Оленьё Копыто - Deerhoof
Оленьое копыто | |
---|---|
Исходная информация | |
Источник | Сан-Франциско, Калифорния, США |
Жанры | |
Активные годы | 1994- настоящее время |
Этикетки |
|
Веб-сайт | оленьи копыто |
Члены |
|
Прошлые участники |
|
Deerhoof - американская независимая музыкальная группа, образованная в Сан-Франциско в 1994 году. В настоящее время они состоят из барабанщика-основателя Грега Соньера , басиста и певицы Сатоми Мацузаки, а также гитаристов Джона Дитериха и Эда Родригеса. Начав как импровизированная нойз-панк- группа, Deerhoof приобрела широкую известность и влияние в 2000-х благодаря своим собственным альбомам, сочетающим « шум , сладкие [поп] мелодии и экспериментальный дух в совершенно уникальной музыке» (AllMusic).
С 1997 года они выпустили восемнадцать студийных альбомов. Их последний альбом, Actually, You Can , выйдет 22 октября 2021 года.
История
Формирование
Deerhoof были сформированы в Сан-Франциско в 1994 году как импровизационный сольный проект Роба Фиска на бас-губной гармошке. Через неделю за барабанами к нам присоединился Грег Сонье . Они были быстро подписаны на запись сингла для Kill Rock Stars после того, как владелец Слим Мун стал свидетелем их выступления на фестивале Yoyo A Go Go в 1994 году . Сатоми Мацудзаки присоединился к Deerhoof через неделю после переезда в Соединенные Штаты из Японии в мае 1995 года, не имея предыдущего опыта игры в группе, и отправился в тур в качестве певца Deerhoof только неделю спустя, разогревая Caroliner . Их дебютный альбом 1997 года The Man, the King, the Girl был записан на 4-х трековую пленку .
Прорвать
Крис Коэн присоединился Deerhoof на гитаре в 2002 году, между побудка «S завершения и выпуска.
В отличие от Reveille «s затяжного, кропотливая и цифрового производства, 2003 в Apple , O» был сыгран почти полностью живут на ленту в один девять часов сессии с Джей Pellicci инженерии. Вымирание, ядерный холокост , инвазивные виды и греческий бог музыки - все это занимает видное место в темах альбома. Карен О выбрала Apple O ' на церемонии вручения музыкальных наград Rolling Stone 2003, Top Albums артистов, и альбом получил некоторые похвалы критиков, особенно в New York Times . Но в том, что должно было стать образцом для Deerhoof, критическая оценка альбома со временем улучшилась, и Apple O ' позже был назван Pitchfork одним из лучших альбомов 2000-х годов. Антивоенная тематика пластинки была подчеркнута откровенным противодействием Deerhoof вторжению в Ирак в том году.
К 2003 году Deerhoof стала самой продолжительной группой на Kill Rock Stars . Мацудзаки редактировал японский журнал Bay Area, Коэн сидел за столиками в тайском ресторане, а Дитрих и Сонье занимались вводом данных для юридических и консалтинговых фирм, но в том году все они решили одновременно уволиться с работы и сосредоточиться на гастролях. В том году они внесли свой вклад в Азади! Сборник пособий для Революционной ассоциации женщин Афганистана . Сонье также выпустил Nervous Cop , совместный альбом с Заком Хиллом и Джоанной Ньюсом .
Следующая пластинка Deerhoof была вдохновлена грубо нарисованным персонажем, созданным японским художником Кеном Кагами . Альбом Milk Man 2004 года отличался роскошным, манерным звучанием, вдохновленным Бродвеем и Игорем Стравинским . Он был номинирован на премию California Music Awards в категории «Выдающийся альтернативный альбом», шесть недель подряд оставался на первом месте в чарте Dusted Radio и достиг первого места в чарте CMJ Core. Также в 2004 году Deerhoof получил награду Editor's Choice Award от журнала 7x7 и был признан читателями SF Weekly «Лучшей местной рок-группой». В 2006 году « Молочный человек» был адаптирован к детскому балету.
Следующий альбом Deerhoof был первым, который был исполнен на родном для Мацудзаки японском языке. Мини-альбом 2005 года Green Cosmos объединил оркестровое звучание со стилями танцевальной музыки.
