Акиюки Синбо - Akiyuki Shinbo

Акиюки Синбо 新房 昭 之
Родился	( 1961-09-27 )27 сентября 1961 г. (60 лет) Коори , префектура Фукусима , Япония
Другие имена	Джухачи Минамидзава (南澤 十八) Футоши Шиия (椎 谷 太 志) Содзи Хомура (帆 村 壮 二)
Занятие	Аниматор, режиссер, раскадровщик, писатель
Активные годы	1985 – настоящее время
Работодатель	Studio One Pattern (1985–199?) Семь дуг (2002–2004) Вал (2004 – настоящее время)
Награды	2011 Newtype Anime Awards - Приз режиссера 11-я Токийская аниме-премия за лучшую режиссуру

Акиюки Синбо ( яп .新房 昭 之, Хепберн : Синбо Акиюки , родилась 27 сентября 1961 г.) - японский аниматор , режиссер, писатель и художник по раскадровке . Наиболее известен своими работами с Shaft , он добился международного признания вместе со студией за свой уникальный визуальный стиль и методы повествования.

Синбо родился в Коори, префектура Фукусима , и начал свою карьеру в 1985 году в качестве ведущего аниматора в Studio One Pattern, которая много работала в качестве субподрядчика для Pierrot и Madhouse . В начале 1990-х Шинбо стал внештатным создателем и работал над несколькими сериалами на обеих студиях в качестве режиссера эпизодов. Он дебютировал как режиссер сериала JCStaff в телесериале Metal Fighter Miku (1994), и в течение следующих нескольких лет Шинбо разовьет свой художественный стиль руководства и будет работать с различными создателями индустрии в качестве внештатного режиссера и художника по раскадровке; его работы с этого времени включают «Истребитель душ» (2001), «Портрет маленького косетта» ( 2004) и « Лирическая наноха волшебницы» (2004).

В 2004 году Шинбо был приглашен недавно назначенным президентом Shaft Мицутоси Куботой в анимационную студию в качестве режиссера. С момента своего дебюта в Tsukuyomi: Moon Phase (2004) он был наставником различных режиссеров и получил множество наград за свои работы со студией. Его известные режиссерские работы с Shaft включают серию Monogatari (2009–2018), Puella Magi Madoka Magica (2011) и March Comes In as a Lion (2016–2018).

Ранние годы

Синбо родился 27 сентября 1961 года в городе Коори , префектура Фукусима , Япония , в семье Акио Синбо. После школы он поступил в Токийский дизайнерский колледж Гакуин  [ ja ] .

Карьера

Ранняя карьера

После окончания колледжа Шинбо вошел в индустрию в качестве ключевого аниматора в субподрядной анимационной компании Studio One Pattern. В 1990 году он дебютировал в качестве режиссера эпизодов телесериала Пьеро « Мусаси», повелителя самураев . Примерно в то же время он начал работать в основном с Пьеро, а два года спустя присоединился к производственной группе студии Yu Yu Hakusho (1992–1994). Шинбо снял 19 эпизодов сериала и снял несколько раскадровок под руководством Нориюки Абэ , который был режиссером эпизодов Мусаси, Повелителя самураев . В частности, участие Шинбо в сериале отмечено его работой над аркой «Темный турнир», которая иногда считается первым проявлением его уникального визуального режиссерского стиля. Говоря о своей мотивации в создании сериала, Шинбо высоко оценил режиссера анимации Ацуши Вакабаяси, который, по его словам, был движущей силой его работы, и художника по раскадровке Мотосуке Такахаши , которого Шинбо назвал фигурой "наставника", которая многому его научила в режиссуре. .

Связь Синбо с Ю Ю Хакушо со временем уменьшилась. В 1994 году, в середине производства сериала, его наняли режиссером оригинального аниме-сериала Metal Fighter Miku от JCStaff . Он был выбран после того, как исполнительный продюсер посмотрел 74-й эпизод Yu Yu Hakusho , который Шинбо снял и направил раскадровку, а также после того, как оригинальный директор Metal Fighter Miku покинул проект во время подготовки к производству.

