Ричард Хант (скульптор) - Richard Hunt (sculptor)
Ричард Ховард Хант | |
---|---|
Родился |
|
12 сентября 1935 г.
Национальность | Соединенные Штаты |
Образование | Школа Художественного института Чикаго |
Занятие | Скульптор |
Активные годы | 1953-настоящее время |
Известен | Скульптура, рисунок, эстамп |
Известная работа |
|
Веб-сайт | http://www.richardhunt.us |
Ричард Говард Хант (родился 12 сентября 1935) является одним из наиболее важных африканских американских скульпторов 20- го века. Хант имеет статус одного из выдающихся афроамериканских абстрактных скульпторов и художников общественной скульптуры. Хант, потомок рабов, был первым афроамериканским скульптором, который провел крупную ретроспективу в Музее современного искусства в 1971 году. Хант создал более 150 общественных скульптурных комиссий в известных местах в 22 штатах США , больше, чем любой другой скульптор. . За семидесятилетнюю карьеру Хант провел более 100 персональных выставок и представлен в более чем 100 государственных музеях. Хант входил в состав национального совета директоров Смитсоновского института. Абстрактные, современные и современные скульптурные работы Ханта примечательны своим присутствием на выставках и публичных показах уже в 1950-х годах, несмотря на социальное давление, препятствующее афроамериканскому искусству в то время.
Ранние годы
Он родился в 1935 году в Чикаго «s South Side . Хант и его младшая сестра Мэриан выросли в Саут-Сайде Чикаго, но в одиннадцать лет переехали в Гейлсбург, штат Иллинойс, где он проводил большую часть своего времени в городе Чикаго. С раннего возраста он интересовался искусством, так как его мать, художница и библиотекарь, приводила его на выступления местных оперных трупп, которые пели классические репертуары Моцарта , Россини , Верди и Генделя . Будучи маленьким мальчиком, Хант начал проявлять энтузиазм и талант в художественных дисциплинах, таких как рисунок и живопись, а также скульптура, интерес, который рос все больше и больше по мере того, как он становился старше. Хант был вдохновлен на то, чтобы продолжить свою карьеру в искусстве, потому что его семья ценила искусство, и он четко сказал: «Моя мама меня поддерживала, а папа был терпим». В седьмом классе Хант учился в младшей школе художественного института Чикаго, где и начал интересоваться искусством. Хант также приобрел деловое чутье и понимание социальных проблем, работая на своего отца в парикмахерской.
Подростком Хант начал работать в скульптуре, работая с глиной и резьбой. В то время как его работа началась в импровизированной студии в его спальне 1950 года, он в конце концов построил подвальную студию в парикмахерской своего отца. Он стал самым молодым художником на Всемирной выставке в Сиэтле в 1962 году.
Образование
Хант окончил среднюю школу Энглвуда в 1953 году и в том же году поступил в школу Художественного института Чикаго . Когда-то он интересовался сюрреализмом, где он экспериментировал со сборкой сломанных деталей машин и металлов со свалки, таких как автомобильные бамперы, и преобразовывая их в органические формы. Хант работал с материалами из меди, железа, а затем со сталью и алюминием, что привело к созданию серии «гибридных фигур», которые были отсылками к человеческим, животным и растительным формам. Именно здесь Хант достигает в своих работах сочетания органического и промышленного сюжета. Хант учился в Институте искусств Чикаго с 1953 по 1957 год, уделяя особое внимание сварке скульптур, но также изучая литографию. Его ранние работы были более образными, чем его более поздние, и обычно представляли классические темы. Хант начал выставлять свои скульптуры по всей стране, еще будучи студентом Школы художественного института Чикаго. В детстве его произведение «Арахна» было куплено Музеем современного искусства в Нью-Йорке. Он получил степень бакалавра искусств Чикагского института искусств в 1957 году.
