Черная красавица: Майлз Дэвис в Филмор-Уэст - Black Beauty: Miles Davis at Fillmore West
| Черная красавица: Майлз Дэвис в Fillmore West | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Живой альбом по | ||||
| Вышел | 1973 | |||
| Записано | 10 апреля 1970 г. | |||
| Место проведения | Филлмор Уэст (Сан-Франциско) | |||
| Жанр | Джаз-рок | |||
| Длина | 79 : 20 | |||
| Этикетка | CBS / Sony | |||
| Режиссер | Тео Масеро | |||
| Хронология Майлза Дэвиса | ||||
| ||||
Black Beauty: Miles Davis at Fillmore West - концертный двойной альбом американского джазового трубачей, композитора и руководителя оркестра Майлза Дэвиса . Он был записан 10 апреля 1970 года в Fillmore West в Сан-Франциско , вскоре после выпуска альбома Bitches Brew трубачей и записи Джека Джонсона (1971). Продюсером Black Beauty выступил Тео Масеро , давний продюсер Дэвиса.
Джаз-рок альбом, Black Beauty захватили один из первых выступлений Дэвиса в виде рок - место на ранних этапах его электрического периода . На концерте он руководил своей группой - саксофонистом Стивом Гроссманом , басистом Дэйвом Холландом , клавишником Чиком Кориа , барабанщиком Джеком ДеДжонеттом и перкуссионистом Аирто Морейра - через один постоянно исполняемый сет-лист, который функционировал как музыкальная сюита, позволяющая солистам импровизировать. Он сигнализировал о переходе от одной пьесы к другой фразами, сыгранными на его трубе.
Black Beauty впервые был выпущен только в Японии компанией CBS / Sony в 1973 году без указания отдельных песен в трек-листе. Columbia Records , американский звукозаписывающий лейбл Дэвиса, с трудом подбирал композиции для получения гонорара , и альбом не выпускался в США до 1997 года. Критики в целом положительно относились к Black Beauty , хотя некоторые критиковали качество звука и соло Гроссмана. ; Кориа сказал, что запись является точным документом, как эта конкретная группа Дэвиса играла вживую.
Фон
Black Beauty была записана на концерте в Fillmore West в Сан-Франциско 10 апреля 1970 года, когда Дэвис выступил на разогреве у Grateful Dead . Выступление состоялось вскоре после того, как его студийный альбом Bitches Brew был выпущен в магазины, и он сыграл несколько песен из этого альбома. Дэвис руководил ансамблем, в котором участвовали саксофонист-сопрано Стив Гроссман , басист Дэйв Холланд , клавишник Чик Кориа , барабанщик Джек ДеДжонетт и перкуссионист Аирто Морейра . После ухода саксофониста Уэйна Шортера из группы в начале этого года, Гроссман был зачислен Дэвисом для участия 7 апреля в записи своего следующего альбома Jack Johnson (1971), прежде чем присоединиться к концертной группе.
Шоу 10 апреля было вторым из четырех концертов, которые Дэвис отыграл в Fillmore West в том же месяце, и одним из его первых концертов в рок- клубе, выступившем в Fillmore East в Нью-Йорке месяцем ранее. Его изменения в рок - площадках, предложил Колумбии отчеты президента Клайв Дэвис , помог рынку этикетки Bitches Brew к контркультуры аудитории. По словам Холланда, музыка трубачей примерно в это время была хорошо принята рок-публикой, с которой они столкнулись. «Совсем недавно я услышал от одного из бывших участников [Grateful Dead], что они очень нервничали из-за того, что им пришлось играть рядом с Майлзом», - сказал Холланд. «Это было время, когда люди не особо беспокоились о музыкальных категориях. И это была довольно сильная музыка, которая бросалась в глаза. Людям она нравилась». Дэвис сказал, что концерты Fillmore West были для него «открытием глаз». Хотя он подружился с фронтменом Grateful Dead Джерри Гарсиа , который был поклонником музыки Дэвиса, было несколько тысяч в основном молодых, белых хиппи, которые были с ним незнакомы, вспоминал Дэвис.
