Анри-Жорж Клузо - Henri-Georges Clouzot

Анри-Жорж Клузо
Henri-Georges and Vera Clouzot 1953.jpg
Анри-Жорж и Вера Клузо в 1953 году
Родился (1907-11-20)20 ноября 1907 г.
Ниор , Франция
Умер 12 января 1977 г. (1977-01-12)(69 лет)
Париж , Франция
Занятие Режиссер,
сценарист,
продюсер
Активные годы 1931–1968
Супруг (а)

Анри-Жорж Клузо ( французский:  [ɑ̃ʁi ʒɔʁʒ kluzo] ; 20 ноября 1907 - 12 января 1977) был французским кинорежиссером, сценаристом и продюсером. Его лучше всего помнят за его работу в жанре триллера , снявшего «Заработную плату страха» и «Разбойники» , которые признаны критиками одними из величайших фильмов 1950-х годов. Он также снял документальные фильмы, в том числе «Тайну Пикассо» , которую правительство Франции объявило национальным достоянием.

Клузо был одним из первых поклонников кино и, желая сделать карьеру писателя, переехал в Париж. Позже он был нанят продюсером Адольфом Оссо для работы в Берлине над написанием французских версий немецких фильмов. После увольнения из студии UFA в нацистской Германии из-за дружбы с еврейскими продюсерами Клузо вернулся во Францию, где провел годы прикованным к постели после заражения туберкулезом . Выздоровев, он нашел работу в оккупированной нацистами Франции сценаристом немецкой компании Continental Films . В Continental Клузо писал и снимал фильмы, которые пользовались большой популярностью. Его второй фильм « Ле Корбо» вызвал споры из-за его сурового взгляда на провинциальную Францию, и он был уволен из Continental перед его выпуском. В результате его сотрудничества с Continental французское правительство запретило ему снимать фильмы до 1947 года.

После снятия запрета Клузо восстановил свою репутацию и популярность во Франции в конце 1940-х годов, сняв успешные фильмы, в том числе « Набережная Орфевра» . После выхода комедии « Микетт» Клузо женился на Вере Гибсон-Амадо , которая сыграла в следующих трех его полнометражных фильмах. В начале и середине 1950-х Клузо получил признание международных критиков и публики благодаря своим произведениям «Заработная плата страха» и «Дьявольские мечты» ; Спустя десятилетия оба фильма послужили исходным материалом для римейков. После выхода « Ла Веритэ» его жена Вера умерла от сердечного приступа, а карьера Клузо пострадала из-за депрессии, болезни и новых критических взглядов на фильмы французской Новой волны . Карьера Клузо стала менее активной в последующие годы, ограничившись несколькими телевизионными документальными фильмами и двумя художественными фильмами в 1960-х годах. Он написал несколько неиспользованных сценариев в 1970-х и умер в Париже в 1977 году.

биография

Ранние годы

Анри-Жорж Клузо родился в Ньоре , Дез-Севр , в семье Сюзанны Клузо и отца Жоржа Клузу, владельца книжного магазина. Он был первым из трех детей в семье среднего класса. Клузо проявил талант, сочиняя пьесы и играя сольные концерты на фортепиано. Книжный магазин его отца обанкротился в 1922 году, и семья переехала в Брест, где Жорж Клузу стал аукционистом. В Бресте Анри-Жорж Клузо поступил в военно-морское училище, но не смог стать военно-морским кадетом из-за своей близорукости . В 18 лет Клузо уехал в Париж изучать политологию. Живя в Париже, он подружился с несколькими редакторами журналов. Его писательские таланты привели его в театр и кино в качестве драматурга, лирика и сценариста-адаптера. Качество его работы побудило продюсера Адольфа Оссо нанять его и отправить в Германию для работы в Studio Babelsberg в Берлине, где он переводил сценарии для снятых там фильмов на иностранном языке.