Европейское Путешествие
По окончании учебы Хант получил стипендию Джеймса Нельсона Раймонда для зарубежных путешествий. Он отправляется в Англию на SS United States, а затем в Париж, где он арендует автомобиль Citroën 2CV для поездки в Испанию, Италию и, в конечном итоге, обратно в Париж. Он будет проводить большую часть своего времени в Европе, в Италии, особенно во Флоренции, где он учится литью и создает свои первые скульптуры из бронзы, используя эту технику, на известной литейной фабрике Marinelli. Его пребывание за границей укрепило его веру в то, что металл был определяющим средством двадцатого века.
Военная служба
Осенью 1958 года Хант завершает базовую подготовку в форте Леонард Вуд в штате Миссури. Он прослужит почти два года в армии США с 1958 по 1960 год. Хант работает иллюстратором в армейском медицинском центре Брук, расположенном в форте Сэм Хьюстон в Сан-Антонио, штат Техас.
Десегрегация
7 марта 1960 года Мэри Эндрюс, президент местного молодежного совета NAACP, пишет письма менеджерам магазинов в центре Сан-Антонио, которые обслуживают прилавки для обедов только для белых. Ободренная растущим движением сидячих забастовок, она просит предоставить равные услуги для всех, независимо от расы. Хант в униформе идет обедать в «Вулворс» 16 марта 1960 года, сидит за стойкой, получает приказ и обслуживается без происшествий. Хант, единственный известный афроамериканец, который в тот день пообедал в ланч-баре Woolworth в Сан-Антонио, воплощает мечту Мэри Эндрюс об интеграции. Эта акция, наряду с горсткой других афроамериканцев в других столовых по всему городу, делает Сан-Антонио первой мирной и добровольной интеграцией столовых на юге.
Карьера
Хант начал экспериментировать с материалами и техниками скульптуры под сильным влиянием прогрессивных художников двадцатого века. Хант был вдохновлен на то, чтобы сосредоточиться на скульптуре, благодаря выставке 1950-х годов под названием «Скульптура двадцатого века», которая проходила в Институте искусств Чикаго в 1953 году. Скульптура двадцатого века включала работы Пабло Пикассо, Джуило Гонсалеса и Дэвида Смита. На выставке Хант впервые увидел различные произведения искусства из сварного металла. Фактически, Хант был также вдохновлен и уважал европейского скульптора Дюшана-Вийона, чья бронзовая «Лошадь» 1914 года была учебной. Наблюдение за работами этих художников привело Ханта к созданию абстрактных форм путем сварки металла.
В 1960-х и 1970-х годах Хант использовал автомобильные свалки в качестве карьеров и превратил бамперы и крылья в абстрактные сварные скульптуры. Хант также сосредоточился на линейно-пространственном расположении своих материалов, где он пошел по стопам Хулио Гонсалеса в трехмерные структуры. Этот эксперимент получил критически положительный отклик со стороны художественного сообщества, так что Хант был выставлен на Artists of Chicago и Vicinity Show, а также на American Show , где Музей современного искусства приобрел произведение для своей коллекции. Он был самым молодым художником , участвовавшим в Международной выставке современного искусства в Сиэтле в 1962 году .
Фактически, Хант получил свою первую скульптурную комиссию в 1967 году, известную как Play, которая была заказана Государственной программой искусства штата Иллинойс. Создание этой скульптуры привело его ко многим другим общественным заказам и считалось его второй карьерой в качестве общественного скульптора. Хант создал больше общественных скульптур, чем любой другой художник в стране. Среди его авторских работ - «Лестница Джейкоба» в библиотеке Картера Г. Вудсона в Чикаго и « Фэнтези кремневого замка» в Детройте .
Президент Линдон Джонсон назначил его одним из первых художников, вошедших в состав правления Национального фонда искусств, а также входил в правление Смитсоновского института . С 1980 по 1988 год Хант работал комиссаром Национального музея американского искусства Смитсоновского института . С 1994 по 1997 год Хант входил в состав национального совета директоров Смитсоновского института. Хант - обладатель множества наград и почетных званий.