Место было заполнено настоящими просторными, высокими, белыми людьми, и там, где мы впервые начали играть, люди ходили и разговаривали. Но через некоторое время они все притихли и погрузились в музыку. Я сыграл что-то вроде [из] Sketches of Spain, а затем погрузился в дерьмо Bitches Brew , и это их действительно поразило. После этого концерта, каждый раз, когда я играл в Сан-Франциско, на концерты приходило много молодых белых людей.
Состав и исполнение
Песни в сет-листе группы были: «Directions», «Miles Runs the Voodoo Down», «Willie Nelson», «I Fall in Love Too Easy», «Sanctuary», «It's About That Time», «Bitches Brew» , «Маскуалеро», «Испанский ключ» и «Тема». Они исполнялись как одно непрерывное и непрерывное музыкальное произведение, практика, которую Дэвис начал в 1967 году. Позже он объяснил в своей автобиографии, что исполнение таких длинных музыкальных сюит без перерывов дает больше места для импровизаций на концерте.
Большинство импровизаций группы на Black Beauty сосредоточено вокруг вампиров или тем, которые Дэвис представил и переосмыслил во время выступления. По словам ученого Дэвиса Пола Тингена , пластинка заполнена «закодированными фразами », которые он играл на своей трубе, чтобы обозначить переход от одной композиции к другой. «Музыка была бы непрерывной, поэтому Майлзу не пришлось бы говорить и объявлять что-то аудитории», - вспоминал ДеДжонетт. «Он просто говорил в свой рог и просто указывал числа, произнося лицевую часть мелодии, и тогда мы автоматически знали, что было здорово, потому что он хотел, чтобы это было бесшовно». Холланд, игравший на шоу как акустический, так и электрический бас , продолжил традицию использования таких музыкальных сигналов в джазе и их использования в группе Дэвиса:
В те времена, когда были Луи Армстронг и Кинг Оливер , группа играла одну и ту же импровизированную фразу вместе, в унисон. Никто не знал, как они могли это сделать. Это было похоже на волшебство. Случилось так, что король Оливер раньше играл фразу во время такта. Луи услышит ее, и поэтому, когда она появится в следующий раз, он сыграет ее. Я узнал от Майлза, как такие сигналы можно использовать, чтобы изменить направление или ввести новый раздел. Майлз часто использовал фразы, чтобы показать нам, куда мы пойдем дальше. Когда мы играли мелодию, Майлз что-то накладывал поверх нее, и как только он это делал, мы знали, что переходим к другой песне или что вот-вот произойдет та или иная ритмичная вещь. В рабочей группе самое замечательное - вы начинаете развивать интуитивное чувство того, что происходит. Вы все время слушаете и вырабатываете этот язык, который становится очень личным для группы.
По словам критика Los Angeles Times Дона Хекмана , результирующие текстуры, слышимые в музыке Black Beauty , демонстрируют «почти пуантилистическое качество, с фрагментами звуков, проникающими и выходящими из общей текстуры, а труба Дэвиса скользит по миксу». . В Спин , Эрик Дэвис подчеркнул «squonking саксофоне» Гроссмана, Кориа «мерзко» искаженные клавиатуры и Дэвиса „млечный, тоску, иногда сердитое“ игры на трубе. Поскольку они играли вокруг предыдущего вампира или темы, когда Дэвис сигнализировал о следующем, Тинген сказал, что музыкальные сдвиги, услышанные на записи, имели эффект пост-продакшн кроссфейдов , подобных тем, которые использовал продюсер Тео Масеро на студийных записях в тишине (1969), Bitches Brew и Джек Джонсон . Масеро утверждал, что Дэвис задумал свой сценический подход от него: «Это было из-за меня, потому что мы всегда перекрывали разделы в наших редакциях».
Некоторые песни, в том числе «Я влюбляюсь слишком легко», «Маскуалеро» и «Тема», были из репертуара Дэвиса 1950-х и 1960-х годов. "The Theme" была первоначально записана в 1955 году его первым великим квинтетом и использовалась для закрытия большинства его концертов с конца 1950-х по 1970 год, после чего он стал отдавать предпочтение "Sanctuary" в качестве заключительного номера. "Masqualero" был исполнен в той же рок-манере, что и новый материал: ДеДжонетт и Холланд несли агрессивных вампиров, а Кориа играл искаженные риффы на своем электрическом пианино. Джон Свед считал, что эта музыка отдает дань уважения прошлому Дэвиса, «уважая пространство, соло, форму и фиксированные ритмы, хотя во всем также есть намеки на то, что [группа] скоро найдет другой способ организовать эту музыку, чтобы играть ее вживую. " По мнению Кориа, запись была точным документом того, как именно эта группа Дэвиса играла на концерте.
