Zoellner Quartet - Zoellner Quartet

Zoellner Quartet
The Zoellners, из публикации 1917 года [1]
Zoellners, из публикации 1917 года
Исходная информация
Источник Бруклин , Нью-Йорк , США
Активные годы Первая четверть ХХ века
Запись Эдисона Квартетом Зеллнер, посвященным музыки

Цёльнера квартет был струнный квартет активным в течение первой четверти 20 - го века. Когда-то его описывали как «самую известную музыкальную организацию на Западе, которая посвящает свою энергию исключительно высочайшему классу камерной музыки ». После обучения в Европе группа в свои лучшие годы гастролировала по Соединенным Штатам . Хотя все участники были уроженцами Бруклина , Нью-Йорк , ансамбль сформировал сильную раннюю ассоциацию с Бельгией и в рекламе часто объявлял себя «Брюссельским квартетом Зеллнера»; его основная база операций находилась в Калифорнии. С одним кратким перерывом в конце Первой мировой войны , состав квартета оставался неизменным на протяжении всего существования квартета: Джозеф Зеллнер и его дети Антуанетта; Амандус; и Джозеф-младший. Второй «Зеллнер-квартет» позже был сформирован Джозефом-младшим и тремя не связанными друг с другом музыкантами.

Становление и европейская карьера

Джозеф Зеллнер основал квартет, скорее всего, в 1903 году, но, возможно, в 1904 году в Бруклине, где он руководил музыкальной школой. С момента основания группы до 1906 года участники жили в Стоктоне, Калифорния , где он открыл аналогичную школу или музыкальный магазин. При спонсорской поддержке Этель Крокер, жены банковского магната из Сан-Франциско Уильяма Генри Крокера , Зёлльнеры затем отправились на несколько лет в Бельгию, чтобы отточить свои навыки у знаменитого бельгийского педагога Сезара Томсона , который также обучал трех членов группы, современника группы, Флонзалей. Квартет .

Первые европейские выступления Zoellner Quartet были на частных вечеринках Сезара Томсона, но вскоре группа стала более широко выступать в Бельгии, а также в Париже и Берлине. Особо следует отметить, в конце периода его европейской резиденции, мать из короля Альберта I Бельгии представила квартет с золотой медалью , специально ударили Голдсмит CH Сэмюэлс после группы выступала в качестве королевских гостей бельгийского короля и королевы в 1911 году.

Североамериканская карьера

После нескольких лет работы в Европе квартет в сезоне 1912–1913 годов начал постоянную деятельность в Канаде и Соединенных Штатах, придерживаясь напряженного графика во время ежегодных поездок от побережья к побережью. Во время турне по западной Канаде в начале 1919 года, которое началось в Виктории, Британская Колумбия , в последнем городе Виннипег, квартет дал свое 500-е выступление за шесть лет гастролей; к 1921 году общее количество выступлений составило 1100 по возвращении из турне по Востоку и Среднему Западу США, в течение недели которого было запланировано выступление еще раз в Лос-Анджелесе. Только за девять недель, закончившихся в конце марта 1923 года, квартет дал 46 концертов в рамках своего двенадцатого турне по Востоку США. В последующие годы Амандус за свою карьеру в квартете принял участие более чем в 2500 выступлениях. Квартет гордился тем, что придерживался непрерывного графика своих многочисленных трансконтинентальных туров без остановок и задержек, даже когда однажды в 1921 году Джозеф-младший упал в Топике, штат Канзас, и на несколько дней вынужден был использовать костыль .

