Художник в своем музее -The Artist in His Museum

Художник в своем музее
CW Peale - Художник в своем музее.jpg
Художник Чарльз Уилсон Пил
Год 1822 г.
средний Масло на холсте
Размеры 262,9 см × 203,2 см (103,5 × 80 дюймов)
Расположение Пенсильванская академия изящных искусств , Филадельфия

Художник в своем музее - автопортрет 1822года американского художника Чарльза Уилсона Пила (1741–1827). На нем изображен 81-летний художник, позирующий в Музее Пила, тогда занимавший второй этаж Индепенденс-холла в Филадельфии, штат Пенсильвания . Картина почти в натуральную величину находится в коллекции Пенсильванской академии изящных искусств .

История

К концу своей карьеры, начиная с 1822 года, он написал семь автопортретов, которые вместе составили последний мотив его искусства и последний расцвет его таланта. Художник в его музее - это крупномасштабная работа маслом на холсте, написанная примерно за два месяца, и это самый символичный из многих автопортретов Пила.

Пил был не только художником, но и натуралистом . В 1784 году он основал Филадельфийский музей, расположенный на момент написания картины в Длинном зале Государственного дома Пенсильвании (ныне Зал Независимости ). С этого момента работа над музеем стала доминирующей в его карьере; Иногда он объявлял о своем уходе из живописи или возвращении к ней.

В 1822 году попечители музея попросили его написать для музея свой портрет в полный рост. Художник стремился «не только сделать его прочным памятником моего искусства как художника, но и сделать его выразительным, чтобы я представил публике красоту природы и искусства, подъем и развитие музея. . " Далее он сказал: «Я бы хотел, чтобы это вызвало некоторое восхищение, иначе мой труд будет потерян, кроме того, что это хорошее подобие». Решимость Пила уважать свою карьеру отражена в том, что он нарисовал две предварительные версии «Художника» , что необычно для художника, который гордился созданием подобий с небольшой подготовительной работой.

Описание

Пил эксгумация первого американского мастодонта (1806 г.).

В работе три места. На переднем плане картины при недостаточном освещении изображены некоторые природные объекты музея. Спереди слева мертвая дикая индейка сидит с таксидермическими инструментами Пила , принесенными его сыном Тицианом, и ждет, чтобы присоединиться к коллекции, чтобы раскрыть ее значение как национального символа. Другой американский символ, белоголовый орлан , расположен выше на левом краю холста, установлен Пилом - «сила Орлиного глаза действительно поразительна» - и теперь является одним из немногих его сохранившихся экземпляров. В крайнем левом углу изображено раннее пожертвование: веслонос из реки Аллегейни в вертикальном ящике с пометкой «Этой статьей музей начал работу, июнь 1784 года». Слева от Пила лежат кости мастодонта ; Собранный скелет, который виднеется из-за занавеса, был главной достопримечательностью музея. Пил обнаружил и реконструировал мастодонта в 1800 году, событие, которое он описал в своей картине 1806 года « Exhuting the First American Mastodon» (слева). Палитра художника и кисти слева от него вносят свой вклад в автобиографическое изложение.

На среднем плане выделяется Пил. В картине художник приглашает зрителя в свой музей; он отодвигает драпированную малиновую занавеску, разделяющую пространство картины, чтобы открыть коллекцию. Он использовал аналогичный мотив в напечатанных благодарностях, которые он разослал музейным донорам, на которых занавес с надписью «Природа» задернут, чтобы показать пейзаж с животными. По словам критика Дэвида С. Уорда, позиционирование Пила «создает диалектику между жизнью и искусством, художником и аудиторией, индивидуумом и американской культурой в целом, и, наконец, прошлым и настоящим». Фигура Пила соединяет эти области … Дальнейшее привлечение внимания к его творчеству и усиление его воздействия ».

Картина появилась на марке, посвященной 150-летию Академии.

Глубокий фон за занавеской придает портрету неповторимость. Пил собрал для своего музея тысячи образцов птиц и других животных, собирая пожертвования или охотясь на них сам. На отступающих полках музея представлены виды животных, организованные по классификации Линнея , а над ними - портреты революционных героев и других известных американцев, расположение которых предполагает положение людей в великой цепи существования . Пил считал, что физиогномика людей на портретах или животных дает представление о характере. Для Пила поведение животных служило образцом морального, продуктивного и социально гармоничного общества. На дальнем фоне ребенок представляет потомство, извлекающее пользу из уроков естествознания в музее . Точно так же женщина, находящаяся ближе к переднему плану, олицетворяет способность музея вызывать чувство трепета и удивления перед лицом возвышенного . Тем не менее, по мере того, как пространство отступает, жизнь Пила, интеллектуальная и научная культура того времени - американское Просвещение - тоже .

Ссылки

  1. ^ Входной билет в музей Пила из Художественного музея Филадельфии.
  2. ^ a b Миллер, Лилиан Б. (1990). "Чарльз Уилсон Пил" в Джеймсе Винсоне (ред.), International Dictionary of Art and Artists vol. 2, ст . Детройт: Сент-Джеймс Пресс; С. 622–23. ISBN  1-55862-001-X .
  3. ^ Уорд, Дэвид С. (зима 1993). «Празднование себя: портреты Чарльза Уилсона Пила и Рембрандта Пила, 1822–27». Американское искусство . 7 (1): 8–27. DOI : 10.1086 / 424174 .
  4. ^ а б в г д Бригам, Дэвид Р. (1996). « „ Спросите зверей, и научит тебя“: Человеческие Уроки естественной истории Displays Чарльз Уилсон Пил». Ежеквартальная библиотека Хантингтона . 59 (2/3): 182–206. DOI : 10.2307 / 3817666 .
  5. ^ Александр, Эдвард Портер (1995). Мастера музеев: их музеи и их влияние . Роуман Альтамира. п. 45. ISBN 0-7619-9131-X.

внешние ссылки