Тонарий - Tonary

Тонарий является литургической книгой в западной христианской церкви , которые перечислены по Incipit различных пунктов григорианского хорала в соответствии с григорианским режимом ( тонус ) их мелодии в системе восеми-режима. Тонарии часто включают служебные антифоны , способ которых определяет формулу декламации сопроводительного текста ( тон псалма, если антифон поется с псалмом, или тон песнопения, если антифон поется с песнопением ), но тонарий может также или вместо этого перечислите респонсории или массовые песнопения, не связанные с шаблонным декламацией. Хотя некоторые тонарии являются самостоятельными произведениями, они часто использовались в качестве приложений к другим литургическим книгам, таким как антифонарии , постепенные , троперы и прозеры , и часто включаются в сборники музыкальных трактатов.

Функция и форма

Самый ранний тонарий: фрагмент Сен-Рикье ( F-Pn lat. 13159, fol. 167r )

Тонарии были особенно важны как часть письменной передачи песнопений, хотя они уже полностью изменили устную передачу песнопений франкских канторов до того, как нотная запись стала систематически использоваться в полностью нотных сборниках песнопений. Со времен каролингской реформы порядок, согласно Octoechos, помогал запоминать песнопения. Точный порядок был связан с элементами «тетрахорда финалов» (D — E — F — G), которые назывались «Protus, Deuterus, Tritus» и «Tetrardus». Каждый из них служил финалом двух тони - «аутентичного» (восходящего в высшую октаву) и «плагального» (нисходящего в нижнюю четверть). Восемь тонов были упорядочены в этих парах: «Autentus protus, Plagi Proti, Autentus Deuterus» и т. Д. Начиная с Hucbald of Saint-Amand, восемь тонов были просто пронумерованы в соответствии с этим порядком: Tonus I-VIII. Аквитанские канторы обычно использовали оба названия для каждой секции.

Самые ранние тонарии, написанные в 8 веке, были очень короткими и простыми, без каких-либо видимых ссылок на псалмодий. Тонарии 9-го века уже упорядочивали огромный репертуар псалмодических песнопений в части концовок псалмов, даже если их мелодия не была указана или обозначена более поздними добавленными неймами. Большинство сохранившихся до сих пор тонариев относятся к XI и XII векам, а некоторые были написаны в более поздние века, особенно в Германии.

Форма трактата обычно служила мостом между теорией Октоиха и ежедневной практикой молитвы: запоминанием и проведением литургии в виде песнопения и чтением псалмов . Это можно изучить в трактате 10-го века под названием Commemoratio brevis de tonis et psalmis modulandis , в котором использовались знаки Dasia из трактата Musica enchiriadis (9-й век) для записи мелодических окончаний или окончаний псалмов. Теоретики 11-го века, такие как Гвидо из Ареццо ( Regulaehythmicae ) или Герман из Райхенау ( Musica ), отказались от тональной системы Dasia, потому что она отображала тетрафоническую тональную систему, а не systema teleion (соответствующую белым клавишам клавиатуры), которая имела все высоты тона, необходимые для "мелоса эхо" ( ex sonorum copulatione в "Musica enchiriadis", emmelis sonorum в сборнике "alia musica"). Тем не менее, первый пример восьмой главы Musica enchiriadis , названный «Quomodo ex quatuor Sonorum vi omnes toni producantur», уже использовал пятую часть Protus (D-a) для иллюстрации того, как мелодии аллилуиа развиваются с использованием формула интонации «Autentus protus».

Различные формы тонария

Тонарии могут существенно различаться по длине и форме:

  • В качестве трактата они обычно описывают октаву, пятую и четвертую разновидности каждого тона, а также их модальные характеристики, такие как микротональные сдвиги или переход к другому мелодическому фрейму.
  • Это также может быть сокращенная форма или бревиарий , который просто показывает сакраментарий (для массовых песнопений) или антифонарий (для служебных песнопений Бдений и Часов) в соответствии с литургическим годом. Тонус жанров антифонных песнопений обозначен более поздними добавленными рубриками как "ATe" для "Autentus Tetrardus" (см. Постепенные таинства Корби и Сен-Дени) или римскими ординалами I-VIII по системе Хакбальда, как мы можем можно найти его в раннем Тропер-Последовательности Сен-Жеро в Орийаке ( F-Pn lat. 1084 ) и сокращенном Antiphonary of St. Martial ( F-Pn lat. 1085 ).
  • Самая распространенная форма была самой короткой, не имевшей теоретического объяснения. С конца IX века каждый раздел начинался с интонационной формулы и псалмодии лада, его высота была представлена ​​буквами, а позднее - диастематической нотацией нейма. Подразделы следовали различным жанрам песнопений, приведенным в качестве примеров для представленного тона. Антифонный воздерживается в Псалме декламации ( антифоны как introits и communiones ), как правило , представленный его текст Incipit, были отсортированы в соответствии с различными окончаниями , используемых в псалмодии, так называемый «differentiae».
  • Очень редкая форма тонария - это полностью нотариальный, который показывает каждый жанр песнопения (не только антифонный с псалмодией в качестве вступления и communio соответствующей массы), упорядоченный в соответствии с его тонусом. Очень известный пример - полный тонарий для массового пения аббата Вильгельма Вольпиано , написанный для его аббатства Св. Бенигнуса Дижонского ( F-MOf H.159 ).

Функция тонария в передаче пения

Во время Каролингов реформы Тонарий играет ключевую роль в организации и передачи римского распева, который должен был быть спета франкских канторы согласно Карла Великого admonitio Генеральную после того , как было объявлено в 789. исторический фон был Второй Никейский собор в 787 г., во время которого папа Адриан I принял реформу Восточного Октября также для римской церкви. Полностью нотифицированные манускрипты neume, такие как постепенный и антифонный, были написаны намного позже, в последние десятилетия 10-го века, и устная передача григорианского песнопения подтверждается только добавлением неумов в сакраментарии . В тонарии весь репертуар «григорианского песнопения» был упорядочен в соответствии с его модальной классификацией Octoechos .

Мишель Хугло в своей диссертации развил гипотезу об оригинальном тонариуме, предшествовавшем метцкому тонарию и тонарию Сен-Рикье . Вероятно, это было совпадением, что Папа Адриан I поддержал реформу Восточного октоиха, но также очевидно, что каролингские дипломаты, присутствовавшие на синоде, впервые не проявили интереса к передаче ладов интонациями, называемыми энехематами . Тем не менее, именно разница между греческими и латинскими источниками песнопений и особенно особая функция тонария в передаче песнопений привели Питера Джеффри к выводу, что огромный репертуар римских песнопений был классифицирован в соответствии с Octoechos a posteriori. В то время как в ранних рукописях греческого песнопения всегда использовались модальные подписи (даже до того, как использовалась нотация neume), полностью нотные градуированные и антифонарии первого поколения (10 век), написанные франкскими канторами, сообщают много деталей об акцентуации и орнаменте, но мелодическая структура запомнилась устно тропами. Иногда к этим рукописям прилагался тонарий, и канторы могли использовать его, отыскивая начальный этап рассматриваемого антифона (например, вступление к communio ), чтобы найти нужное псалмодие в соответствии с лада и мелодическим окончанием песни. антифон, который пелся как припев во время чтения псалма. Греческие псалты будут петь совершенно другую мелодию в соответствии с эхом, обозначенным модальной подписью, в то время как франкские канторы должны были запомнить мелодию определенного римского песнопения, прежде чем они передали свое представление о его модусе и его псалмодии в тонарии - для всех канторы, которые последуют за ними. В этом сложном процессе передачи песнопений, последовавшем за реформой Карла Великого, родилось так называемое «григорианское песнопение» или франко-римское песнопение, как оно было записано примерно через 150 лет после реформы.

Функция тонария в передаче песнопений объясняет, почему местные школы латинского песнопения можно изучать с помощью их тонария. Следовательно, тонарий по-прежнему оставался значительным для каждой реформы песнопений между 10 и 12 веками, например, реформа Монашеской ассоциации Клуниа (тонарии Аквитании , Парижа и Флери , но также и в Северной Испании), реформа монашеских орденов. например , реформа вокруг Бернара Клервоского для цистерцианцев ( Tonale Sci Bernardi ), папская реформа, подобная реформе аббата Дезидериуса в аббатстве Монтекассино ( Тонарий Монтекассино ), или реформа некоторых монастырей определенного региона, как это делал аббат Вильгельм Вольпиано сделал наверняка аббатства в Бургундии и Нормандии ( тонер-постепенный и антифонный Вильгельм Вольпиано ).