В североамериканские годы, когда его популярность росла, участники квартета, естественно, ассоциировались с такими известными музыкантами, как Эрнестина Шуман-Хейнк , Миша Эльман и - что неудивительно, учитывая бельгийские связи квартета - с Эженом Изаи . Однако у группы были менее очевидные ассоциации со знаменитостями своего времени. В одном ярком инциденте, когда квартет гастролировал в сезоне 1916–1917 годов, он пересекся со знаменитой слепоглухой писательницей, активисткой и преподавателем Хелен Келлер и ее учителем и напарницей Энн Салливан в Оклахома-Сити , где Келлер должен был прочитать лекцию. Келлер предложил в качестве эксперимента, чтобы квартет сыграл для нее, чтобы определить, может ли она чувствовать музыку; не легко присоединяется к ее просьбе, квартет играл музыка , включая знаменитое второе движение, Анданте Кантабиле из Чайковского «s струнного квартета нет. 1 ре мажор, соч. 11 , когда она слегка держала кончики пальцев на резонирующей поверхности стола. Келлер быстро почувствовал музыкальные колебания, колеблющиеся во времени, то плачущие, то улыбающиеся. После этого Келлер отреагировал следующим образом:

Когда вы играете со мной, я вижу, слышу и чувствую многие вещи, которые не могу легко выразить словами. Я чувствую размах, прилив и могучий пульс жизни. О, вы мастера дивного искусства, тонкого и тонкого. Когда ты играешь для меня, сразу же совершается чудо, слепые обретают зрение, а глухие уши слышат сладкие, странные звуки.

Каждая нота - это изображение, аромат, вспышка крыла, милая девушка с жемчугом в волосах, группа изящных детей, танцующих и раскачивающих гирлянды цветов - яркое смешение цветов и мерцающих ног. Есть ноты, которые смеются, целуются, вздыхают и тают вместе. И отмечает, что плачут, гневаются и разлетаются, как расколотый кристалл.

Но чаще всего скрипки поют о прекрасных вещах: о лесах, ручьях и залитых солнцем холмах, о слабом звуке крошечных созданий, порхающих в траве и под лепестками цветов, о бесшумном шевелении теней в моем саду и о мягком дыхании. застенчивых вещей, которые на мгновение загораются у меня в руке или касаются крыльями моих волос. О да! и тысяча, тысяча других вещей, которые я не могу описать, проникают в мою душу, когда мне играет квартет Zoellner.

Со своей стороны, Джозеф Зёлльнер более прозаично заявил, что он и остальная часть квартета чувствовали, что играли на «отзывчивом инструменте», и были впечатлены способностью Келлера интерпретировать музыку. Например, хотя никто не сказал ей, что работа Чайковского якобы основана на старинной рыбачьей песне, Келлер описала ее как вызывающую на ее лице море и океанский бриз.

Более десяти лет спустя, в январе 1931 года, Альберт Эйнштейн , который тогда занимался исследованиями в Калифорнийском технологическом институте , посетил консерваторию семьи Зеллнеров и играл на скрипке с членами квартета в музыке Бетховена и Моцарта . В следующем году, за несколько дней до отплытия Эйнштейна, который должен был стать его последним визитом в Германию, он подарил Йозефу Цёлльнеру фотографию с автографом на память об этом событии.

В США, как и в Европе, квартет был не чужд крупным культурным центрам. По возвращении в Америку он впервые выступил в Нью-Йорке в Эолийском зале 7 января 1914 года, когда, демонстрируя повторяющееся пристрастие к авантюрному смешиванию старой и новой музыки, в программе была представлена Сюита Глазунова до мажор, соч. 35; Квартет Гайдна соль мажор, соч. 76 нет. 1 ; и Romantische Серенада из Jan Brandts Буйса , который был услышан в Нью - Йорке только один раз ранее. Шестое трансконтинентальное турне квартета по США и Канаде, объявленное в конце 1917 года, включало два выступления в Нью-Йорке и другие выступления в Бруклине, Филадельфии, Бостоне и Чикаго.

