Ранджит Хоскоте - Ranjit Hoskote

Ранджит Хоскоте
Ранджит Хоскоте.JPG
Ранджит Хоскоте на выставке Leselenz Hausach 2012
Родился ( 1969-03-29 )29 марта 1969 г. (52 года)
Занятие Современный индийский поэт, искусствовед, теоретик культуры и независимый куратор

Ранджит Хоскоте (родился 29 марта 1969 г.) - индийский поэт, искусствовед , теоретик культуры и независимый куратор . Он был удостоен сахитием Акадого Национальной академии Индии Писем с сахитием Акадого Golden Jubilee Award и Акадая премией сахития для перевода .

ранняя жизнь и образование

Ранджит Хоскоте родился в Мумбаи и получил образование в Бомбейской шотландской школе , в колледже Эльфинстон , где получил степень бакалавра политики, а затем в Бомбейском университете , где получил степень магистра английской литературы и эстетики.

Карьера

Как поэт

Хоскоте начал публиковать свои работы в начале 1990-х годов. Он является автором нескольких сборников стихов, в том числе « Зоны нападения» , «Ученик картографа» , « Центральное время» , « Джонахол» , «Архив лунатика» и « Исчезающие действия: новые и избранные стихи 1985–2005» . Хоскоте считается продолжателем англоязычной индийской поэтической традиции, установленной Домом Мораесом , Ниссимом Иезекилем , А.К. Рамануджаном и другими, посредством «новых крупных поэтических произведений». Его работы были опубликованы во многих индийских и международных журналах, включая Poetry Review (Лондон), Wasafiri , Poetry Wales , Nthposition , The Iowa Review , Green Integer Review , Fulcrum (ежегодно) , Rattapallax , Lyric Poetry Review , West Coast Line , Kavya. Бхарати , Prairie Schooner , Coldnoon: Travel Poetics , The Four-Quarters Magazine и индийская литература . Его стихи также появлялись в немецком переводе в журналах Die Zeit , Akzente , Neue Zuercher Zeitung , Wespennest и Art & Thought / Fikrun-wa-Fann . Он перевел поэта-маратхи Васанта Абаджи Дахаке , со-перевел немецкого писателя и эссеиста Илии Троянова и отредактировал антологию современных индийских стихов. Его стихи появились в антологиях, включая « Язык нового века» (Нью-Йорк: WW Norton, 2008). и Книга современных индийских поэтов « Кровавый топор» (Ньюкасл: Кровавый топор, 2008).

Хоскоте также перевел кашмирского поэта-мистика 14-го века Лал Деда, известного также как Лаллешвари , Лалла и Лал Арифа, для издательства Penguin Classics под названием I, Lalla: The Poems of Lal Ded . Эта публикация знаменует собой завершение 20-летнего исследовательского и переводческого проекта автора.

Рецензируя третий том Хоскоте « Архив лунатика» для The Hindu в 2001 году, поэт и критик Кеки Дарувалла писал: «Мое восхищение вызывает то, как он цепляется за метафору, и тонкость, с которой он это делает (а не Чтобы упомянуть зависть) ... Стихи Хоскоте несут на себе «водяной знак басни»: за каждым кластером образов - рассказ, за ​​каждым рассказом - притча. Я уже много лет не читал лучшего сборника стихов ».

Комментируя поэзию Хоскоте в Poetry International Web, поэт и редактор Арундатхи Субраманиам отмечает: «В его сочинениях проявилось последовательное и исключительное великолепие в трактовке имиджа. Метафоры Хоскоте тонко проработаны, светлы и чувственны, сочетают в себе виртуозность мастерства со страстью. превращая каждое стихотворение в разносторонний, многогранный опыт ».

В 2004 году, когда индийская поэзия на английском языке потеряла трех своих самых важных фигур - Иезекииля, Мораеса и Аруна Колаткара, Хоскоте написал некрологи этим «мастерам гильдии». Хоскоте также писал о месте поэзии в современной культуре.