В 1995 году Шинбо снял шестой и последний эпизод « Охотника на дьявола Ёко» из « Сумасшедшего дома » , который он позже назвал важным этапом в своем режиссерском творчестве . Эпизод был встречен неоднозначной критикой. С 1996 по 1999 год он руководил оригинальными видео-анимациями (OVA) в нескольких студиях. Первый из этих OVA, Starship Girl Yamamoto Yohko I (1996), породил свою собственную анимационную франшизу, состоящую из сиквела OVA в 1997 году и 26-серийного телесериала в 1999 году, все из которых получили смешанные или положительные отзывы критиков. Также в 1996 году он руководил детективным корпусом Debutante Detective Corps в Дауме , начав свой первый из двух проектов с компанией; Однако в качестве первоначального проекта с Дауме рецензенты раскритиковали OVA. В 1997 году он снял свой первый проект с Tatsunoko производства : перезагрузка в 1974 супергероя серии Hurricane Polymar под названием New Hurricane Polymar ; Позже Шинбо отметил, что в этой серии он изучил композиционные техники «шлепков» и «прикосновений». Затем он вернулся в JCStaff, чтобы продюсировать Galaxy Fräulein Yuna Returns (1996), серию сиквелов OVA 1995 года режиссера Йорифуса Ямагути , где Шинбо работал художником по раскадровке.

Шинбо снова работал с Madhouse над OVA-адаптацией манги Саки Окусе « Сумерки темного мастера» в 1997 году, и снова с JCStaff и T-Up над созданием 3-серийной OVA-адаптации манги Хитоши Окуда « Детатоко Принцесса ». Во время производства « Принцессы Детатоко» он решил, что хочет руководствоваться «простой и легкомысленной» философией, и сказал, что «ненавидит делать обычные вещи». В последний раз он работал с Пьеро в 1999 году над 4- серийным оригинальным сериалом Tenamonya Voyagers .

Начало 2000-х

В 2001 году Шинбо вернулся в Tatsunoko Production (при поддержке Tatsunoko VCR, цифрового подразделения Tatsunoko) с серией OVA The SoulTaker . Синбо признал, что, работая над сериалом, он больше сосредоточился на создании уникальных композиций кадров и образов, чем на работе над сюжетом, и вместо этого оставил всю организацию сюжета писателю Майори Секидзима, который работал с Синбо над тремя отдельными сериями до этого. к SoulTaker . Сериал также ознаменовал его второе сотрудничество с дизайнером персонажей Акио Ватанабе . SoulTaker получил как похвалу, так и критику за свое руководство и художественный дизайн серии со стороны рецензентов; Несмотря на критику, Майк Тул из ANN сказал, что сериал важен для того, чтобы стать «началом долгой трансформации Акиюки Синбо» как режиссера.

С The Soultaker полным, Shinbo взял короткую паузу от основной аниме индустрии; в 2001 году он снял небольшой спин-офф музыкального видеоклипа из серии Triangle Hearts , с которой начались его отношения с Seven Arcs . В течение следующих 3 лет он в основном сосредоточился на производстве хентай- сериалов для взрослых под псевдонимом Jūhachi Minamizawa (南澤 十八, Minamizawa Jūhachi ) с AT-2 (бренд видео для взрослых студии Arcturus, в то время дочерней компании Seven Arcs). . Хентайские OVA Shinbo в это время также хвалили за их визуальную эстетику, а один блогер назвал их «безбашенными и откровенно сумасшедшими».

Наряду с различными сериалами хентая, созданными Арктуром, Шинбо был нанят для постановки сериала «Семь дуг» « Сердце треугольника: сладкие песни навсегда» (2003), созданного Масаки Цузуки. Сериал послужил отправной точкой для создания Magical Girl Lyrical Nanoha в следующем году, в которой вернулись Seven Arcs, Shinbo и Masaki Tsuzuki. Nanoha получила похвалы от рецензентов за атмосферу, тематику и уникальность. Тим Джонс из THEM Anime Reviews отметил, что в сериале, как правило, больше внимания уделяется физическим боям, а не обычным боевым действиям волшебной девушки с использованием дальних магических атак, несмотря на то, что в нем есть многие обычные образы жанра. В то время как Карл Кимлингер из Anime News Network раскритиковал сериал за более зрелый тон, чем должен был представлять возраст его персонажей, онлайн-журнал ICv2 , наоборот, заявил, что сериал стал чрезвычайно популярным в Соединенных Штатах среди «хардкорных» фанатов из-за противники персонажей, содержащие более реалистичные социальные проблемы, которых нет в других сериалах того же жанра. Несмотря на критику сериала, Кимлингер похвалил использование в сериале нескольких режиссеров анимации и нескольких художественных стилей, которые, как он обнаружил, придавали сериалу «бесспорно привлекательный» вид. Успех сериала породил франшизу, состоящую из четырех телесериалов и четырех театральных фильмов, хотя во всех остальных частях франшизы Шинбо не участвовал.