Карьера

Карьера сценариста (1931–1942)

На протяжении 1930-х Клузо писал и переводил сценарии, диалоги и иногда тексты более чем для двадцати фильмов. Живя в Германии, он смотрел фильмы Ф. В. Мурнау и Фрица Ланга и находился под сильным влиянием их экспрессионистского стиля. Клузо сделал свой первый короткометражный фильм , La Terreur Батиньоль , по сценарию Жака де Барончелли , в 1931 г. Фильм представляет собой 15-минутный комедия с тремя актерами. Историк кино и критик Клод Бейли сообщил, что этот короткометражный фильм «на удивление хорошо сделан с выразительным использованием теней и контрастов освещения, которые Клузо будет использовать в полнометражных фильмах, которые он создаст годы спустя». Поздняя жена Клузо, Инес де Гонсалес, сказала в 2004 году, что La Terreur des Batignolles ничего не добавляет к репутации Клузо. В Берлине Клузо видел несколько парадов Адольфа Гитлера и был шокирован тем, насколько, по его мнению, Франция не обращала внимания на то, что происходило в Германии. В 1934 году Клузо был уволен из UFA Studios за дружбу с еврейскими кинопродюсерами, такими как Адольф Оссо и Пьер Лазарефф .

В 1935 году Клузо был диагностирован туберкулез, и его отправили сначала в Верхнюю Савойю, а затем в Швейцарию , где он был прикован к постели почти пять лет. Время, проведенное Клузо в санатории , очень повлияло на его карьеру. Прикованный к постели Клузо постоянно читал и изучал механику повествования, чтобы улучшить свои сценарии. Клузо также изучал хрупкую природу других людей в санатории. В то время у Клузо было мало денег, и его семья и друзья оказывали ему финансовую и моральную поддержку. К тому времени, когда Клузо покинул санаторий и вернулся в Париж, разразилась Вторая мировая война . Французское кино изменилось, потому что многие продюсеры, которых он знал, бежали из Франции, спасаясь от нацизма .

Из-за проблем со здоровьем Клузо не пошел на военную службу. В 1939 году он познакомился с актером Пьером Френне , который уже был признанной кинозвездой во Франции. Клузо написал сценарий единственного режиссерского фильма Фресне « Дуэль» , а также две пьесы для него: « On prend les mêmes» , которая была поставлена ​​в декабре 1940 года, и « Comédie en trois actes» , которая была поставлена ​​в 1942 году. Клузо был настолько беден, что попытался продать тексты песен французскому певцу Эдит Пиаф , который отказался их покупать. Во время Второй мировой войны , после вторжения Германии во Францию , а затем во время немецкой оккупации , в октябре 1940 года была основана немецкая кинокомпания Continental Films. Директор Continental Альфред Гревен знал Клузо по Берлину и предлагал ему работу. адаптировать рассказы писателя Станисласа-Андре Стимана . Клузо чувствовал себя некомфортно, работая на немцев, но отчаянно нуждался в деньгах и не мог отказаться от предложения Гревена. Первый фильм Клузо для Continental была адаптация Steeman в тайны романа Шесть Hommes Morts ( Шесть Мертвецов ). Клузо переименовал фильм Le Dernier des six под влиянием актрисы Сюзи Делэр во время написания сценария, что позволило ей выбрать имя персонажа, которого она будет играть.

Ранняя режиссерская работа (1942–1947)