В 1971 году Хант приобрел деактивированную электрическую подстанцию недалеко от северного Чикаго и перепрофилировал ее в мастерскую по изготовлению металлических сварочных скульптур. Станция была оборудована мостовым краном, который был удобен для перемещения больших скульптур, и просторным 40-футовым потолком. Работая с металлом, Хант работает с двумя помощниками. Хант описывает изделия из металла как «свободную игру форм, которые развиваются, развиваются и контрастируют друг с другом».
На протяжении всей своей успешной карьеры Хант продолжал экспериментировать, используя широкий спектр скульптурных техник. В своей работе Хант часто комментирует современные социальные и политические проблемы.
Заявления Ричарда Ханта
Из множества возможных оснований для суждения об искусстве доминирование стиля, присущего какому-либо данному периоду, всегда делает одно основание более устойчивым, чем остальные; но этот критерий всегда смягчается преобладающим интеллектуальным и социальным климатом и в дальнейшем модулируется сезонными взлетами и падениями. Таким образом, критическая основа искусства так же изменчива, как и произведение, которое оно пытается оценить, но развитие критики по необходимости следует за развитием искусства.
Для меня самыми красивыми являются бутоны, открытые Гонсалесом, влияние которого было важным в моем развитии. Влияние некоторых примитивных скульптур и скульптур эпохи Возрождения было значительным. Проявлялся мимолетный интерес к Бранкузи, Марини, Ногучи, Росзак и Гото, мимолетный интерес к Батлеру, Чедвику, Станкевичу и другим.
В некоторых работах я намерен развить те формы, которые природа могла бы создать, если бы ей были доступны только тепло и сталь.
Скульптора можно рассматривать как человека, который может преобразовывать впечатления от вещей, реакции и идеи о вещах в скульптурные формы. Иногда эти скульптурные формы представляют собой просто скульптурные формы; иногда эти формы могут быть превращены в скульптуры. Создание скульптуры можно рассматривать как процесс, с помощью которого скульптор демонстрирует самому себе, создает ли он скульптуру или нет.
Все, что существует, природное или созданное руками человека, содержит какие-то скульптурные качества или свойства. Я стараюсь использовать скульптурность любой из этих форм в своих работах, когда они кажутся разумным расширением моего текущего словаря форм.
Можно надеяться увидеть из того, что было сделано, что можно сделать.
Одна из центральных тем в моей работе - примирение органического и индустриального. Я рассматриваю свою работу как своего рода мост между тем, что мы переживаем на природе, и тем, что мы переживаем в городском, индустриальном, технологическом обществе, в котором мы живем. Мне нравится думать, что в работе, к которой я подхожу наиболее успешно, есть разрешение противоречия между чувством свободы при созерцании природы и иногда ограничивающим, замкнутым чувством, порожденным суровостью города, суровостью промышленной среды.
Я должен, я могу, я предоставлю физические доказательства того, что я и моя семья жили на этой Земле, на этой планете. По большому счету, это меньше, чем капля в море, но мне приятно, что я могу оставить здесь эти доказательства на время.
Представляя мир без расовой иерархии, я работаю так, как будто расы не существует.
Скульптура - это не самопровозглашение, а голос моего народа и для него. Поверх всего богатая ткань; под всем о динамизме афроамериканского народа.
Избранные награды
- Премия мистера и миссис Фрэнк Дж. Логан, Институт искусств Чикаго , 1956 г.
- Премия Полины Палмер, Художественный институт Чикаго, 1957 г.
- Премия мистера и миссис Фрэнк Дж. Логан, Институт искусств Чикаго , 1961 г.
- Премия мистера и миссис Фрэнка Дж. Логана, Институт искусств Чикаго , 1962 г.
- Премия Уолтера М. Кампана, Институт искусств Чикаго, 1962 г.