Каролингские имена или «византийские» интонации для 8 тонов.

Во времена Каролингов каждый из восьми разделов открывался интонационной формулой, используя такие имена, как «Nonannoeane» для аутентичных и «Noeagis» или «Noeais» для плагиальных тонов. В живых традициях православного пения эти формулы назывались «энехемата», и они использовались протопсальтами для передачи основного тона для изон-певцов (своего рода бордун), а также первой ноты пения для других. певцы.

В своем теоретическом тонарии "Musica disciplina" Аврелиан из Рима спросил грека о значении интонационных слогов, используемых в латинских тонариях:

Caeterum nomina, quae ipsis inscribuntur tonis, ut est in primo tono Nonaneane, et in secundo Noeane, et caetera quaeque, moveri solet animus, quid in se contineant signalingis? Etenim quemdam interrogavi graecum, на латинском языке quid translatearentur lingua? responseit, se nihil интерпретари, sed esse apud eos laetantis adverbia: quantoque maior est engiscentus, eo plures inscribuntur syllabae: ut in Authento proto, qui Principium est, sex Inseruntur syllabae, videlicet hae Noeane Nonannoeane; in Authentu deuteri: inhentu triti, quoniam minoris sunt metri, quinque tantummodo eis inscribuntur syllabae, ut est Noioeane. In plagis autem eorum consimilis est litteratura, scilicet Noeane, sive secundum quosdam Noeacis. Memoratus denique adiunxit graecus, huiusmodi, inquiens, nostra in lingua videntur habere consimilitudinem, qualem arantes sive angarias minantes exprimere solent, excepto quod haec laetantis tantummodo sit vox, nihilque aliud expriment.

Мое сознание обычно волновало некоторые имена, которые были написаны для тонов, например, «Нонан [но] эане» для протуса и «Ноэан» для дейтериса. Имели ли они какое-то значение? Поэтому я спросил грека, как их можно перевести на латынь. Он ответил, что они ничего не значили, а скорее выражали радость. И чем больше гармония голоса, тем больше слогов было вписано в тон: как и в «Authentus protus», который был первым, они использовали шесть слогов как «No [neno] eane» или «Nonannoeane»; для «Authentus tritus», который был меньше по размеру [не такой большой], было вписано пять слогов, таких как «Noioeane». В плаговых тонах буквы были похожи на «Noeane», как, по их мнению, «Noeacis». Когда я спросил его, может ли быть что-то подобное в нашем языке, грек добавил, что мне лучше думать о чем-то, выражаемом возничими или пашущими крестьянами, когда в их голосе не было ничего, кроме этой радости. Там же была модуляция тонов [во время их интонации].

Практика использования абстрактных слогов для интонации, которая была обычным явлением для использования enechemata в византийских псалтах, явно не была знакома Аврелиану из Рима. Вероятно, он был заимствован из византийского наследия, когда они представили греческих октоихов серией процессионных антифонов, используемых в праздник Богоявления. Хотя латинские имена не были идентичными, есть некоторое сходство между интонационной формулой echos plagios tetartos νὲ ἅγιε и латинским названием «Noeagis», используемым как общее название для всех четырех тонов плагины. Но есть и более очевидные случаи, такие как конкретные имена, такие как «Aianeoeane» (клизма Mesos tetartos ) или «Aannes» (клизма различных эхо), которые можно найти в очень немногих тонариях между Льежем, Парижем, Флери и Шартром. Два из этих тонариев содержат трактаты и используют множество греческих терминов, взятых из древнегреческой теории.

Поздняя практика интонационных стихов

Тонарий около 1000: Интонация и псалмодия "Plagi protus", записанная в знаках Dasia ( D- BAs Ms. Msc.Var.1, fol. 44r )