Как литературный организатор, Хоскоте был связан с Всеиндийским ПЕН-центром, индийским отделением Международного ПЕН-клуба , с 1986 года и в настоящее время является его генеральным секретарем, а также редактором журнала Penumbra . Он также был связан с Поэтическим кружком Бомбея с 1986 года и был его президентом с 1992 по 1997 год.

Как искусствовед

Ученые-исследователи отнесли Хоскоте к исторической линии пяти главных искусствоведов, действующих в Индии на протяжении шестидесяти лет: «Уильям Джордж Арчер, Ричард Бартоломью, Джагдиш Сваминатан , Гита Капур и Ранджит Хоскоте ... сыграли важную роль. в формировании дискурса современного искусства в Индии и в регистрации множества культурных проблем, областей искусства и моментов истории ». Хоскоте был главным искусствоведом в The Times of India , Бомбей, с 1988 по 1999 год. В качестве редактора по религии и философии в The Times он начал популярную колонку о духовности, социологии религии и философских комментариях «Говорящее дерево». "(он назвал колонку, которая была начата в мае 1996 года в честь эталонного исследования индийского общества и культуры 1971 года, " Говорящее дерево " , написанного ученым и художником Ричардом Ланнуем). Хоскоте был искусствоведом и старшим редактором журнала The Hindu с 2000 по 2007 год, сотрудничая с журналом, посвященным мысли и культуре, Folio.

В роли искусствоведа Хоскоте написал критическую биографию, а также большое ретроспективное исследование художника Джехангира Сабавалы , а также монографии о художниках Атул Додия , Тайеб Мехта , Судхир Патвардхан , Байджу Партхан , Бхарти Хер и Иранна Г.Р. . Он написал основные эссе о других ведущих индийских художниках, в том числе о Гиев Патель, Бхупен Кхакхар , Акбар Падамси, Мелли Гобхай, Виван Сундарам , Лаксман Шрешта, Сурендран Наир , Джитиш Каллат , Raqs Media Collective , Шилпа Гупта и Сударшан Шетти. . Хоскоте также написал монографическое эссе о берлинских художниках Долорес Зинни и Хуане Майдагане.

Как культурный теоретик

Как теоретик культуры Хоскоте обратился к культурной и политической динамике постколониальных обществ, переживающих процесс глобализации , подчеркивая возможности «незападной современности», «межкультурной коммуникации» и «преобразующего слушания». Он также часто возвращался к теме «позиции кочевников» и к полярности между «кризисом и критикой». Во многих своих сочинениях и лекциях Хоскоте исследует отношения между эстетическим и политическим, описывая это как противоречие между политикой выразительности и выразительностью политического. Он исследовал, в частности, связи между популярным визуальным искусством, массовыми мобилизациями и появлением текучих и изменчивых идентичностей в развивающихся культурах метрополий постколониального мира, а также в том, что он назвал зарождающимся «третьим полем» художественного производства. второстепенные производители в современной Индии, которая «не является ни столичной, ни сельской, ни (пост) модернистской, ни традиционной, не полученной в результате академической подготовки и не унаследованной без изменений от племенных обычаев» и ассимилирует в себя ресурсы из глобального архива культурных проявлений.

Хоскоте также размышлял в различных эссе о природе «футуративного искусства», имеющего промежуточную ориентацию и сочетающего критическое сопротивление с выразительным удовольствием. Он пишет, что «современные произведения искусства часто имеют элегический характер: они оплакивают потерю красоты из-за разрыва и отсутствия; в самой своей структуре оно несет в себе оплакивание потери красоты».

В серии эссе, статей и статей, опубликованных с конца 1990-х годов, Хоскоте размышлял над темой асимметрии между «Западом», который пользуется экономическим, военным и эпистемологическим превосходством, и «Востоком», который является объектом санкций. вторжение и введение в заблуждение. В некоторых из этих произведений он останавливается на исторической судьбе «Дома ислама» с точки зрения Запада и Индии в эпоху «господства космологии НАТО», в то время как в других он вспоминает исторические случаи успешного культурного слияния. , когда разрозненные системы верований и этнические группы соединились в плодотворный и сложный гибрид.

