XTC - XTC

XTC
XTC стоит в ряд на черно-белом фото
XTC за кулисами в Торонто, Канада (октябрь 1978 г.), слева направо: Энди Партридж , Колин Молдинг , Терри Чемберс и Барри Эндрюс
Исходная информация
Также известный как
  • Звездный парк (1972–1974)
  • The Helium Kidz (1974–1975)
Источник Суиндон , Уилтшир , Англия, Великобритания
Жанры
Активные годы 1972–2006
Этикетки
Связанные действия
Веб-сайт обезьяна .uk .net
Прошлые участники

XTC - английская рок- группа, образованная в Суиндоне в 1972 году. Возглавляемая авторами песен Энди Партриджем (гитара, вокал) и Колином Молдингом (бас, вокал), группа приобрела популярность во время подъема панка и новой волны в 1970-х годах, позже играя в множество стилей, от угловатых гитарных риффов до тщательно аранжированной поп-музыки . Отчасти из-за того, что группа не вписывалась в современные тенденции, они добивались лишь спорадических коммерческих успехов в Великобритании и США, но вызывали значительный культ там и в Японии. С тех пор они были признаны за свое влияние на пост-панк , брит-поп, а затем и пауэр-поп .

Партридж и Молдинг впервые встретились в начале 1970-х, а затем вместе с барабанщиком Терри Чемберсом образовали глэм- группу . Название и состав группы часто менялись, и только в 1975 году группа стала известна как XTC. В 1977 году группа дебютировала на Virgin Records и впоследствии была известна своими энергичными живыми выступлениями и отказом играть традиционный панк-рок, синтезируя вместо этого влияния ска , поп- музыки 1960-х, даб-музыки и авангарда . Сингл " Making Plan for Nigel " (1979) ознаменовал их коммерческий прорыв и возвестил о звучании барабанного звука, связанном с популярной музыкой 80-х.

Между 1979 и 1992 годами у XTC было в общей сложности 10 альбомов и 6 синглов, которые вошли в топ-40 Великобритании, включая « Sgt. Rock (Is Going to Help Me) » (1980) и « Senses Working Overtime » (1982). После выхода в 1982 году English Settlement группа прекратила гастроли и превратилась в студийный проект, в центре которого стояли Партридж, Молдинг и гитарист Дэйв Грегори . Отдельная группа, Dukes of Stratosphear , была изобретена как одноразовый экскурс в психоделию в стиле 1960-х , но по мере развития музыки XTC различия между двумя группами уменьшались. XTC продолжала выпускать более прогрессивные записи, включая альбомы Skylarking (1986), Oranges & Lemons (1989) и Nonsuch (1992). В США сингл " Mayor of Simpleton " (1989) занял первое место в чартах, а " Dear God " (1986) вызвал споры из-за своего антирелигиозного послания.

Из-за плохого управления XTC никогда не получала доли прибыли от продаж пластинок (которых были миллионы) или от доходов от гастролей, что вынудило их залезть в долги на протяжении 1980-х и 1990-х годов. В 1993 году они объявили забастовку против Virgin, сославшись на несправедливый контракт на запись , и вскоре покинули лейбл. Грегори покинул группу во время создания Apple Venus Volume 1 (1999), после чего название XTC на короткое время послужило знаменем для того, что было фактически сольными усилиями Партриджа и Молдинга. В 2006 году Партридж объявил, что его творческое партнерство с Molding распалось, оставив XTC «в прошедшем времени». Молдинг и Чемберс ненадолго воссоединились как дуэт TC&I в конце 2010-х годов. Куропатка и Грегори остаются музыкально активными.

1972–1982: Ранние годы и гастроли

Формирование

Вид на Суиндон в 2007 году

Энди Партридж и Колин Молдинг выросли в муниципальном имении Пенхилл в Суиндоне . Партридж в шутку охарактеризовал сообщество, как почти полностью населенное людьми с физическими, умственными или эмоциональными недостатками. В 1960-х он был поклонником современных поп-групп, таких как Beatles , но его пугал процесс обучения игре на гитаре. Когда Monkees стали популярными, он заинтересовался присоединением к музыкальной группе. Он вспомнил, как местный гитарист Дэйв Грегори исполнял песни в стиле Джими Хендрикса в церквях и молодежных клубах: « Что-то вроде кислоты - скиффл . Я подумал:« А, однажды я буду играть на гитаре! » Но я не думал, что буду в одной группе с этим парнем на сцене ». В конце концов Партридж приобрел гитару и научился играть на ней без формального обучения. В возрасте 15 лет он написал свою первую песню под названием «Please Help Me» и получил прозвище «Рокки» за свое раннее гитарное мастерство « Rocky Raccoon » группы Битлз (1968). К началу 1970-х его музыкальные вкусы изменились «от Monkees к тому, чтобы сильно увлечься этим евро-авангардным материалом. Я действительно погрузился в него». Одна из его первых групп называлась «Stiff Beach», образованная в августе 1970 года. В начале 1972 года постоянно развивающаяся группа Партриджа обосновалась в «Star Park», состоящем из четырех человек с гитаристом Дэйвом Картнером, барабанщиком Полом Уилсоном и басист по прозвищу «Нервный Стив».

В 1972 году Партридж ближе познакомился с Грегори, диабетиком, который тогда страдал от приступа депрессии , работая ассистентом в музыкальном магазине Bon Marche в Суиндоне. Грегори сыграл альбом оркестра Махавишну The Inner Mounting Flame (1971), который он позже назвал «одним из переломных моментов в моем музыкальном образовании». Партридж встретил Колина Молдинга в баре Stage на Юнион-роу в Старом городе Суиндона, позже известном как Long's. Молдинг играл на басу с 1970 года, «потому что мне нравилась музыка [и] я думал, что играть на бас-гитаре с четырьмя струнами будет бесконечно проще, чем играть на гитаре с шестью струнами. Это было ужасное заблуждение!». В конце 1972 года Молдинг и барабанщик Терри Чемберс присоединились к группе Партриджа, заменив Нервного Стива и Пола Уилсона, и группа была переименована в «Star Park (Mark II)». Другие участники часто присоединялись к группе и покидали ее.

