Негрофилия - Negrophilia
Слово негрофилия происходит от французского négrophilie, что означает любовь к негру . Это был термин, который художники-авангардисты использовали между собой, чтобы описать свою фетишизацию черной культуры. В течение 1920–1930-х годов в Париже негрофилия была повальным увлечением - собирать африканское искусство , слушать джаз и танцевать чарльстон , линди-хоп или « черное дно» - все это были признаками современности и моды. Источниками вдохновения были неодушевленные предметы африканского искусства ( l'art nègre ), которые попали в Париж в результате колониального разграбления Африки, а также живые выступления чернокожих, многие из которых были бывшими солдатами, остававшимися в европейских городах после Мировой войны. Первая война , у которой не было выбора, кроме развлечения как источника дохода. Возможно, самым популярным ревю и артистом в то время было «Негрское ревю» (1925) с Жозефиной Бейкер в главной роли .
Эта фетишизация иностранных культур уже была установлена во Франции из-за регулярных выставок, которые страна проводила для демонстрации предметов и людей французских колоний. Очарование сугубо черной культурой и связанное с ней «примитивное» существование процветало в сочетании после Первой мировой войны (1914–1918) и Колониальной выставки 1931 года, когда художники стремились к «более простому идиллическому образу жизни, чтобы противостоять механистическому образу жизни современной жизни». насилие." Художники-авангардисты, известные своими негрофильными интересами, включают поэта и искусствоведа Гийома Аполлинера , художников Жана Кокто , Тристана Цара , Ман Рэя , Пола Колина , сюрреалистов Жоржа Батая и Мишеля Лейриса и политической активистки Нэнси Кунар .
Bal Nègre
Из-за Первой мировой войны Франция увидела приток африканских колонистов, мигрировавших в Париж. Этот внезапный рост разнообразия привел к тому, что белых парижан увлекло знакомство с черными культурами и их погружение в город. В конце 1920-х годов несколько парижских ночных клубов начали проводить балы или настоящие африканские танцы, которые были очень популярны как среди чернокожих, так и среди белых французов. Эти балы стали одним из ведущих межрасовых социальных пространств во Франции.
В то время как африканские иммигранты отправлялись в бал-колониальный или бал-негр для отдыха и развлечений, французские сюрреалисты часто приезжали для научных наблюдений за культурой чернокожих. Джазовая музыка и танцы в черных ночных клубах изучались сюрреалистами как основные компоненты черной цивилизации. К сожалению, такое восприятие ночного образа жизни чернокожих африканцев и афроамериканцев во Франции на самом деле было французской сексуализированной и фетишизирующей культурой чернокожих . Балы также были одним из самых важных мест для межрасовых обменов и отношений. Скрытые в темноте ночи молодые французы и африканцы могли общаться и взаимодействовать способами, которые вызывали большие споры в среднем европейском обществе.
Среднестатистический француз считал «негритянский бал» возможностью для «экзотических» переживаний и сексуальной свободы. Считалось, что чернокожие тусовщики находятся в этих балдах не для собственного удовольствия, а ради интересов белых гостей. По мере того как привлекательность экзотики росла, возможность для белых людей общаться и танцевать с чернокожими стала очень привлекательной. Это обещание «экзотических экспериментов» сделало эти ночные клубы очень популярными среди французской буржуазии и превратило их в туристические достопримечательности. Межрасовые танцы дали французам чувство освобождения от условностей современного общества, тем более что французы считали Африку и африканцев примитивными и страстными. Эти «прогрессивные» межрасовые отношения не выходили за пределы парижских ночных клубов. Расовая и социальная структура оставалась неизменной для чернокожих и белых во Франции в начале 20 века.
использованная литература
- Петровская лучница, авангардный Париж и черная культура в 1920-е годы (2000)
- Мишель Фабр, от Гарлема до Парижа (1991)
- Тайлер Стовалл, Париж Нуар: Афроамериканцы в Городе Света (1996)