Самые древние тонарии, особенно каролингские, такие как звуки Сен-Рикье , Меца , Райхенау и самые ранние тонарии в тропе Лиможа (F-Pn лат. 1240 ), использовали только так называемые «византийские» интонационные формулы, так как они были обсуждается Аврелианом из Рима ( Musica disciplina ), Регино из Прюма ( Tonarius ) и Берно из Райхенау ( Tonarium ). Но с 10 века использовались также библейские стихи. Они были составлены вместе в один антифон, где каждый стих изменял тон и относился к номеру тонуса согласно системе Хукбальда ( Tonus primus, secundus, terius и т. Д.), Подобно тому, как Гвидо из Ареццо использовал гимн солмизации. " Ut queant laxis ". Это были несколько разных антифонов, как их можно найти в Hartker-Antiphonary или в сборнике трактатов Монтекассино (Ms. Q318, p. 122–125), но никто не стал настолько популярным, как сборник стихов, взятых из Нового Завета, который началось с "Primum querite regnum dei". Обычно каждый стих завершается длинным напев или Neuma , которые ясно показывают свой потенциал , чтобы стать инструментом импровизации и композиции , а также. Происхождение этих стихов неизвестно. В некоторых тонаражах они заменяли каролингские интонации, как в тонарии Берно из Райхенау , но чаще они были написаны под них или чередовались с ними в подразделах, как в определенной группе, которую Мишель Хугло ( 1971 ) назвал «тулузскими тонарами». (F-Pn lat. 776 , 1118 , GB-Lbl Ms. Harley 4951 ), но также и в тонариуме Монтекассино . Что касается самых ранних рукописей песнопений с нотами, то кажется, что практика пения интонационных формул вскоре была заменена другой практикой, когда солист интонировал начало антифона , респонсориума или аллилуиа , а после этого "инципита" солиста хор продолжал. Эти изменения между предантором и хором обычно обозначались звездочкой или использованием maiuscula в начале текста песнопения. Псалмодия может быть обозначена началом необходимого псалма и различиями, записанными по слогам EVOVAE после communio или introit antiphon.

Перекрестные ссылки между тонариями в период реформ 10-13 веков

Тем не менее тонарий этими рукописями не был заменен. В то время как первое поколение нотариальных манускриптов становилось все менее и менее читаемым до конца 10-го века, производство тонариев как полезного приложения резко возросло, особенно в Аквитании, долине Луары (Иль-де-Франс) и Бургундии. Вероятно, устная традиция мелодии перестала работать должным образом с начала 11 века, или во многих регионах все еще существовала потребность в обучении определенных канторов неизвестной традиции, или сама традиция должна была измениться из-за определенных нововведений канторов, которые отвечали за институциональную реформу. Исследования реформ в различных регионах Испании, Германии, Италии и Франции обнаружили доказательства всех этих случаев, что бы ни было центром каждой реформы, которая имела место между концом 10 и 12 веками. Монах Хартвик добавил несколько знаков Dasia для определенных различий как своего рода рубрику или комментарий на полях ( Tonary of St. Emmeram , Regensburg). Он знал их из трактатов Musica и Scholica enchiriadis, которые он скопировал в этой рукописи, и, таким образом, он открыл новый способ их использования: в качестве дополнительного объяснения или обозначения второго шага, интерпретирующего адиастематические неймы.

Интонация «Plagi Protus» в тонарии региона Ош (Аквитания, конец X века): F-Pn лат. 1118, л. 105v

Реформы Клуниака и контрреформы

В течение конца 10-го и 11-го веков раннее использование второго алфавитного обозначения высоты звука вскоре было заменено новой диастематической формой обозначения нейма, в которой высота звука указывалась вертикальным положением неймов, в то время как их группы, обозначенные лигатурами, все еще оставались видимый. Аквитанские и английские канторы в Винчестере были первыми, кто разработал диастематическую форму, которая могла быть написана таким аналитическим способом.

Вильгельм Вольпиано и нормандская линия

Вильгельм Вольпиано разработал концепцию дополнительных буквенных обозначений и создал новую форму тонария, которая стала важной частью его монашеских реформ. Он провел первую реформу для Клюни , после того как стал аббатом святого Бенигнуса Дижонского в Бургундии. С 1001 года он перешел в аббатство Фекамп после того, как нормандский герцог Ричард II попросил его провести светские и монашеские реформы в герцогстве Нормандии.