Местная популярность, рост панка и подписания контрактов на лейблы

После того, как Star Park открылись для Thin Lizzy в мае 1973 года, группа переименовала себя в Helium Kidz. Музыкальные концепции Партриджа были «потрясены», когда я услышал New York Dolls : «Я внезапно просто захотел снова сыграть три аккорда, снять маминую косметику и все такое». Впоследствии он написал сотни песен для Helium Kidz, а некоторые демо-записи были отправлены на Decca Records . NME опубликовал небольшой профиль о «многообещающей» группе, в которую входили Партридж, Молдинг, Чемберс и гитарист Дэйв Картнер: «Они стремятся осуществить несбыточную мечту - выбросить один или два телевизора из окна дома. Американский отель и ни на кого не жалуюсь. " Эта версия группы просуществовала до 1975 года, когда Helium Kidz решили провести ребрендинг и изменить свою музыку на «трехминутные поп-песни, которые были быстрыми и изобретательными». Грегори проходил прослушивание в группу, но так и не присоединился. Его музыкальность была определена как «слишком хорошая».

Было решено, что у группы есть еще одно изменение названия. Речь шла о «Герцогах Стратосфера», но Партридж считал его слишком «цветочным» и «психоделическим». Он получил «XTC» из восклицания Джимми Дюранте , когда обнаружил потерянный аккорд : «Вот и все! Я в экстазе!». Название было выбрано в основном из-за выразительного внешнего вида в печати. Тем временем из-за творческих разногласий с Партриджем из группы ушел синтезатор Джонатан Перкинс. В поисках замены Партридж нашел Барри Эндрюса через рекламу «клавишник ищет группу». Вместо официального прослушивания они вместе пошли выпить. Эндрюса немедленно наняли. Во время первой репетиции группы Партридж вспоминал: «Он звучал как Джон Лорд из Deep Purple ; фузз бокс, педаль вау-вау, блюзовые раны. Я сказал:« Тебе не обязательно так играть, ты можешь играть, как мы, если хочешь ». На следующей репетиции он был как маньяк, как если бы Миро играл на органе. Фантастика ». Декабрь 1976 года официально положил начало составу Партридж – Молдинг – Чемберс – Эндрюс. Участники постригли свои длинные волосы и какое-то время носили на сцене костюмы «механика кунг-фу ».

Мне действительно не нравилась фраза «панк» - она ​​просто казалась унизительной. Мне тоже не нравилась « новая волна », потому что это уже была фраза, используемая для французского кино определенного периода . ... [Наша музыка] явно была просто поп-музыкой . Мы были новой поп- группой. Это все.

—Энди Партридж, разрабатывающий песню XTC " This Is Pop ", 2007 г.

Ян Рид, владелец клуба Swindon под названием The Affair, был их третьим менеджером и заключал сделки с группой, чтобы выступить на более популярных площадках, таких как Red Cow in Hammersmith , The Nashville Rooms и Islington 's Hope and Anchor . К этому времени зародилось движение панк-рока , открывшее перед группой новые возможности с точки зрения привлекательности звукозаписывающих лейблов, хотя группа не обязательно вписывалась в панк-догму . Партридж вспомнил, как слышал " Anarchy in the UK " Sex Pistols (1976) и чувствовал себя не в восторге от его сходства с Monkees или Ramones: "Это подстегнуло меня - просмотр этого материала, который я считал довольно средним". Вскоре Джон Пил увидел выступление группы наверху у Ронни Скотта и попросил их выступить в его блоке BBC Radio 1 . Партридж назвал его «ответственным за то, что мы получили контракт на запись ... Как только мы записали ту сессию для BBC, внезапно три или четыре лейбла захотели подписать нас». После отказа от CBS , Harvest and Island они подписали контракт с Virgin Records .

Белая музыка и вперед 2

В августе 1977 года XTC сделали свои первые коммерчески выпущенные студийные записи с продюсером Джоном Леки на Abbey Road , которые появились на их дебютном альбоме 3D EP в октябре. Их первая полноформатная пластинка White Music была записана менее чем за две недели и выпущена в январе 1978 года. Партридж охарактеризовал альбом как « Капитан Бифхарт встречает Арчи », окутанный ретрофутуризмом в стиле 1950-х годов . Он подумал, что альбом - это сумма всего, что нравится группе, включая Beatles, Sun Ra и Atomic Rooster , но отклонил содержание как преждевременные песни, «построенные на этой электрической игре слов». White Music достигла 38-го места в чарте альбомов Великобритании . Хотя альбом был хорошо принят прессой ( Melody Maker , NME , Sounds и Record Mirror дали положительные отзывы), ни один из его синглов не попал в чарты. Они перезаписали " This Is Pop " в качестве ведущего сингла. Его продолжение, « Статуя Свободы », было запрещено на радио BBC из-за лирики «Я плыву под ее юбкой». С каждым участником, получавшим еженедельную зарплату в 25 фунтов, группа постоянно гастролировала в течение следующих пяти лет. Группа также появлялась в детских телешоу « Тисвас» и « Сорока» , что означало, что они время от времени играли для зрителей младше 16 лет в этих ранних турах. Партриджу нравились эти ранние выступления, но позже он возмутился гастролями, так как аудитория группы росла, а опыт выступлений становился все более безличным.

На обложке Go 2 , разработанной Hipgnosis , была стена с текстом, начинающимся со слов «Это обложка пластинки. Это письмо - дизайн ...». Маркетинговая сатира была встречена критиками.

