Семь Веков Рока - Seven Ages of Rock

«Семь веков рока» (также известная как « 7 веков рока» ) - этосерия сериалов BBC Two об истории рок-музыки, созданных совместно BBC Worldwide и VH1 Classic в 2007 году.

Интертитр "Семи возрастов рока"

Он состоял из шести 60-минутных эпизодов (сокращен до 48 минут для VH1 Classic ), последний эпизод продолжался 90 минут и транслировался по субботам в 21:00 (повторяется на BBC One по воскресеньям). Каждый выпуск был посвящен одному типу рок-музыки , каждая из которых представлена ​​одним или двумя артистами или группами. Продюсером сериала был Уильям Нейлор , а исполнительным продюсером BBC - Майкл Пул , бывший редактор программы BBC о музыке, искусстве и культуре 1990-х годов «Позднее шоу» . Производство базировалось на BBC Bristol, и каждую программу рассказывали Джулиан Райнд-Тутт на BBC и Деннис Хоппер на классическом канале VH1.

В серию также вошли дополнительные материалы, транслируемые по радио BBC и доступные на веб-сайте BBC.

Структура серии

В сериале широко используются архивные материалы. Эти ранние выступления музыкантов перемежаются интервью с другими музыкантами. Нейлор мог использовать интервью из различных других музыкальных сериалов, которые он сделал для BBC, например, с Дэвидом Боуи , который на этот раз не был доступен для интервью.

В интервью о сериале Нейлор говорит, что он заметил, что пришло время для возрождения рока, потому что он видит растущую популярность немного неудобной музыки и несколько высокомерное отношение, именно то, что нужно року. Он также утверждает, что в сериале наконец-то сказано то, что нужно было сказать, что Англия сделала Джими Хендрикса. Он даже утверждает, что рок-музыка началась 24 сентября 1966 года в Лондоне , когда туда приехал Джими Хендрикс.

Сериал действительно вызвал некоторую критику со стороны прессы, поскольку он игнорировал вклад рок-н - ролла в зарождение рока. Нил Маккормик, музыкальный критик The Daily Telegraph (который появился в одном из эпизодов в качестве интервьюируемого) сказал: «... популярная музыка по-настоящему превратилась в то, что мы теперь называем роком, когда Хендрикс прибыл в Лондон в 1966 году».

Эпизоды

Заголовок Жанр Главный художник (ы) Дата выхода в эфир BBC Происхождение названия
1 Рождение рока Блюз рок Джими Хендрикс 19 мая 2007 г. Первая серия в сериале
- Мое поколение Рождение рока The Rolling Stones
The Who
Cream
17 декабря 2007 г.
(без трансляции BBC, только
на VH1 Classic)
Песня The Who из их первого альбома (1965)
2 Белый свет, белое тепло Арт-рок Pink Floyd
Roxy Music
The Velvet Underground
Дэвид Боуи
26 мая 2007 г. Песня The Velvet Underground из их второго альбома (1968)
3 Пустое поколение Панк-рок Ramones
Sex Pistols
The Clash
Патти Смит
2 июня 2007 г. Песня The Voidoids из их первого альбома (1976)
4 Никогда не говори "умереть Тяжелый металл Black Sabbath
Оззи Осборн
Deep Purple
Iron Maiden
Judas Priest
Metallica
9 июня 2007 г. Песня Black Sabbath из их восьмого альбома (1978)
5 Мы - чемпионы Стадион рок Led Zeppelin
Queen
The Police
Брюс Спрингстин
U2
16 июня 2007 г. Песня королевы из News of the World (1977)
6 Слева от циферблата Американский альтернативный рок Нирвана
Р.ЭМ
23 июня 2007 г. Песня замен, из Тима (1985)
7 Чего ждет мир Британский инди-рок Кузнецы
Каменные розы
Oasis
Blur
30 июня 2007 г. Песня Stone Roses, выпущенная как двойная сторона A с Fools Gold .

Программа 1: Рождение рока

Выступающие группы,
в порядке появления
Джими Хендрикс
Howlin 'волк
Катящиеся камни
Yardbirds
Боб Дилан
ВОЗ
Тим Роуз
Кремовый цвет
Битлз

Джими Хендрикс вырос в Сиэтле в 1950-х годах, изучая двенадцатитактовый блюз в подростковом возрасте. Во время службы в армии он испытал влияние электрического блюза таких исполнителей, как Howlin 'Wolf , BB King и Muddy Waters . После того, как он был выписан в 1962 году, он стал участником Chitlin 'Circuit , играя с такими фигурами, как Литтл Ричард .

Бывший участник Animals, Эрик Бердон , говорит, что Хендрикс не смог добиться успеха в США, потому что черный блюз там не был популярен. Тем временем английская музыкальная сцена училась играть блюз из купленных ими американских пластинок, и сформировались группы вроде The Rolling Stones , которые начали с копирования американских блюзовых номеров. Когда они начали писать свои собственные песни, они дали им сексуальную чванство и новое направление. Белые, играющие блюз, сделали его более приемлемым для белой аудитории США, вернув этот стиль Америке. Когда Хендрикс переехал в Нью-Йорк, он попал под влияние британской блюзовой музыки, особенно Джеффа Бека из Yardbirds и Эрика Клэптона , прославившегося благодаря John Mayall & Bluesbreakers . Живя в Гарлеме, он также попал под влияние Боба Дилана , чья композиция « Like a Rolling Stone » произвела революцию в рок-музыке. Для Хендрикса это вдохновило его начать петь, поскольку раньше он стеснялся своего голоса. Больше всего его вдохновила другая английская группа, The Who . Обладая грубым и высокооктановым звуком, они создали современную сцену с театральным разрушением своего оборудования, например, играя на гитаре, ударив ее об пол и динамики.

Джими Хендрикс приехал в Лондон в конце 1966 года после того, как был обнаружен и приглашен своим будущим менеджером Часом Чендлером из The Animals при единственном условии, что он будет представлен своим гитарным героям. Он прибыл на пике популярности Лондона, где Cream были самой важной группой. На одном из их концертов Хендрикс спросил, может ли он присоединиться к джему. Это было уже дерзко - играть с «Богом», но потом он сдул Клэптона, который ушел за сцену и с трудом закурил сигарету, потому что его руки слишком сильно дрожали. Украв гром сливок, Чендлер собрал The Jimi Hendrix Experience , который прославился быстрее, чем любая другая рок-группа.

Однако, несмотря на успех в Великобритании, Хендрикса по-прежнему игнорировали в его родной стране. Это должно было измениться, когда он играл на Монтерейском поп-фестивале в разгар «Лета любви» . The Who играл первым с агрессивностью, невиданной ранее в США. Хендрикс поразил публику своим взрывным звуком и зрелищностью, кульминацией которых стал поджог своей гитары.