В 2005 году Deerhoof провел несколько месяцев на арендованной репетиционной базе в Окленде, ежедневно сочиняя и записывая музыку в полном составе. Когда осенью был выпущен результат, в двойном альбоме The Runners Four каждый участник группы по очереди выступал в качестве вокалиста, напевая необычно многословные тексты, в которых повторяются Arks и капсулы времени, как бы предсказывая, что это будет последняя запись этого состава. Инструментальные роли были поменяны местами для Мацузаки (теперь на гитаре) и Коэна (теперь на басу).
В 2006 году Дэниэлсон выпустил получивший признание критиков Ships , в котором Deerhoof выступал в качестве аккомпанемента для многих треков. Позже в том же году, после обширного мирового турне, которое завершилось на Coachella , Deerhoof сочинил и исполнил живой саундтрек к часовому анимационному шедевру Гарри Смита Heaven and Earth Magic на Международном кинофестивале в Сан-Франциско . Это должно было стать последним выступлением Коэна с Дирхофом. Раскол был мирным, и в память о Коэне Deerhoof разместили на своем веб-сайте бесплатный EP , один из нескольких, которые они разместили за эти годы. Крис Коэн сейчас записывается и гастролирует как сольный исполнитель.
Реконфигурация
Мацузаки, Сонье и Дитрих начали новую запись в составе трио. Несмотря на то, что он был записан в основном в спальне Дитериха и микшировался на ноутбуке группы в гостиничных номерах во время туров с Radiohead , The Flaming Lips и Beck , часть материала была из саундтрека к фильму "Heaven and Earth Magic", часть была полностью оркестровой (без барабанов и т. Д. гитары), а одна песня («Matchbook ищет маньяка») была создана специально для финальных титров голливудского фильма. Альбом получил высокую оценку Pitchfork и Rolling Stone.
К январю 2008 года Deerhoof снова стал квартетом с добавлением гитариста The Flying Luttenbachers / Gorge Trio / XBXRX и давнего друга Эда Родригеса. Тем летом Deerhoof выпустил онлайн песню "Fresh Born" только в виде нот, опередив на несколько лет аналогичные эксперименты Бека и Блюра . Поклонники записали и загрузили свои собственные версии песни на специальный сайт, прежде чем кто-либо за пределами группы услышал собственную версию Deerhoof. Альбом Offend Maggie, выпущенный в октябре 2008 года, получил похвалу от VH1, NPR, Entertainment Weekly, Alternative Press, The Guardian и Mojo.
В апреле 2010 года Deerhoof выступил куратором бельгийского музыкального фестиваля Sonic City, пригласив множество европейских исполнителей, включая The Go! Team , Паоло Пандольфо , и бельгийская панк-группа The Kids . Затем, в апреле и июле 2010 года, Deerhoof и Xiu Xiu присоединились для исполнения альбома Unknown Pleasures группы Joy Division вживую на фестивале Donaufestival в Австрии и на набережной Вильямсбурга в Бруклине.
Форматирование экспериментов
Основываясь на "I Did Crimes For You", они продолжали в это время записывать себя на арендованной репетиционной площадке в Окленде. Музыкальное влияние от Beach Boys , новый романтизм , тропики и серии Congotronics нашли свое отражение в Deerhoof vs. Evil 2011 года . Группа выпускала альбом по одному треку через разные интернет-СМИ, а полная карта и расписание доступны на их собственном веб-сайте. Альбом получил признание критиков, особенно от Entertainment Weekly, MOJO и Paste. Дизайн Мэтта Голдмана стал второй обложкой альбома Deerhoof с изображением грибовидного облака. Ремикс на "Behold a Marvel in the Darkness" был сделан Шуго Токумару. Deerhoof немедленно инициировал 7-дюймовую серию, в которой приглашенные вокалисты (в том числе Джефф Твиди из Wilco , Кевин Барнс из Монреаля , певец и автор песен Дэвид Базан , рэпер Busdriver и другие) спели новые тексты поверх инструментальной части песни Deerhoof vs. Evil. их выбор.