Полностью нотированы Тонарий , которую он написал для Санкт - Benignus ( F-MOF H159 ), в соответствии с порядком других tonaries, которые были созданы под влиянием ассоциации Cluniac Монастырский . В этих тониках обычно были разделы, посвященные антифоническому и постепенному , внутри постепенного и антифонарного были такие разделы, как антифоны, которые пели как припевы во время чтения псалма ( вступления и причастия ), респонсории (введение чтения посланий ), но также другие жанры надлежащего массового распева как Alleluia стихов (введение в евангелиях), и offertories (A soloistic процессионного Антифонта для процессии подарков). Несколько Аквитанского troper-sequentiaries имел libellum структуру , которая отсортированные жанры в отдельных книгах , как Аллилуиа стихи ( в качестве первой части sequentiaries и Tractus коллекций), offertorials и tropers . Но Вильгельм Вольпиано разделил эти книги на восемь частей в соответствии с системой октоихов , такой как тонарий или тропари в византийской книге Octoechos , и в этих разделах пение было упорядочено в соответствии с циклом литургического года, начиная с пришествия. Он использовал neumes Клюни, центральные французские формы, не меняя их, но добавил во второй ряд собственную систему алфавитных обозначений , которая определяла высоту мелодии точно в соответствии с диаграммой Боэта. Как и любой другой манускрипт около 1000 года, книга не была написана для использования во время церемонии, это была «книга памяти» для канторов, которые только обладали компетенцией читать и писать неймы и нести ответственность за организацию песнопения, исполняемого во время церемонии. литургический год. Во время его реформ несколько аббатств последовали его примеру, и его система использовалась учителями местных гимназий, которые включали ежедневную практику пения литургии.

Последовательность из Аквитании, конец 10 века ( F-Pn lat. 1118, fol. 114r )

Реформа Вильгельма и его монастырские основания в Фекаме и строительство аббатства на острове Мон-Сен-Мишель были не первыми, и многие более поздние аббаты основали монастыри не только в Нормандии, но и на завоеванных территориях Северная и Южная Италия, включая Аравийскую Сицилию , после того, как на завоеванном острове было основано Нормандское королевство . Его полностью нотариальные тонарии были скопированы только в Бретани и Нормандии, нормандско-сицилийские рукописи скорее имитировали структуру libellum аквитанских тропер-секвенциариев, и только некоторые из них ( E-Mn 288 , F-Pn lat. 10508 ) сохранились. с тонарием, использующим центральную французскую нотацию neume, по своему стилю очень близкому к песенным книгам Клюни. «Bibliothèque interuniversitaire de Médecin» до сих пор хранит единственную рукопись с алфавитными обозначениями, которая может быть датирована временами Уильяма. Благодаря творческим и новаторским достижениям Уильяма как кантора, реформатора и архитектора местные монастыри, которые он реформировал, не просто адаптировались к обычаям реформы Клуниака, он внес свой вклад в историю Нормана, воспевая свою собственную местную школу, которая была такой же хорошо вдохновлен элементами местной нормандской традиции, а также нововведениями реформы Клуниака.

Аквитанские мелодии и винчестерский тропер

Новаторство Аквитании восходит к очень известному кантору в рамках реформ Клуниака: Адемар де Шабанн получил образование у своего дяди Роже де Шабанна в аббатстве Сен-Марсьаль в Лиможе, и эта школа отредактировала первые рукописи песнопений с помощью дополнительных модальных подписей и замечательная постановка тонариев, которые Мишель Гугло называл «марсианской группой» или монашескими тониками Аквитании. Адемар был следующим поколением после Вильгельма Вольпианского, и он был одним из первых нотаторов, использовавших диастематическую форму аквитанской нотации нейма, которая уже была разработана в конце 10 века.

Другим тональным корпусом того же региона была «Тулузская группа» Хугло вокруг Градуала собора Сент-Этьен в Тулузе ( GB-Lbl Ms. Harley 4951 , F-Pn lat. 1118 и 776 ). Во всех этих книгах местного светского соборного обряда есть тонарный либеллум. Самая старая из них - это троперская секвенция региона Ош ( F-Pn lat. 1118 ), которая, вероятно, была написана в Лиможе к концу 10 века. Интонация «plagi protus» (на оборотной стороне листа 105) скорее раскрывает мелос, использованный в древнеримском пении этого тона (в диапазоне от C до G), но секвенция ( лицевая сторона листа 114) открывается «импровизацией». Alleluia того же тона, просто созданного подобной интонацией, которая также использует плаговую четвертую ноту AD под последней нотой D в соответствии с каролингской концепцией плагальной модусы. На оборотной стороне листа 131 есть еще один аллилуйя, составленный из той же интонации, но здесь эта же интонация довольно искусственно разделена на сегменты для слов последовательности «Альмифона». Здесь импровизированная мелодическая структура, созданная повторяющимся использованием интонационной формулы, превратилась в сложную композицию со слогами поэзии.