В 1966 году The Beatles укрылись в студии, превратившись из поп-группы в пионеров психоделии . Когда сержант. Группа Pepper's Lonely Hearts Club Band была выпущена в 1967 году, Хендрикс исполнил ее на одном из следующих концертов. Увидев мощь студийного альбома, он продолжил создание Electric Ladyland . Однако это привело к тому, что Хендрикс стал более активно заниматься наркотиками, а Чес Чендлер ушел с поста менеджера.

К 1968 году Америку и Европу раздирали конфликты внутри страны и за рубежом. Rolling Stones воспользовались этими чувствами с новым творческим рвением. Однако их выступление в Altamont стало одним из самых жестоких дней в истории рока после того, как один из участников Hells Angels убил Мередит Хантер , члена аудитории, находившуюся под наркотиками, которая вытащила револьвер из своей куртки во время выступления Stones. Фестиваль в Альтамонте должен был отражать фестиваль Вудсток , на котором Хендрикс представил жгучую версию Усеянного звездами знамени, что многие расценили как политическое заявление против войны во Вьетнаме . Однако Хендрикс начал уставать от сценических выступлений, и на фестивале Isle of Wight в 1970 году он выступил плохо. В сентябре он умер от случайной передозировки. Наряду со смертью Джима Моррисона и Дженис Джоплин и распадом The Beatles , это положило конец эпохе рока.

Альтернативная программа 1: Мое поколение

Трансляция эпизода VH1 совершенно по-другому структурирована и включает в себя несколько разных песен, интервью и исполнителей, а также полностью удален главный акцент, Джими Хендрикс, и новый фокус - Rolling Stones. Это не проблема с другими эпизодами, которые отличаются лишь незначительно.

Выступающие группы,
в порядке появления
Джон Ли Хукер
Howlin 'волк
Катящиеся камни
Yardbirds
Кинки
ВОЗ
Животные
Боб Дилан
Кремовый цвет

В начале 1960-х музыка для подростков была сладкой и бездушной, искусственно созданной поп-музыкой для певцов, таких как Бобби Винтон и Бобби Ви . Музыка блюзовых исполнителей, таких как Джон Ли Хукер , Мадди Уотерс и Хаулин Вулф, была мощной и мятежной и возникла в результате борьбы, что говорило о британском рабочем классе, который не был политически ограничен, как в белой Америке.

В 1962 году сформировались The Rolling Stones, которые начали играть в клубе Crawdaddy в Ричмонде . Их блюз в британском стиле стал хитом среди подростковой аудитории. The Rolling Stones начали создавать свои собственные песни, тексты которых были полны высокомерия и секса. Их место в клубе Crawdaddy заняли The Yardbirds , которые попытались создать свой собственный вариант блюза, чему помог их гитарист Эрик Клэптон, которого некоторые считали настолько искусным в игре на гитаре, что он получил популярное прозвище «Бог». ". Однако он расстался с Yardbirds после их коммерческого успеха, чтобы стать серьезным блюзовым музыкантом.

Сейчас зарождалась новая волна британских групп. Kinks производили наэлектризованный грубый звук, расширяющий музыкальные возможности. Вдохновленный ими, The Who объединили образ мачо, поп-арт и стремительный рок. В 1965 году, нулевом году рока, The Who выпустили песню " My Generation ", которая, по постулатам программы, определяла эпоху , и была невероятно новаторской как по звучанию, так и по своему бунтарскому посланию.

The Animals впервые открыли дорогу этим группам, переосмыслив " Дом восходящего солнца ", на который они натолкнулись, когда его перепел Боб Дилан из фолк-сцены Нью-Йорка . Теперь он черпал вдохновение в этих новых британских группах, перейдя на электричество, чтобы создать « звучание рок-музыки Wild Thin Mercury », добавившее в рок сложные тексты.

Вернувшись в Британию, Эрик Клэптон обрел творческую свободу в своей собственной группе Cream , которая была гораздо более музыкальной, чем большинство других групп того времени. Они взяли язык и чувство блюза, создав «бесконечное соло». Дизраэли Гирс взял блюз и соединил его с психоделией , наполненной наркотиками , показывая артистический потенциал рока.

Когда The Who отправились на фестиваль поп-музыки в Монтерее , они обновили живое выступление, направив агрессию, играя на большой громкости и уничтожая свои инструменты. Это сделало фестиваль центром рок-выступления, но также означало конец невинного оптимизма лета любви . Беспокойство по поводу войны во Вьетнаме и социальных волнений нарастало, и после фестиваля Вудсток бизнес начал брать верх над тем, чем занимались художники. Это новое настроение передали Rolling Stones, используя тьму как новое творческое рвение. Однако они погрузились в собственную тьму со смертью Брайана Джонса и хаосом Альтамонта , где, по словам Эла Купера , наконец умерла невинность шестидесятых.

The Beatles не упоминаются на протяжении всего эпизода.

Многие из представленных песен этого эпизода совершенно разные, поэтому они перечислены здесь отдельно:

Художник Песня Год
График Великобритании

Диаграмма США
Джон Ли Хукер " Бум-бум " 1962 г. - -
Howlin 'волк " Ложка " 1960 г. - -
Катящиеся камни " Не исчезать " 1964 г. 3 48
Катящиеся камни « Вокруг » 1964 ( Five By Five EP) 1 (таблица EP) -
Howlin 'волк " Сколько еще лет " 1951 г. - -
Катящиеся камни " Красный Петух " 1964 г. 1 -
Yardbirds " За вашу любовь " 1965 г. 3 6
Катящиеся камни " Последний раз " 1965 г. 1 9
Катящиеся камни " (Я не могу получить нет) Удовлетворение " 1965 г. 1 1
Кинки " Ты действительно меня понял " 1964 г. 1 7
ВОЗ " Не могу объяснить " 1965 г. 8 97
ВОЗ « Мое поколение » 1965 г. 2 74
Животные « Дом восходящего солнца » 1964 г. 1 1
Боб Дилан " Как катящийся камень " 1965 г. 2 4
Кремовый цвет " Я чувствую себя свободным " 1966 г. 11 116
Кремовый цвет « Перекресток » 1968 ( Альбом Wheels of Fire ) 3 1
Кремовый цвет " Солнце твоей любви " 1967 ( Альбом Дизраэли Gears ) 5 4
Катящиеся камни " Дай мне убежище " 1969 ( альбом Let It Bleed ) 1 3
Катящиеся камни « Сочувствие дьяволу » 1968 ( альбом банкета нищих ) 3 5

Программа 2: « Белый свет, белое тепло »

Выступающие группы,
в порядке появления
Пинк Флойд
Вельветовое метро
Дэвид Боуи
Шумиха (Дэвид Боуи и Мик Ронсон )
Рокси Музыка
Бытие