Deerhoof были на обложке журнала The Wire в январе 2011 года. Они внесли свой вклад в сборник пособий «Поливинил» Япония 3.11.11, присоединившись к усилиям по оказанию помощи пострадавшим от мартовского землетрясения и цунами. Летом 2011 года Deerhoof гастролировал в международной супергруппе вместе с Konono N ° 1 , Хуаной Молиной , Kasai Allstars и другими под названием Congotronics Vs. Рокеры. Их сценический репертуар включал песню Deerhoof "Super Duper Rescue Heads" из Deerhoof Vs. Зло . В апреле 2012 года Deerhoof сотрудничал с Questlove , Реджи Уоттс , Сашей Грей и другими в концептуальном концертном мероприятии под названием Shuffle Culture в Бруклинской музыкальной академии. В апреле 2012 года также была выпущена художественная книга для молодежи Rules to Rock By Джоша Фаррара о 12-летней девочке, которую Дирхоф вдохновил на создание своей собственной группы. Версия Deerhoof "Автостоп" LiLiPUT появляется на саундтреке. В июне 2012 года на представлении Deerhoof в парке Millennium в Чикаго ансамбль современной классической музыки Dal Niente исполнил аранжировку Маркоса Балтера из оперы Deerhoof «Eaguru Guru». В том же месяце Deerhoof и The Flaming Lips вместе выступили на сцене, исполнив песни King Crimson , Canned Heat и Deerhoof.
В 2012 году Deerhoof также начали домашнюю запись своего следующего альбома Breakup Song . Группа сказала, что альбом стал ответом на традицию песен о расставании, которые, по их мнению, включают слишком много грустных песен и слишком мало вдохновляющих. После долгого финального сеанса микширования в квартире Сонье Мацузаки рано утром сделал фотографию мусоровоза на передней обложке. Релиз Polyvinyl Records был также выпущен на Joyful Noise Recordings в формате «гибкой книги», позволяя слушателю переключаться от песни к песне, как если бы каждый трек был страницей сборника рассказов. Герой Deerhoof Симеон из Silver Apples сделал ремикс на "Mario's Flaming Whiskers III". В журнале Interview осенью 2012 года появилось редкое полноэкранное интервью с бывшим VJ MTV Джоном Норрисом , раскрывающее некоторые методы работы Deerhoof и групповую химию .
В октябре они выпустили сингл «Sexy, но Sparkly», спродюсированный сопродюсером Fear of a Black Planet Крисом Шоу, что стало первым опытом работы Deerhoof с продюсером. Он был записан как часть серии короткометражных документальных фильмов Masters From their Day, в которых рассказывается об усилиях группы и продюсера, которые пытаются записать и микшировать новый сингл за один день. Затем песня появилась в серии LAMC split-7 ", в которой более известный исполнитель выбирает менее известного (Deerhoof выбрал Half Waif) для дебюта в записи, а выручка от этого поступает в Мемориальный фонд Ариэля Панеро на VH1 Save the Музыка.
Двенадцатый альбом Deerhoof, La Isla Bonita 2014 года, был записан самим собой вживую в подвале гитариста Эда Родригеса во время «недельной ночевки, спорившей о том, попытаться ли звучать как Джоан Джетт или Джанет Джексон ». Записи были задуманы как демо-записи для перезаписи с бывшим музыкальным журналистом и барабанщиком Mr. Dream Ником Сильвестром, но группе так понравились сырые DIY-версии, что они просто сохранили их и записали вокал с Сильвестром. На тексты песен сильно повлияла книга профессора Колумбийского университета Джонатана Крейри « 24/7» . Обложка альбома была сделана Сарой Квайнар . В их видеоклипе на "Exit Only" Майкл Шеннон сыграл две роли, а в эпизодической роли сыграл Родригес. The Guardian, на их эксклюзивного предварительного просмотра потока La Isla Bonita , собрали отзывы о Deerhoof из множества известных музыкантов и художников, в том числе Radiohead «s Jonny Greenwood , Генри Роллинз , Размытие „s Грэм Коксон , Адам Грин , тем Yeah Yeah Yeahs “ s Брайан Чейз и Дэвид Шригли . Альбом получил высокую оценку со стороны NPR, AV Club, Alternative Press и The Wire, а также был рассмотрен Меррилом Гарбусом из Tune-Yards для Talkhouse.
20-летний юбилей
К 20-летнему юбилею Deerhoof и Lightning Bolt , Мэтт Конбой снял премьеру документального фильма под названием «Checking at 20» об их барабанщиках, премьера которого состоялась в Pitchfork. В 2014 году также был выпущен вклад Deerhoof в сборник BOATS , международный художественный проект с участием и поддержкой далитов «неприкасаемых» детей на юго-востоке Индии и с образцами детского хора Light of Love.