- Стипендия Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма , 1962-63 гг.
- Товарищество художников-тамариндов, Фонд Форда , 1965 г.
- Стипендия Фонда Кассандры, 1970 г.
- Премия Джеймса Ван Дер Зи за заслуги в жизни, Brandywine Workshop и архивы, 1980
- Премия Сидни Р. Йейтса за пропаганду искусства, 1990
- Лауреат Академии Линкольна штата Иллинойс, 1993 г.
- Премия художников, Музей-студия в Гарлеме , 1997 г.
- Заслуженный артист, Чикагский клуб Union League, 1998
- Избранный член Американской академии искусств и литературы , 1998 г.
- Избранный член Национальной академии дизайна , 1999 г.
- Приз Гарри В. Уотроуса и медаль Элизабет Н. Уотрус, Национальная академия дизайна, 2003 г.
- Премия Archibald Motley Jr. History Maker за выдающиеся достижения в области визуальных искусств, 2004 г.
- Премия Фонда художников Мальвины Хоффман, Национальная академия дизайна , 2005 г.
- Премия Шарлотты Данвидди, Национальная академия дизайна , 2009 г.
- Премия за заслуги перед жизнью, Международный центр скульптуры , 2009 г.
- Премия "Наследие", United Negro College Fund, 2010
- Премия Рут Хорвич известному чикагскому художнику, Департамент культуры города Чикаго, 2011 г.
- Пятая звезда, город Чикаго, 2014 г.
- Премия за заслуги перед жизнью, Университет Говарда , 2014 г.
- Международная художественная премия Алена Локка, Детройтский институт искусств , 2015
- Награда за заслуги перед обществом, Партнеры по благоустройству сообществ, 2015 г.
- Премия Legendary Landmark, Landmarks Illinois , 2017 г.
Почетные степени
- 1972 Колледж Лейк-Форест, Лейк-Форест, Иллинойс
- 1973 Дейтонский художественный институт , Дейтон, Огайо
- 1976 Мичиганский университет , Анн-Арбор
- 1977 Государственный университет Иллинойса , нормальный
- 1979 Государственный университет Колорадо , Форт-Коллинз
- 1982 Школа Художественного института Чикаго
- 1984 Северо-Западный университет , Эванстон, Иллинойс
- 1986 Monmouth College , Монмут, Иллинойс
- 1987 Университет Рузвельта , Чикаго
- 1991 Университет Тафтса , Медфорд, Массачусетс
- 1996 Колумбийский колледж , Чикаго
- 1997 Государственный университет губернатора , Юниверсити-Парк, Иллинойс
- 2004 Государственный университет A&T Северной Каролины , Гринсборо
- 2007 Университет Нотр-Дам , Нотр-Дам, Индиана
- 2013 Университет Вальпараисо, Вальпараисо, Индиана
Избранные произведения
- Мост через и за пределы (1978), Вашингтон, округ Колумбия
- Генератор крыльев (1980) Университет Нотр-Дам, Индиана
- Симбиоз (ок. 1981), Вашингтон, округ Колумбия
- Build-Grow (1986), Ямайка, Куинс, Нью-Йорк
- Строить-расти (1992), Вашингтон, округ Колумбия
Избранные общедоступные коллекции
- Художественная галерея Олбрайт-Нокс , Буффало, Нью-Йорк
- Мемориальный художественный музей Аллена , Оберлин-колледж, Оберлин, Огайо
- Музей американского искусства Амона Картера , Форт-Уэрт
- Музей искусства, дизайна и архитектуры, Калифорнийский университет, Санта-Барбара
- Искусство в посольствах, Государственный департамент США, Вашингтон, округ Колумбия
- Художественный институт Чикаго
- Художественный музей Университета Мемфиса
- Балтиморский художественный музей
- Художественный музей Беркли и Тихоокеанский киноархив , Беркли, Калифорния
- Бирмингемский художественный музей , Бирмингем, Алабама
