Mujeres Muralistas - Mujeres Muralistas

Las Mujeres Muralistas («Женщины-монументалисты») были женским коллективом латинских художников, базировавшимся в районе Мишн в Сан-Франциско в 1970-х годах. Они создали ряд общественных фресок по всему району залива Сан-Франциско и, как говорят, положили начало женскому движению монументалистов в США и Мексике. Их фрески были красочными и крупномасштабными и часто фокусировались на таких темах, как женственность, культура, красота и социально-политические перемены. Патрисия Родригес , Грасиела Каррильо , Консуэло Мендес и Ирен Перес признаны основателями и наиболее выдающимися членами коллектива, но другие художницы-чиканы-женщины помогали на этом пути и даже присоединились позже, такие как Сьюзан Сервантес , Эстер Эрнандес и Мириам. Оливо среди прочих.

История

Mujeres Muralistas начали свою деятельность в начале 1970-х годов. Патрисия Родригес и Грасиела Каррильо были студентами колледжа, которые учились в Институте искусств Сан-Франциско. В интервью Родригес вспомнила, что ее не устраивало образование, которое она получала в Институте, поскольку оно в основном вращалось вокруг минималистского движения. Она любила использовать больше цветов. В конце концов она объединилась с Каррильо, а затем с Мендесом и Пересом, чтобы сформировать свою женскую группу художников.

В то время Мишн-Дистрикт был преимущественно латиноамериканским (около 45% района составляли латиноамериканцы по переписи 1970 года), и Muralistas были очень вдохновлены движением чикано и культурой своего сообщества. В то время в районе Миссии работали и другие художники-монументалисты, но они были первыми женщинами, вышедшими на сцену. Художники-мужчины, опираясь на образы Лос-Трес-Грандес, часто рисовали фрески о насилии, войне и революционных деятелях, но муралисты не интересовались столь агрессивно политическими картинами. Они сосредоточились на изображении своей культуры, красоты чикана / латиноамериканской женственности и разнообразия латиноамериканцев в сообществе.

Фрески

Латиноамерика (1974)

Их первая публично заказанная фреска под названием «Latinoamerica», расположенная на Мишн-стрит и 25-й улице, была написана для организации Mission Model Cities. Им было поручено создать фреску, которая бы представляла латиноамериканскую культуру этого района. Чтобы добиться этого, они использовали много символики, относящейся к латиноамериканцам, в их фресках, таких как пирамида из стеблей кукурузы, иллюстрирующая значительную роль, которую кукуруза играла в жизни коренных народов Америки.

Настенная живопись Latinoamérica помогает соединить латиноамериканцев с их культурой и рассказать будущим поколениям больше об их культурных корнях. Некоторые культурно значимые символы, найденные на фреске, включают ацтекского орла и предков; это дань уважения латиноамериканской мифологии установило мост между латиноамериканской общиной и их « коренным прошлым как формой расширения культурных возможностей». Миссионерский район Сан-Франциско был домом для большой и разнообразной группы латиноамериканцев, которых Mujeres Muralistas признали в своих росписях. Наряду с латиноамериканцами из США, Latinoamérica расширила свое представительство на латиноамериканцев из таких стран, как Боливия, Венесуэла и Перу. На фреске были отмечены латиноамериканцы из Северной и Южной Америки в их усилиях по укреплению «пан-латиноамериканской идентичности». Как и в районе Миссии, у Murjeres Muralistas была разнообразная группа латиноамериканцев, их уникальная культурная и национальная идентичность повлияла на их стилистический вклад в латиноамерику. Согласно латиноамериканцам в Соединенных Штатах, набор: Историческая энциклопедия под редакцией Вики Л. Руис и Вирджинии Санчес Коррол, общими темами, лежащими в основе работ многих латинских художников, были темы «человеческого благополучия и социальной справедливости ». Художественные работы, например, будут изображать людей, выполняющих повседневную работу и задачи, часто с акцентом на рабочий класс (например, сельскохозяйственных рабочих и чернорабочих). Фактически, Latinoamérica «[черпала] вдохновение из той роли, которую латиноамериканцы [играли] в рабочей силе». В частности, изображение женщин и детей в Латиноамерике было способом Mujeres Muralistas переосмыслить латиноамериканские фрески, прославляя латиноамериканское сообщество яркими изображениями вместо воссоздания темной «эстетики крови и кишок», нарисованной их коллегами-мужчинами.

Para El Mercado (1974)

Муралисты были наняты для создания фрески на стороне Тако Пако, ресторана на углу 24-й улицы и Южного Ван-Несса. Макдональдс только что был построен через дорогу, поэтому фреска на здании Tacos Пако была попыткой сохранить уникальность и актуальность ресторана по сравнению с его новым конкурентом. На этой фреске изображены четыре крупных женщины в окружении множества разноцветных фруктов, животных и экзотических природных ландшафтов. Группа решила сфокусировать фреску на тему еды и концепцию латиноамериканского рынка. Тема показалась им подходящей, учитывая, что фотообои были расположены сбоку от ресторана.

Фантазия для детей (1975)

«Фантазия для детей» - единственная фреска, созданная муралистами, которая все еще стоит и все еще может быть увидена сегодня. Им было поручено сделать фреску для минипарка на 24-й улице. Поскольку это было место для детей, они хотели использовать фреску, чтобы сделать окружающую среду парка более дружелюбной и привлекательной для семей, чтобы она использовалась чаще. Они рассматривали людей, которые будут взаимодействовать с пространством, и конечный продукт был чрезвычайно красочным и имел много символики, связанной с латиноамериканской культурой, например, женское солнце, действующее как своего рода богиня-мать-природа, и женщина, дующая. ветер в верхнем левом углу, который, похоже, был потомком майя. Хотя фреску можно увидеть и сегодня, она нуждается в реставрации.

Внимание СМИ

Выдающийся художник Mujeres Muralista Патрисия Родригес прокомментировала работу группы, сказав: «Заявления, которые мы сделали, были очень женственными, и мы получили много критики, потому что мы не делали солдат с оружием, не изображали революционных фигур. Мы рисовали женщины. Женщины на рынке, женщины, кормящие грудью, женщины, занимающиеся искусством. Люди действительно разозлились, что мы делаем это. "Как вы могли сделать это, когда так много всего происходит?" но мы говорили, что быть женщиной - это революция в обществе ».

Languages

In other projects