Хоскоте в сотрудничестве с Нэнси Ададжания сосредоточился на транскультурной художественной практике, ее институциональных условиях, системах производства и творческих результатах, а также на радикальных трансформациях, которые она вызывает во взаимоотношениях между региональными историями искусства и быстро меняющейся глобальной художественной ситуацией, которая создается в рамках международной системы биеннале, совместных проектов, резиденций и симпозиумов.

Как куратор

Хоскоте был сокуратором 7-й биеннале в Кванджу (2008) в Южной Корее , сотрудничая с Оквуи Энвезором и Хёнджином Кимом.

В 2011 году Хоскоте был приглашен в качестве куратора первого в истории профессионально организованного национального павильона Индии на Венецианской биеннале , организованного Национальной академией искусств Индии « Лалит Кала» . Хоскоте назвал павильон «Все согласны: все готово взорваться» и выбрал для него работы художников Зарины Хашми , Джиджи Скария, Пранит Сой и Desire Machine Collective . Павильон был установлен в центральной части Артильери на Арсенале. Хоскоте писал, что его павильон «предназначен для того, чтобы служить лабораторией, в которой мы будем проверять определенные ключевые положения, касающиеся современной сцены индийского искусства. Благодаря этому мы могли бы рассматривать Индию как концептуальную единицу, которая не только территориально базируется, но и является обширный в глобальном пространстве воображения ". Выбирая художников, куратор стремился «представить набор концептуально строгих и эстетически богатых художественных практик, которые проводятся параллельно с рынком искусства. Более того, они еще не были оценены системой галерей и аукционным домом. Схема .... Индийское проявление также будет сосредоточено на художественных позициях, которые подчеркивают кросс-культурный характер современного художественного производства: некоторые из наиболее значительных произведений искусства, которые создаются сегодня, основаны на разнообразии мест и различной экономии имиджа. создание разнообразных культурных историй ".

Как культурный деятель

Хоскоте является защитником культурных свобод от монополистических притязаний государства, религиозных групп давления и цензоров, как официальных, так и самозваных. Он принимал участие в организации акций протеста в защиту жертв культурной нетерпимости.

Награды, гранты и резиденции

Hoskote был писатель и приглашенный научный сотрудник Международной Writing программы в Университете штата Айова (1995) и был писателем-в-резиденции на вилле Waldberta, Мюнхен (2003). Он также работал писателем в рамках проекта Goethe-Institut / Polnisches Institut «Город обетованный: Варшава / Берлин / Мумбаи» (2010). Он был удостоен премии Санскрити по литературе 1996 года, и выиграл первый приз в Британский Совет конкурса / Поэзия Общество Всеиндийском поэзии, 1997. Национальная академия Индии Писем удостоила его Сахитья Академи премии Golden Jubilee в 2004 году SH Raza Фонд наградил Хоскоте премией Раза за литературу за 2006 год.

Хоскоте был партнером Sarai CSDS , новой медиа-инициативы Центра изучения развивающихся обществ (CSDS), Нью-Дели, и в настоящее время совместно с Нэнси Ададжания разрабатывает новый журнал критических исследований. в изобразительном искусстве.

Хоскоте был исследователем в BAK / base voor actuele kunst, Утрехт, и внес вклад в долгосрочную платформу BAK «Бывший Запад». Хоскоте в настоящее время живет и работает в Мумбаи.