Во время мирового турне La Isla Bonita было снято три полноценных концертных видео: их концертный релиз 4 ноября в Бруклине, сессия Boiler Room с девятью песнями, записанная в Лондоне, когда Родригес и Мацузаки болели лихорадкой, а Сонье болел. синяк под глазом и выступление 16 декабря, записанное в крошечном токийском рок-клубе Fever, в результате чего вышел концертный альбом Fever 121614 . Релиз 2015 года включал загружаемое видео всего шоу, отредактированное давним другом и соавтором Норико Оиси. Обложка LP / CD включала массивный коллаж из рисунков группы в стиле манга, внесенных фанатами. Также в 2015 году Deerhoof представил трек в поддержку геев и трансгендеров Hoosiers на сборнике Joyful Noise 50 Bands & a Cat for Indiana Equality .
В августе 2015 года группа стала первым актом предлагается выполнить импровизационный сайт-специфической шумовой музыки в CERN «s Большой адронный коллайдер , в рамках проекта по Ex / Noise / ЦЕРН, основанный физик Джеймс Бичем , который заявил,«Музыкальный любопытство похоже на научное любопытство, и на личном уровне Deerhoof вдохновлял меня так же, как и Эйнштейн ». В результате фильм проекта быстро вошел в десятку самых популярных видео, когда-либо созданных ЦЕРН, и получил широкое освещение в музыкальной, художественной и научной прессе, а также получил положительные отзывы от известных художников, музыкантов и писателей.
В 2016 году Deerhoof выпустил The Magic . Альбом сочетает в себе глэм-метал , панк и нойз, а также включает кавер на песню The Ink Spots "I Don't Want to Set the World on Fire" . Обложка сделана Мацузаки. Джозеф Баумэн создал музыкальное видео в режиме покадровой анимации для альбома «Дьявол и его анархическая сюрреалистическая свита». Боуман описал свой стиль как медленную импровизацию . В глиняном анимационном видео представлены фигуры на шахматной доске и разноцветные минотавры .
The Magic был первым альбомом Deerhoof, который занял первое место на CMJ и получил высокую оценку NPR, AV Club и Exclaim. AV Club пригласил их поучаствовать в AV Undercover, где группы выбирают из постоянно сокращающегося списка песен для каверов на видео. В итоге они выпустили "Goody Two Shoes" Адама Муравья, но включили отрывок из "Hot for Teacher" Ван Халена . Тем, кто предварительно заказал The Magic from Polyvinyl, была представлена кассета-сюрприз, на которой Deerhoof исполнял каверы на Def Leppard , Van Halen , Дэвида Боуи , Мадонну , Sonic Youth , Malaria! , и Public Enemy . Их кавер на "Fight the Power" появляется в сборнике пособий по программе Planned Parenthood Cover Your Ass . Они внесли кавер на песню Xiu Xiu "Hi", сыгранную в стиле White Reaper, для сборника Polyvinyl Plays Polyvinyl .
Академический мир постепенно начал серьезно относиться к музыкальным, философским и политическим аспектам работы Deerhoof, пример чего можно увидеть в статье The Night Mail о The Magic . После долгого мирового турне The Magic , Red Hot Chili Peppers пригласили Deerhoof открыть свои концерты на аренах Северной Европы в ноябре 2016 года. Подтверждено, что Deerhoof снова откроет Red Hot Chili Peppers летом 2017 года. Они были одним из хедлайнеров. фестиваля Big Ears в 2017 году .
Записи радостного шума
В 2017 году Deerhoof был выбран резидентом Joyful Noise Recordings . Deerhoof и несколько совместных проектов, связанных с Deerhoof, выпустят пять новых пластинок в 2017 году. Вырученные средства будут пожертвованы на различные цели, первой из которых станет Brand New Congress . 28 июня Deerhoof анонсировала новый альбом Mountain Moves и представила первый сингл "I Will Spite Survive" (с участием Дженн Васнер в качестве гостя) на лейбле Democracy Now! . Второй сингл "Your Dystopic Creation Does Not Fear You" (с участием рэпера Awkwafina) был впервые показан в рамках цикла синглов для взрослых по плаванию. Mountain Moves был выпущен 8 сентября 2017 года.
29 мая 2020 года группа выпустила свой шестнадцатый альбом Future Teenage Cave Artists . Ранее они выпустили с него три сингла: заглавный трек "The Loved One" и "Farewell Symphony". Future Teenage Cave Artists примечателен тем, что это первый открытый концептуальный альбом Deerhoof.
Грег Сонье сказал в интервью в августе 2020 года, что «своего рода продолжение» Future Teenage Cave Artists «выйдет через пару месяцев».