В 1967 году Pink Floyd выпустили песню « Arnold Layne » о трансвестите, ворующем одежду, представив новую концепцию в поп-музыке - психоделию. Как и Энди Уорхол с The Velvet Underground в США, они превратили свои шоу в мультимедийные зрелища. Уорхолу пришла в голову идея проецировать фильмы на фоне сцены. Поскольку Питер Дженнер видел Pink Floyd как английскую версию Velvet Underground, они решили использовать это средство для иллюстрации песен, которые они пели, проецируя первые музыкальные клипы на большой экран позади группы. Шоу становились все более странными, за ними следовали другие. Дэвид Боуи был вдохновлен странностями Velvet Underground и безумием Сида Барретта из Pink Floyd (на примере его Jugband Blues ). Боуи создал альтер-эго по имени Зигги Стардаст , что дало ему повод переодеваться на сцене. Genesis ' Peter Gabriel принял этап акт Боуи еще больше одеваться в еще более сложных и причудливых костюмах; «По сравнению с тем, что Габриэль носил на сцене, Боуи был одет для вечера в пабе».

Еще одним новшеством в рок-музыке были эксперименты со звуками. Roxy Music представили рок гобой . И когда Pink Floyd задались вопросом, как будет звучать пианино через динамик Лесли , они придумали вступление к Echoes , пьесе, которая длилась всю вторую сторону альбома Meddle . Сценическое исполнение песен могло длиться намного дольше, чем альбомные версии. Выступления стали настолько масштабными, что Pink Floyd почувствовали себя все более отчужденными от публики и решили «протестовать» против этого, устроив такое масштабное представление с огромными куклами для сценического шоу The Wall, что группа стала почти невидимой. Во время выступления они возводили стену на сцене между собой и публикой, делая их буквально невидимыми. Это выступление длилось всего четыре концерта и ознаменовало конец эпохи рока.

В версии VH1 этого эпизода ранние влияния Дэвида Боуи обсуждаются менее подробно, здесь нет обсуждения того, как Bowie и Roxy Music играют в театре Rainbow и Hang On To Yourself - Дэвид Боуи, Ladytron и Re-make Remodel не показаны с секция о Roxy Music намного меньше, а Supper's Ready-Genesis проигрывается, но не обсуждается, за исключением костюмов.

В этом эпизоде ​​некоторые из представленных на сайте BBC песен были не такими, как в эпизоде, поскольку The Velvet Underground - Venus In Furs заменяется на The Velvet Underground - All Tomorrow's Party.

Программа 3: Пустое поколение

Выступающие группы,
в порядке появления
Ramones
Секс Пистолеты
Телевидение
Ричард Ад и пустоты
Патти Смит
Проклятый
Buzzcocks
Столкновение
Прорези
Public Image Ltd

«В 1975 году Нью-Йорк был на грани банкротства, и это было совсем не весело. Лондон был не намного лучше. В этой истории о двух городах из худших времен пришли лучшие времена: панк-рок ». Панк вернулся к истокам. Если люди смотрят шоу, они должны почувствовать, что могут сделать это сами; вот что такое рок-н-ролл . Панк был сделан сам по себе ; группы придумывали себя, а панки шили свою одежду.

В Ramones пели о улице жизненного опыта детей в Квинсе . Sex Pistols начал с обложках мод классики по Кто , но, конечно, они вскоре пошли DIY тоже в этом отношении, хотя это не помешало Глен Мэтлок от сдачи ABBA «s„ SOS “вдохновляют его на гитарный рифф в" Довольно Вакантно ».

Панк был классовой яростью. По словам Чарльза Шаара Мюррея, «нью-йоркские панки были богемами или стремились ими стать, а лондонские панки были тупицами или стремились ими быть». По словам Джона Лайдона Sex Pistol , возмущения не было; "Мы страдаем, и вы можете отвалить за это!"

Патти Смит выступает в 1976 году

Панк был посвящен новым вещам, и женские панк-группы, такие как Siouxsie, The Banshees и Slits, были новинкой в новом смысле; Вив Альбертина сказала: «Мы хотели заниматься своими собственными девчонками, и панк был достаточно открытым для нас, чтобы сделать это». И Патти Смит была не только о музыке, но и о языке, почти как фристайл рэпер; «Выплевывать что-то, что приходит тебе в голову».

Когда Sex Pistols приехали в США, они хотели показать им, что такое панк на самом деле, но вместо этого он их уничтожил. Им было не весело, поэтому они решили довести это до крайности на своем последнем шоу в Сан-Франциско в 1978 году, отыграв типично хриплое шоу и закончившись (как Encore) кавером на песню The Stooges 'No Fun'. Перед тем как уйти со сцены, Джон Лайдон заметил: «Вы когда-нибудь чувствовали себя обманутыми?» Позже Лайдон прокомментировал: «Это было адресовано всему миру, включая нас». После ухода Лайдон основал Public Image Ltd и положил начало эпохе постпанка.

В этом эпизоде ​​некоторые песни, представленные на веб-сайте BBC, не совпадают с песнями, показанными в этом эпизоде. К ним относятся эпизод, который начинается не с "No Fun" Игги и Stooges, а с версией Sex Pistols (хотя название не было названо до конца эпизода), Buzzcocks также играли "Boredom" и "Ever Fallen in Love"; На Slits представлена ​​только одна песня "Typical Girls", а не три, представленные на сайте; и "Poptones" Public Image, появляющиеся в эпизоде.

Трансляция VH1 существенно отличалась от BBC. Интервью Sex Pistols с Биллом Гранди и его сообщения в прессе не обсуждались . Также не было упоминания о Buzzcocks, о Томми Джеймсе, говорящем о "New Rose", о женских панк-группах или Public Image Limited, вместо этого эпизод, разыгрываемый Clash для "London Calling".

Программа 4: Никогда не говори умри

Выступающие группы,
в порядке появления
Black Sabbath
Темно-фиолетовый
Judas Priest
Железная Дева
Mötley Crüe
Оззи Осборн
Metallica

Хэви-метал - это музыкальные критики, которые любят ненавидеть, но он также является самой прочной опорой рок-музыки. Больше, чем любая другая группа того времени, Black Sabbath находились под влиянием своего окружения, сильно индустриального Бирмингема . Это было еще более верно для гитариста Тони Айомми , который отрезал кончики двух пальцев на сталелитейном заводе. Когда он попытался решить эту проблему, расплавив бутылку с жидкостью для мытья посуды и сформировав два `` наперстка '' для своих пальцев, он обнаружил, что, настроив свою гитару на три полутона (на C #), он может играть так же легко, а также получить совсем другой, гораздо более мрачный звук (хотя он не использовался до их третьего альбома). Еще одно вдохновение для группы пришло из кинотеатра через улицу. Sabbath решили, что если люди готовы платить деньги, чтобы испугаться, то, возможно, им стоит сыграть страшную музыку.