К августу 1978 года XTC были готовы записать свой следующий альбом. Группа связалась с Брайаном Ино для продюсирования после того, как они узнали, что он фанат, но он отказался, сказав им, что они достаточно хороши, чтобы продюсировать самих себя. Virgin отклонила совет Ино, и вместо этого группа вернулась на Эбби-роуд с Леки. Эндрюс появился на сессиях с несколькими оригинальными песнями, но Партридж не чувствовал, что они подходят группе. Он начал водить Молдинга и Чемберса выпить, не приглашая Партриджа, якобы в попытке захватить группу. После того, как большинство песен Эндрюса были исключены из окончательного списка треков, клавишник сказал журналистам, что он предвидел, что группа "очень скоро взорвется". Go 2 , более экспериментальный проект, был выпущен в октябре и получил положительные отзывы и занял 21-е место в чартах. Как и White Music , он получил высокую оценку в Sounds , Melody Maker и NME . Один из треков, "Battery Brides (Andy Paints Brian)", был написан в честь Ино. В альбом также вошел бонусный EP Go + , который состоял из пяти дублированных ремиксов на песни XTC.

Эндрюс покинул группу в декабре 1978 года, когда они были в своем первом американском турне, и вместе с Робертом Фриппом из King Crimson вместе сформировали League of Gentlemen . Партридж сказал: «Ему нравилось подрывать тот небольшой авторитет, который у меня был в группе. Мы довольно много ссорились. Но когда он ушел, я подумал:« Черт возьми, это звучание группы ушло, этот космический крем поверх всего ». И я действительно наслаждался его умственными способностями, словесным и ментальным фехтованием ". XTC прошли через "глупый половинчатый" процесс прослушивания другого клавишника. Хотя ходили слухи, что Томас Долби заменит его, Партридж сказал, что Долби на самом деле никогда не рассматривался.

XTC выступает вживую (на фото слева: Грегори и Партридж)

Вместо того, чтобы нанять нового клавишника, Дэйва Грегори из кавер-группы Dean Gabber and His Gaberdines пригласили присоединиться в качестве второго гитариста. Партридж вспомнил, как проводил «притворное прослушивание», на котором Грегори попросили сыграть «This Is Pop» только для того, чтобы Грегори спросил, хотят ли они версию альбома или версию сингла: «Мы подумали:« Черт побери, настоящий музыкант ». Но он был в группе еще до того, как узнал об этом ». Грегори беспокоился, примут ли фанаты его в качестве участника, характеризуя себя как «архетипичного паб-рокера в джинсах и длинных волосах. Но фанатов это не беспокоило. В XTC никто никогда не был модным». По его словам, после нескольких концертов он почувствовал себя более комфортно с группой, «и все становилось все лучше и лучше».

Барабаны и провода и Черное море

XTC были поражены Steve Lillywhite «s работа на Ultravox » s 1977 дебют , и Siouxsie и Banshees Крик , и он связался с получением третьего альбома с барабанным звуком , который будет „стучать голову“. Вместе с инженером Хью Пэдхэмом группа отправилась в недавно построенную Townhouse Studios , «с ее теперь всемирно известной каменной комнатой»; Позже Грегори вспоминал, что Пэгэм «еще не разработал свой фирменный звук« закрытого окружения »». Одновременно с приездом Грегори группа записала " Life Begins at the Hop " (1979), композицию Molding. К этому времени Молдинг «хотел отбросить [нашу] причудливую ерунду и сделать более прямолинейную поп-музыку». Он был удивлен, узнав, что лейбл выбрал его песню как сингл вместо сингла Партриджа. После выпуска это был первый сингл группы, который поднялся на 54 строчку в UK Singles Chart . Какое-то время большинство синглов группы не попадали в их альбомы. Молдинг объяснил, что это произошло из-за отраслевой конвенции в 1960-х и 1970-х годах, и что, когда «мы хотели поменять альбомы на более позднее время, этот подход потерпел неудачу».

"Drums and Wires" , выпущенный в августе 1979 года, был назван в честь гитары и мощных ударных. Обозреватель AllMusic Крис Вудстра написал, что это стало «поворотным моментом ... с более сдержанным набором песен, отражающим растущее мастерство написания песен. Бесцельная энергия первых двух альбомов сосредоточена в связном заявлении с характерным голосом, который сохраняет их умный юмор, причудливая игра слов и явно британский колорит ... движимый мощными ритмами и угловатыми, в основном минималистичными аранжировками ». Характерный барабанный паттерн его ведущего сингла " Making Planning for Nigel " Moulding был попыткой инвертировать барабанные тона и акценты в стилекавера Devo на " Satisfaction "группы Rolling Stones . Песня стала хитом номер 17 и помогла альбому подняться на 37 место в Великобритании. До "Найджела" XTC изо всех сил пытались заполнить более половины мест в небольших клубах, в которых они играли. После этого сингл попал в плейлист BBC, что помогло группе дважды попасть на Top of the Pops . Когда тур возобновился в ноябре, билеты на все концерты были распроданы. В последующие годы альбом стал самой известной из дискографии XTC, и Молдинг и Партридж вспоминали этот момент как символическое начало карьеры группы.

XTC сфотографировано с канадскими фанатами, 1980 год. Слева направо: Молдинг (держит чашку), Партридж (на заднем плане, в очках), Грегори и Чемберс.

В продолжение "Найджела" группа выпустила "Wait Till Your Boat Goes Down" (1980), песню Partridge с элементами регги, спродюсированную Филом Уэйнманом из Bay City Rollers . На сегодняшний день это был их самый продаваемый сингл. Одновременно Virgin выпустила "Ten Feet Tall" Молдинга как первый сингл группы в США. По словам Грегори, «Колин начал воображать себя« автором синглов ». В ответ на «шумиху вокруг песен Колина» Партридж попытался добиться большего авторитета в группе: «Я думал, что я очень доброжелательный диктатор». Грегори не согласился, напомнив, что группа «изрядно устала» и что Партридж «может быть немного хулиганом». К этому моменту Партридж выпустил побочный проект Take Away / The Lure of Salvage в начале 1980 года; разовая пластинка, которая появилась без особого уведомления, за исключением Японии, где она была провозглашена работой «электронного гения» и превзошла все другие альбомы XTC.

