Размер клея - Glue-size

Квентин Матсис : Мадонна с младенцем и святые Варвара и Екатерина , ок. 1515-25. Национальная галерея , Лондон. Этот почти испорченный образец клеевой техники покрыт скопившимся слоем поверхностной грязи, которую реставраторы не могут стереть, опасаясь серьезного повреждения пигментов.

Клей-размер является картина техника , в которой пигмент будет связан ( размер ) в ткань (обычно белье ) с скрыть клей , и обычно неприкрашенная ткань была затем крепится к раме , используя тот же клей. Размер клея также известен как темпер , хотя термин « темпер » применяется по-разному к разным методам. Размер клея использовался потому, что клей для кожи был популярным переплетным материалом в 15 веке, особенно среди художников раннего нидерландского периода, которые использовали его как недорогую альтернативу маслу . Несмотря на то, что было создано большое количество работ с использованием этой среды, немногие сохранились до наших дней, в основном из-за высокой скоропортимости льняной ткани и растворимости клея для кожи. Хорошо известна и относительно хорошо сохранились - хотя существенно повреждены - наиболее заметные примеры включают Массейс « Мадонна с младенцем и святыми Варвары и Екатерины (с 1515-25.) И Dirk Баутс » гроб (с 1440-55.). На немецком языке эта техника известна как Tüchleinfarben , что означает «мелкие цвета ткани», или Tüchlein , происходящие от немецких слов Tüch и Lein («ткань» и «лен»).

Техника

Связующий агент для пигмента был приготовлен путем кипячения кожи животных, смешанной с другими органическими тканями, и нанесен на белье, которое само приготовлено с тонким слоем клея. Льняное полотно шлифовали, но иногда обрабатывали как клеем, так и белым мелом, что позволяло получить поверхность, подходящую для рисования, и основу, которая не впитывала пигмент последнего слоя.

Преимущество использования клея в качестве связующего заключается в том, что цвета воспроизводят матовые и непрозрачные текстуры, подходящие для суровых или печальных изображений, в отличие от полупрозрачного внешнего вида, связанного с маслом. Многие красные и синие оттенки, скрепленные клеем, выглядели бы с яркостью и интенсивностью, которые трудно достичь с помощью масла. К сожалению, уцелевшие экземпляры со временем сильно испортились, так как их цвет изменился из-за воздействия света. Кроме того, растворимость клея, полученного из продуктов животного происхождения, означает, что скопившиеся слои грязи невозможно удалить без повреждения полотна или растворения пигмента.

Хотя он допускал мелкие линейные детали, тонкие тональные переходы и временами яркую окраску, к концу 15 века эта среда, наряду с яичной темпераой , вышла из моды. Масляная живопись стала преобладающей среди художников раннего Северного Возрождения, в основном благодаря нововведениям в масляной живописи Яна ван Эйка и Рогира ван дер Вейдена . Его можно рассматривать как переходный метод между работами темперой или маслом на деревянных панелях и картинами маслом на холсте, хотя tüchlein сосуществовал с панно, пока оба не были вытеснены маслом на холсте к концу 16 века. Эта техника соответствует испанской сарге , где для создания гладкой рабочей поверхности предпочитали тонкий грунт левкас .

Примеры

Сохранилось несколько экземпляров голландского художника середины 16 века Питера Брейгеля Старшего . Брейгель « Поклонение волхвов» имеет следы цвета на обратной стороне холста, демонстрируя, что полотно не было подготовлено на традиционной основе до того, как оно было написано; другие примеры, такие как «Погребение» Баутса, просто покрывали клеем, чтобы краска не растеклась. Другие примеры из Нидерландских примерно на столетии раньше , включают Мадонну с младенцем и святыми Варварами и Екатериной по Массейсу c.1515-25 и Положение во гроб по Баутсу c.1440-55 и связанные с ними работы приступами , включая его Благовещение ( в настоящее время в Музей Дж. Пола Гетти, Калифорния), Поклонение королей (сейчас находится в частной коллекции в Германии) и Презентация (или Воскресение ; теперь в Музее Нортона Саймона, Пасадена, Калифорния), которые могли быть частью единого полиптиха.

Менее популярный в Германии термин tüchlein используется немецким Альбрехтом Дюрером в его дневнике путешествий по Нидерландам, когда он записывает, что в 1520 году в Антверпене он продавал изображение Девы Марии «tüchlein» хозяину гостиницы за два флорина. для одного из его портретов императора Максимилиана I (ныне в Германском национальном музее в Нюрнберге). Сохранившиеся работы Андреа Мантенья включают некоторые tüchlein, некоторые с подготовленным грунтом или без него. Изображение Богоматери Гваделупской, возможно, было написано в Мексике с использованием аналогичной техники в 1550-х годах.

Ноты

Источники

  • Кэмпбелл, Лорн. Живопись Нидерландов пятнадцатого века . Национальная галерея, 1998. ISBN  978-1-85709-171-7
  • Джонс, Сьюзан Фрэнсис. Ван Эйк - Госсарту . Национальная галерея, 2011. ISBN  978-1-85709-504-3
  • « Благовещение Диерика Баутса. Материалы и методы: краткое изложение », Марк Леонард, Фрэнк Преуссер, Андреа Роте и Майкл Шиллинг, The Burlington Magazine , Vol. 130, No. 1024 (июль 1988 г.), стр. 517–522,
  • Техника 'Tüchlein' Квинтена Массиса , Ашок Рой, Технический бюллетень Национальной галереи, том 12, 1988
  • Вино Дня Святого Мартина . Питер Брейгель Старший, IV. Техника и состояние сохранности , Музей Прадо
  • Благовещение , Музей Дж. Пола Гетти, Калифорния.
  • Сохранение станковых картин , под редакцией Джойс Хилл Стоунер, Ребекка Рашфилд, стр. 207-8
  • LACMA представляет редкую крупную картину , Los Angeles Times, 29 марта 1991 г.