Примерно в то же время продюсер SME Visual Works Масаотоси Фудзимото и Синбо разработали Le Portrait de Petit Cossette (2004), который снова включал в себя руководство Синбо с писателем Майори Секидзима, дизайнером персонажей Акио Ватанабе, анимационной студией Дауме и арт-директором Дзюнъити Хигаси ( последний из которых Шинбо работал над Tenamonya Voyagers ). Сериал также стал первым, когда Синбо работал с композитором Юки Кадзиура . Фудзимото открыл для себя Шинбо, когда искал «необычных» режиссеров, и узнал о Шинбо во время просмотра различных сериалов; По словам Фудзимото, Cossette должен был стать проектом, который «продемонстрировал Шинбо как автора», и это был первый раз, когда сам Синбо руководил и раскадровывал каждую серию. Главный редактор журнала Animestyle Юичиро Огуро в своем интервью Shinbo сравнил сериал с The SoulTaker , назвав атмосферу двух сериалов «совершенно одинаковой». Зрители высоко оценили стиль сериала с восхищением, подчеркнутым цветным дизайном и «изобретательными образами и трюками с камерой».

Вал

Команда Синбо (2004–2010)

В 2004 году компания Shaft сменила собственника: основатель компании Хироши Вакао ушел на пенсию, а на посту президента его сменил Мицутоси Кубота . Увидев работы Шинбо над Le Portrait de Petit Cossette и The SoulTaker , и даже будучи привлеченным к работе над The SoulTaker , Кубота заинтересовался работой с ним. Кубота хотел превратить Shaft в студию с узнаваемыми характеристиками и визуальным чутьем в своих работах, и Шинбо был режиссером, который, как он полагал, мог работать для достижения этой цели.

Первым проектом Шинбо в качестве режиссера сериала с Shaft был Tsukuyomi: Moon Phase , адаптация манги Кейтаро Аримы . С точки зрения жанра, у него был небольшой опыт работы с сериалом, подобным Tsukuyomi , из-за того, что он считался работой " moe ", что контрастирует с его самыми известными работами того времени: The SoulTaker и Le Portrait de Petit Cossette. , оба из которых имели мрачную готическую атмосферу и темы. По этой причине Шинбо считал, что ему не следует добавлять большую часть своего фирменного стиля, и что вместо этого он должен сосредоточиться на «создании вещей должным образом», но спонсоры сериала все равно попросили добавить некоторые из его эстетики.

В 2005 году Шинбо и Шин Оонума впервые работали вместе в качестве содиректоров сериала с Пани Пони Даш! . Оонума и Синбо вместе с Тацуей Оиси стали известны как «Команда Синбо» за их работу со студией в этот период истории компании. В период с 2006 по 2009 год Шинбо снял еще несколько телесериалов и OVA с различными штатными и внештатными директорами. В 2006 году: Негима !? с Оонумой; в 2007 году: Hidamari Sketch с Рёки Камицубо , Sayonara, Zetsubou-Sensei в одиночку , а также выступал в качестве супервайзера в собственном сериале Oonuma Ef: A Tale of Memories и его продолжении Ef: A Tale of Melodies ; в 2008 году: (Zoku) Sayonara, Zetsubou-Sensei и его продолжение (Zan) Sayonara, Zetsubou-Sensei с Юкихиро Миямото и Hidamari Sketch x 365 самостоятельно; а в 2009 году: Мария Холич с Миямото, Нацу но Араши! с Oonuma и ее продолжением Natsu no Arashi! Акинай- чу с Оонумой и Кеничи Исикура . В период с 2008 по 2010 год студия также выпустила серию Negima! Магистр Неги Маги OVA с несколькими приглашенными режиссерами, работающими под руководством Синбо, включая Миямото, Томоюки Итамура , Хироаки Томита, Кобун Шизуно , Томокадзу Токоро и Тацуфуми Ито, а также серию OVA Сайонары, Зецубо -сенсея под руководством Шинбо и Миямото.