Выпуск и прием
Изначально Black Beauty был выпущен только в Японии в 1973 году. Он содержал четыре боковых трека, разбросанных по двойному альбому , сгруппированные как попурри под названием «Black Beauty Part I», «Black Beauty Part II» и т. Д. который назвал Дэвиса композитором. Он не хотел, чтобы в трек-листе были указаны конкретные фрагменты, из-за неприязни к критикам и слушателям, которые усердно анализировали его музыку; по словам жены ДеДжонетт Лидии, «Майлз действительно чувствовал, что критики и люди проводят слишком много времени в своем уме, анализируя и часами обсуждая то, что действительно есть». Columbia потратила несколько лет на поиск отдельных композиций, чтобы гарантировать выплату гонорара самим композиторам. Японский релиз также ошибочно указал на Майкла Хендерсона - другого басиста Дэвиса того периода - а не на Холланда в примечаниях к нему .
| Оценка по отзывам | |
|---|---|
| Источник | Рейтинг |
| Музыкальный гид по джазу |   |
| Справочник потребителей Кристгау | А- |
| Down Beat |  |
| Энциклопедия популярной музыки | |
| Entertainment Weekly | А- |
| Лос-Анджелес Таймс | |
| Пингвин: гид по джазу | |
| Путеводитель по альбомам Rolling Stone | |
| Sputnikmusic | 4/5 |
| Том Халл - в сети | B + |
Пластинка была доступна только в США в качестве импорта до 1997 года, когда она была ремастирована на компакт-диске в 20- битном разрешении и выпущена Legacy Recordings в виде дигипака ограниченным тиражом . Роберт Кристгау сделал обзор переиздания в том году в The Village Voice :
Black Beauty сохранили представление о том, почему идея джаз-рока казалась такой благоприятной, прежде чем она нашла форму во вспышке и филиграни [фьюжн]. Плача через «Направления» или взрывая блюз из «Майлза побеждает вуду вниз», клавиши Чика Кориа звучат более дерзко и основательно, чем когда-либо снова, с необычно мускулистым Майлзом, бросающим вызов своему объекту, а молодой сопрано-гений Стив Гроссман имитирует это. и помимо нескольких ложек ненужной лапши, Джек ДеДжонетт поддерживает порядок в войсках, добавляя больше нот и акцентов, чем Джинджер Бейкер на двойных амфетаминах, в потрясающий бит. Тем не менее, этот уникальный звук быстро развивается. По-прежнему номинально приверженная тематике и вариациям , Black Beauty - это музыка солистов, и, как таковая, самая крутая электрическая Майлза на записи.
Биограф Дэвиса Джек Чемберс был более критичен, считая качество звука и исполнение Гроссмана плохим, особенно на первом диске, где он предавался «нервному ливню нот, узких по диапазону и лишенных воображения». В целом, Чемберс жаловался, что в значительной степени импровизированный формат концерта был рискованным и неблагоприятным: «Он может вдохновить творческие мосты и эмоциональную игру, слившуюся в спонтанную сюиту, или выродиться в лепет голосов, увязших в поисках музыкальных средств, извлеченных из одной темы. к следующему." По мнению Тингена, качество микса было «некачественным», а соло Гроссмана звучали «нервно и пронзительно», но он по-прежнему рекомендовал Black Beauty как «мощный документ захватывающей фазы электрических исследований Майлза, когда направление его живых выступлений догонял свои студийные исследования ". Сочиняя для Down Beat , Джон Корбетт нашел запись "грубой", но грувы свободными и чистыми. Эрнан М. Кэмпбелл из Sputnikmusic выразил больше энтузиазма, посчитав его «идеальным концертным альбомом не только для любого фаната Майлза Дэвиса, но и для поклонников джаза в целом».
Отслеживание
Все композиции были приписаны Майлзу Дэвису , если не указано иное.
1973 двойной LP
1997 CD переиздание
|
Персонал
Кредиты взяты из примечаний к альбому.