Однако квартет видел свою миссию шире, чем выступления на таких крупных площадках; его цель состояла в том, чтобы расширить аудиторию камерной музыки, которую Зёльнеры считали интимной формой с личным обращением к публике, даже если ей не хватало культурного восприятия музыки. Таким образом, с миссионерским рвением они неизменно выступали в городах, удаленных от обычных концертных кругов, часто тех, которые никогда не посещались струнным квартетом. Например, к концу сезона 1921 года квартет уже взял на себя обязательство вернуться в Топика и Уичито, штат Канзас ; Сент-Джозеф, штат Миссури ; Дубьюк, Айова ; Ричмонд, Индиана ; и Пеория, штат Иллинойс . Преследуя эту образовательную цель, Зёлльнеры выступали в такой нетрадиционной обстановке, как поезда и психиатрический дом в Иллинойсе. В 1916 году квартет представил «Индийские танцы» Чарльза Сэнфорда Скилтона традиционной публике в Бостоне, а также пятистам коренным американцам в Оклахоме, каждый раз встречая аплодисменты стоя.

Параллельно с этим разнообразием мест выступлений квартет, кажется, обладает развитыми качествами, рассчитанными на то, чтобы угодить как космополитичной, так и взыскательной, но менее урбанизированной публике и критикам. После выступления в Эолийском зале 1914 года в обзоре The New York Times были отмечены тон, интонация и ансамбль группы, а в журнале Lawrence, Kansas Lawrence Journal-World в 1917 году квартет был описан следующим образом: «Квартет Зёлльнера - это квартет. большой фаворит среди публики Лоуренса, так как его программы удовлетворяют вкусам среднестатистического любителя концертов, и это без включения поверхностной музыки ».

Чтобы дать представление о том, как квартет собирал свои программы и о широко разбросанных небольших площадках, в которых он играл, в те дни, когда еще до авиаперелетов были жесткими графиками, некоторые из его задокументированных выступлений в 1917 году были следующими:

  • Выступление в «Лоуренсе», намеченное на 5 апреля, включало струнный квартет no. 1 в B-Flat на темы маори (Новая Зеландия) Альфреда Хилла ; адажио из квартета Моцарта си-бемоль мажор; Скерцо из квартета Александра Глазунова № 4 ля минор; фортепианный квинтет Эдгара Стилмана Келли с Карлом Прейером, заведующим кафедрой фортепиано местной Школы изящных искусств, за клавишами; аранжировки "Cherry Ripe" Франка Бриджа и немецкой народной песни Кессмайера.
  • Через пять дней, в Эпплтон, штат Висконсин, квартет исполнил же Hill квартет, Глазунов скерцо и механизмы народной песни, к которым были добавлены ноктюрн из Второго квартета по Бородин ; колыбельная из квартета Скилтона; и два произведения, представленные подгруппами квартета: Серенада Синдинга для двух скрипок и фортепиано с участием Атоанетты и Амандуса на скрипках и Иосифа-младшего на фортепиано, и Баллада Дворжака ре минор для скрипки и фортепиано в исполнении Амандуса. , по-видимому, снова с Джозефом-младшим в роли пианиста.
  • 5 ноября квартет выступил в Сельскохозяйственном колледже Северной Дакоты , ныне Государственном университете Северной Дакоты . Программа включала «американский» квартет из Антонин Дворжак ; « Глубокая река » (аранжировка Берли и Крамер) и русская народная песня (аранжировка Кессмайер); сюита для двух скрипок и фортепиано Эмануэля Мора в исполнении Антуанетты и Амандуса с Иосифом-младшим на фортепиано; и "Genius Loci" Кароли Терна и "War Dance" Скилтона на бис, оба по запросу.
  • Неделю спустя, 12 ноября, квартет был в Колумбии, штат Миссури, чтобы представить второй концерт сезона Phi Mu Alpha в университетской аудитории. В программу снова вошли «американский» квартет, а также квартет Гайдна до мажор, соч. 74, нет. 1; Два эскиза для струнного квартета Эжена Гуссенса ; и квартет нет. 2 ля мажор, соч. 28 Эдуарда Направника .