Библиография

Поэзия

  • Зоны нападения (1991), Rupa Publishers, Нью-Дели ISBN  978-8171670635
  • Ученик картографа . (Художественная галерея Пундоле, Мумбаи, 2000 г.)
  • Архив лунатика . (Одно дело, Мумбаи, 2001 г.) ОБЗОР
  • Исчезающие акты: новые и избранные стихи 1985–2005 . ( Penguin Books India , Нью-Дели 2006) ISBN  0-14-306185-2 ОБЗОР ОБЗОР
  • Die Ankunft der Vögel , немецкий перевод Юргена Брокана. (Карл Хансер Верлаг, Мюнхен, 2006 г.) ISBN  978-3-446-20771-4 ОБЗОР (на немецком языке) ОБЗОР (на немецком языке)
  • Я, Лалла - Стихи умершего Лала (2013), Penguin Classics ISBN  978-0143420781
  • Центральное время . (Penguin Books India / Viking, Нью-Дели, 2014 г.) ISBN  9780670086818 АВТОРСКИЙ ИНТЕРВЬЮ ОБЗОР ОБЗОР АВТОРА ОБЗОР ОБЗОР ОБЗОР ФУНКЦИЯ
  • Бледные предки . (стихи Ранджита Хоскоте и картины Атула Додии; Bodhi Art, Mumbai 2008) ISBN  978-81-906398-2-8
  • Jonahwhale (2018), Penguin Random House India ISBN  978-93-876250-2-0

ОБЗОР ИНТЕРВЬЮ

  • Атлас утраченных убеждений (2020), Arc Publications ISBN  978-1911469636

РАССМОТРЕНИЕ

ОБЗОР ОБЗОР

Нехудожественная литература

  • Паломник, Изгнанник, Колдун: Художественная эволюция Джехангира Сабавалы (Eminence Designs, Мумбаи, 1998)
  • Судир Патвардхан: непреклонный наблюдатель . (Eminence Designs / Галерея Сакши, Мумбаи, 2004 г.) ISBN  81-902170-0-3 ОБЗОР
  • Горнило живописи: искусство Джехангира Сабавалы . (Eminence Designs / Национальная галерея современного искусства, Мумбаи, 2005 г.) ISBN  81-902170-9-7
  • Ганеш Пайн: пилигрим во владениях теней . (Галерея 88, Калькутта, 2005 г.)
  • Байдзю Партхан: Руководство пользователя . (Остаточное изображение, Мумбаи, 2006 г.) ISBN  81-903765-0-0 ОБЗОР
  • Танцовщица на лошади: Размышления о искусстве Iranna ГР . (Lund Humphries / Ashgate Publishing, Лондон, 2007 г.) ISBN  978-0-85331-965-8 ВЫДЕРЖКИ
  • Бхарти Кхер . (Галерея Джека Шейнмана, Нью-Йорк 2007) ISBN  978-0-615-16806-7
  • Создание реальности: Судхир Патвардхан, Рисунки . (Художественная галерея Гильдии, Мумбаи, 2008 г.) ISBN  978-81-903283-8-8 ОБЗОР
  • Зинни и Майдаган: Das Abteil / Купе . (Museum für Moderne Kunst, Франкфурт-на-Майне и Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln 2010) ISBN  978-3-86560-807-9
  • Серия "Диалоги" . (в соавторстве с Нэнси Ададжания; Popular Prakashan / Foundation B&G, Мумбаи 2011; первые пять книг в «разворачивающейся программе бесед с художниками»):
  • Анжу Додия . ISBN  978-81-7991-634-6
  • Атул Додия . ISBN  978-81-7991-635-3
  • Вир Мунши . ISBN  978-81-7991-638-4
  • Ману Парех . ISBN  978-81-7991-637-7
  • Байджу Партхан . ISBN  978-81-7991-636-0 ИНТЕРВЬЮ
  • Praneet Soi . (эссе Чарльза Эше и Ранджита Хоскоте; Distanz Verlag, Берлин 2011) ISBN  978-3-942405-42-3
  • Атул Додия . (под редакцией Ранджита Хоскоте, с текстами Томаса МакЭвилли, Энрике Джункосы, Нэнси Ададжания и Хоскоте; Prestel Verlag, Мюнхен, Лондон и Нью-Йорк, 2014 г.) ISBN  978-3-7913-4833-9 ОБЗОР
  • Kampfabsage . (в соавторстве с Ильей Трояновым; Random House / Karl Blessing Verlag, Мюнхен 2007) ISBN  978-3-89667-363-3 (на немецком языке)
  • Отчаяние и современность: размышления о современной индийской живописи . (в соавторстве с Харша В. Дехеджия и Прем Шанкар Джа; Мотилал Банарсидасс, Нью-Дели, 2000 г.) ISBN  81-208-1755-9
  • Confluences: Forgotten Histories From East And West (в соавторстве с Ilija Trojanow ) (Нью-Дели, Yoda Press 2012) ISBN  978 81 9061867 0