После успеха « Ле Дернье де шесть» Клузо был нанят на должность главы отдела сценариев Continental. Клузо начал работу над своей второй адаптацией Стимена, которую он также направил, под названием «Убийца живет под номером 21» . В нем Френэ и Делэр играли те же роли, что и в « Ле Дернье де шесть» . Вышедший в 1942 году фильм пользовался успехом у зрителей и критиков. Следующим фильмом Клузо был « Ле Корбо», основанный на реальной истории о женщине, которая в 1922 году присылала письма с ядовитой ручкой . Гревен был против того, чтобы Клузо снимал этот фильм, заявив, что эта тема «опасна». «Ле Корбо» станет последним фильмом, над которым Френне и Клузо будут работать вместе. Клузо использовал все возможные средства, чтобы рассердить актера во время съемок, и после того, как он поссорился с женой Фресне, Ивонн Принтемпс , Фресне и Клузо разорвали дружбу. Le Corbeau имел большой успех во Франции: почти 250 000 человек увидели его в первые месяцы после первого выпуска. Ле Корбо был освобожден в 1943 году и вызвал споры со стороны правого режима Виши , левой прессы Сопротивления и католической церкви . Католическая церковь считала фильм «болезненным и тяжелым, неизменно болезненным по своей сложности». Пресса Виши назвала его антитезой Révolution nationale и потребовала запретить его из-за его аморальных ценностей. Пресса антинацистского сопротивления считала это нацистской пропагандой из-за негативного изображения французского населения. За два дня до выхода « Ле Корбо» , «Континентальные фильмы» уволили Клузо.

После освобождения Франции Клузо и несколько других режиссеров предстали перед судом за сотрудничество с немцами. По его приговору Клузо запретили посещать съемочную площадку любого фильма или использовать пленочную камеру до конца его жизни. Клузо получил письма поддержки от режиссеров и художников Жана Кокто , Рене Клера , Марселя Карне и Жан-Поля Сартра , которые были против решения. Позднее приговор Клузо был сокращен с пожизненного до двух лет. Нет официального документа, в котором отмечаются какие-либо извинения или апелляции. Во время двухлетнего изгнания из съемок Клузо работал с одним из своих сторонников, Жан-Полем Сартром, который был одним из первых, кто защищал Ле Корбо .

Возвращение к кинопроизводству и признанию (1947–1960)

После снятия запрета Клузо он восстановил свою репутацию и популярность в конце 1940-х, сняв такие фильмы, как Quai des Orfèvres и Manon . Для Quai des Orfèvres Клузо попросил автора Станисласа-Андре Стимана копию его романа Légitime défense для экранизации фильма. Клузо начал писать сценарий еще до того, как ему принесли роман для прочтения. «Набережная Орфева» вышла на экраны в 1947 году и стала четвертым по популярности фильмом во Франции, собрав 5,5 миллионов зрителей в этом году. Клузо снял и написал два фильма, выпущенных в 1949 году. На Манон он хотел нанять неизвестных актеров. Он обыскал школы, чтобы найти актрису на главную роль, и выбрал 17-летнюю Сесиль Обри после просмотра более 700 девушек. «Манон» был выпущен в 1948 году, и его посмотрели 3,4 миллиона кинозрителей во Франции, а также он выиграл « Золотого льва» на Венецианском кинофестивале . Клузо снял и написал сценарий короткометражного фильма « Возвращение к жизни» , который был частью антологии « Возвращение к жизни» . На Le Retour de Jean повлиял короткий период, когда Клузо жил в Германии в начале 1930-х годов, и в нем Луи Жуве играет выжившего из концлагеря, который находит раненого нацистского военного преступника, которого он допрашивает и истязает. Следующим фильмом Клузо была комедия Miquette et Sa Mère , которая потерпела финансовую неудачу. Во время съемок фильма Клузо познакомился с Верой Гибсон-Амадо , на которой женился 15 января 1950 года. Клузо и Вера взяли с собой съемочную группу на родину Веры в Бразилию для их медового месяца, где Клузо сделал свою первую попытку снять документальный фильм . Бразильское правительство возражало против того, чтобы Клузо снимал бедность людей в фавелах, а не в более живописных частях Бразилии. Фильм так и не был закончен из-за слишком высоких затрат. Клузо был очарован этим регионом и написал книгу Le cheval des dieux , рассказывающую о своей поездке.

Клузо купил права на Les Diaboliques, что остановило попытку Альфреда Хичкока приобрести их.