В 1971 году, когда Deep Purple были в Монтрё для записи альбома Machine Head , они сами испугались пожара в казино, когда «какой-то тупой с ракетницей сжег это место дотла» во время концерта Фрэнка Заппы и Матери. изобретений . Поскольку их студия звукозаписи также находилась в казино, они решили записать альбом в своем отеле. В последний день им нужно было записать еще одну песню, и они решили просто рассказать историю своей записи, которая стала лирикой Smoke on the Water .

К концу 1980-х Metal стал слишком коммерческим для некоторых фанатов, и такие группы, как WASP , Hanoi Rocks и Poison, имели огромный успех. Под влиянием Новой волны британского хэви-метала, другое новое звучание стало популярным в США, где у металла было огромное количество поклонников: трэш-метал , стиль, который во многих отношениях вышел за рамки, будучи более быстрым и тяжелым, чем все, что было раньше. . Но игра на гитаре все быстрее достигла своего потолка, и на рубеже десятилетий Metallica , один из изобретателей трэша, решил изменить это и принять очень медленное, тяжелое звучание. Результатом стал « Черный альбом », который разошелся тиражом более 15 миллионов копий и «доказал, что металл, который никогда не был в моде, но никогда не выйдет из моды, всегда будет продолжать жить».

Трансляция VH1 отличалась от BBC. О том, что Sabbath Bloody Sabbath записывается или проигрывается, не говорилось. Нарушение закона не было показано, и о панке ничего не говорилось. После смерти Рэнди Роадса вместо того, чтобы играть «Я не знаю из живого» в Солт-Лейк-Сити, он показывает «Выстрел в темноте», также не упоминаются выходки Оззи Осборна за сценой, такие как обезглавливание птиц и летучих мышей или мочеиспускание на Аламо.

Программа 5: Мы чемпионы

Выступающие группы,
в порядке появления
Лед Зеппелин
Королева
Целовать
Брюс Спрингстин
Полиция
Ужасные проливы
U2
Брюс Спрингстин в Норвегии, 1981

Одной из первых больших групп стадионного рока была Led Zeppelin , которая выступала перед 50-тысячной аудиторией. Они были настолько успешными, что могли забирать 90% дохода, оставляя только 10% промоутерам, которые привыкли забирать самый большой кусок пирога. Но в случае с Led Zeppelin даже 10% того стоили. Queen пошли еще дальше и играли для 130 000 зрителей, заполнив большие стадионы. Отчасти это произошло из-за того, что они разыграли. В США, Поцелуй взял , что еще дальше, не обращая внимания на музыку и фокусирования исключительно на акте. Они зарабатывали свои деньги в основном на товарах, которые покупали дети, которые ничего не знали о рок-н-ролле, и одни только товары приносили им доход в 50 миллионов долларов в год. В США Брюс Спрингстин также стал одной из икон стадионного рока почти против своей воли. Он продолжал играть в клубы, когда мог бы играть в театрах, и продолжал играть в театрах, когда мог бы играть на стадионах. Но по иронии судьбы именно эта позиция «обычного парня» сделала его популярным.

Когда The Police выступили в Англии, они сначала профинансировали свой тур по США (где на какое-то время они стали самой популярной группой), а затем начали ездить в страны, куда раньше приезжали немногие западные группы. Queen сделали нечто подобное, совершив поездку по Южной Америке и заполнив огромные футбольные стадионы. В Японии их приняли так же тепло, как и The Beatles . Все это было завершено Live Aid , который услышала треть населения мира. Боб Гелдоф : «Оказалось, что языком общения в мире был не английский, а рок-н-ролл».

U2 была последней великой группой, вышедшей из стадионного рока. Zoo TV вывел телевизор на сцену. И они представили еще один новый феномен, B-стадию , посреди аудитории, где они были полностью окружены ими, таким образом обращая вспять продолжающееся развитие групп, которые все больше отдалялись от своей аудитории.

Версия этого эпизода на VH1 не упоминала Питера Гранта или сделки 90/10 с концертными промоутерами, «дизайнерскими группами» Aerosmith, Guns N 'Roses и Bon Jovi, а также о том, что кто-либо из них играл. В нем не было изображено, что Queen играет в Гайд-парке, и они не играли в Another One Bites the Dust или I Want To Break Free, без обсуждения политики игры в Южной Америке. Обсуждение Полиции сокращено, и игра "Прогулка по Луне" не воспроизводится. Ангел Гарлема также не фигурирует.

Программа 6: Слева от циферблата

Выступающие группы,
в порядке появления
REM
Черный флаг
Замены
Hüsker Dü
Mudhoney
Нирвана
Жемчужный джем
Пикси

« Сиэтл , Вашингтон, США. В начале 1990-х - музыкальная столица мира. Дом гранжа , подросткового духа и королей альтернативного рока , Nirvana , группы, которая принесла звучание американского андеграунда массовой аудитории». Альтернативный рок был реакцией на шоковую обработку Рейганомики , которая привела к поколению X , которое не могло отождествиться с отполированным студией роком, заполнившим мейнстримное радио и MTV . Курт Кобейн из Nirvana и Крист Новоселич были представителями этого поколения и вдохновлены такими группами, как Black Flag , которые играли более подходящий музыкальный стиль - хардкор-панк . Альтернативный рок был в начале 1980 - х годов под названием колледж рок , потому что он был в основном играл на территории кампуса радио станций, которые вещают на нижних полосах частот в FM диапазоне от радиочастотного спектра в США, так что слушатели должны были повернуть ручку «влево из набирать номер". Они также были вынуждены постоянно гастролировать и играть на небольших площадках с такими группами, как The Replacements и Sonic Youth .

Нирвана 1992 г.

Группа-основатель альтернативного рока, REM , гастролировала без перерыва с 5 апреля 1980 года до конца 1989 года, поэтому они сложили гитары, а Питер Бак взял мандолину , в результате чего появилась песня " Losing My Religion ", которая должна была быть начало звука, принесшего им всемирную известность. Нирвана испытала похожие изменения, начиная с песни Кобейна « About a Girl », в которой он не был уверен, потому что она была такой «попсовой». Еще одним источником вдохновения для их нового звука стало то, как они начинали каждую сессию записи, занимая полчаса на джем в свободном стиле, во время которого они экспериментировали с тем, насколько тихо или громко они могут играть. Кобейну нравился контраст, и он всегда задавался вопросом, как бы это звучало, если бы Black Sabbath смешали с The Beatles . Он мечтал о шумах и мелодии, жестких гитарах и гармониях. Nirvana создала звук, в котором ярость гранжа сочеталась с новым ощущением мелодии и массовой коммерческой привлекательностью REM, что привело к тому, что впоследствии стало гимном альтернативного рока, " Smells Like Teen Spirit ". Были некоторые оговорки по поводу песни, потому что она звучала как грабеж Pixies , группы, которая играла именно то динамичное сочетание мягкой и громкой музыки. Благодаря успеху Nirvana, REM и Mudhoney, альтернативный рок и гранж стали мейнстримом, и звукозаписывающие компании скупили как можно больше этих небольших групп, что привело к коммерческому успеху таких групп, как Soundgarden , Alice in Chains , The Smashing Pumpkins и Жемчужное варенье .