Центральная линия, обычно на F или G, была добавлена ​​и помогла распознать их горизонтальную организацию, в течение 12 века добавлялась вторая линия, пока они не были заменены пентаграммой в квадрате во второй половине 12 века.

Благодаря аквитанским канторам сеть Монашеской ассоциации Клуниака была не только проблематичным накоплением политической власти во время крестовых походов среди аристократических церковников, которые вызвали восстания в нескольких бенедиктинских монастырях и основали новые антиклунийские реформаторские порядки, но и культивировали новые формы. исполнения песнопений, посвященных поэзии, и полифонии, такой как дискант и органум . Их использовали во всевозможных комбинациях, превративших импровизацию в композицию, а композицию в импровизацию. Подражание этим формам в Испании и Италии было вызвано папскими реформами, которые пытались организовать церковные провинции на недавно завоеванных территориях или территориях, которые сохранили старые обряды, потому что реформы вряд ли могли проводиться в течение длительного времени.

Диастематическая нотация аквитанских канторов и их самое новаторское использование в тропах и многоголосии punctum contra punctum, которые также можно найти в соборе Шартр , аббатстве Сен-Мор-де-Фосес недалеко от Парижа и аббатстве Флери , также повлияли на винчестерский тропер ( см. его тонарий ), самое раннее и самое большое собрание ранних органумов или дискантусов . Начиная с 1100 года, витиеватый органум воспроизводил первоначальную функцию более ранней интонационной формулы, которую можно найти в тонариях. Первоначальный орнамент, который в школе Нотр-Дам получил название Principium ante Principium («начало перед началом»), позволял солистическому исполнителю органума указывать основную ступень кантуса индивидуальной интонацией в более высокой октаве, в то время как заключительная октава каждой секции была подготовленный орнаментом paenultima, который возник в результате «встречи» ( playsus ) пения и голоса органа.

Тонары реформаторских приказов

В течение этого долгого периода власть и влияние Клюни на все менее и менее успешные крестовые походы, которые хорошо отражались в определенных жанрах песнопений, таких как кондуктус и мотет, вызвали упадок и растущее сопротивление среди монашеских общин Ассоциации Клуниака между Парижем, Бургундией, Иль-де-Мар. -Франция и Аквитания. Новые монашеские ордена были основаны с целью проведения контрреформ, направленных против Клуниака. Самая важная из них, безусловно, была создана среди цистерцианцев группой реформаторов вокруг св. Бернара Клервоского . Нововведения и исправления романо-франкского песнопения во время реформ Клуниака были проигнорированы как искажение римской традиции, но новые книги, заказанные в скрипториях Лаона и Меца, не оправдали ожиданий реформаторов. Вместо этого правила, основанные на « Микрологе» Гвидо из Ареццо , были кодифицированы, чтобы поддержать цистерцианских канторов, пока они очищали испорченную традицию plainchant. Несмотря на определенные амбиции относительно практики исполнения полифонического органа, первое поколение реформаторов из окружения Бернара не допускало этих практик Клуниака. Тем не менее, они были созданы вскоре, поскольку Бернар стал одним из самых важных и влиятельных священнослужителей, участвовавших в политике крестового похода, что явно соответствовало отвергнутым аристократическим амбициям в рамках Ассоциации Клуниак. Во время литургической реформы Бернара тонарий все еще служил важным инструментом, а его модальные образцы легли в основу исправлений, сделанных цистерцианскими канторами .

Тонарий в Италии

Местные литургические традиции в большей части Италии оставались стабильными, потому что просто не было письменной передачи, которая могла бы помешать какой-либо реформе до конца 10 века. Многие местные неймы, используемые нотаторами Беневентана и древнеримских нотаторов, уже начали свое существование в диастематической форме, и местные писцы использовали ту же возможность для кодификации своей собственной традиции и на втором этапе реформы, которая не могла быть реализована ранее, пока завоевание допускало господство в определенном регионе, им приходилось иметь дело с кодифицированным репертуаром песнопений, который должен был быть «римским». Перевод был осуществлен путем письменной передачи, и это объясняет определенные перекрестные ссылки, которые можно подробно изучить с помощью записанного репертуара песнопений, но легче - с помощью копий и местных неймов, используемых в тонариях.