В апреле 2008 года была анонсирована аниме-адаптация романа Нисио Исина « Бакемоногатари» . Синбо работал режиссером с Тацуей Оиси, который дебютировал в сериале как режиссер, и с 2009 по 2010 год транслировал 15 эпизодов. В проект был привлечен Акио Ватанабэ , с которым Шинбо работал над « Девушка-звездолет» Ямамото Ёко и «Портрет Пети Коссетт ». в качестве дизайнера персонажей и главного режиссера анимации. Bakemonogatari получил культовую известность и получил широкую хвалу за свою эстетику при первом выпуске, а некоторые критики расценивают его как серию, которая подтолкнула Shaft к «славе», а сценаристы Funimation назвали ее «хитом». В то время как большинство работ студии до Bakemonogatatari описывались как беззаботные комедии (такие как франшиза Hidamari Sketch , Pani Poni Dash и Tsukuyomi: Moon Phase ), сериал был описан как более «эпизодический» и более мрачный. природа. Стилистически Bakemonogatari получил высокую оценку и считается «визуально ярким» продуктом различных критиков, а в 2017 году Tokyo Anime Award Festival выбрал Bakemonogatari как лучшее аниме 2009 года. Сериал сразу же имел финансовый успех, о чем свидетельствует шестой релиз BD, побивший рекорды по количеству проданных копий в первый день.

Эпоха Мадока Магика (2010–2013)

Примерно в то время, когда было объявлено о Bakemonogatari , Шинбо выразил свое желание продюсировать сериал о волшебных девушках продюсеру Aniplex Атсухиро Иваками, который положил начало первоначальной разработке Puella Magi Madoka Magica . На ранней стадии планирования Иваками решил разработать оригинальный проект, чтобы дать Синбо больше свободы в его направлении, и разработать аниме, которое могло бы понравиться более широкой аудитории, чем обычная демографическая группа, на которую был нацелен жанр волшебниц ; Другими словами, Синбо и Иваками стремились сделать сериал доступным для «общего фаната аниме». С Геном Уробучи и Уме Аоки связались для работы над проектом в качестве сценариста и оригинального дизайнера персонажей, соответственно, и четверо - Шинбо, Иваками, Уробучи и Аоки - стали вместе известными как «Квартет Магика». Команда согласилась, что в этой работе будет много крови и «тяжелая» сюжетная линия, уникальная по сравнению с другими сериалами о волшебницах. Юкихиро Миямото , который работал режиссером в Shaft с 2008 года, в основном в сериале Sayonara, Zetsubou-Sensei , был назначен на проект в качестве режиссера сериала вместе с Shinbo и анимационной труппой Gekidan Inu Curry , которая также работала над Sayonara. , Зецубо-сенсей , были привлечены к разработке мира «Альтернативное пространство».

Выпущенный в 2011 году и получивший признание критиков, Madoka Magica был назван несколькими критиками одним из величайших аниме-сериалов 2010-х годов и одним из величайших аниме-сериалов всех времен. Синбо получил награду за лучший режиссер на 11-й Токийской премии аниме и премию Newtype Anime Award 2011 за свою работу над Madoka Magica . В 2017 году Синбо был также выбран японскими критиками как один из величайших аниме-режиссеров всех времен за его работу над Madoka Magica . Сериал также имел финансовый успех и побил рекорд по количеству проданных томов BD в первый день (рекорд, ранее установленный Bakemonogatari из Shinbo ) с его 1-м выпуском BD, который серия снова побила следующим выпуском и в конечном итоге получила более 40 миллиардов йен ( 400 миллионов долларов США ) от продаж сопутствующих товаров к 2013 году.

В то время изготовления Мадока Magica франшизы, Shinbo и вал продолжали производство по ряду других серий одновременно. В 2010 году: Hidamari Sketch x Hoshimittsu с Исикурой, Dance in the Vampire Bund с Масахиро Сонодой, Arakawa Under the Bridge и его продолжение, Arakawa Under the Bridge x Bridge с Миямото, Katte ni Kaizō с Наоюки Тацува , и And Yet the Town Moves один . В 2011 году он был со-режиссером Ground Control для Psychoelectric Girl с Миямото, сиквела к Maria Holic , Maria Holic Alive и Tomokazu Tokoro , а также снял Hidamari Sketch x SP и Mahou Sensei Negima! Аниме Финал сам по себе. В 2012 году он поставил Hidamari Sketch x Honeycomb с Юки Ясэ , а в этом году был отмечен продолжением сериала Monogatari с Nisemonogatari и Nekomonogatari: Black , где режиссер Томоюки Итамура заменил Тацуя Оиши в качестве содиректора Шинбо. В 2013 году вернулся Itamura для Monogatari серии второго сезона , с Yase и Tatsuwa быть представлены в качестве директоров серии для Kabukimonogatari и Onimonogatari дуг; Ясе также был одним из режиссеров финального сериала OVA в аниме-франшизе Hidamari Sketch , а Синбо соло-режиссировал Сасами-сан @ Ganbaranai .