С самого начала своей карьеры в США квартет также выступал под эгидой различных обществ исполнительских искусств и сериалов, академических и общественных, разбросанных по Соединенным Штатам. Среди этих выступлений были следующие:

Вышеупомянутые выступления говорят о широте репертуара Zoellner Quartet. Эта музыкальная соборность не ускользнула от критики, как, например, в обзоре Флоренс Лоуренс в газете Los Angeles Examiner от 26 июля 1919 года: «Прошлой ночью блестящий заключительный концерт сезона камерной музыки Zoellner ... стал кульминацией этого необычного курса, в котором современные и классические произведения были особенно хорошо противопоставлены, и ярко свидетельствовал о прекрасном артистизме музыкантов. Это было большим личным достижением для художников ». Поводом для этого обзора стало завершение серии марафонов из десяти еженедельных сольных концертов с 23 мая по 25 июля 1919 года в аудитории Ebell Club Auditorium в Лос-Анджелесе. Работы, представленные в ходе этого предприятия, в диапазоне от барокко до современности, были следующими:

В 1922 году семья, которая жила по адресу 909 St. Marks Ave. в Нью-Йорке и проводила лето в Рентаме, штат Массачусетс , переместила свою операционную базу в Калифорнию, где она уже активно выступала, и поселилась в Лос-Анджелесе. Там Зеллнеры открыли консерваторию, которая в конечном итоге добавила филиалов в Голливуде и Бербанке, Калифорния ; он все еще был активен в 1942 году, намного позже выхода квартета на пенсию, когда голливудское отделение присвоило капельмейстеру Эрлу Айронсу звание почетного доктора музыки. После переселения квартет продолжал активно участвовать в музыкальной жизни своего дома. Он также не ограничивал свои образовательные усилия деятельностью своей собственной школы: квартет участвовал в Behymer Philharmonic Series, молодежной инициативе по продвижению недорогих концертов, четыре по цене 1 доллар США, организованной Линденом Бехимером.

Квартет ушел в отставку в 1925 году. Однако, как отмечается ниже, члены семьи продолжали заниматься музыкой, как через консерваторию, так и через различные высшие учебные заведения, и, очевидно, они все еще время от времени выступали вместе, по крайней мере, какое-то время. контекст. Появление в радиопередаче на станции KHJ в Лос-Анджелесе было запланировано на 24 ноября 1927 года, а неформальное выступление группы с Альбертом Эйнштейном состоялось в 1931 году.

Премьеры и посвящения

Zoellner Quartet давал премьеры или был посвящен произведениям ряда современных композиторов. Среди них были следующие:

  • Артур Фаруэлл , действующий по предложению Джозефа Зёлльнера, написал струнный квартет под названием «Хако» в 1922 году и посвятил его квартету Зёлльнера, который исполнил его в 1923 году на музыкальном фестивале Охай в Охай, Калифорния .
  • Чарльз Сэнфорд Скилтон посвятил свои « Два индийских танца» квартету Зёлльнера, премьера которого состоялась в январе 1916 года. Карл Фишер Мьюзик опубликовал произведения годом позже, к тому времени Скилтон оркестровал их, а позже включил их в свою Сюиту Primeval . Запись второго номера "War Dance" Квартета Зеллнера Эдисоном можно послушать по ссылке выше.
  • Юджин Гуссенс написал квартет для Зеллнеров; они запрограммировали его для своего восточного турне по США в начале 1919 года.
  • Премьера сюиты для квартета Роя Харриса «Впечатления дождливого дня» состоялась 15 марта 1926 года в отеле Biltmore в Лос-Анджелесе.
  • Во время своего турне по востоку США в 1923 году квартет дал американскую премьеру « Серенада Тендре» Джозефа Джонгена .
  • Также во время турне 1923 года в Америке состоялась премьера «Фантазии для струнного квартета» Марион Фрэнсис Ральстон.

Персонал

Антуанетта Зеллнер, с открытки, рекламирующей выступление квартета в Меридиане, штат Миссисипи, 20 января 1914 года.