Black Sea , выпущенный в сентябре 1980 года, воссоединил группу с Lillywhite и Padham и был хорошо принят критиками. Синглы " Generals and Majors ", " Towers of London " и " Sgt. Rock (Is Going to Help Me) " вернули их в чарты под номерами 32, 31 и 16 соответственно. "Sgt. Rock" спровоцировал феминистские письма ненависти к лирике "Держи ее в очереди". Партридж пожалел о песне, назвав ее "грубой, но не очень грубой". " Респектабельная улица " была запрещена на радио BBC из-за упоминания абортов и " Sony Entertainment Center ". Партридж считал, что Black Sea ближе всего к представлению своего живого звука в студии. Он остается вторым по величине британским альбомом XTC, занимающим 16-е место, и самым успешным альбомом в США за всю их карьеру, достигнув 41-го места в Billboard 200 . В октябре того же годапо BBC2 был показандокументальный фильм XTC at the Manor , в котором группа имитировала студийную сессию для "Towers of London".

Английское поселение и распад Партриджа

Уффингтонская Белая лошадь служила вдохновением для английского урегулирования " обложки s. Соответственно, куропатка «хотела двигаться в более пасторальном, более акустическом направлении».

С 1980 по 1981 год XTC гастролировали по Австралии, Новой Зеландии, Канаде и США в поддержку Black Sea на разогреве у Police . В этот момент они играли на аренах стадионов, в то время как психическое состояние Партриджа начало ухудшаться, и он попросил прекратить гастроли, но ему воспротивились Virgin, его товарищи по группе и руководство группы. Иногда у него возникали моменты провала в памяти до такой степени, что он забывал, кто он такой. Его тогдашняя жена Марианна обвинила его болезнь в его давней зависимости от валиума , который ему прописывали с 12 лет. Она выбросила таблетки, и в течение следующего года он испытал сильные симптомы отмены, которые он позже описал как «мозговой». таять".

XTC сами стали продюсерами своего следующего альбома. До этого момента Партридж настаивал на том, чтобы каждую часть аранжировок группы на записи можно было воспроизвести вживую. Он считал, что «если я напишу альбом со звуком, менее ориентированным на гастроли, то, возможно, будет меньше давления на турне». Таким образом, новая музыка демонстрировала более сложные и замысловатые аранжировки, песни были длиннее, а тематика охватывала более широкие социальные проблемы. Большая часть нового материала также включала акустические инструменты. Грегори купил 12-струнную Rickenbacker и начал работать с пластинками как клавишник. В феврале 1982 года вышел первый двойной альбом группы English Settlement . Главный сингл " Senses Working Overtime " был основан на " 5-4-3-2-1 " Манфреда Манна (1964). И альбом, и сингл стали самыми популярными записями, которые у них когда-либо были. в Великобритании, достигнув пятой и десятой строчки соответственно. На нескольких территориях за пределами Великобритании альбом был выпущен как сингл.

Группа запланировала выступления на телевидении и международный тур в поддержку English Settlement . Во время прямой трансляции концерта в Париже Партридж сбежал со сцены, а затем вылетел обратно в Суиндон для лечения, которое равнялось гипнотерапии . Он описал тошноту и боли в животе на сцене: «Мое тело и мозг сказали: ты ненавидишь этот опыт, я сделаю его плохим для тебя. Когда ты выйдешь на сцену, я собираюсь вызвать у тебя панические атаки и спазмы в животе. Тебе это не нравится, и у тебя нет духа никому говорить, что ты не можешь продолжать, так что я тебя испорчу ". Остальные концерты группы в Англии были отменены. Оправившись после этого эпизода, Партридж снова присоединился к группе для их первого турне по США в качестве хедлайнеров. Первое свидание группа отыграла в Сан-Диего. Грегори сказал, что они «совершенно не репетировали» во время выступления, потому что «мы не играли вместе две недели ... Было очевидно, что он болен, но что именно, никто не знал».

4 апреля 1982 года XTC должны были возглавить аншлаговое шоу в Hollywood Palladium в Лос-Анджелесе. По его словам, Партридж проснулся тем утром и «не мог встать с кровати. Мои ноги не работали. Я пошел в кофейню Бена Фрэнка, где мы все договорились встретиться, в замедленной съемке, как будто у меня были обе ноги. в гипсе, стараясь не рвать. Я вошел туда, они знали, что я собираюсь сказать ». Тур прекратился. Он продолжал лечение гипнотерапией, опасаясь, что у него начнется архетипическое роковое выгорание (например, Сид Барретт ). «Дошло до того, что, если я коснулся ручки входной двери, меня вырвало». Некоторое время спустя среди фанатов и инсайдеров индустрии ходили слухи, что группа прекратила выступать из-за смерти Партриджа, и некоторые американские группы устроили шоу в память о нем XTC.

1982–1992: Студийные годы

Финансовые вопросы и начало управленческой тяжбы

[Из-за нашей] плохой записи и коррумпированного менеджера жизнь была чем-то вроде кошмара ... Когда я сказал, что мы больше не хотим выступать вживую, они [Virgin] полностью прекратили [продвигать нас] ... Мы работал с отрицательным капиталом в течение 20 лет.

- Энди Партридж, 2000 г.

Отмененный тур по Америке повлек за собой задолженность XTC в размере 20 000 фунтов стерлингов, и, поскольку из-за этого они не смогли записать новый материал, они решили пересмотреть свои финансовые дела. Не понимая, куда делись их доходы, группа попросила менеджера Яна Рида помочь оплатить долги, но он отказался, сказав, что они были должны ему деньги. Они попытались дистанцироваться от Рида, пересмотрев свой контракт с Virgin. Лейблу обещали еще шесть альбомов в обмен на покрытие их долгов, а также гарантию того, что последующие гонорары и чеки по продвижению будут перенаправлены на собственный депозитный счет группы. Ставки роялти по-прежнему оставались относительно низкими, как объяснил менеджер группы A&R Пол Киндер, у них был «ужасный менеджмент в течение нескольких лет. Обычно, если у менеджера есть хоть какая-то деловая хватка, он пересматривает контракт, чтобы получить более высокий гонорар. Звукозаписывающая компания ожидает этого, поэтому изначально они удерживают гонорары на низком уровне. На самом деле это просто бизнес. Никто не рассматривал контракт с XTC ».

