Американская федерация искусств - American Federation of Arts
Учредил | 1909 г. |
---|---|
Место нахождения | 305 East 47th Street 10th Floor New York, NY |
Директор | Полин Уиллис |
Веб-сайт | www.afaweb.org |
Американская федерация искусств ( AFA ) является некоммерческой организацией , которая создает художественные выставки для презентации в музеях по всему миру, публикует каталоги выставок, а также разрабатывает образовательные программы. Основание организации в 1909 году было одобрено Теодором Рузвельтом и возглавлялось государственным секретарем Элиху Рутом и выдающимися меценатами и художниками того времени. Миссия AFA состоит в том, чтобы обогатить общественный опыт и понимание изобразительного искусства , и это достигается с помощью его выставок, каталогов и общественных программ. На сегодняшний день AFA организовало или распространило около 3000 выставок, которые посмотрели более 10 миллионов человек в музеях всех штатов, а также в Канаде , Латинской Америке , Европе , Азии и Африке .
История
Ранняя история и публикации
AFA была основана 12 мая 1909 года.
На встрече 11 мая 1909 года, созванной Попечительским советом Национальной академии искусств, среди которых были президент Уильям Ховард Тафт , бывший президент Теодор Рузвельт, Сесилия Бо , Роберт Вудс Блисс , Уильям Мерритт Чейз , Роберт У. ДеФорест , Гомер. Сен-Годенс , Чарльз Л. Хатчинсон , Арчер М. Хантингтон , сенатор Генри Кэбот Лодж , Лейла Мехлин , Эндрю У. Меллон , Дж. Пьерпон Морган , Фрэнсис Д. Миллет , государственный секретарь Элиху Рут и Генри Уолтерс , среди других - Элиу Рут призвал к созданию агентства, которое будет отправлять «выставки оригинальных произведений искусства в туры во внутренние районы Соединенных Штатов». При единодушной поддержке предложения Рота представителями более восьмидесяти американских художественных институтов, в том числе Музея искусств Метрополитен , Галереи искусств Коркоран и Американской академии в Риме, AFA была основана 12 мая 1909 года. учредители организации также согласились проводить ежегодные встречи и посвятить себя продвижению изобразительного искусства как жизненно важного компонента культурной жизни страны. Хатчинсон, который в то время был президентом Института искусств Чикаго , был избран первым президентом организации.
Когда Рут предложил создать AFA в 1909 году, художественное богатство страны было в основном сосредоточено в восточных городах и было недоступно для большинства граждан. AFA и его передвижные выставки задумывались как средство «донести музей до людей». В течение своего первого года AFA организовала три передвижные выставки, первой из которых была « Тридцать восемь картин выдающихся американских художников» , и выпустила журнал « Искусство и прогресс » (позже переименованный в « Журнал искусства» ), инновационный инструмент для стипендий в области искусства, который продолжал оставаться издавалась до 1953 года. Мехлин, искусствовед в The Washington Star , был редактором-основателем журнала и продолжал исполнять эту роль до 1931 года. Выставку « Тридцать восемь картин» в библиотеке посмотрели более 5600 человек, прежде чем отправиться в Новый Орлеан, Сент-Джонс. Пол и Нью-Ульм, Миннесота. AFA также опубликовало первое издание Who's Who in American Art (1935), а также American Art Annual (позже известный как American Art Directory ). Хотя AFA больше не издает эти каталоги и журналы, она по-прежнему обязана публиковать новые исследования в области истории искусства в каталогах, которые оно выпускает вместе со своими выставками.
Лоббистские усилия
В 1910 году AFA способствовала созданию Национальной комиссии изящных искусств , которая впоследствии была учреждена актом конгресса для консультирования правительства по вопросам искусства и дизайна, относящимся к столице страны. В 1913 году AFA предприняло успешные попытки лоббирования отмены тарифов на ввоз произведений искусства в Соединенные Штаты и провело в 1916 году заседание Межгосударственной торговой комиссии, протестовавшее против чрезмерно высоких межгосударственных налогов на путешествия искусства. В 1920 году AFA сыграло важную роль в организации лоббистской кампании за «развитие национальной галереи искусства на основе, достойной нашей великой нации», цель в конечном итоге была реализована с основанием Национальной галереи искусства в 1941 году. Другое правительство Связанные с AFA инициативы включают организацию первого американского представительства на Венецианской биеннале в 1924 году, а затем до 1970-х годов.