- Художественный музей колледжа Боудоин , Брансуик, Мэн
- Музей искусств Брауэра , Университет Вальпараисо, Вальпараисо, Индиана
- Бруклинский музей , Бруклин, Нью-Йорк
- Батлер Институт американского искусства , Youngstown, OH
- Центр искусств Кантора , Стэнфордский университет, Стэнфорд, Калифорния
- Художественный музей Чазена , Университет Висконсина-Мэдисон
- Художественный музей Цинциннати, Цинциннати, Огайо
- Кливлендский музей искусств , Кливленд, Огайо
- Музей искусств колледжа Колби , Уотервилл, Мэн
- Музей Колумба , Колумбус, Джорджия
- Художественный музей Дэвида Оусли , Государственный университет Болла, Манси, Индиана
- Дейтонский институт искусств , Дейтон, Огайо
- Музей де Янга , Музеи изящных искусств Сан-Франциско
- Художественный музей ДеПола, Университет ДеПола, Чикаго
- Денверский художественный музей
- Детройтский институт искусств
- Музей истории афроамериканцев DuSable , Чикаго
- Коллекция произведений искусства Университета Элмхерста, Элмхерст, Иллинойс
- Музей искусств Эскенази , Университет Индианы, Блумингтон
- Сад скульптур Франклина Д. Мерфи , Музей Хаммера, Калифорнийский университет, Лос-Анджелес
- Музей искусств Фреда Джонса-младшего , Университет Оклахомы, Норман, Оклахома-сити
- Сады и парк скульптур Фредерика Мейера , Гранд-Рапидс, Мичиган
- Галерея искусств, Университет Ховарда, Вашингтон, округ Колумбия [JB1] [JO2]
- Музей искусств Джорджии, Университет Джорджии, Афины
- Музей искусств округа Гринвилл, Гринвилл, Южная Каролина
- Дом-музей Хаммондса , Атланта
- Гарвардские музеи искусств , Кембридж, Массачусетс
- Художественный музей Герберта Ф. Джонсона , Корнельский университет, Итака, Нью-Йорк
- Музей и сад скульптур Хиршхорна , Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия
- Художественный музей Хаусатоник , Бриджпорт, Коннектикут
- Музей американского искусства Хантера , Чаттануга, Теннесси
- Государственный музей Иллинойса , Спрингфилд
- Художественный музей Индианаполиса
- Музей Израиля , Иерусалим
- Еврейский музей , Нью-Йорк
- Институт искусств Каламазу, Каламазу, Мичиган
- Художественный музей Кёнлайна, Общественный колледж Октона, Де-Плейн, Иллинойс
- Художественный музей Краннерта , Университет Иллинойса в Урбана-Шампейн
- Центр искусств Красла , Сент-Джозеф, Мичиган
- Музей набережной Пеории , Пеория, штат Иллинойс [JB3] [JO4]
- Парк скульптур Лаумейера , Сент-Луис, Миссури
- Музей искусств округа Лос-Анджелес
- Центр искусств Любезника, Мичиган, Индиана
- Центр искусств Маккатчана / Галереи Пейса, Университет Южной Индианы, Эвансвилл
- Художественный музей Макнея , Сан-Антонио
- Музей искусств Мемфис-Брукс
- Метрополитен-музей , Нью-Йорк
- Художественный музей Университета Майами , Оксфорд, Огайо
- Среднезападный музей американского искусства , Элкхарт, Индиана
- Художественный музей Милуоки
- Институт искусств Миннеаполиса, Миннеаполис, Миннесота
- Музей современного искусства (мумок), Stiftung Ludwig, Вена
- Музей современного искусства , Чикаго
- Музей изящных искусств , Бостон
- Музей изящных искусств , Хьюстон
- Музей современного искусства , Нью-Йорк
- Эпплвуд - поместье Чарльза Стюарта Мотта (коллекция Мотта-Варша), Флинт, Мичиган
- Художественный музей Нашера , Университет Дьюка, Дарем, Северная Каролина