С этой точки зрения, несколько tonaries, уже переданных ранее французскими источниками, можно найти в более поздних копиях в итальянских рукописях, часто написанных на французских скрипториях и их невма нотации. Тем не менее, многие итальянские канторы были авторами тонариев, сыгравших ключевую роль во время каролингов, Клуниак и антиклунийских реформ во Франции и на Боденском озере. Например, Вильгельм Вольпиано из Пьемонта, Гвидо из Ареццо , трактаты которого использовались во время цистерцианской и Беневентанской реформ, в то время как нет источника, свидетельствующего об использовании тонариев среди римских канторов. Знаменитый Диалог , ошибочно приписываемый Одо из Клюни , второму аббату Клюни , был составлен в провинции Милан, в то время как только «Formulas quas vobis», тонарий, используемый в Монтекассино и Южной Италии, был написан другим Одо , аббатом Ареццо.

Более старые традиции, такие как древнеримские , амброзианские , а также древне-беневентанские рукописи, следуют собственным модальным образцам, которые не идентичны модальным образцам « григорианского песнопения », то есть романо-франкской редакции между первым поколением полностью нотифицированных рукописей (с 1050-х гг. ), реформы Клуниака (11 век) и «неогрегорианские реформы» конца 11 и 12 веков в таких центрах, как Монтекассино и Беневенто , или в реформаторских орденах, таких как цистерцианцы или доминиканцы и т. д. Нормано-сицилийский тонарий демонстрирует большой сходство с рукописями, написанными в Клюни .

Смотрите также

Лица

Трактаты

Аббатства и соборы

использованная литература

Библиография

Источники

Каролингские тонарии и постепенные сакраментарии (8–9 века)