Nirvana сделала Сиэтл популярным, так что REM тоже пошли туда. Ходили даже разговоры о совместном выступлении двух групп; однако безвременная смерть Курта Кобейна помешала этому сотрудничеству. Кобейн восхищался REM, поскольку они достигли всего без компромиссов, в то время как он стал частью машины, которую презирал. После того, как он уже разбогател, он все еще покупал одежду в магазинах Армии Спасения . Поклонники знали об этом, так что их было около 80, ожидающих в магазине, просто чтобы посмотреть, какую одежду он купит, даже приоткрыв окно, когда они заглянули внутрь. Кто-то может выдержать такое внимание, кто-то нет. Курт не мог. Он пошутил, назвав их новый альбом I Hate Myself And I Want To Die (вместо этого он будет называться In Utero ). Спустя пять месяцев после знаменитой unplugged-сессии Nirvana, в апреле 1994 года, он покончил с собой, несмотря на попытки Майкла Стипа из REM снова поставить его на ноги. В предсмертной записке Кобейна были слова Нила Янга: «Лучше сгореть, чем исчезнуть».

В версии VH1 этого эпизода « Это конец света, каким мы его знаем (и я чувствую себя прекрасно)» - REM не отображается, а вместо этого открывается в «Здесь идет обычное» - «Замены» (хотя и неназванные), Hüsker Dü не представлены и не упоминаются, вместо этого упоминается и показан альбом Goo Sonic Youth в связи с их подписанием на ведущий лейбл. Pearl Jam обсуждаются чуть более подробно, Something In The Way и Come As You Are от Nirvana не представлены, а обсуждение Unplugged сокращено, только в связи с самоубийством Кобейна.

Программа 7: Чего ждет мир

Выступающие группы,
в порядке появления
Кузнецы
Цепь Иисуса и Марии
Каменные розы
Счастливые понедельники
Ковры Inspiral
Размытие
Оазис
Замша
Холодная игра
Стереофоника
Трэвис
Verve
Вольнодумцы
Арктические обезьяны
Франц Фердинанд
Kaiser Chiefs

Британская инди-сцена процветала в Манчестере в начале 1980-х. Манчестер был преобразован The Smiths через лирику Моррисси в место эпической романтики как части критики тяжелой северной жизни рабочего класса при Тэтчер . Инди-сцена была разнообразной и включала такие группы, как The Cocteau Twins , The Fall и The Jesus and Mary Chain . К 1986 году The Smiths стали одной из самых авторитетных групп Великобритании, был подписан контракт с лейблом EMI , и они начали выступать на все больших и больших площадках в США. летом 1987 г.

Этот раскол совпал с подъемом хаус-музыки и развитием новой волны инди-групп, придающих музыке " психоделический поворот". Stone Roses , сочетающие в себе инди, хаус и психоделическую атмосферу "западного побережья", с ритмами на переднем крае музыки и инструментальной партии, переходящей в мир танца. В 1989 году они играли в The Empress Ballroom в Блэкпуле , популяризируя новую сцену и привлекая внимание СМИ к фильму « Мэдчестер », содержащему такие группы, как Happy Mondays и Inspiral Carpets . Blur были созданы, чтобы выпустить пластинку, основанную на звучании Madchester ; Однако это был не собственный звук группы, а желание их звукозаписывающей компании.

Оазис выступление в 2005 году

Летом 1993 года Oasis подписали контракт с Creation Records и начали выступать по стране, а затем перебрались в Лондон, когда у них была сформирована база поклонников. Это было идеально вовремя, поскольку центр инди-музыки переместился из Манчестера в Лондон, главным образом из-за влияния Suede . У Замши был имидж мрачного гламура и сексуальной неоднозначности, и она была объявлена ​​лидером брит-попа . В этом разделе редуктивные оттенки переходят в абсурд. Второй и третий альбомы Blur по-настоящему запустили брит-поп, поднявшись на вершину альбомных чартов, превзойдя их с мейнстримом, вскоре за ним последовал дебют Oasis, создав сцену, охватывающую группы от Pulp до Elastica . В августе 1995 года Blur и Oasis боролись за первое место по продажам, причем Blur сразу же заняли первое место. Однако « Утренняя слава» Oasis ? стал одним из самых продаваемых альбомов всех времен и получил название «Голос поколения». Они распродали футбольные стадионы и закрытые арены, что затрудняло им поиск площадок. В начале 1996 года они организовали фестиваль в Небуорте для 250 000 человек, на билеты на который подал заявку каждый 20 человек в Великобритании. Тем не менее, это было настолько велико, насколько и должна была стать инди-музыка, так как многие чувствовали, что они больше не могут называться инди по-настоящему.

The Libertines попытались вернуть инди-музыку на землю. Как и The Smiths до них, их концерты были сосредоточены на прямом взаимодействии между группой и аудиторией. Они также проводили спонтанные партизанские концерты в домах фанатов и первыми начали использовать Интернет для групп. Однако, когда пристрастие Доэрти к наркотикам вышло из-под контроля, создав напряженность в группе, это в конечном итоге привело к их расколу в 2005 году. В последние годы заметное положение приобрели многие новые гитарные группы, такие как Franz Ferdinand и Kaiser Chiefs , а некоторые, например, как Arctic Monkeys , демонстрируя свое влияние со стороны распутников.

Трансляция эпизода VH1 отличается от оригинальной трансляции. Обсуждение Smiths очень ограничено, только упоминая их выступление Top of the Pops, близость к аудитории и их расставание, а не упоминание "Heaven Knows I'm Miserable Now". Также нет упоминания об инди-группах 80-х, кроме Smiths и Stone Roses. Live Forever не обсуждается и не обсуждается. Раздел «Размытие» очень сокращен, в нем представлены только «Завтра» и «Девочки и мальчики», причем почти все обсуждения посвящены последнему. Поэтому Blur Vs Oasis не обсуждается, и "Roll with It" не фигурирует. Coldplay - единственная из групп, которые «гонятся за рынком», которую можно было бы упомянуть или упомянуть, хотя обложки альбомов в Tesco все еще показываются. Обсуждение Libertines также прерывается без упоминания партизанских концертов, Интернета, татуировок или Can't Stand Me Now. Kaiser Chiefs тоже не фигурируют.