Общественные программы
История AFA включает в себя серию программ, разработанных для облегчения более широкого доступа к изобразительному искусству и его признания, в том числе первые общенациональные радиопрограммы об искусстве (1930–1940-е годы); Программа «Картинка месяца» (1954), предлагающая небольшие художественные и образовательные организации оригинальные картины по низкой цене аренды; Программа донорства музеев (1960-е годы), предусматривающая раздачу субсидий региональным музеям на приобретение современного американского искусства; «Искусство видеть» (1965), знаменательная серия образовательных фильмов о зрительном восприятии; Учебная программа по визуальному образованию (1966), коллекция фильмов и учебных материалов, разработанных для повышения эстетической осведомленности детей; Программа «Аренда художников» (переименованная в «Программу для посетителей») (1970-е годы), в рамках которой художники размещаются в музеях по всей стране; История американского авангардного кино (1976), первая международная передвижная кинопрограмма, отобранная кураторами; и ART ACCESS I и II (1989–1998), программа субсидирования гонораров, спонсируемая фондом Lila Wallace-Reader's Digest Fund, которая делает выставки американского искусства AFA более доступными для музеев.
В 1909 году AFA создала Библиотеку пакетов, в которой предлагались вырезки из газет и журналов по различным предметам искусства для предоставления членам AFA во временное пользование. Хотя файлы предназначались в первую очередь для использования в сообществах с ограниченными библиотечными возможностями, они также часто пользовались спросом у членов в крупных городах. К 1942 году библиотека насчитывала более 1000 конвертов, охватывающих темы от современной американской живописи до промышленного искусства.
В 1934 году в сотрудничестве с Всеобщей федерацией женских клубов и при поддержке Корпорации Карнеги AFA запустила первый общенациональный радиосериал об искусстве «Искусство в Америке 1600–1865» с Рене д'Арнонкур в качестве директора программы. Первой темой была «Америка после гражданской войны: Уистлер и Уинслоу Гомер - эмигрант и домосед». Прекращенная во время Второй мировой войны радиопрограмма была возобновлена в 1940-х годах под названием «Живое искусство».
В 1994 году AFA открыла Форум директоров - ежегодную конференцию для директоров музеев продолжительностью два с половиной дня, в ходе которой проводились групповые дискуссии с некоторыми из самых выдающихся профессионалов в мире искусства. Начиная с 2005 года, Форум директоров стал ежегодной программой Партнерства независимых художественных музеев . Опираясь на успех этой программы, AFA в 2001 году начала аналогичную конференцию для кураторов художественных музеев. Позже в 2001 году Форум кураторов превратился в независимую Ассоциацию кураторов художественных музеев . В 2003 году AFA учредило ArtTalks, серию лекций с участием выдающихся художников и других влиятельных фигур мира искусства, в том числе художников Джанин Антони , Христо и Жанна- Клод , Джон Каррин , Ширин Нешат и До-Хо Су ; Критик New York Times Роберта Смит ; Писатель из Нью-Йорка Адам Гопник ; и глава отдела современного искусства Sotheby's Worldwide Тобиас Мейер.
Совсем недавно AFA запустило ArtViews, серию панельных дискуссий, посвященных важнейшим вопросам музейной сферы. Его первое издание, проведенное в 2011 году, было озаглавлено «Изменяющиеся вызовы в защите археологического наследия» и было организовано совместно с Институтом изящных искусств и Ассоциацией директоров художественных музеев . Более свежие темы включали: «Финансирование художественного музея на распутье» (2012 г.), «Блокбастеры художественного музея: мифы, факты и их будущее» (2013 г.), «Цифровое пространство / физическое пространство, отображение музея 21 века» (2015) , «Будущее лидерства в художественных музеях» (2016 г.) и «Музеи сегодня: актуальность и репрезентация» (2017 г.).