По возвращении во Францию ​​ему предложили сценарий, написанный Жоржем Арно , экспатриантом, живущим в Южной Америке, который написал о своем собственном опыте там. Клузо легко вообразил обстановку сценария, и ему очень хотелось снять историю Арно. Он начал писать фильм «Плата за страх» вместе со своим братом Жаном Клузо, который будет сотрудничать с ним во всех его последующих фильмах под именем Жерома Джероними. Производство «Заработной платы страха» длилось с 1951 по 1952 год. Чтобы добиться максимальной независимости, Клузо создал свою собственную продюсерскую компанию под названием Véra Films, которую он назвал в честь своей жены. Единственную женскую роль в «Плате за страх» играет Вера. Клузо написал роль специально для своей жены, поскольку в оригинальном романе этого персонажа нет. «Заработная плата страха» рассказывает о южноамериканском городке, где группе отчаявшихся мужчин предлагают деньги, чтобы они проехали грузовики с нитроглицерином по пересеченной местности для тушения пожара на нефтяной скважине. «Плата за страх» была вторым по популярности фильмом во Франции в 1953 году, и его посмотрели почти 7 миллионов зрителей. Он получил награды за лучший фильм и лучшую мужскую роль (за Чарльза Ванеля ) на Каннском кинофестивале . Следующим большим хитом Клузо стали «Дьяволы» , сценарий которых он отобрал у режиссера Альфреда Хичкока . Les Diaboliques - это история жестокого директора, который жестоко обращался с женой и любовницей. Две женщины убивают его и бросают его тело в бассейн, но когда бассейн сливается, труп не обнаруживается. В 1954 году Les Diaboliques получила приз Луи Деллюка и премию Нью-Йоркского общества кинокритиков как лучший иностранный фильм. В период начала и середины 1950-х, благодаря фильмам «Заработная плата страха» и «Дьявольские мечты» , Клузо полностью полюбился международным критикам и зрителям. Оба фильма были показаны и рецензированы как в Америке, так и во Франции, и были признаны одними из лучших триллеров десятилетия. В 1955 году Клузо снял документальный фильм «Тайна Пикассо» об испанском художнике Пабло Пикассо . Фильм рассказывает о том, как Пикассо рисует или раскрашивает 15 различных работ, все из которых были намеренно уничтожены после съемок фильма. Клузо и Пикассо были давними знакомыми, они познакомились, когда Клузо было 14 лет. «Тайна Пикассо» получила приз жюри на Каннском кинофестивале , но оказалась финансовым провалом во Франции, и ее увидели только 37 000 кинозрителей во время ее первоначального показа в 1956 году. В 1984 году фильм был объявлен правительством Франции национальным достоянием.

Следующим художественным фильмом Клузо был Les Espions , который был выпущен в 1957 году. В Les Espions приняли участие актеры со всего мира, в том числе Вера Клузо, Курд Юргенс , Сэм Джаффе и Питер Устинов . Les Espions станет последней актерской ролью жены Клузо Веры, которая страдала от серьезных проблем с сердцем после съемок Les Diaboliques (кстати, в этом фильме она также изобразила хилую женщину, страдающую сердечным заболеванием). Les Espions расположен в заброшенном санатории, захваченном международными шпионами. Один из шпионов утверждает, что изобрел ядерное взрывное устройство, которое привлекает внимание российских и американских контрразведчиков. Les Espions не выпускались в США и потерпели финансовую неудачу во Франции. Позже Клузо признался, что ему понравились только первые две трети Les Espions . Продюсер Рауль Леви предложил, чтобы в следующем фильме Клузо в главной роли сыграла Брижит Бардо . В ответ Клузо написал сценарий для La Vérité . Бардо играет Доминик Марсо, которого судят за убийство своего бывшего парня Жильбера Телье. По мере того, как ее судебное разбирательство продолжается, отношения между Доминик и Гилбертом становятся более тонкими. Позже Бардо назвала Ла Верите своим любимым из всех фильмов, над которыми она работала. Выпущенный в 1960 году фильм «Веритэ» стал вторым по популярности фильмом во Франции, собрав 5,7 миллиона зрителей, и стал самым кассовым фильмом Бардо. Фильм был номинирован на премию Американской киноакадемии за лучший фильм на иностранном языке .