Рид оставался менеджером XTC до января 1983 года (согласно книге « Чалкхиллс и дети» ) или пару лет спустя (согласно Партриджу). По закону он сохранял титул менеджера XTC почти до конца десятилетия. В апреле 1984 года группа узнала, что он оплатил им неоплаченный счет по налогу на добавленную стоимость [НДС] и что он значительно неправильно распорядился их потоком доходов. Группа подала иск, в то время как он подал встречный иск за «невыплаченную комиссию с гонораров». Затем Virgin «по закону требовали заморозить роялти и авансовые платежи, а также перевести доход от публикации на замороженный депозитный счет». В течение следующего десятилетия вся прибыль группы будет инвестирована в продолжающиеся судебные разбирательства. Группа поддерживала себя в основном за счет краткосрочных займов от Virgin и гонораров, полученных от трансляций. В какой-то момент Молдинг и Грегори работали в прокате автомобилей для получения дополнительного дохода. В конце концов Партридж остался с «около 300 фунтов стерлингов в банке», - сказал он, - «что действительно тяжело, когда у тебя есть семья, и все думают, что ты« мистер богатый и знаменитый »». Принудительное постановление суда запрещает группе публично говорить о предполагаемых нарушениях. По словам Партриджа, Рид был «очень непослушным» и покинул группу с примерно 300 000 фунтов стерлингов неуплаченного НДС. Музыкальный журналист Патрик Шабе уточняет:

... известно, что [Рейд] подписал сделку с Virgin, в результате которой он работал в первую очередь для Рейда, во вторую очередь для Virgin, а не для XTC. За первые пять лет своего существования XTC никогда не получали ни цента прибыли ни от продаж альбомов, ни от гастролей. Рид, с другой стороны, брал у Virgin крупные займы под отчисления XTC, по некоторым оценкам, на сумму в миллионы фунтов стерлингов. Даже после того, как группа урегулировала спор с Рейдом во внесудебном порядке, из-за условий контракта Virgin смогла привлечь XTC к ответственности за эту сумму. Из-за того, что XTC не приехали в тур, вероятность того, что когда-нибудь вернет Virgin, все меньше и больше уменьшалась. В течение 20-летнего контракта с Virgin Records и после достижения золотого и платинового статуса по продажам альбомов на нескольких дисках XTC никогда не получала гонораров за публикацию.

Рама и пошатнувшаяся популярность

Партридж в студии, 1988 год. Его отказ от тура вызвал давнюю напряженность в отношениях с лейблом.

В середине 1982 года Партридж выздоравливал и писал песни. Позже он предположил, что отказ от валиума непреднамеренно дал ему новое ощущение творческого направления: «Я думал более ясно и хотел знать кое-что. Большие вопросы жизни». Тем временем Чемберс переехал в Австралию и создал семью. Испуганный решением Партриджа не гастролировать, его пришлось уговорить вернуться в Суиндон на репетиции следующего альбома в сентябре. На одной репетиции Партридж вспомнил, что просил у Чемберса «крошечные, циклические, болтающиеся глиняные горшки», на что он ответил, что это прозвучало «чертовски неловко». Молодожены Чемберс вскоре покинули группу, чтобы жить с женой в Австралии.

Барабанщик Пит Фиппс , ранее работавший в Glitter Band , был быстро нанят в качестве сессионного музыканта, чтобы продолжить запись - XTC никогда больше не будет нанимать постоянного барабанщика после ухода Чемберса. Тем временем Virgin выпустила сборник лучших хитов Waxworks: Some Singles 1977–1982 гг. , Продажи которого были невысокими. Новый материал группы был отвергнут исполнительным директором Virgin Джереми Ласселлесом, который предложил им написать что-нибудь более коммерческое. Партридж вспоминал: «Он попросил меня написать что-нибудь более похожее на« Полицию », с более интернациональным оттенком и более простой привлекательностью». Ласселлес сказал, что на самом деле он назвал Talking Heads , а не Police: «Энди любит изображать нас строгими, суровыми учителями, но мы никогда не хотели, чтобы он шел на компромисс в том, что, по нашему мнению, у него хорошо получается. Здесь были очень талантливые авторы песен - конечно же Конечно, они могут придумать ту неуловимую вещь, которая является хит-синглом. Это было нашей душой ».

После некоторых ремиксов и дополнительных песен по просьбе Virgin в августе 1983 года появился Mummer , первый продукт студийного XTC. Virgin мало что сделала для продвижения альбома и отложила его выпуск на несколько месяцев. Под номером 58 это был их альбом с самым низким рейтингом на сегодняшний день. Единственный сингл " Love on a Farmboy's Wages ", попавший в чарты , действительно нашел широкое распространение на BBC Radio 1. Это была первая из нескольких песен XTC, написанных за эти годы, которые отразили их плохое финансовое положение.

Практически во всех современных обзорах Mummer группа обвинялась в отрыве от современного музыкального климата. Журналистка Серена Доминик ретроспективно писала, что альбом был воспринят как «что-то вроде разочарования во время выпуска ... [Он был] лишен глупых песен, таких как 'Sgt. Rock', которые до сих пор были товаром для группы, и не крутились до последней песни Funk Pop a Roll. ... Маммер ознаменовал странное возрождение XTC ". Молдинг подумал, что «когда мы вернулись из Америки после нашего прерванного турне 1982 года ... на сцену вышли такие люди, как Spandau Ballet ; появлялись новые группы, и нам не было места». Журналист Mojo Крис Ингхэм подытожил этот период: «За 18 месяцев XTC из 10 лучших и критических превосходных степеней превратился в игнорируемых, загадочных чудаков.« Средний англичанин, вероятно, думает, что мы расстались в 1982 году », - предполагает Партридж. Правильно."

Большой экспресс и 25 часов

Надвигающееся закрытие Swindon Works стало фоном для Большого Экспресса .