Кино и видео
Благодаря развитию передвижных кино- и видео-выставок, публикаций и, в конечном итоге, коллекции из 139 документальных фильмов об искусстве, авангардных фильмов и видео, AFA разработало новаторскую программу фильмов и видео, посвященную работе независимых современных медиа-художников в в этой стране и за рубежом. Выпущенные начиная с 1949 года, публикации организации по этой теме включают брошюру « Путеводитель по фильмам об искусстве» (1949); «Фильмы об искусстве» (1952), подробное руководство, в котором перечислены и рассмотрены более 450 фильмов по художественной тематике; New American Filmmakers (1971), каталог независимых фильмов, снятых в сотрудничестве с Музеем Уитни ; История американского авангардного кино (1976); «Фильмы об искусстве: сборник источников» (1977), второе издание тома « Фильмы об искусстве» 1952 года ; и До Голливуда: фильм рубежа веков из американских архивов (1987).
В 1959 году AFA совместно с Ассоциацией художников Вудстока, Ассоциацией художников колледжа , Колледжем Хантер и Музеем искусств Метрополитен выступила одним из спонсоров первого фестиваля художественного кино в США - Фестиваль фильмов об искусстве в Вудстоке, штат Нью-Йорк . В 1969 году AFA учредила « Тираж фильмов об искусстве» , став первой организацией такого рода, которая распространяла такие фильмы в аренду. В 1971 году AFA начало распространять 200 фильмов из серии «Новые американские кинематографисты Уитни», расширив сотрудничество в 1979 году за счет распространения фильмов с Биеннале Уитни и снова в 1983 году, добавив видео на биеннале. В 1976 году AFA организовала первую международную передвижную выставку фильмов «История американского авангардного кино», отобранную кураторами . В дополнение к выбору передвижных видеофильмов с «Уитни» в 1983 году AFA начало организовывать независимые передвижные видео-выставки, первая из которых включала « Американское документальное видео: Подлежит изменениям» ; Новое видео: Япония ; и « Пересмотр романтики: новое феминистское видео» .
В 1993 году AFA передало свою коллекцию отмеченных призами американских и европейских фильмов и видеокассет программе «Обращение фильмов и видео» Музея современного искусства , а в 1996 году, после роспуска Департамента медиаискусства, передало свой инвентарь фильмов. и видео-выставки в отдел кино и видео Музея современного искусства.
Офисы и слияния
После первых встреч в студии Фрэнсиса Миллета в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1909 году AFA переехала в здание Octagon Building по адресу 1741 New York Avenue, NW, арендуя помещения у Американского института архитекторов . Национальная лига ремесленных обществ объединена с AFA в 1912 году, и были сделаны учредительные общества членов AFA. В 1913 году AFA открыла свой первый офис в Нью-Йорке в здании Fine Arts Building на 215 West 57th Street . Позже офис переехал в Метрополитен-музей, а затем на 40 East 49th Street. Начиная с 1952 года, AFA переместила свою штаб-квартиру из Вашингтона в Нью-Йорк, арендуя офисы на Пятой авеню, 1083. В 1987 году слияние AFA с Ассоциацией художественных музеев Америки (AMAA) объединило две старейшие некоммерческие музейные организации в Америке, создав более крупную национальную организацию, которая могла бы предлагать полный набор услуг без дублирования. Сохранив название «Американская федерация искусств», новая организация имела офисы в Нью-Йорке и Сан-Франциско, и бывший директор AMAA Мирна Смут стала директором. Офис в Сан-Франциско был посвящен Департаменту музейных услуг AFA. Также на Западном побережье базировалось управление AFA Института управления музеями Гетти (MMI), учебной программы для директоров музеев, проводившейся в Беркли . Теперь известная как Институт лидерства Гетти , это программа фонда Getty Trust, осуществляемая на базе Клермонтского университета . В 1990 году AFA закрыла свой офис на Западном побережье и перевела Департамент музейных услуг в свою штаб-квартиру в Нью-Йорке. В 2007 году AFA продало свой особняк на 41 East 65th Street и переехало в его нынешнее местоположение на 305 East 47th Street.
Известные члены
- Уна Б. Херрик , американский педагог, первый декан по делам женщин в Государственном колледже Монтаны.
Выставки
Выставки AFA охватывают широкий спектр средств массовой информации, художников, исторических периодов и культурных традиций - от римской портретной живописи и артефактов коренных американцев до американского импрессионизма и современного искусства и скульптуры. AFA также сотрудничает с известными учреждениями по всему миру, чтобы совершить поездку по важным аспектам их коллекций. Для дальнейшего вовлечения и информирования посетителей музеев и любителей искусства AFA выпускает инновационные образовательные компоненты и богато иллюстрированные каталоги, предлагающие оригинальные стипендии.
