Аллегория мудрости и силы -Allegory of Wisdom and Strength

Аллегория мудрости и силы
Веронезская аллегория мудрости и силы.jpg
Художник Паоло Веронезе
Год c. 1565
Середина Масло на холсте
Габаритные размеры 214,6 см × 167 см (84,5 × 66 дюймов)
Место расположения Коллекция Фрика , Нью-Йорк, Нью-Йорк

Аллегория мудрости и силы или « Мудрость и сила» - это картина Паоло Веронезе , созданная около 1565 года в Венеции , Италия, и теперь находящаяся в коллекции Фрика . Это крупномасштабная аллегорическая картина, изображающаяолицетворениеБожественной Мудрости слева и Геракла , олицетворяющего Силу и земные заботы, справа. Мудрость смотрит в небо, а Геракл смотрит на драгоценности под собой. Конфликт между божественными и смертными делами занимает центральное место в этой аллегорической картине.

Предмет

В картине виртуозность Божественной Мудрости торжествует над земными желаниями Геракла. Она залита светом и, кажется, поднимается, в то время как Геракл движется вниз, к более глубокой тени.

Жанр аллегории контрастирует с хорошо известными картинами исторических и библейских сцен Веронезе, такими как Свадьба в Кане, а также с менее формальными работами других венецианских художников эпохи Возрождения, таких как Джорджоне или Тициан . Эта работа, наряду с « Аллегорией добродетели и порока», также входящая в коллекцию Фрика , считается первой работой Веронезе в этом стиле. Ученые считают, что эти две работы были его первыми, пересекшими Альпы.

Происхождение

Аллегория добродетели и порока, а также мудрость и сила путешествовали вместе с момента своего создания, пройдя через множество престижных владельцев и коллекций. Из-за этого многие ученые предположили, что Веронезе нарисовал их как пару. В 1970 году Эдгар Мунхолл был первым ученым, который предположил, что они были просто созданы в одно и то же время, а не как подвески. Работа, проделанная учеными Метрополитен-музея в 2000-х годах, подтвердила, что они были созданы индивидуально. Ученые обнаружили, что художник использовал разные материалы для поддержки каждой картины, разный макияж основания и разные методы создания неба. Эти качества привели их к выводу, что картины создавались как самостоятельные произведения, а не как набор. Этот вывод был подтвержден визуальным анализом ученых, которые считали, что картины визуально не дополняют друг друга таким образом, чтобы предполагалось, что они были написаны как пара.

С момента своего создания в Венеции, эта картина путешествовала через руки императора Рудольфа II в Священной Римской империи , шведской королевы Кристины , семьи Одескальки, известного Orleans Collection от Филиппа II, герцога Орлеанского , а затем через руки различных Англичане и арт-дилеры до прибытия в его нынешний дом в коллекции Фрика.

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Розанд, Дэвид , Живопись в Венеции шестнадцатого века: Тициан, Веронезе, Тинторетто , 2-е издание 1997 г., Кембридж UP ISBN  0521565685

The Frick and La Serenissima: Arts from the Venetian Republic, http://frick-venetianrepublic.tumblr.com/