Доверенное лицо из дома Бальо -Confidant from the Batlló House
| Доверенное лицо из дома Бальо | |
|---|---|
 | |
| Художник | Антони Гауди |
| Год | 1904–1906 |
| Тип | ясень |
| Габаритные размеры | 104,5 см × 167 см × 75,5 см (41,1 × 66 × 29,7 дюйма) |
| Место нахождения | Национальный музей искусства Каталонии , Барселона |
Confidant от Баего , также известного как двойного диван или Banc де сборы мест (двухместным скамья) , это предмет мебели разработан Антони Гауди . Первоначально разработанный для столовой Дом Бальо в Барселоне «s Пасео де Грасиа , стул в настоящее время выставлены в коллекции современного искусства в Национальный музей искусства Каталонии и в Каса - Museu Гауди (Gaudí House Museum) в Барселоне. Реплики выставлены в Домах Бальо и Мила ( Дом Мила ), спроектированных Гауди .
Описание
Несмотря на то, что она описывается как скамья, на самом деле она состоит из нескольких частей и не похожа на классическую линейную скамью с одним сплошным сиденьем. Вместо этого два отдельных сиденья разделены общим центральным подлокотником, и каждое сиденье немного отклонено от подлокотника. Из-за наклонных сидений у доверенного лица три ноги впереди, при этом центральная передняя нога разделяет оба сиденья, но только две ноги сзади. Изогнутые органические формы сидений и спинок доверенного лица, изготовленные из ясеня в мастерских Casas i Bardés, призваны имитировать форму тела сидящего человека, а отсутствие орнамента подчеркивает естественную текстуру и текстуру дерева.
Антони Гауди
Антони Гауди (25 июня 1852 - 10 июня 1926) был испанским каталонским архитектором и номинальным руководителем каталонского модернизма . Работы Гауди отражают его в высшей степени индивидуальный и самобытный стиль и в основном сосредоточены в каталонской столице Барселоне , особенно в его величайшем произведении - Саграда Фамилия .
Большая часть творчества Гауди была отмечена его четырьмя жизненными страстями: архитектурой , природой, религией и любовью к Каталонии . Гауди изучил каждую деталь своих творений, включив в свою архитектуру ряд ремесел, в которых он был искусен: керамика , витражи , ковка и столярные изделия из кованого железа . Он представил новые методы обработки материалов, таких как тренкады , сделанные из использованных керамических изделий.
Через несколько лет под влиянием неоготического искусства и восточных техник Гауди стал частью движения каталонского модернизма, которое достигло своего пика в конце 19-го и начале 20-го веков. Его работы превзошли господствующий модернизм, достигнув высшей точки в органическом стиле, вдохновленном природой. Гауди редко рисовал подробные планы своих работ, вместо этого предпочитая создавать их в виде трехмерных масштабных моделей и лепить детали так, как он их задумывал.
Работы Гауди пользуются широкой международной популярностью, и многие исследования посвящены пониманию его архитектуры. Сегодня его работы находят поклонников как среди архитекторов, так и среди широкой публики. Его шедевр, еще не достроенный собор Святого Семейства, является одним из самых посещаемых памятников Испании. В период с 1984 по 2005 год семь его работ были внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Римско-католическая вера Гауди усилилась в течение его жизни, и религиозные образы пронизывают его работы. Это принесло ему прозвище «Божий архитектор» и привело к призывам к его беатификации.
Дизайн мебели Гауди
Хотя Гауди известен в первую очередь как архитектор, он часто применял свои дизайнерские навыки к мебели и внутреннему убранству домов и зданий, которые он отремонтировал или построил, например, «шкафы, столы, сиденья любого типа, priedieus, ширмы, зеркала, окна». , двери, дверные ручки и ручки, решетки и глазки для идентификации посетителя перед открытием двери ". Он был известен своим вниманием к деталям в своих архитектурных работах, постоянно проверяя и изменяя свои планы, даже когда строились здания, и он уделял такое же внимание дизайну своей мебели, настаивая на том, что мебель должна соответствовать его пространству. , его функции и потребности клиента. Как и в случае с его строительными проектами, его мебельные конструкции перед установкой подвергались постоянному изучению, тестированию и корректировке. Что наиболее важно, Гауди стремился к тому, что он называл «идеей», гармонией между элементами мебели и ее «функциональностью, формой, символикой, структурой и особенно конструкцией». Он сказал, что «для того, чтобы объект был привлекательным, его первым качеством должно быть то, что он соответствует цели, для которой он предназначен», - мнение, которое предполагает идеалы современного промышленного дизайна.
Ранний дизайн мебели Гауди имитировал существующие популярные или исторические стили, но, когда он стремился сделать более личное заявление, он вскоре нашел вдохновение в природе и ее органических изогнутых линиях и формах, что привело к очень эргономичному дизайну. Как и в случае с его архитектурой, Гауди делал трехмерные глиняные и гипсовые модели своей мебели, что позволяло ему создавать органические формы из податливого материала. Для Палау Гуэля (1884-1887) стиль дизайна мебели Гауди все еще был довольно традиционным, хотя он действительно создавал некоторые изогнутые, асимметричные предметы, и он также стремился смешивать стили мебели даже в одной комнате, желая создать уровень " беспорядок ".