Дополнительный материал

Помимо телесериалов, BBC также подготовила радиошоу и создала веб-сайт, который содержит много дополнительной информации. Также на сайте доступны серии короткометражных фильмов, обычно продолжительностью 3–5 минут, большинство из которых не появляется в готовых программах. Эти:

Блюз-рок

Примечание: на самом деле ссылка на «Дэвид Бирн о Talking Heads», так что все, что доступно, - это клип Кросса, в котором говорится: «Тексты песен для блюза всегда были о сексе».

Арт-рок

Панк

Тяжелый металл

Стадион рок

Альтернативный рок

Инди-рок

Аудио компакт-диск

28 января 2008 года был выпущен звуковой компакт-диск, сопровождающий серию. Он содержит 19 треков, 12 из которых представлены в шоу, 5 различных песен от известных исполнителей и 2 от артистов, которые упомянуты, но не представлены:

  1. « Мое поколение » - Кто
  2. « Солнце твоей любви » - крем
  3. « Я жду мужчину » - The Velvet Underground
  4. " Space Oddity " - Дэвид Боуи
  5. " Вирджиния Плейн " - Roxy Music
  6. " Реактивный мальчик " - New York Dolls
  7. " Параноик " - Black Sabbath
  8. " Smoke on the Water " - Deep Purple.
  9. " Шина - панк-рокер " - Ramones
  10. " Новая роза " - Проклятые
  11. " Гонконгский сад " - Сиукси и банши
  12. " Я слышал это сквозь виноградную лозу " - The Slits
  13. « Головокружение » - U2
  14. « В цвету » - Нирвана
  15. « Я есмь воскресение » - Каменные розы
  16. « На завтра » - Размытие
  17. " Live Forever " - Оазис
  18. « Простые люди » - Целлюлоза
  19. " Can't Stand Me Now " - Развратники

Песни, представленные в сериале

Даты указаны по самой ранней версии. При цитировании из альбома данные диаграммы относятся к альбому. Даты записи и выпуска указаны, если выпущен посмертно.