Конфигурация квартета была необычной, особенно для своего времени. Будучи, по словам в одной статье 1917 года, «единственным существующим струнным квартетом», который «почитал» женщину, занявшую первое кресло скрипача в полностью мужском ансамбле, он привлек внимание общественности, например, после концерта в Квебеке. , суфражистка вскочил на ноги и закричал: «Я никогда не думал , что доживу, но сбывается-одна женщина ведущих трое мужчин. Голоса для женщин!» Более того, основатель и самый старший участник, как по возрасту, так и по опыту, был альтистом. Все трое младших членов квартета сначала учились у своего отца, а затем продолжили учебу в Брюсселе.

  • Антуанетта Зелльнер была первой скрипачкой. Информация с места ее захоронения указывает на то, что она родилась 1 декабря 1885 года, хотя другие источники указывают 1889 или 1891 год; если любая из последних дат верна, она была бы невероятно молодой, чтобы занять кресло первой скрипачки после основания квартета. Она училась у своего отца, а с 1907 по 1912 год - у Сезара Томсона; она также училась пению у Раймунда фон цур-Мюлена . В 1920 году она делила резиденцию в Лос-Анджелесе со своим отцом и братом Джозефом-младшим. Она умерла 11 марта 1962 года.
  • Амандус Карл Зеллнер, второй скрипач, родился 7 ноября 1892 года и умер 14 июня 1955 года. У него и его жены Рут, урожденной Келер, было по крайней мере двое детей, дочери Рут и Марджори; Первая не последовала за своим отцом в музыку, но в конце концов стала наследницей архивов квартета и организовала их институциональную сохранность, при этом партитуры отправили в колледж Скриппса в Клермонте, штат Калифорния, а памятные вещи и альбомы для вырезок - в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе . Когда Амандус не играл на скрипке, он любил фотографировать и рыбачить.
  • Джозеф Зеллнер, альтист квартета и отец трех других участников, родился 2 февраля 1862 года и умер 24 января 1950 года. Первоначально он учился на скрипач, сначала в Нью-Йорке, а затем в Германии. К тому времени, когда он основал квартет, он был ветераном музыки, уже будучи первым скрипачом оркестра Теодора Томаса в Нью-Йорке. Он также провел начальное обучение всех трех других членов квартета до учебы в Бельгии.
  • Джозеф Зёлльнер-младший, виолончелист на протяжении почти всей жизни квартета, родился 26 октября 1886 года и умер в сентябре 1964 года. Зёлльнер был выпускником Королевской консерватории Брюсселя в 1910 году по классу фортепиано, где он отличился. и виолончель; его учителями были Жан Жерарди для виолончели, Поль Гильсон для гармонии и Артур де Греф для фортепиано. Джозеф-младший был единственным участником, покинувшим квартет, когда в течение нескольких месяцев в конце Первой мировой войны он служил капралом в армии Соединенных Штатов ; концертный менеджер квартета, Гарри Калбертсон из Чикаго, также был зачислен в то время. К началу 1919 года оба мужчины вернулись к гражданской жизни.
  • Роберт Альтер, игравший с Бостонским симфоническим оркестром , заменил Джозефа-младшего виолончелистом, в то время как последний служил в армии в конце 1918 года, когда квартет планировал турне по Калифорнии. У Альтера были хорошие достижения в области камерной музыки благодаря его сотрудничеству с Альвином Шредером, виолончелистом Квартета Кнейзеля с 1891 по 1907 год.

Joseph, Sr .; Антуанетта; и Амандус все похоронены в Большом мавзолее в Мемориальном парке Форрест-Лоун в Глендейле, Калифорния . Джозеф-младший похоронен со своей женой Мейбл Р. Зёлльнер на кладбище Сан-Габриэль.

Вне деятельности

В отличие от своих коллег из Квартета Флонзейли, которые согласились ограничиться выступлениями в группе, различные члены Квартета Зёлльнер были вовлечены в обширную внешнюю деятельность. Помимо индивидуальных начинаний, как отмечалось выше, семья в целом открыла музыкальную консерваторию, которая в конечном итоге оказалась в Лос-Анджелесе, Голливуде и Бербанке.