Основные моменты выставки, 1950-е годы по настоящее время
- Спорт в искусстве (гастролировал в 1955 году)
- Кубинская живопись сегодня (1956)
- Искусство и найденный объект (1958)
- Десять негритянских художников из США (1966)
- Поп и Op (1966)
- Rejective Art (1967-8; куратор Люси Липпард , включая работы Брайса Мардена , Агнес Мартин , Роберта Морриса , Роберта Смитсона , Дональда Джадда и Сола Левитта , среди других)
- Мягкая и очевидно мягкая скульптура (1968; в том числе работы Луизы Буржуа , Ханса Хааке , Евы Гессе , Яёи Кусамы, Класа Ольденбурга и Ричарда Серры и др.)
- Пожалуйста, присаживайтесь: эволюция стула, 2000 г. до н.э. – 2000 г. н.э. (1968)
- Возрождение реалистов (1972; в том числе работы Джека Била, Роберта Бехтла , Ричарда Эстеса, Джанет Фиш и Филиппа Перлстайна , среди других)
- Шедевры из Музея первобытного искусства (1974)
- Альберто Джакометти : скульптор и рисовальщик (1977)
- Объекты яркой гордости: искусство индейцев северо-западного побережья из Американского музея естественной истории (1978 и 1988 годы)
- Художник и принтер: графика Роберта Мазервелла (1980)
- Другая сторона: европейское авангардное кино, 1960–1980: выставка фильмов (1983)
- Те маори: искусство маори из коллекций Новой Зеландии (1984)
- Марк Ротко : Работы на бумаге (1984)
- Рисунки Стюарта Дэвиса : удивительная непрерывность (1992)
- Нео-дада: новое определение искусства, 1958–62 (1994)
- В духе сопротивления: афроамериканские модернисты и мексиканская школа муралистов / En espíritu de la resistancia: Los modernistas africanoamericanos y la Escuela Muralista Mexicana (1996)
- Артур Уэсли Доу и американское искусство и ремесла (1999)
- Вольфганг Лаиб : ретроспектива (2000)
- Американский модерн, 1925–1940: Дизайн для нового века (2000; в том числе работы Нормана Бел Геддеса , Дональда Дески , Раймонда Лоуи , Lurelle Guild , Элиэля Сааринена и Фрэнка Ллойда Райта и др.)
- Вечный Египет: шедевры из Британского музея (2001)
- Необычное наследие: Искусство коренных американцев из музея Пибоди Эссекс (2002)
- Дега и танец (2002)
- Чувственное и священное: бронзы Чола из Южной Индии (2002)
- Обсуждение американского модернизма: Штиглиц , Дюшан и нью-йоркский авангард (2003)
- Международное наследие: выдержки из Художественного музея Карнеги (2003; в том числе работы Карла Андре , Элизабет Мюррей , Герхарда Рихтера , Синди Шерман , Гилберта и Джорджа , Рэйчел Уайтред , Нам Джун Пайк , Билла Виолы и Тони Оурслера и др.)
- Лорна Симпсон (2006)
- Цвет как поле: американская живопись, 1950–1975 (2007; включая работы Хелен Франкенталер , Морриса Луи , Кеннета Ноланда , Жюля Олицки , Ларри Пунса и Фрэнка Стеллы и др.)
- Римское искусство из Лувра (2007)
- Символы власти: Наполеон и искусство ампира , 1800–1815 (2007)
- Тернер - Сезанну : шедевры из коллекции Дэвиса, Национальный музей Уэльса (2009 г.) Куратор: Лиза Смолл .
- Матисс в роли гравера (2009)
- Из коробки: рост культуры кроссовок (2015)
- Женщины-художники в Париже, 1850-1900, также известные как ее Париж: женщины-художницы в эпоху импрессионизма (2017)
- Викторианские радикалы: от прерафаэлитов до движения искусств и ремесел (2018)
Премия за культурное лидерство
Ежегодно Американская федерация искусств вручает награду за лидерство в области культуры людям, продемонстрировавшим исключительную приверженность поддержке искусства и музеев как на национальном, так и на международном уровне. Премия «Культурное лидерство» официально вручается лауреатам на ежегодном гала-концерте AFA, который посещает элитная группа лидеров из общества, бизнеса и культурного мира. Поступления от гала помогают финансировать передвижные выставки AFA.