Более поздняя карьера и ухудшение здоровья (1960–1977)

Могила Анри-Жоржа Клузо на кладбище Монмартр .

Хотя репутация Клузо выросла на международном уровне, он потерял известность во французском кино из-за подъема французской новой волны . Режиссеры «Новой волны» отказались серьезно относиться к триллерам Клузо и публично выразили свое недовольство в статьях и обзорах в критическом издании « Cahiers du cinéma» . Клузо принял их критику близко к сердцу, заявив в журнале « Луи», что он больше не считает свои фильмы «Дьявольщины» и « Микетт и Са Мер» важными или интересными. Следующим фильмом, над которым он работал, был «Энфер» , который так и не был закончен. В фильме исследуется сексуальная ревность мужчины к кокетливой жене, психологическое состояние которой все искажает желанием. Главный актер Серж Реджиани заболел через неделю после начала съемок, и его пришлось заменить. Сам Клузо также заболел во время производства, из-за чего врачи и страховые агенты приказали остановить производство. Между 1965 и 1967 годами, Клузо снималась для французского телевидения пять документальных фильмов о Герберта фон Караяна проведение Верди Реквием , Дворжака New World Symphony , 4 - й симфонии Шумана , 5 - й симфонии Бетховена и 5 - й скрипичный концерт Моцарта . После завершения производства документальных фильмов Клузо смог профинансировать свою последнюю картину.

Возвращение Клузо к работе успокоило врачей и страховщиков, и он вернулся на киностудию, чтобы снять свой последний фильм «Тюрьма» . Производство фильма началось в сентябре 1967 года и было остановлено, когда Клузо заболел и был госпитализирован до апреля 1968 года. В августе 1968 года он снова начал снимать «Тюрьму» . Клузо включил стилистические элементы своего прерванного фильма « L'enfer» в «Тюрьму» . La Prisonnière рассказывает о женщине, которую знакомят с фотографом, который делает мазохистские покорные снимки молодых женщин. Женщина добровольно выступает в качестве модели для этих картинок и удивляется собственному удовольствию от этого занятия. После окончания La Prisonnière здоровье Клузо ухудшилось. В 1970-х он написал еще несколько сценариев, даже не снимая их, в том числе художественный фильм об Индокитае . Он также планировал снять порнографический фильм в 1974 году для Фрэнсиса Мишлен, но от фильма отказались. Здоровье Клузо ухудшилось, и в ноябре 1976 года ему потребовалась операция на открытом сердце. 12 января 1977 года Клаузо умер в своей квартире, слушая «Проклятие Фауста» . Клузо похоронен рядом с Верой на кладбище Монмартр .

Личная жизнь

В конце 1930-х Клузо отправился в кабаре-шоу с участием артистов Мистингетт и Сьюзи Делэр в Deus Anes Cabaret. Клузо ждал Делэр у дверей сцены, и после встречи с ней они стали романтической парой на следующие 12 лет. Клузо снял Делэра в двух фильмах: «Убийца живет под номером 21» и « Набережная Орфевра» . В конце концов, Делэр покинул Клузо после работы с ним на набережной Орфевр .

Клузо познакомился со своей первой женой Верой Клузо через актера Лео Лапара , сыгравшего второстепенные роли в « Ле Ретур де Жан» и « Набережная Орфевра» . Вера познакомилась с Клузо после развода с Лапарой и во время работы ассистентом по непрерывности в фильме Клузо « Miquette et Sa Mère» . Клузо назвал свою продюсерскую компанию в честь Веры и получил ее звезду во всех трех фильмах, снятых компанией: «Заработная плата страха» , « Дьявольский ужас» и « Les Espions» . Вера также участвовала в написании сценария « Верите» . Вера Клузо умерла от сердечного приступа вскоре после съемок фильма «Верите» . Клузо впал в депрессию из-за ее смерти. После ее похорон он переехал на Таити , но вернулся во Францию ​​в декабре 1960 года.