Как редактор

Как переводчик

Поэтические антологии

  • Язык нового века (2008) изд. Тина Чанг, Натали Хандал и Рави Шанкар. Опубликовано WW Norton & Company .
  • Книга современных индийских поэтов «Кровавый топор» (2008) изд. Джит Тайил . Издано Bloodaxe Books .
  • Остаться человеком: новые стихи, чтобы остаться в живых (2020) изд. Нил Эстли . Издано Bloodaxe Books .
  • Singing in the Dark (2020) изд. К. Сатчиданандан и Ниси Чавла. Опубликовано Penguin Vintage.

Куратор выставок

  • «Прикрепленный светом» (картины и скульптуры трех основных индийских абстракционистов: Мелли Гобхаи, Прабхакар Колте, Йогеш Равал; Художественная галерея Пундоле, Бомбей, январь 1994 г.).
  • «Частные языки» (картины, скульптуры и сборки трех начинающих индийских художников: Анандаджита Рэя, Равиндера Редди, Сударшана Шетти; Художественная галерея Пандоле, Бомбей, январь 1997 г.).
  • 'Making An Entrance' (индивидуальные публичные арт-инсталляции художников Джехангира Джани, Бхарати Кападиа, Каусика Мукхопадхая, Байджу Партхана и Сударшана Шетти, установленные в районе Кала Гхода, старый колониальный квартал Бомбея, во время фестиваля искусств Кала Года. 2000; Бомбей, февраль 2000 г.).
  • «Пересечения: семь художественных диалогов между абстракцией и фигурацией» (картины и работы в смешанной технике Читтровану Мазумдар , Мелли Гобхаи, Бхарати Кападиа, Йогеш Равал, Байдзю Партхан, К. Дуглас и Джитиш Каллат ; Художественная галерея Гильдии, Бомбей, февраль 2000 г. ).
  • «Семейные сходства: девять подходов к изменчивой личности» (картины Лаксмана Шрешта, Сачина Карне, Атула Додии, Джитиша Каллата, Байджу Партхана, Амитавы Даса, Сурендрана Наира, Анджу Додия и Гарги Райна; Академия искусства и культуры Бирла, Бомбей , Март 2000 г.).
  • «Телесное Я» (картины Анджу Додия, Джехангира Джани и Теодора Мескиты; Gallery Sans Tache, Бомбей, апрель 2001 г.).
  • «Лабиринт / Лаборатория» (ретроспектива середины карьеры Атула Додии, включая картины, скульптуры-инсталляции и сборки, по приглашению Японского фонда; Азиатский центр Японского фонда, Токио, июнь – июль 2001 г.).
  • «Активная линия» (рисунки Джехангира Сабавала, Мехлли Гобхаи, Лакшмы Гуд , Манджита Бавы и Джогена Чоудхури ; Художественная галерея Гильдии, Бомбей, декабрь 2001 г.)
  • «Clicking into Place» (трансазиатская выставка - индийская фаза «Under Construction», ниже - включая картины Альфредо Эсквилло / Манила, Сибу Натесан / Лондон, Джитиш Каллат / Бомбей и цифровая инсталляция Байдзю Партана / Бомбей ; Галерея Сакши, Бомбей, февраль 2002 г.).
  • «В стадии строительства» (Хоскоте был со-куратором этого совместного кураторского проекта, инициированного Азиатским центром Японского фонда, который проходил в различных залах Азии и завершился выставкой на Форуме Японского фонда и в Художественной галерее Tokyo Opera City. Токио, декабрь 2002 г.). РАССМОТРЕНИЕ
  • «Видения пейзажа» (картины Акбара Падамси, Рама Кумара, Гуламмохаммеда Шейха, Судхира Патвардхана, Лаксмана Шрештхи, Атула Додии и Шибу Натесана; Художественная галерея Гильдии, Бомбей, январь 2005 г.).