К тому времени, когда он проектировал мебель для Casa Calvet (1898-1899), Гауди создавал «плавные и абстрактные» конструкции, которые подчеркивали текстуру, текстуру и цвет древесины, но также обеспечивали «ясность структуры и чистоту конструкции. . " Изготовленные из дуба в мастерских Casas i Bardés, предметы, в том числе стулья, скамейки, стол, письменный стол, табурет и зеркало с позолоченной рамой, демонстрируют движение Гауди к плавному, органическому дизайну, сохраняя при этом некоторые традиционные элементы. Однако кресло, которое он спроектировал для офиса, несмотря на то, что он содержит декоративные элементы и отличается характерной спинкой сиденья в форме сердца и круглым сиденьем, отходит от традиций и лишен единой прямой линии. Пример мебели «свободной формы», стул был разработан, чтобы «умещать человеческое тело», и его линии напоминают мебель в стиле модерн, но не строго классифицируются как модерн. Вскоре Гауди откажется от оставшихся элементов «лишнего орнамента» в пользу простого «комфорта и полезности». С этого момента его дизайн мебели отличается «твердыми формами и простыми профилями», иногда предлагая простые линии средневекового дизайна мебели, но при этом сохраняя его фирменный знак «извилистые и зигзагообразные линии».
Дом Бальо и доверенное лицо
Мебель, которую Гауди спроектировал для своей реконструкции Дома Бальо (1904–1906), намного проще, чем любой из его дизайнов для предыдущих проектов, исключая все украшения и обивку, подчеркивая практичность и функциональность. В то время как его мебель для Casa Calvet все еще сохраняла узнаваемые отсылки к традиционному дизайну, мебель Casa Batlló полностью отошла от традиции, с формами, которые создавали впечатление, что они сделаны из мягкого материала, а также столы и скамейки, которые были разбиты на несколько секций вместо того, чтобы иметь твердые поверхности. Скамейки и стулья, такие как доверенное лицо, не только имели сиденья, которые были закруглены, чтобы соответствовать человеческому телу, но также имели размеры и формы, которые позволяли им идеально прилегать к стене, где они должны были быть размещены. Несмотря на то, что г-жа Бальо умоляла Гауди добавить традиционную обивку и другие текстильные элементы к мебели для ее дома, он отказался и даже пошел дальше, устранив также шатер и резные элементы, методы, которые были в моде у других дизайнеров того времени. Радикальный дизайн мебели Гауди для Дома Бальо получил признание художников-сюрреалистов и особенно Сальвадора Дали .
После дома Бальо
Дизайн мебели Гауди продолжал развиваться после Дома Бальо, поскольку он проектировал здания и пространства, которые ставили новые задачи в интеграции мебели с окружающей средой. Для Casa Milá (1906-1912) он хотел, чтобы стены, потолки, балконы, дверные ручки и мебель не только имели одинаковые изогнутые формы, но также отражали и дополняли цвета «песчаника и цемента» плитки и экстерьера здания. .
Один из последних предметов мебели, который Гауди спроектировал перед тем, как посвятить остаток своей жизни проектированию и строительству Sagrada Família, скамейки для недостроенной Колонии Гуэль, продемонстрировал, что он все еще не боялся добавлять новые элементы в свой дизайн, чтобы адаптироваться к пространство, в данном случае склеп в церкви. Гауди использовал железные элементы, чтобы поддержать структуру скамейки, чтобы добавить «прочности и устойчивости», которых не могло обеспечить одно только дерево.
Искусство модерн
Ар-нуво - это международная философия и стиль искусства, архитектуры и прикладного искусства, особенно декоративного искусства, которые были наиболее популярны в 1890–1910 годах. Название «модерн» в переводе с французского означает «новое искусство». Реакция на академическое искусство 19-го века, он был вдохновлен естественными формами и структурами не только в цветах и растениях, но и в изогнутых линиях. Архитекторы постарались гармонично вписаться в окружающую среду. Это также считается философией дизайна мебели, которая была разработана в соответствии со всем зданием и сделана частью повседневной жизни.
В Испании этот стиль базировался в основном в Барселоне и был важным элементом каталонского модернизма , часто понимаемого как эквивалент ряда художественных движений конца века, таких как ар-нуво, югендстиль , сецессионизм и стиль свободы . Архитектор Антони Гауди, чей декоративный архитектурный стиль настолько индивидуален, что его иногда считают практикующим художественный стиль, отличный от ар-нуво, тем не менее, использует цветочные и органические формы ар-нуво. Его проекты примерно 1903 года, Дом Бальо (1904–1906) и Дом Мила (1906–1908), наиболее тесно связаны со стилистическими элементами ар-нуво. Тем не менее, известные сооружения, такие как Саграда Фамилия, характерно контрастируют модернизирующим тенденциям модерна с возрожденческой неоготикой .
Другие примеры работ Гауди
Органические формы в доме Бальо
использованная литература
дальнейшее чтение
- Музей современного искусства префектуры Хёго, Кобе; Музей современного искусства, Камакура; Музей изящных искусств, Гифу (1987) Посвящение Каталонии, Город искусств Барселоны , Выставочный комитет.