Лауреаты Премии за культурное лидерство в прошлом:
- 2018 - Эли и Эдит Броуд, коллекционеры и филантропы
- 2017 - Чарльз и Валери Дайкер, коллекционеры и благотворители; Уильям Вегман , художник
- 2016 - Вангечи Муту , художник; Элис Уолтон , филантроп
- 2015 - Роза и Карлос де ла Крус, коллекционеры и благотворители; Уэйд Гайтон , художник; Арнольд Леман, почетный директор Бруклинского музея
- 2014 - Спенсер Финч, художник; Милтон Esterow, бывший редактор и издатель ArtNews журнала
- 2013 - Евгений В. Тау, меценат; Кехинде Вили , художник
- 2012 - Сара Сзе , художница
- 2011 - Марина Абрамович , артистка перформанса; Эрл А. Пауэлл III , директор Национальной художественной галереи , Вашингтон, округ Колумбия
- 2008 - Элизабет Рогатин, основатель FRAME (Французский региональный и американский музейный обмен)
- 2007 г. - Его Превосходительство шейх Султан Бен Тахнун Аль Нахайян, председатель Управления по туризму Абу-Даби и инвестиционной компании по развитию туризма; Томас Кренс , директор Фонда Соломона Р. Гуггенхайма ; Фрэнк О. Гери , архитектор
- 2006 - Донна и Каргилл Макмиллан младшие , благотворители
- 2004 г. - Джон Брайан , бывший генеральный директор и председатель правления Сара Ли ; Ширин Нешат , художник; Джеймс Вуд, уходящий директор и президент Чикагского института искусств
- 2003 - Сьюзан Вебер Сорос , основатель и директор Центра исследований декоративного искусства, дизайна и культуры Барда ; Билл Виола , художник
- 2002 - Анн д'Арнонкур , директор Художественного музея Филадельфии ; Майя Лин , архитектор
- 2001 - Эллсуорт Келли , художник; Стефани Френч, попечитель и вице-президент AFA по корпоративным вкладам, Altria ; Джон Уолш, уходящий директор, Музей Дж. Пола Гетти
- 2000 - Ян Коулз, Попечитель AFA; Серена Раттацци, уходящий директор AFA
- 1999 - Празднование 90-летия AFA - Ян Майер, президент Попечительского совета AFA
- 1998 - Айрис Кантор , филантроп
- 1996 - Ли Хиллс, попечитель AFA и почетный председатель, Knight Ridder
- 1995 - Бетти Блейк, попечитель AFA; Рой Нойбергер , Доверительный управляющий и основатель AFA, Neuberger Berman
- 1994 - Ричард Ольденбург, бывший попечитель AFA и уходящий директор Музея современного искусства
- 1993 - Эван Х. Тернер, уходящий директор, Кливлендский музей искусств
- 1992 - Дж. Картер Браун, уходящий директор Национальной художественной галереи.
- 1989 - 80 лет "Perfectly Pop" - Джордж Вайсман , председатель совета Линкольн-центра исполнительских искусств
Членство в музее
AFA сохраняет программу членства с момента ее создания в 1909 году ориентировочные AFA по 60 членов варьируются от небольших региональных музеев, таких как Бадди Холли центр в Лаббок, штат Техас , в университетских галерей , таких как Colby College Музей искусств и Художественная галерея Йельского университета , в более крупные учреждения, в том числе Художественный музей Кливленда , Музей изящных искусств Хьюстона и Музей американского искусства Уитни .
использованная литература
внешние ссылки
- Записи Американской федерации искусств, 1895–1993 (основная масса 1909–1969), помощь в коллекции Смитсоновского архива американского искусства.
- Американская федерация искусств - официальный сайт
- Американская федерация искусств - AFA 100: век искусств
- Ресурсы выставки AFA для преподавателей
- Форум директоров, Официальный сайт
- Ассоциация кураторов художественных музеев, Официальный сайт
- Институт лидерства Гетти, Официальный сайт
- Обсуждение американского модернизма, введение в выставку
- Факелоносцы: женщины и их ассоциации любительского искусства в Америке , 1890-1930 гг.
- ^ Блер, Карен (1994). Факелоносцы: женщины и их ассоциации художественной самодеятельности в Америке, 1890-1930 гг . Издательство Индианского университета. С. 79–81. ISBN 978-0-253-31192-4.