Музыкантов
- Чик Кориа - электрическое пианино
- Майлз Дэвис - труба
- Джек ДеДжонетт - ударные
- Стив Гроссман - саксофон
- Дэйв Холланд - бас
- Аирто Морейра - ударные
Производство
- Боб Белден - производство переизданий
- Стив Берковиц - координация переиздания
- Надежда Часин - арт-директор
- Чик Кориа - переиздание лайнера
- Кевин Гор - координация переиздания
- Тео Масеро - производство
- Рэндалл Мартин - дизайн переиздания
- Тадаюки Найто - фото на обложке
- Сет Ротштейн - переиздание исполнительного производства
- Том Рафф - мастеринг переиздания
- Козби Санчес-Кабера - художественное направление переиздания
- Sandy Speiser - фотографии лайнера
- Терухиса Таджима - дизайн обложки
- Шуичи Ёсида - дизайн обложки
Смотрите также
Рекомендации
Библиография
- Алкиер, Франк; Энрайт, Эд; Корански, Джейсон, ред. (2007). Читатель Майлза Дэвиса . Хэл Леонард Корпорейшн . ISBN 978-1-4234-3076-6 .
- Анон. (1981). Jazz Journal International . CS1 maint: журнал без названия ( ссылка )
- Кэмпбелл, Эрнан М. (2012). «Рецензия: Майлз Дэвис - Черная красавица» . Sputnikmusic . Проверено 4 июля, 2016 .
- Чемберс, Джек (1998). Вехи: жизнь и времена Майлза Дэвиса . Da Capo Press . ISBN 0-306-80849-8 .
- Кристгау, Роберт (1997). "70-е годы Майлза Дэвиса: волнение! Ужас!" . The Village Voice (14 октября) . Проверено 4 июля, 2016 .
- Кристгау, Роберт (2000). Справочник потребителей Кристгау: Альбомы 90-х . Макмиллан . ISBN 0-312-24560-2 .
- Консидайн, JD (2004). «Майлз Дэвис». В Брэкетте, Натан; Клад, Кристиан (ред.). Путеводитель по альбомам Rolling Stone . Саймон и Шустер . ISBN 0-7432-0169-8 .
- Кук, Ричард ; Мортон, Брайан (2006). Пингвин Гид по джазу (8-е изд.). Книги пингвинов . ISBN 0-14-102327-9 .
- Кориа, Чик (1997). Черная красавица: Майлз Дэвис в Fillmore West (примечания к переизданию компакт-диска). Майлз Дэвис. Колумбия / Наследие . C2K 65138.
- Дэвис, Эрик (1997). "Freakin 'the Funk - Возвращаясь к видениям Майлза Дэвиса 70-х". Спин (август).
- Хекман, Дон (1997). «Развязывая больше наследия Дэвиса» . Los Angeles Times (27 июля) . Проверено 5 июня 2013 года .
- Джексон, Блэр; Ганс, Дэвид (2015). Это все, о чем мы мечтали: устная история Grateful Dead . Макмиллан. ISBN 978-1-250-05856-0 .
- Юрек, Том (2002). «Черная красавица: Майлз Дэвис в Филлмор-Уэст». У Богданова, Владимира ; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас (ред.). Весь музыкальный гид по джазу . Книги Backbeat . ISBN 0-87930-717-X .
- Ларкин, Колин (2011). «Майлз Дэвис». Энциклопедия популярной музыки (5-е изд.). Омнибус Пресс . ISBN 978-0-85712-595-8 .
- Синклер, Том (1997). "Живые альбомы Майлза Дэвиса" . Entertainment Weekly (1 августа): 75 . Проверено 4 июля, 2016 .
- Свед, Джон (2004). Так что: Жизнь Майлза Дэвиса . Саймон и Шустер . ISBN 0-684-85983-1 .
- Тинген, Пол (2001). Майлз за гранью: электрические исследования Майлза Дэвиса, 1967–1991 (1-е изд.). Рекламные щиты . ISBN 0-8230-8346-2 .
дальнейшее чтение
- Грейди, Пэм (2016). «Майлз Дэвис оставил большой след в SFGate .
- Джонс, Джош (2014). «Ночь, когда Майлз Дэвис выступил на разогреве у Grateful Dead в 1970 году: послушайте все записи» . Открытая культура .