Канторы Лоррена

Алеманнские канторы

Аквитанские канторы

Канторы из Парижа и Клуниака

Цистерцианские канторы

Доминиканские канторы

Итальянские канторы

Англосаксонские канторы

Нормандские канторы

Издания теоретических тонариков

Исследования

  • Аткинсон, Чарльз М. (2008). Критическая связь: тональная система, мода и нотация в раннесредневековой музыке . Оксфорд, Нью-Йорк [и т. Д.]: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-514888-6.
  • Буссе Бергер, Анна Мария (2005), средневековая музыка и искусство памяти , Беркли, Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press, ISBN 978-0-19-514888-6.
  • Шейли, Жак (1985). "Музыкальные произведения и художественные произведения для шапито Клюни". Acta Musicologica . 57 (1): 73–95. DOI : 10.2307 / 932690 . ISSN  0001-6241 . JSTOR  932690 .
  • Диард, Оливье (2000). "Les office propres dans le sanctoral normand, étude liturgique et musicale (Xe-XVe siècles)". Париж: доктор философии, Парижский университет IV Сорбонна. Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  • Феррейра, Мануэль Педро (2007). Бейли, Теренс; Добшай, Ласло (ред.). «Клюни в Fynystere: одно использование, три фрагмента» . Исследования средневекового песнопения и литургии в честь Дэвида Хили : 179–228 . Проверено 30 октября 2012 года .
  • Герлах, Оливер (2011). "Mikrotöne im Oktōīchos - oder über die Vermittlung mittelalterlicher Musiktheorie und Musik". Исследования Темного континента в истории европейской музыки - Сборник очерков о традициях религиозного пения на Балканах . Рим: Аракне. С. 7–24. ISBN 978-88-548-3840-6.
  • Герлах, Оливер (2012). "О важности византийской интонации Aianeoeane в тонарии XI века". В Altripp, Майкл (ред.). Визанц в Европе. Europas östliches Erbe: Akten des Kolloquiums 'Byzanz in Europa' vom 11. bis 15. декабря 2007 г. в Грайфсвальде . Турнхаут: Brepols. С. 172–183. ISBN 978-2-503-54153-2.
  • Джиллингем, Брайан (2006). Музыка в Cluniac Ecclesia: пилотный проект . Оттава: Институт средневековой музыки. ISBN 978-1-896926-73-5.
  • Гриер, Джеймс (2006). Музыкальный мир средневекового монаха: Адемар де Шабанн в Аквитании XI века . Кембридж, Нью-Йорк, Мельбурн, Мадрид, Кейптаун, Сингапур, Сан-Паулу: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-85628-7.
  • Привет, Мишель. «Тонарий» . New Grove Music Online. Оксфордская музыка онлайн . Проверено 30 декабря 2011 года .
  • Хугло, Мишель (1952). "Un tonaire du gradient de la fin du VIIIe siècle". Revue Grégorienne . 31 : 176–186, 224–233.
  • Хугло, Мишель (1956). "Тонер Сен-Бенинь де Дижон". Анналы музыковедческие . 4 : 7–18.
  • Хугло, Мишель (1971), Les Tonaires: Inventaire, Analyze, Comparaison , Publications de la Société française de musicologie, 2 , Париж: Société française de musicologie.
  • Хугло, Мишель (2000), «Grundlagen und Ansätze der mittelalterlichen Musiktheorie», в Эртельте, Томас; Заминер, Frieder (ред.), Die Lehre vom einstimmigen liturgischen Gesang , Geschichte der Musiktheorie, 4 , Дармштадт: Wissenschaftliche Buchgesellschaft, стр. 17–102, ISBN 978-3-534-01204-6.
  • Джеффри, Питер (2001), «Самый ранний Oktōēchoi: Роль Иерусалима и Палестины в начале модального упорядочивания», Исследование средневекового песнопения: пути и мосты, Восток и Запад; В честь Кеннета Леви , Woodbridge, Suffolk: Boydell Press, стр. 147–209, ISBN 978-0-85115-800-6.
  • Малой, Ребекка (2009). "Scolica Enchiriadis и" недиатоническая "традиция Plainsong". История старинной музыки . 28 : 61–96. DOI : 10.1017 / S0261127909000369 . S2CID  192197222 .
  • Мейер, Кристиан (2003). "Le tonaire cistercien et sa традиции". Revue de Musicologie . 89 (1): 57–92. JSTOR  4494836 .
  • Нардини, Луиза (2003), «Монтекассино, Archivio della Badia, ms. 318: Наблюдения за вторым тонарным массовым реперторием», в Антолини, Бьянка Мария; Джалдрони, Тереза ​​Мария; Pugliese, Annunziato (ред.), "Et facciam dolçi canti": Studi in onore di Agostino Ziino in casee del suo 65. Compleanno , 1 , Lucca: LIM, стр. 47–61, ISBN 978-88-7096-321-2.
  • Нисимаги, Шин (2008). "Origine d'un 'libellus' guidonien originant de l'abbaye de Saint-Evroult: Paris, BnF, lat. 10508, f. 136–159 (fin du XIIe siècle)" (PDF) . Бюллетень Института средиземноморских исследований (Университет Васэда) . 6 : 185–199 . Проверено 11 апреля 2012 года .
  • Филлипс, Нэнси (2000), «Notationen und Notationslehren von Boethius bis zum 12. Jahrhundert», в Ertelt, Thomas; Заминер, Frieder (ред.), Die Lehre vom einstimmigen liturgischen Gesang , Geschichte der Musiktheorie, 4 , Дармштадт: Wissenschaftliche Buchgesellschaft, стр. 293–324, ISBN 978-3-534-01204-6.
  • Раастед, Йорген (1988). "Die Jubili Finales und die Verwendung von interkalierten Vokalisen in der Gesangspraxis der Byzantiner". В Брандле, Рудольф Мария (ред.). Греческая музыка и Европа: Antike, Byzanz, Volksmusik der Neuzeit; Симпозиум "Die Beziehung der griechischen Musik zur Europäischen Musiktradition", том 9 - 11 мая 1986 года в Вюрцбурге . Orbis musicarum. Аахен: Ред. Геродот. С. 67–80. ISBN 978-3-924007-77-5.
  • Странк, Уильям Оливер (1960). «Латинские антифоны для октавы Богоявления» . Музыкальное приношение Отто Кинкельди по случаю его 80-летия - Журнал Американского музыковедческого общества . 13 : 50–67 . Проверено 11 апреля 2012 года .
  • Суини, Сесили Полин (1992). «Раскрытие тайны Regulae de arte musica». Musica Disciplina . 46 : 243–267. JSTOR  20532365 .

внешние ссылки