Середина-конец 2010-х (2014–2018 гг.)

В 2014 году Синбо снял Нисэкой с Тацува, Актеров Мекакусити с Ясэ и заключительную арку второго сезона Серии Моногатари , Ханамоногатари , с Итамурой. Пять месяцев спустя, в конце 2014 года, была выпущена Tsukimonogatari , первая арка в финальном сезоне серии Monogatari . В течение следующих нескольких лет Синбо продолжал снимать сериалы с другими режиссерами Shaft, включая Gourmet Girl Graffiti (2015) с Тацува, Nisekoi: (2015) с Миямото, Цикл обезглавливания: Синий савант и несущий чушь (2016-17) с Ясе, « Марш приходит как лев» (2016–18) с Кенджиро Окада , фильм « Фейерверк» (2017) с Нобуюки Такеучи и « Судьба / экстра: Последний бис» (2018) с Миямото.

Вторая арка заключительного сезона серии «Моногатари» , « Оваримоногатари I» , была выпущена в 2015 году и представляет собой адаптацию первых двух из трех томов оригинального романа « Оваримоногатари» . После этого каждый год выпускались новые сериалы франшизы: Koyomimonogatari был выпущен в 2016 году, а Owarimonogatari II вышел в 2017 году, все они были созданы совместно с Итамурой. В то же время, однако, Тацуя Оиси был занят работой над трилогией « Кизумоногатари », которая началась за 4-6 лет до этого, а также привлек Шинбо в качестве главного режиссера. В том же году , как Kizumonogatari III и Owarimonogatari II ' освобождения s, однако, Itamura покинул студию, и Ойши , казалось бы , исчезли из аниме индустрии. Отсутствие обоих режиссеров в качестве содиректоров привело к тому, что Шинбо самостоятельно снял Зоку Оваримоногатари , последний роман в Final Season . Сериал, первоначально выпущенный как фильм в 2018 году, является единственной аркой в ​​серии Monogatari, снятой исключительно Шинбо, исключительно одним режиссером, и он впервые с 2013 года был сольным режиссером проекта ( Сасами-сан @ Ganbaranai ). В 2019 году он заявил, что сериал « Моногатари » был делом его жизни и что он намерен продолжить адаптацию сериала и других романов Нисио Исина.

Хиатус и возвращение (2019 – настоящее время)

Shinbo и студия Shaft взяли перерыв в крупных анимационных работах в 2019 году. Единственным крупным продуктом команды в этом году стал телевизионный выпуск Zoku Owarimonogatari . В следующем году они вернулись для адаптации спин-оффа серии Madoka Magica Magia Record: Puella Magi Madoka Magica Side Story . Несмотря на возвращение Shaft, Шинбо не снимал сериал; вместо этого, Doroinu (один из двух членов Gekidan ину Карри), который был частично ответственен за оригинальный Мадока Магика " альтернативного дизайна пространства с, служил в качестве главного режиссера, и Shinbo служил аниматором. Режиссеры Shaft Юкихиро Миямото (режиссер оригинального сериала и кинотрилогии с Синбо), Кенджиро Окада и Мидори Ёсизава были режиссерами при Дороину.

Однако в следующей работе Шафта, « Assault Lily Bouquet» , Шинбо не участвовал вообще, впервые с 2007 года ( «Путешествие Кино: Страна болезней-Для тебя-» ) он не участвовал в одном из крупных проектов студии. В 2021 году он вернулся в кресло режиссера с адаптацией детективного клуба Нисио Исина « Красавчик» , которую он руководил вместе с Хадзиме Отани . В апреле того же года было объявлено, что Puella Magi Madoka Magica: Rebellion (2013), последний фильм римейка трилогии Madoka Magica , получит продолжение с возвращением Шинбо в качестве главного режиссера, а второй сезон для Magia Record будет объявили, что выйдут в эфир в июле, снова под руководством главного режиссера Доройну и Шинбо, курирующего анимацию.