Музыкальный стиль и наследие
Стиль Deerhoof был описан как инди-рок , нойз-поп , панк-рок и « экспериментальный поп, погрязший в чистом панк-стиле приключений». AllMusic характеризует их как «глубоко почитаемых инди-рокеров ... которые играют ломкую, причудливую нойз-поп с авангардным оттенком », в то время как MaineToday описывает их как «излюбленную панк-группу, чей неустойчивый стиль колеблется между поп, нойз и классическим роком. рулон ».
Согласно Noisey , Deerhoof сформировался как " минимальная шумовая импровизация ", прежде чем перейти к "пронизанному поп-музыкой нойз-панку ". Согласно AllMusic, их ранние релизы «имели более традиционно резкий звук , не вдохновленный волнами, хотя они также включали в себя причудливые тенденции, которые доминировали в их более поздних попытках ... [которые] смешивают шум, сладкие мелодии и экспериментальный дух в совершенно безупречном стиле. самобытная музыка, которая сделала их одними из самых известных исполнителей 2000-х и 2010-х годов ». Impose пишет, что с тех пор, как они «зародились как нойз-панк-группа ... [Deerhoof] сделали скачки в художественном и стилистическом плане, экспериментируя с поп и панком способами, которые мы никогда не могли себе представить ... [и] в конечном итоге [доказывая] этот панк может вписаться в художественный мир ". Согласно Лос-Анджелесскому филармоническому оркестру , они создали «один из самых сложных и неподдающихся классификации шумов середины 90-х [до того, как] неожиданно [поднялись] на международную известность как одна из самых известных и влиятельных групп инди-рока ... тоже поп» «для шума» и слишком «шум» для «поп-музыки» ». Для The Guardian их прорыв после многих альбомов« эллиптического арт-попа »пришел с выходом Friend Opportunity , который продемонстрировал« группу, играющую постоянно меняющуюся смесь психоделии. , пост-панк , джаз и поп-музыка, которые должны были быть сложными и непристойными, но получили доступный акцент благодаря сладкому вокалу и экспрессионистской лирике басиста / певицы Сатоми Мацузаки. ... [продолжение] Оффенд Мэгги кружит голову блаженство от начала до конца, и доказывает, что квартет является лучшей прог-рок- пост-панк афро-восточной арт-поп- фолк-джаз- группой в мире. Deerhoof также экспериментирует с современной классической музыкой .
Группа была оценена и / или оказала влияние на других артистов, особенно Radiohead , Questlove , St. Vincent , Foo Fighters , Dirty Projectors , Tune-Yards , Stereolab , Henry Rollins , Sleigh Bells и Montreal . Песни Deerhoof часто исполняются другими артистами (особенно Филом Лешем , Los Campesinos ! , Марко Беневенто , Дэвидом Базаном и классическим композитором Маркосом Балтером ).
Члены
|
|
Лента новостей
Дискография
- Студийные альбомы
- Кредо пирата грязи (1996)
- Мужчина, король, девушка (1997)
- Holdypaws (1999)
- Halfbird (2001)
- Reveille (2002)
- Яблоко O ' (2003)
- Молочный человек (2004)
- Четверка бегунов (2005)
- Возможность друга (2007)
- Оскорбить Мэгги (2008)
- Deerhoof против зла (2011)
- Песня о расставании (2012)
- Ла Исла Бонита (2014)
- Магия (2016)
- Горные движения (2017), Радостный шум
- Будущие подростковые пещерные художники (2020), Радостный шум
- Love-Lore (2020), Радостный шум
- Собственно, ты можешь (2021), Радостный шум
- EP
- Зеленый космос (2005)
- Без названия (2006)
- Deerhoof играет музыку сияния (2018)
- Концертные альбомы
- Коаламагический (2001)
- Бибиди Бабиди Бу (2004)
- 99% расстроенного чувства (2011)
- Лихорадка 121614 (2015)
- Достаточно быть в окружении красивой, любопытной, дышащей, смеющейся плоти (2020) с Вадада Лео Смит
- Сотрудничество
- Нервный полицейский (2003)
- Балтер / Сонье (2016)
Deerhoof также выпустила большое количество 7-дюймовых синглов, сплит-релизов с другими исполнителями, треков на сборниках и бесплатно загружаемых EP.
использованная литература
внешние ссылки
- Официальный веб-сайт
- Deerhoof - на Polyvinyl Records
- Канал Deerhoof на YouTube
- Фарес, Хизер. Биография Deerhoof на AllMusic . Проверено 14 мая 2012 года.