XTC выпустила праздничный сингл 1983 года " Thanks for Christmas " под псевдонимом Three Wise Men. Его продюсировал Дэвид Лорд , владелец Crescent Studios в Бате, и впоследствии они договорились о сделке, которая позволила им работать над своим следующим альбомом в его студии сколько угодно. Часть альбома была записана с использованием барабанного компьютера Linn LM-1 , и много времени было потрачено на его программирование. Партридж представлял эту работу как «индустриальную поп-музыку», вдохновленную Суиндоном, «железнодорожным городком». Результат, The Big Express , вернул группе более яркое и быстрое звучание, отмеченное студийными экспериментами и более плотными аранжировками, установив шаблон, который они будут развивать в последующих альбомах. Он в шутку назвал некоторые части альбома единственным случаем, когда группа столкнулась со стереотипным продюсированием в стиле 80-х. Он был выпущен в октябре 1984 года, достигнув более высоких позиций в чартах, чем Mummer , но был «практически проигнорирован» критиками. Virgin инвестировала 33 000 фунтов стерлингов в видеоклип на " All You Pretty Girls ", но без особого эффекта. Группе была начислена соответствующая сумма.

Когда Грегори присоединился к группе в 1979 году, Партридж узнал, что они оба разделяют давний энтузиазм к психоделической музыке 1960-х годов . Альбом с песнями в этом стиле был немедленно рассмотрен, но группа не смогла выпустить его из-за своих коммерческих обязательств перед Virgin. В ноябре 1984 года, через месяц после выхода «Большого экспресса » , Партридж и Джон Леки отправились в Монмут, чтобы продюсировать альбом « Мисс Америка » певицы и автора песен Мэри Маргарет О'Хара , которая недавно подписала контракт с Virgin. Партридж и Леки были уволены из-за конфликтов, связанных с их религиозной принадлежностью или ее отсутствием (О'Хара был набожным католиком). Партридж был вдохновлен психоделическим синглом Ника Найсли 1982 года "Hilly Fields 1892" и разработал проект звукозаписи, чтобы заполнить новообретенный пробел в своем графике. Правила заключались в следующем: песни должны соответствовать правилам психоделии 1967 и 1968 годов; допускается не более двух дублей; по возможности используйте винтажное оборудование. Получив аванс в 5000 фунтов от скептически настроенной Virgin Records, группа посвятила сессиям две недели.

Назвав себя « герцогами Stratosphear », спин-офф группа состояла из Партриджа и Молдинга с Дэйвом и его братом-барабанщиком Яном. Каждый взял себе псевдоним: сэр Джон Джонс, Красный занавес, лорд Корнелиус Плам и EIEI Оуэн. На сессиях группа одевалась в костюмы Пейсли и зажигала ароматические свечи. Когда в роли герцогов было «нечего соответствовать», Партридж вспоминал этот проект как «самое веселое, что мы когда-либо получали в студии ... Мы никогда не знали, будет ли он продаваться ... Мы никогда не сможем [ниспровергнуть всеобщие ожидания] с XTC, поскольку было задействовано слишком много денег, и мы должны были быть мысленно честными и «настоящими». Слишком сильное финансовое давление ". Выпущенный в День дурака 1985 года, альбом был представлен как давно утерянный сборник записей группы конца 1960-х годов. Когда в интервью спрашивали об альбоме, XTC сначала отрицали свою причастность. В Англии мини-альбом с шестью треками был продан в два раза больше копий, чем The Big Express , даже до того, как личность герцогов была обнародована. Альбом также добился значительных продаж в США.

Skylarking и Psonic Psunspot

Продюсер Skylarking Тодд Рандгрен во время выступления с Utopia в 1978 году

Во время обычного собрания в начале 1986 года руководители Virgin пригрозили уволить группу с лейбла, если их следующий альбом не будет продан более чем 70 000 экземпляров. По сообщениям Virgin, одна из причин, по которой группа не продавала достаточно пластинок, заключалась в том, что они звучали «слишком по-английски». Лейбл заставил группу работать с одним из выбранных ими американских продюсеров. Когда им показали список их имен, они не узнали никого, кроме Тодда Рундгрена . Грегори был поклонником музыки Рундгрена, особенно после того, как услышал альбом 1978 года Hermit of Mink Hollow . Его товарищи по группе не были так хорошо знакомы с Рундгреном, но Грегори призвал группу поработать с ним: «Я напомнил Энди, что Тодд спродюсировал одну из его любимых записей New York Dolls [ New York Dolls , 1973]. В отсутствие лучших альтернатив , он согласился." После того, как с ним связались, Рундгрен предложил обработать всю запись альбома за единовременную выплату в размере 150 000 долларов, и группа согласилась.

В январе 1986 года Партридж и Молдинг отправили Рундгрену по почте коллекцию из более чем 20 демонстрационных лент, которые они накопили заранее. По сравнению с предыдущими альбомами XTC, большая часть материала значительно контрастировала с его более мягким ощущением, пышной аранжировкой и "цветочной" эстетикой. Рундгрен ответил идеей концептуального альбома, объединяющего «пасторальные» мелодии и тематику Колина, «поп-гимны» Энди и хитрые стихи ... Альбом мог быть о дне, году или всей жизни ... Используя эту структуру, я [Рундгрен] придумал последовательность песен и обоснование их размещения и принес их группе ».

После того, как группа прибыла в звукозаписывающую студию Utopia Sound в северной части штата Нью-Йорк , Рундгрен сыграл большую роль в звуковом дизайне альбома и программировании ударных, предоставив им струнные и медные аранжировки, а также набор оборудования. Однако сессии были полны напряженности, особенно между ним и Партриджем, и возникли разногласия по поводу барабанных паттернов, выбора песен и других деталей. Партридж сравнил борьбу за власть с «двумя Гитлерами в одном бункере». Он выразил негодование по поводу вклада Рундгрена по завершении сессий, но позже смягчил свою точку зрения и похвалил результат. Rundgren сказал , что, несмотря на все трудности, альбом « в конце концов ... звучит , как у нас было большое время , делая это. И иногда мы были имея время хорошо.»