Работает

Вдохновение, стиль и влияние

Синбо перечислил Хироши Мотомию и Икки Кадзивару среди своих любимых авторов мангака, и что их работы были для него большим источником вдохновения. Некоторые аспекты стиля, который он представляет в своих сериалах, были напрямую вдохновлены другими средствами массовой информации, такими как телесериалы и различные романы; например, SoulTaker находился под сильным влиянием стиля писателя Хироши Мотохиро, а декорации для Tsukuyomi: Moon Phase были вдохновлены телесериалами Kitaro Tareuchi Family и It's Time . На элементы мистики в «Истребитель душ» и «Портрет маленького косетта» повлияли произведения Эдогавы Ранпо , у которого Шинбо начал читать в начальной школе.

Шинбо больше фокусируется на визуальном представлении, стиле и «хороших картинках» в своих работах, чем на традиционном повествовании или сильном повествовании, и сказал, что он «ненавидит делать обычные вещи». Как режиссер, его стиль не является полностью продуктом его собственных инноваций, а скорее смесью его собственных экспериментов, а также техник и идей тех, с кем он работал на протяжении всей своей карьеры. На Yu Yu Hakusho Синбо работал с Мотосуке Такахаши (который был художником по раскадровке в сериале), которого Синбо считает своим «наставником» в своей режиссуре. Реалистичные качества его персонажей были приписаны влиянию Ёсимицу Охаши, с которым Синбо работал во время создания 6-го эпизода « Охотника на дьяволов Ёко» . Позже в его карьере использование Синбо «мазков» и «шлепков», визуальных техник, которые помещают объект перед субъектом для композиции, стало узнаваемой частью его стиля; он подумал, что это круто, и научился этой технике у Мамору Сасаки во время работы над New Hurricane Polymar .

Однако многие из техник, которые Шинбо начал применять в Shaft, были не только его собственным, поскольку большая часть его собственного стиля исходит от аниматоров, продюсеров и других режиссеров. Собственный стиль Shinbo в значительной степени является основой фирменного стиля Shaft, но сам стиль Shinbo не является единственной основой для производства студии, поскольку это больше похоже на «сотрудничество между Shaft и SIMBO [ sic ]». Этот стиль был описан как включающий в себя изображения, взятые из реальной жизни, нарезанные на сцены, художественные сдвиги, панели битов (несмотря на работу в среде анимации), звуковые эффекты кабуки , текстуры, которые остаются неподвижными при перемещении текстурированного объекта, отображение символов или определение частей персонаж ( ахоге , украшения для волос, лбы или другие символы) вместо кадров персонажей во время диалога, письменный текст на месте, точное использование фан-сервисов и потрясающая кинематография (наклон головы). Шафт был очень открыт для экспериментов Шинбо, на что он заявил, что они «прекрасно мирились с моими просьбами», что дало ему и его сотрудникам новый творческий контроль и возможность художественного выражения своих проектов. До работы в Shaft у Шинбо уже была философия «смешивать чувства участвующих сотрудников, не только мои», поэтому рабочая этика студии хорошо соответствовала его идеям.

Шинбо привел в Shaft других творцов, которых он встречал на протяжении своей карьеры в индустрии с 90-х и начала 2000-х годов. Шин Оонума и Тацуя Оиси присоединились к нему в студии, и все трое создали то, что называлось «Командой Шинбо». На протяжении следующих лет своей карьеры, Shinbo воспитал несколько директоров из студии, в том числе Нобуюки Такеучи, Kenichi Ишимуры , Ryouki Kamitsubo , Shinichi Омата , Doroinu из Gekidan иной Карри , Yuki Yase , Наойуки Tatsuwa , Tomoyuki Itamura , Юкихиро~d Миямото , Hajime Ootani , Кендзиро Окада и Мидори Ёсизава.

Примечания

Общие замечания

Процитированные работы

• Рубин, Люси Пейдж (2017). Между комедией и отчаянием: домашний стиль Studio Shaft (бакалавр искусств). Уэслианский университет . Проверено 24 мая 2021 года .

использованная литература

дальнейшее чтение

• "Негима !?" (Ноябрь 2006 г.). Ньютайп США . п. 10.

внешние ссылки

• Акиюки Синбо в энциклопедии Anime News Network
• Акиюки Синбо на IMDb
• Аниме Акиюки Синбо работает в базе данных Media Arts (на японском языке)