  • «Джехангир Сабавала: ретроспектива» (монографическая выставка произведений искусства Сабавалы, охватывающая период 1942–2005 гг .; Национальная галерея современного искусства: Бомбей и Нью-Дели, ноябрь – декабрь 2005 г.).
  • «Странность» (картины, рисунки, работы в смешанной технике и скульптурные инсталляции Кришен Кханна, Байджу Партхан, Теодор Мескита, Вирадж Наик, Тина Бопиа, Сунил Гауде, Раджив Лочан, Рияс Кому, Т.В. Сантош , Кришнамачари Бос, Кришнарадж Чонат; Художественная галерея Анант, Калькутта, январь 2006 г.). ОТЧЕТ
  • 'Aparanta: The Confluence of Contemporary Art in Goa' (обзорная выставка, на которой собрано 265 работ 22 современных художников и 4 исторических мастеров, включая масла, акварели, рисунки, графику, произведения смешанной техники, скульптуры и видеоинсталляции). Художники: Ф. Н. Соуза, В. С. Гайтонде, Анджело да Фонсека, Лакшман Пай; Антонио и Коста, Алекс Таварес, Уилсон Д'Суза, Соня Родригес Сабхарвал, Хануман Камбли, Хиральдо де Соуза, Видья Камат, Вирадж Найк, Сиддхарт Госави, Прадип , Субодх Керкар, Раджан Фулари, Раджендра Усапкар, Сантош Мораджкар, Иоланда де Соуза-Каммермайер, Нирупа Найк, Чайтали Мораджкар, Лисл Котта де Соуза, Керозито де Соуза, Шилпа Майенкар, медицинский колледж Байанита Гоулд Сингх , и старый медицинский колледж Байанита Гоуджа, и Escola Medica e Cirurgica de Goa, для Корпорации развития туризма Гоа, Панаджи, апрель 2007 г.). Кураторских ESSAY ОБЗОР ОБЗОР
  • 7-я биеннале в Кванджу (художественный руководитель: Оквуи Энвезор; кураторы: Ранджит Хоскоте и Хёнджин Ким; Кванджу, Южная Корея, 5 сентября - 9 ноября 2008 г.).
  • «Увидеть - значит измениться: параллаксный взгляд на 40 лет немецкого видеоарта» (переработка всемирно распространенной коллекции Goethe-Institut «40 лет немецкого видеоарта» в виде двухдневного аннотированного цикла просмотра и симпозиум группы теоретиков, художников и энтузиастов: Нэнси Ададжания, Шайна Ананд, Ранджит Хоскоте, Ашок Сукумаран, Кабир Моханти, Мриганка Мадукаилля, Каушик Бхаумик, Девдутт Триведи и Рана Дасгупта; Джнанапульд-Пресаваха, 14 Ноябрь 2008 г.). КОНЦЕПЦИЯ, ОПИСАНИЕ И РАСПИСАНИЕ АРХИВНОГО ВИДЕО
  • «ZIP Files» (редакционная подборка из коллекции Foundation B&G, включающая картины, фотоработы и скульптуры 24 современных художников, в том числе Рамешвара Брута, Сурендрана Наира, Рияса Кому, Рама Рахмана, Н.С. Харши, Натараджа Шарма, Валсана Курма Коллери, Йогена Чоудхури, Ману Parekh, Madhvi Parekh, Gargi Райна, Аджай Десаи, Кришнамачари Bose, Sumedh Rajendran, Veer Munshi, Пуджа Iranna, Байджу Партан, Рекха Rodwittiya, GR Irannna, Рави Кумар Каши, HG Arunkumar, Сабхэш Очат , К.С. Радхакришнан, и Фархад Хуссейна; Художественная галерея Фонда B&G & Tao, Бомбей, февраль 2009 г. и Фонда B&G & Religare Arts Initiative, Нью-Дели, апрель 2009 г.). ОБЗОР ОБЗОР