На Skylarking ... группа совершила выдающийся подвиг, вытащив изгибы своей музыки, не жертвуя своей несравненной оригинальностью. Члены группы стали деканами группы артистов, которые создают то, что можно назвать непопулярной поп-музыкой, уделяя большое внимание мелодии и твердому, хотя и своеобразному исполнению песен.

- Писатель Майкл Аззерад , 1989 г.

Skylarking провел неделю в британских чартах альбомов, достигнув 90-й позиции в ноябре 1986 года, через две недели после его выпуска. " Grass " Мулдинга был выбран в качестве ведущего сингла. Он был выпущен исключительно в Великобритании свторым альбомом" Dear God ". "Dear God" стал настолько популярен среди радиостанций американских колледжей, которые импортировали пластинку, что Geffen Records (дистрибьютор XTC в США) отозвала и повторно выпустила Skylarking с включенным треком. Споры разгорелись также из-за антирелигиозной лирики песни, которая спровоцировала несколько инцидентов с применением насилия. Во Флориде радиостанция получила угрозу взрыва, а в Нью-Йорке ученик заставил свою школу проигрывать песню через систему громкой связи, приставив преподавателя к ножу. Тем не менее, коммерческий успех "Dear God" подтолкнул Skylarking к продаже более 250 000 копий, что повысило популярность группы среди молодежи американских колледжей. В США альбом продержался 29 недель в Billboard 200 и достиг своего пика под номером 70 в июне 1987 года. Музыкальное видео на "Dear God" получило награду Billboard Best Videoв 1987 году,а также было номинировано на три категории на MTV. Video Music Awards . Skylarking в конечном итоге стал самым известным альбомом XTC и обычно считается их лучшей работой.

Партридж не хотел делать еще один альбом Dukes, но, чтобы удовлетворить просьбы своих товарищей по группе и Virgin Records, был записан Psonic Psunspot (1987). На этот раз было предоставлено 10 песен и бюджет в 10 000 фунтов стерлингов, а Джон Леки вернулся в качестве продюсера. И снова пластинка Dukes превзошла по продажам предыдущий альбом XTC в Великобритании ( в данном случае Skylarking ). Партридж считал, что «немного обидно думать, что люди предпочитают эти притворные личности нашим личностям ... Но я не возражаю, потому что с годами мы медленно превратились в герцогов». Точно так же Молдинг чувствовал, что «психоделический элемент стал более привлекательным для пирога» с 25 часов . Когда он был выпущен на компакт-диске, Psonic Psunspot был объединен с 25 O'Clock и получил название Chips from the Chocolate Fireball (1987).

Апельсины, лимоны и другие продукты

Для своего следующего альбома Oranges & Lemons XTC отправились в Лос-Анджелес, чтобы воспользоваться дешевым студийным тарифом, устроенным Полом Фоксом , которого группа наняла для своего первого производственного концерта. Еще одна причина, по которой мы записывались в США с американским продюсером, сказал Грегори, заключалась в том, что «Америка была нашим крупнейшим рынком». Пэт Мастелотто, участник группы Mr. Mister (а позже и давний участник King Crimson ), был барабанщиком всего альбома. Альбом был выпущен в феврале 1989 года с музыкой, которая была в том же психоделическом ключе, что и Dukes. В ретроспективном обзоре, The Квайетус " отмечает Ник Рид:«Почти каждый инструмент смешан на первый план, это слишком хорошо организовано , чтобы быть какофониями, но есть степень сенсорной перегрузки, особенно учитывая обретенную тенденцию группы к дробеструйным синтезаторам в нашем Лица ... Подойдет ли вам этот альбом или нет, зависит от того, насколько вам нравится шумная сторона группы ". Этот альбом стал их самым высоким альбомом в чартах с 1982 года, когда вышел English Settlement , поднявшись до 28-й позиции в Великобритании и 44-й в США. Кроме того, он сочетается с Skylarking для самых продаваемых альбомов группы на сегодняшний день. " Mayor of Simpleton " занял 46-е место в Великобритании и 72-е место в США, что сделало его единственным американским синглом, попавшим в чарты.

В поддержку альбома XTC отправились в двухнедельный тур по американскому радио с акустической гитарой. Выступления проводились без финансовой компенсации группе. Грегори сказал, что это был «интересный» стиль продвижения, но «невероятно тяжелая работа», поскольку группа выступала примерно на четырех радиостанциях в день в течение трех недель: «Мы также сделали концертный акустический сет для MTV перед аудиторией. что немного беспокоило Энди, но он пережил это ». Это вдохновило сеть на то, чтобы пригласить больше артистов для исполнения урезанных сетов, назвав сериал « отключенным ». Выступление XTC " King for a Day " в " Late Night" с Дэвидом Леттерманом ознаменовало собой первое выступление группы перед живой аудиторией за семь лет. Похожий акустический тур был запланирован для Европы, но был отменен, когда Партридж обнаружил, что концерт в Париже будет транслироваться из аншлагового зала на 5000 мест. После неудачной попытки уговорить Партриджа вернуться в регулярные гастроли, они взяли небольшой перерыв. Партридж произвел And Love for All (1990), третий альбом Lilac Time , и участвовал в не транслируемом детском игровом шоу под названием Matchmakers . Грегори играл для Johnny Hates Jazz , Marc Almond и Francesco Messina , продюсируя Cud . Молдинг выступил на специальном концерте с Дэвидом Марксом и беженцами, группой из Суиндона, которая воссоединила его с Барри Эндрюсом.

Карта 17-го века с изображением дворца Не такого типа, иллюстрированная картографом Джоном Спидом , которая послужила основой для обложки альбома.