Клузо впервые встретил свою вторую жену, Инес де Гонсалес, на кастинге для фильма по роману Владимира Набокова « Смех в темноте» . В 1962 году Клузо снова встретила де Гонсалес после того, как она вернулась из Южной Америки. В декабре 1963 года Клузо и Инес де Гонсалес поженились. В 1960-х Клузо перешел в католицизм .

Стиль

За исключением комедии « Микетт и сама» , каждая режиссерская особенность «Клузо» связана с обманом, предательством и насильственной смертью. Создавая сценарии на основе письменных работ, Клаузо часто кардинально менял сюжеты, используя только ключевые моменты оригинального рассказа. Автор Станислас-Андре Стиман, с которым Клузо работал дважды, сказал, что Клузо будет «строить что-то только после того, как презрительно уничтожит любое сходство с оригиналом, исключительно ради достижения эффекта». При написании собственных работ Клузо создавал персонажей, которые обычно были испорченными и бесхребетными, со способностью как к добру, так и к злу внутри них.

Клузо был очень требователен к своим актерам и часто ссорился с ними, чтобы привести их в нужное ему настроение. Сьюзи Делэр вспомнила, что Клузо ударил ее, но сказал об этом: «Ну и что? Он бил и других ... Он был крутым, но я не собираюсь жаловаться». Пьер Френне напомнил, что Клузо «работал не покладая рук, что создавало пикантное зрелище ... Не говоря уже о его вкусе насилия, которого он никогда не пробовал со мной». Когда Клузо работал с Брижит Бардо, в одной из сцен требовалось, чтобы ее персонаж пускал слюни и уснул. Он предложил ей сильнодействующее снотворное, сказав, что это аспирин; это привело к тому, что ее желудок пришлось промыть . Хотя он был резок со своими актерами, он не относился к ним так жестоко за пределами съемочной площадки. Делэр вспомнил, что вне съемочной площадки в нем была «невинность», которой не было видно.

Биограф Клузо Марк Годен предположил, что жизнь Клузо дает ключ к пониманию его стиля как режиссера. Многие из его сотрудников считали Клузо пессимистом, вспыльчивым и почти всегда злым. Брижит Бардо описала Клузо как «отрицательное существо, вечно враждебное себе и окружающему миру». Его взгляд на жизнь отражен в его собственных фильмах, посвященных темной стороне человечества.

Наследие

Несмотря на критику после прихода французской новой волны, карьерные ретроспективы работ Клузо были положительными. Спустя двадцать лет после его смерти кинокритик Ноэль Херпе написал во французском киножурнале Positif, что « Les Diaboliques (как и Les Espions и La Verite ) демонстрирует бесплодное и все более преувеличенное желание экспериментировать с силами художественной литературы». Историк кино Филип Пилар писал: «Нет никаких сомнений в том, что если бы Клузо работал на Голливуд и применял формулы американских студий, сегодня его хвалили бы те самые критики, которые предпочли бы его игнорировать». Сегодня Клузо широко известен своими триллерами «Плата за страх» и « Дьявольщина» . Способности Клузо в этом жанре сравнивали с Альфредом Хичкоком . Клузо уважал работу Хичкока, заявив: «Я очень им восхищаюсь и польщен, когда кто-то сравнивает мой фильм с его».

Некоторые фильмы Клузо были переделаны с момента их первоначальных выпусков. Режиссер Отто Премингер адаптировал Ле Корбо в своем фильме 1951 года «13-е письмо» . В 1977 году, в год смерти Клузо, Уильям Фридкин снял ремейк фильма «Плата за страх» под названием « Колдун» . Французский режиссер Клод Шаброль адаптировал сценарий Клузо для L'Enfer в 1994 году для фильма под аналогичным названием L'Enfer . В 1996 году под названием Diabolique был выпущен американский римейк « Les Diaboliques» с Шэрон Стоун в главной роли .

Фильмография

Основная статья: Фильмография Анри-Жоржа Клузо

использованная литература

Примечания

Библиография

внешние ссылки