Джозеф-младший в течение трех лет был участником Симфонического оркестра Дюрана в Брюсселе, а затем занимал должность декана и заведующего отделением фортепиано в семейной консерватории. Его также слышали как аккомпаниатор для других артистов; например, он и пианист / композитор Чарльз Гилберт Спросс выступали с Джиной Чапарелли в лицее Карнеги-холла в Нью-Йорке 5 марта 1912 года. Тогда он сыграл два соло и партию облигато в « Лете» Кортландта Палмера .

Джозеф-старший также был участником оркестра Дюрана. Он возглавлял отделение скрипки в Ecole Communale в Эттербеке, ныне Брюссель, с 1907 по 1912 год, а затем то же отделение в Университете Редлендса в Редлендсе, Калифорния . Как и в Бруклине и Стоктоне, он был владельцем музыкальной школы в Брюсселе.

Амандус преподавал скрипку в Ecole Communale, когда его отец был там директором, и, как его отец и брат, он был членом оркестра Дюрана. Также как и его отец, Амандус работал директором факультета скрипки в университете, сначала в колледже Помона в Клермонте, штат Калифорния, а затем в колледже Оксидентал в Лос-Анджелесе . На последнем он выступал с сольными концертами, а также с квартетом. Он помог основать Музыкальную консерваторию Зёлльнера и в конечном итоге стал ее президентом.

Джозеф-старший и Амандус вместе составили «Репертуарный альбом квартета Зёлльнера» , сборник музыки, изданный Carl Fischer Music . Кроме того, Joseph, Sr .; Амандус; и Антуанетта написали сочинения об игре квартета в сборник статей о струнных инструментах.

Новый квартет Зёлльнера

Джозеф-младший последовал примеру отца и основал собственный квартет, хотя он и не состоял из родственников. Этот ансамбль базировался в Чикаго, родном городе жены Джозефа-младшего; другими членами, которые ранее были связаны с художественными организациями в этом городе, были Чарльз Бакли и Майкл Рилл, первый и второй скрипачи, соответственно, и альтист Хосе Маронес. Семейная история датируется 1950 годом, но рекламная литература цитирует обзор 1938 года. В любом случае источники согласны с тем, что новая группа действовала в течение 1950-х годов, хотя, похоже, она не достигла уровня широко распространенного признания своей предшественницы.

Записи

В оригинальном Zoellner Quartet шесть сторон были выпущены в виде алмазных дисков Эдисона, и по крайней мере еще три были записаны для Колумбии. Все они были акустическими записями и, как и их аналоги в акустической дискографии современного Flonzaley Quartet, включали отдельные движения, аранжировки и пьесы на бис, а не полные произведения. Как отмечалось выше, на одной из пластинок Эдисона запечатлено исполнение «Военного танца» Скилтона, участником которого был квартет Зёлльнера.

  • Аноним: Юмореска на две американские народные песни , Колумбия, 37391; также выпускался как A-7534 (ноябрь 1915 г.)
  • Боккерини : Квинтет ми, соч. 13 нет. 5 - Менуэт. Эдисон 80608-R (1 ноября 1920 г.)
  • Эммет : Дикси . Предположительно Колумбия (1915)
  • Гайдн : Квартет ре мажор, соч. 64 нет. 5 («Жаворонок») - Адажио Кантабиле. Эдисон 80600-L (апрель 1921 г.)
  • Ильинский : Оркестровая сюита № 3, указ. 13 («Нуре и Анитра») - нет. 7, Berceuse. Эдисон 80692-R (13 октября 1921 г.)
  • Ипполитов-Иванов : Струнный квартет № 1 ля минор, соч. 13 - Интермеццо. Эдисон 80608-L (май 1921 г.)
  • MacDowell : Woodland Sketches , op. 51 - нет. 1, «Шиповнику» (аранжировка Зёлльнера). Edison 80600-R (1 октября 1920 г.)
  • Скилтон: Два индийских танца - нет . 2, «Танец войны». Эдисон 80692-L (март 1922 г.)
  • Thern: Genius Loci . Columbia 37390; также выпускался как A-7534 (ноябрь 1915 г.)

Заметки

Внешние ссылки