- Художественный музей округа Нассау , Рослин-Харбор, Нью-Йорк
- Парк скульптур Натана Манилоу, Губернаторский государственный университет, Университетский парк, Иллинойс
- Национальная академия дизайна , Нью-Йорк
- Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия
- Национальный музей истории и культуры афроамериканцев , Вашингтон, округ Колумбия
- Художественный музей Нельсона-Аткинса , Канзас-Сити, Миссури
- Художественный музей Нойбергера , Колледж закупок, Государственный университет Нью-Йорка
- Государственный музей Нью-Джерси , Трентон
- Центральный университет Северной Каролины , Дарем, Северная Каролина
- Музей Нортона Саймона , Пасадена, Калифорния
- Музей Пола Р. Джонса, Музеи Университета Алабамы, Таскалуса
- Пенсильванская академия изящных искусств , Филадельфия
- Художественный музей Филадельфии
- Портлендский художественный музей , Портленд, штат Орегон
- Портлендский художественный музей , Портленд, Мэн
- Художественный музей Принстонского университета , Принстон, Нью-Джерси
- Музей RISD , Школа дизайна Род-Айленда, Провиденс
- Художественный музей Сэмюэля Дорски, Государственный университет Нью-Йорка в Нью-Палтце
- Художественный музей SCAD , Колледж искусств и дизайна Саванны, Саванна, Джорджия
- Шомбургский центр исследований черной культуры , Нью-Йоркская публичная библиотека
- Музей искусств Шелдона , Университет Небраски-Линкольн
- Smart Museum of Art , Чикагский университет
- Смитсоновский музей американского искусства , Вашингтон, округ Колумбия
- Художественный музей Snite , Университет Нотр-Дам, Нотр-Дам, Индиана
- Музей скоростного искусства , Луисвилл, Кентукки
- Художественный музей Спрингфилда, Спрингфилд, Миссури
- Центр искусств Storm King , Маунтинвилл, Нью-Йорк
- Музей-студия в Гарлеме , Нью-Йорк
- Художественный музей Свуп , Terre Haute, IN
- Музеи Telfair , Саванна, Джорджия
- Коллекции произведений искусства колледжа Тугалу, Тугалу, штат Мэриленд
- Художественные галереи Университета Тафтса , Медфорд, Массачусетс
- Художественная галерея UCF, Университет Центральной Флориды, Орландо
- Университетский музей Университета Южного Иллинойса, Карбондейл
- Музей искусств Университета Аризоны, Тусон
- Музей искусств Мичиганского университета , Анн-Арбор
- Музей изящных искусств Юты , Солт-Лейк-Сити
- Музей изящных искусств Вирджинии , Ричмонд
- Художественный музей Уэтерспуна , Университет Северной Каролины, Гринсборо
- Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк
- Художественный музей Уичито, Уичито, Канзас
- Музей искусств колледжа Уильямс, Уильямстаун, Массачусетс
- Художественная галерея Йельского университета , Нью-Хейвен, Коннектикут
использованная литература
Источники
- Пейн, Лес (1997). «Жизнь и искусство Ричарда Ханта». Newsday (9 января): Разд. Б. С. 6–7, 23.
- Брокингтон, Гораций (1997). «Ричард Хант, Музей-студия в Гарлеме». Обзор (15 января): 10–12.
- Шмерлер, Сара (октябрь 1997 г.). «Ричард Хант, Музей-студия в Гарлеме». Скульптура : 54–55.
- Художественный музей Балтимора и Джей Маккин Фишер. Гравюры скульптора: Ричард Хант . Балтимор: Художественный музей Балтимора, 1979.
- Кастро, Ян Гарден (май – июнь 1998 г.). «Ричард Хант: освобождение души человека» . Скульптура : 34–39 . Проверено 28 февраля 2009 .