Художник Песня Выпускать
График Великобритании

Диаграмма США
Эпизод
Опыт Джими Хендрикса " Purple Haze " 1967 3 65 1
Джими Хендрикс Опыт " Дикая вещь " Запись: 1967 Отн .: 1970 ( Альбом Международного поп-фестиваля в Монтерее ) - 16 1
Джими Хендрикс " Hear My Train A Comin' " 1970 ( альбом Band of Gypsys ) 6 5 1
Howlin 'волк " Сколько еще лет " 1951 г. - - 1
Катящиеся камни " Красный Петух " 1964 г. 1 - 1
Катящиеся камни " (Я не могу получить нет) Удовлетворение " 1965 г. 1 1 1
Yardbirds " Сверху, боком, вниз " 1966 г. 10 - 1
Боб Дилан " Подземный тоскующий по дому блюз " 1965 г. 9 39 1
Боб Дилан " Как катящийся камень " 1965 г. 4 2 1
ВОЗ " Не могу объяснить " 1965 г. 8 97 1
ВОЗ « Мое поколение » 1965 г. 2 74 1
Тим Роуз " Привет, Джо " 1966 г. - - 1
Джими Хендрикс "Эй Джо" 1966 г. 6 - 1
Кремовый цвет « Белая комната » 1968 ( Альбом Wheels of Fire ) 3 1 1
Кремовый цвет « Перекресток » 1968 ( Альбом Wheels of Fire ) 3 1 1
Джими Хендрикс Опыт " Killing Floor " Запись: 1967 Отн .: 1986 ( Джими играет Монтерейский альбом) - - 1
Джими Хендрикс Опыт " Фокси Леди " 1967 6 67 1
Джими Хендрикс Опыт "Как катящийся камень" Запись: 1967 Отн .: 1970 ( Альбом Международного поп-фестиваля в Монтерее ) - 16 1
Битлз " Оркестр Клуба одиноких сердец сержанта Пеппера " 1967 ( альбом группы Клуба одиноких сердец сержанта Пеппера ) 1 1 1
Битлз « День из жизни » 1967 ( альбом группы Клуба одиноких сердец сержанта Пеппера ) 1 1 1
Битлз " Люси в небе с бриллиантами " 1967 ( альбом группы Клуба одиноких сердец сержанта Пеппера ) 1 1 1
Джими Хендрикс "Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера" Запись: 1970 Отн .: 1972 ( Хендрикс в западном альбоме) 12 - 1
Джими Хендрикс Опыт « Цыганские глаза » 1968 (сторона B "Crosstown Traffic") - 52 1
Джими Хендрикс Опыт « Вдоль сторожевой башни » 1968 г. 20 5 1
Катящиеся камни " Дай мне убежище " 1969 ( альбом Let It Bleed ) 1 3 1
Катящиеся камни « Сочувствие дьяволу » 1968 ( альбом банкета нищих ) 3 2 1
Джими Хендрикс " Звездное знамя " Запись: 1970 Отн .: 1971 ( альбом Rainbow Bridge ) 16 15 1
Джими Хендрикс " Вуду Чили " 1968 ( альбом Electric Ladyland ) 6 1 1
Пинк Флойд " Арнольд Лейн " 1967 20 - 2
Пинк Флойд " Смотри, Эмили Плей " 1967 6 134 2
Пинк Флойд " Межзвездный овердрайв " 1967 ( альбом The Piper at the Gates of Dawn ) 6 131 2
Вельветовое метро « Белый свет / Белая жара » 1968 г. - - 2
Вельветовое метро " Я жду мужчину " 1967 ( The Velvet Underground и альбом Нико ) - 171 2
Вельветовое метро " Все завтрашние вечеринки " 1966 г. - - 2
Вельветовое метро « Венера в мехах » 1967 (The Velvet Underground и альбом Нико) - 171 2
Пинк Флойд " Джагбэнд Блюз " 1968 ( Альбом `` Блюдце, полное секретов '' ) 9 - 2
Дэвид Боуи " Космическая странность " 1969 г. 5 15 2
Шумиха " Я жду мужчину " Запись: 1972 Отн .: 1994 ( Альбом Santa Monica '72 ) - - 2
Дэвид Боуи " Зигги Стардаст " 1972 ( би-сайд " Жан-Джин ") 2 72 2
Дэвид Боуи " Звездный человек " 1972 г. 10 65 2
Дэвид Боуи « Пять лет » 1972 ( Альбом The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars ) 5 75 2
Пинк Флойд " Эхо " 1971 ( Альбом Meddle ) 3 70 2
Пинк Флойд " Время " 1973 ( Альбом The Dark Side of the Moon ) 2 1 2
Пинк Флойд « Повреждение мозга » 1973 ( Альбом The Dark Side of the Moon ) 2 1 2
Пинк Флойд " Деньги " 1973 - 13 2
Дэвид Боуи " Держись за себя " 1971 г. - - 2
Рокси Музыка " Переделать / Переделать модель " 1972 ( Музыкальный альбом Roxy ) 10 - 2
Рокси Музыка " Вирджиния Плейн " 1972 г. 4 - 2
Рокси Музыка " Ледитрон " 1972 ( Музыкальный альбом Roxy ) 10 - 2
Бытие « Я знаю, что мне нравится (в твоем гардеробе) » 1973 17 - 2
Бытие « Ужин готов » 1972 ( альбом фокстрот ) 10 - 2
Пинк Флойд " Еще один кирпич в стене , часть 2" 1979 г. 1 1 2
Пинк Флойд « Прощай, жестокий мир » 1979 ( альбом The Wall ) 3 1 2
Пинк Флойд " Комфортно оцепенел " 1979 ( альбом The Wall ) 3 1 2
Игги и марионетки " Без веселья " 1969 ( альбом The Stooges ) - - 3
Ramones " Блицкриг Боп " 1975 г. - - 3
Ramones " Теперь я хочу понюхать клей " 1976 ( альбом Ramones ) - 111 3
Ramones "Я не хочу гулять с тобой" 1976 ( альбом Ramones ) - 111 3
Ричард Ад и пустоты « Пустое поколение » 1976 ( трек Another World EP) - - 3
Патти Смит " Земля: Лошади / Земля тысячи танцев / Ла Мер (де) " 1975 ( альбом лошадей ) - 47 3
Патти Смит " Глория " 1975 ( альбом лошадей ) - 47 3
Телевидение " Маленький Джонни Джуэл " 1975 г. - - 3
Проклятый " Новая роза " 1976 г. - - 3
Секс Пистолеты « Анархия в Великобритании » 1976 г. 38 - 3
Секс Пистолеты " Боже, храни королеву " 1977 г. 2 - 3
Секс Пистолеты " Довольно вакантно " 1977 г. 6 93 3
Столкновение " Белый бунт " 1977 г. 38 - 3
Столкновение " Лондон зовет " 1979 г. 11 - 3
Столкновение " (Белый человек) во дворце Хаммерсмит " 1978 г. 32 - 3
Buzzcocks " Скука " 1976 ( Спиральная царапина (EP)) - - 3
Buzzcocks " Время вышло " 1976 ("Spiral Scratch" (EP)) - - 3
Buzzcocks " Когда-либо влюблялись (в кого-то, кого не следовало) " 1978 г. 12 - 3
Прорези « Типичные девушки » 1979 г. 60 - 3
Прорези « Мгновенное попадание » 1979 ( сокращенный альбом) - - 3
Прорези " Так круто " 1979 ( сокращенный альбом) - - 3
Секс Пистолеты "Не весело" 1977 (вторая сторона к "Pretty Vacant") 28 год - 3
Public Image Ltd " Поптоны " 1979 ( альбом Metal Box ) 18 - 3
Black Sabbath " Параноик " 1970 г. 4 61 4
Black Sabbath « СИБ » 1970 г. - - 4
Black Sabbath " Блэк Саббат " 1970 г. - - 4
Темно-фиолетовый « Черная ночь » 1970 г. 2 66 4
Темно-фиолетовый « Дым на воде » 1972 ( альбом Machine Head ) - 4 4
Black Sabbath « Снежная слепая » 1972 г. - - 4
Black Sabbath « Суббота, кровавая суббота » 1973 - - 4
Judas Priest " Нарушение закона " 1980 г. 12 - 4
Judas Priest " Rock Forever " 1978 ( альбом Killing Machine ) 32 128 4
Judas Priest " Адская склонность к коже " 1978 ( альбом Killing Machine ) 32 128 4
Judas Priest " Жизнь после полуночи " 1980 г. 12 - 4
Железная Дева "Железная Дева" 1979 ( EP ленты Soundhouse ) - - 4
Железная Дева " Бегущий бесплатно " 1980 г. 34 - 4
Железная Дева « Беги в холмы » 1982 г. 7 - 4
Железная Дева « Число зверя » 1982 г. 18 - 4