  • «Шрапнель» (выставка последних работ Вира Мунши, созданная в ходе непрерывного диалога между Мунши и Хоскоте; выставка включала выдержки из постоянно действующего фотоархива художника «Дома Пандитов» и его инсталляцию «Палата», основанную на живописи. ; Foundation B&G и Tao Art Gallery, Бомбей, март 2009 г.). КУРАТОРНОЕ ЭССЕ
  • «В погоне за интенсивностью: Ману Парех, Избранные произведения 2004–2009» (Фонд B&G и Tao Art Gallery, октябрь 2009 г.). КУРАТОРНОЕ ЭССЕ
  • «Системы поиска» (выставка, посвященная использованию памяти как ресурса в работах Алекса Фернандеса, Б. Манджунатха Камата, Байджу Партхана, Г. Р. Иранны и Тины Бопиа; Art Alive, Нью-Дели, ноябрь 2009 г.).
  • «Объезд: пять позиционных документов о республике» (выставка, задуманная как «критическое почтение» к столетию Хинд Свараджа Ганди в 1909 году, с работами Даяниты Сингха, Рама Рахмана, Рави Агарвала , Самара Джодхи и Сони Джаббар; Чемулд Прескотт-роуд, Бомбей, декабрь 2009 г. - январь 2010 г.). КУРАТОРНЫЙ ОЧЕРК, РАБОТЫ И ВИДЫ МОНТАЖА
  • Все согласны: он вот-вот взорвется (павильон Индии на 54-й Венецианской биеннале , La Biennale di Venezia, с работами Зарины Хашми, Джиджи Скария, Пранит Сои и Desire Machine Collective / Sonal Jain & Mriganka Madhukaillya; Арсенале, Венеция, Июнь – ноябрь 2011 г.).
  • «Стрелка на манометре: свидетельство в творчестве семи индийских художников» (выставка работ индийских фотографов, расширяющих свою практику посредством документальных проектов, видеоработ, блогов и социальных инициатив: Рави Агарвал, Гаури Гилл , Самар Джодха, Райан Лобо, Вир Мунши, Рам Рахман, Джиджи Скария; CACSA / Центр современного искусства Южной Австралии, Аделаида, сентябрь – октябрь 2012 г.).
  • «Ничто не Абсолютно: Путешествие через Абстракцию», кураторы которого - Ранджит Хоскоте и Мехлли Гобхай ( Галерея Джехангира Николсона , CSMVS / бывший Музей принца Уэльского, Бомбей, февраль – август 2013 г.). ОБЗОР ОБЗОР
  • «4-й Конгресс бывшего Запада: документы, созвездия, перспективы», созванные Борисом Буденом, Борисом Гройсом, Катрин Клинган, Марией Хлавайовой, Ранджитом Хоскоте, Катрин Ромберг и Ирит Рогофф (Haus der Kulturen der Welt, Берлин, март 2013 г.) .
  • «Эксперименты с правдой: Атул Додия, работы 1981–2013» (Национальная галерея современного искусства, Нью-Дели: ноябрь – декабрь 2013 г.).
  • «Парси - это не остров», совместные кураторы Ранджита Хоскоте и Нэнси Ададжания (Национальная галерея современного искусства, Бомбей: декабрь 2013 г. - февраль 2014 г.).
  • «Замин» (выставка, включающая работы Рави Агарвала, Атула Додии, Вишваджйоти Гхоша, Х.Г. Арункумара, Зарины Хашми, Ранбира Калека, Райана Лобо, Вира Мунши, Джаганнатха Панды, Байджу Партхана, Ашима Пуркаястха, Рама Рахмана, Гари и Praneet Soi; Art District XIII, Нью-Дели: октябрь 2014 г. - февраль 2015 г.).
  • «Альманах Shadow Trapper: Tanmoy Samanta, Recent Works» (TARQ, Мумбаи: ноябрь 2014 г. - январь 2015 г.).

Смотрите также

использованная литература

внешние ссылки

Поэзия
Эссе
Статьи