Mötley Crüe " Возьми меня на вершину " 1981 ( альбом Too Fast For Love ) - - 4
Mötley Crüe " Похоже, это убивает " 1983 ( Крик в альбоме дьявола ) - 17 4
Оззи Осборн " Безумный поезд " 1980 г. 49 9
(Main. Rk)
4
Оззи Осборн " Мистер Кроули " 1980 г. 46 - 4
Mötley Crüe " Девочки, девочки, девочки " 1987 г. 26 год - 4
Metallica "Нет раскаяния" 1983 ( альбом Kill 'Em All ) - - 4
Metallica « Мастер кукол » 1986 г. - - 4
Mötley Crüe " Доктор Филгуд " 1989 г. 50 - 4
Metallica " Enter Sandman " 1991 г. 5 16, 10
(Main. Rk)
4
Лед Зеппелин " Рок-н-ролл " 1971 ( альбом Led Zeppelin IV ) 1 2 5
Лед Зеппелин « Лестница в небеса » 1971 ( альбом Led Zeppelin IV ) 1 2 5
Королева " Богемская рапсодия " 1975 г. 1 9 5
Королева " Мы тебя раскачем " 1977 (би-сайд "Мы - чемпионы") 11 4 5
Королева « Мы чемпионы » 1977 г. 11 4 5
Целовать " Рок-н-ролл всю ночь " 1975 г. - 68 5
Брюс Спрингстин " Дорога грома " 1975 ( Альбом Born to Run ) 36 3 5
Брюс Спрингстин « Рожденный бегать » 1975 г. - 23 5
Брюс Спрингстин " Розалита (Выходи сегодня вечером) " 1973 ( The Wild, The Innocent & the E Street Shuffle Album) - 59 5
Полиция " Роксана " 1978 г. - - 5
Полиция " Не могу потерять тебя " 1978 г. 42 - 5
Королева " Сумасшедшая маленькая вещь, называемая любовью " 1979 г. 2 1 5
Королева « Я хочу вырваться на свободу » 1984 3 45 5
Полиция " Каждое дыхание, которое вы делаете " 1983 г. 1 1 5
Полиция « Прогулка по Луне » 1979 г. 7
5
Брюс Спрингстин « Танцы в темноте » 1984 4 2, 1
(Main. Rk)
5
Брюс Спрингстин « Родился в США » 1984 5 9, 8
(Main. Rk)
5
Ужасные проливы " Братья по оружию " 1985 г. 16 - 5
Ужасные проливы « Деньги ни за что » 1985 г. 4 1 5
Ужасные проливы " Прогулка по жизни " 1985 г. 7 7, 6
(Main. Rk)
5
Королева " Радио Га Га " 1984 2 16 5
U2 « Воскресенье, кровавое воскресенье » 1983 г. - 7
(Main. Rk)
5
U2 " Пуля голубое небо " 1987 ( Альбом Joshua Tree ) 1 1 5
U2 " Ангел Гарлема " 1988 г. 9 14, 1
(Main. Rk)
5
REM « Это конец света, каким мы его знаем (и я прекрасно себя чувствую) » 1987 г. 39 69, 16
(Main. Rk)
6
Черный флаг Шесть пакетов 1981 г. - - 6
Черный флаг " Gimmie Gimmie Gimmie " 1981 ( испорченный альбом) - - 6
REM " Радио Свободная Европа " 1981 г. - - 6
Замены вот и обычный " 1985 ( альбом Тима ) - 183 6
Замены " Слева от циферблата " 1985 ( альбом Тима ) - 183 6
Hüsker Dü " Розовый превращается в синий " 1984 ( альбом Zen Arcade ) - - 6
REM " Тот, кого я люблю " 1987 г. 51 9, 2
(Main. Rk)
6
Mudhoney " Прикоснись ко мне, я болен " 1988 г. - - 6
Нирвана " О девушке " 1989 ( альбом Bleach ) 33, 8 (Инди) 89 6
REM " Выверни наизнанку " 1988 ( Зеленый альбом) 27 10 6
REM " Потеря моей религии " 1991 г. 4 19, 1
(Main. Rk / Mod. Rk)
6
Нирвана "Стих Припев Стих" Записано: 1991 Год выпуска: 2004 (Отрывок из альбома Nevermind , выпущен на " With the Lights Out ") - - 6
Жемчужный джем " Живой " 1991 ( Десять альбомов) 18 2 6
Пикси " Gouge Away " 1989 ( альбом Дулитла ) 8, 1 (Инди) 98 6
Пикси " Где мой разум? " 1988 ( альбом Surfer Rosa ) 8, 2 (Инди) 98 6
Нирвана " Пахнет духом подростка " 1991 г. 7 6, 1
(Мод. Rk)
6
Нирвана " Что-то в пути " 1991 ( альбом Nevermind ) 7 1 6
REM « Ночное плавание » 1992 ( Автомат для альбома People ) 1 2 6
REM " Всем больно " 1992 ( Автомат для альбома People ) 1 2 6
Нирвана " Служите слугам " 1993 ( альбом In Utero ) 1 1 6
Нирвана " Приходи, как ты есть " 1991 ( альбом Nevermind ) 7 1 6
Нирвана " Где ты спал прошлой ночью? " Записано: 1993 Год выпуска: 1994 ( альбом MTV Unplugged in New York ) 1 1 6
Кузнецы " Этот очаровательный человек " 1983 г. 25, 1 (Инди) - 7
Кузнецы " Небеса знают, что я несчастен " 1984 12, 1 (Инди) - 7
Цепь Иисуса и Марии " В дыре " 1985 ( альбом Psychocandy ) 31 год 188 7
Кузнецы " Рука в перчатке " 1983 г. 124, 3 (Инди) - 7
Каменные розы « Водопад » 1989 ( Альбом Stone Roses ) 9, 1 (Инди) 86 7
Каменные розы " Я хочу, чтобы меня обожали " 1989 ( Альбом Stone Roses ) 9, 1 (Инди) 86 7
Каменные розы « Я есмь воскресение » 1989 г. 8 - 7
Счастливые понедельники " Step On " 1990 г. 5 57, 9
(мод. Rk)
7
Ковры Inspiral " Она приходит осенью " 1990 г. 27 - 7
Размытие " Другого пути нет " 1991 г. 8 82, 5
(Мод. Rk)
7
Оазис " Я - Морж " 1994 (сторона B "Сигареты и алкоголь") 7 - 7
Оазис « Живи вечно » 1994 г. 10 2
(Мод. Rk)
7
Замша " Металлический Микки " 1992 г. 17, 1 (Инди) 7
(Мод. Rk)
7
Замша « Нитрат животных » 1993 г. 7, 1 (Инди) - 7
Размытие " На завтра " 1993 г. 28 год - 7
Размытие " Девочки и мальчики " 1994 г. 5 59, 4
(мод. Rk)
7
Оазис « Шейкермейкер » 1994 г. 11, 1 (Инди) - 7
Оазис « Сигареты и алкоголь » 1994 г. 7 - 7
Размытие " Загородный дом " 1995 г. 1 - 7
Оазис " Ролл с ним " 1995 г. 2, 1 (Инди) - 7
Оазис " Wonderwall " 1995 г. 2, 1 (Инди) 8, 1
(Мод. Rk)
7
Оазис " Шампанское Сверхновая " 1995 ( (What the Story) Morning Glory? Альбом) 1 4 7
Холодная игра " Желтый " 2000 г. 4 48, 6
(мод. Rk)
7
Стереофоника Хорошего дня 2001 г. 5 - 7
Вольнодумцы " Мальчики в группе " 2002 ( альбом Up the Bracket ) 35 год - 7
Вольнодумцы " Мальчик посмотрел на Джонни " 2002 ( альбом Up the Bracket ) 35 год - 7
Вольнодумцы " Не могу терпеть меня сейчас " 2004 г. 2, 1 (Инди) - 7
Арктические обезьяны " Держу пари, ты хорошо выглядишь на танцполе " 2005 г. 1, 1 (Инди) 103, 7
(мод. Rk)
7
Франц Фердинанд " Ты хочешь " 2005 г. 4 76, 9
(мод. Rk)
7
Kaiser Chiefs " На На На На Наа " 2005 ( Трудовой альбом) 2 86 7
Франц Фердинанд " Вытащи меня " 2004 г. 3, 1 (Инди) 66, 3
(мод. Rk)
7

Избранные артисты, которые указаны только на сайте BBC

Художник Активные годы «Ключевые релизы» Год выпусков
График Великобритании

Диаграмма США
«Связанная программа»
Bluesbreakers Джона Мэйолла 1963–1970
1982–2008
Blues Breakers с Эриком Клэптоном 1966 г. 6 - Рождение рока
Radiohead 1985– ОК Компьютер 1997 г. 1 21 год Чего ждет мир
Говорящие головы 1974–1991 '77 1977 г. - - Пустое поколение \ слева от циферблата
Джон Кейл 1965– Страх 1974 г. - - Пустое поколение
Нью-Йоркские куклы 1971–77 Нью-Йоркские куклы 1973 - 111 Пустое поколение
Штрихи 1998– Это оно 2001 г. 2 - Чего ждет мир
Белые полосы 1997–2011 Белые кровяные клетки 2001 г. 55 61 Чего ждет мир

Сноски

внешние ссылки