Тарквин Готч , который некоторое время работал менеджером XTC, помог группе достичь юридического урегулирования с Яном Ридом в 1989 году. Однако они снова остались с шестизначным долгом. Virgin Records предоставила группе достаточно денег, чтобы покрыть их долг в обмен на обещание выпустить четыре дополнительных альбома. Написав к 1991 году более двух десятков песен, некоторые трудности затянули начало записи следующего альбома. Первоначально у группы были проблемы с музыкальным директором Virgin, который, увидев песни, был убежден, что группа «может работать лучше», и попросил их написать больше материала. Поскольку группа сидела за материалом, директор покинул лейбл через год, и его замене понравилось содержание группы, и они поспешили записать альбом. Гас Dudgeon производства, несмотря на то, Партридж чувствовал , что он был неправильный выбор, и Fairport Convention «s Дейв Мэттекс был доставлен в качестве барабанщика.

"Nonsuch" был встречен критиками, когда был выпущен в апреле 1992 года, и, как и " Oranges & Lemons" , достиг 28-й строчки в Великобритании, став их вторым подряд и последним альбомом Top 40. Rolling Stone ' s Майкл Азеррад обзор: „подчеркивая удивление и остроумие в оппозиции к ярости большинство рока - колледжа , XTC делает альтернативную музыку для людейкоторые не любят„ альтернативную музыку “.“ Сингл „ разочарованный “ число достигло 33 в Великобритании и был номинирован на премию Ivor Novello . Его следующая песня " The Ballad of Peter Pumpkinhead " достигла 71-го номера. " Wrapped in Grey " задумывался как третий сингл, и было выпущено около 5000 копий, прежде чем они были сняты с продажи. Партридж вспомнил, как подумал: «Вот и все, они задушили одного из наших детей в детской кроватке, они убили альбом, в основном по незнанию». В 1993 году альбом был номинирован на премию Грэмми за лучший альтернативный музыкальный альбом , но проиграл Тома Уэйтса " Bone Machine .

1993 – настоящее время: юридическое вмешательство, возвращение и распад

Период забастовки

В 1993 году Партридж задумала следующий проект XTC - альбом поп- песен из жвачки, замаскированный под ретроспективный сборник с участием 12 различных групп начала 1970-х годов. Лирика также была сильно сексуальной, с такими названиями песен, как «Lolly (Suck It and See)» и «Visit to the Doctor». Партридж вспомнил, как играл несколько демо для агентов Virgin, и сравнил их реакцию со сценой « Весна для Гитлера » из фильма 1967 года «Продюсеры» . Лейбл отверг его идею. Virgin отклонила просьбу Партриджа о пересмотре или аннулировании контракта XTC. Пол Киндер считал, что лейбл и группа были «противоположными полюсами» и что «контракт был настолько стар, что доходил до того, что Энди хотел получить луну, а Virgin не была готова дать его ему».

Какую бы новую музыку ни записала группа, она автоматически принадлежала Virgin, и поэтому группа провела забастовку против лейбла. Принс и Джордж Майкл также объявили забастовку против своих лейблов, что было широко разрекламировано примерно в то же время. Однако забастовка XTC не получила большого внимания. Тем временем Партридж продюсировал альбом Мартина Ньюэлла The Greatest Living Englishman 1993 года и первые записи второго альбома Blur . «Я думал, что проделал безупречную работу ... На следующий день [ Дэвид Балф из Teardrop Explodes сказал], честно говоря, Энди, это дерьмо». Возникли другие сложности; у него возникли проблемы со здоровьем, когда его жена развелась с ним.

В 1997 году (также сообщалось, что это было в конце 1994 года) XTC оказалась освобожденной от финансовых долгов и от Virgin после «некоторых серьезных уступок». Партридж фантазировал, что люди с лейбла «встречаются в темноте и думают:« Эти парни не зарабатывают на жизнь. У нас они были все эти годы, и у нас есть их каталог и авторские права на их песни на все времена », и мы Я их очень хорошо сшил, так что, эээ, может нам стоит их отпустить. Мне нравится думать, что это было чувство вины ". Одна из первых новых записей группы после забастовки была выпущена для трибьют-альбома A Testimonial Dinner: The Songs of XTC (1995). "The Good Things", песня Molding, первоначально записанная для Oranges & Lemons , была записана под псевдонимом Terry and the Lovemen. В 1998 году были опубликованы «Истории песен» , авторизованный обзор каталога группы, сделанный журналистом и давним другом Невиллом Фармером . Партридж сказал, что книга была плохо отредактирована и «в ней использовались самые дерьмовые цитаты».

Яблоко Венера и Оса Звезда

Для оркестровой Apple Venus бюджет предусматривал день записи на Abbey Road [с] группой из 40 человек [которая не соответствовала] математической точности [аранжировок] [...] [записи должны были быть отобраны ], вырезанные и склеенные вместе, чтобы добиться необходимого звука « Воган Уильямс с стояком».

- Пол Морриш из The Independent , 1999 г.

К концу 1997 года Партридж и Молдинг накопили большой запас материала. Песни первого были развитием более оркестрового стиля, который он разработал с помощью несуществующих треков "Omnibus", " Wrapped in Grey " и "Rook". Молдинг чувствовал, что «что-то немного другое» было подходящим для группы на данном этапе, и разделял желание Партриджа сплоченной пластинки, похожей на такие саундтреки, как « Моя прекрасная леди» и «материал, который Берт Бахарач написал для различных [фильмов]». Партридж считал, что новые песни были «одними из лучших, если не лучшим материалом за всю историю. Они стали еще более страстными, чем раньше».

Группа решила разделить альбом на две части: одна из рок-песен, а другая из оркестровых / акустических песен, дополненных симфонией из 40 пьес. Они нашли лейбл Cooking Vinyl и продюсера Гайдна Бендалла , который спроектировал дебютный EP XTC еще в 1977 году и имел значительный опыт в записи оркестров. Prairie Prince , игравший на Skylarking , вернулся на занятия. Вскоре стало очевидно, что у группы нет средств на запись всего материала, который у них был. Грегори, Молдинг и Бендалл хотели сократить проект до одного диска, но Партридж настоял на распространении его на двух пластинках. Было решено выпустить один альбом с оркестровыми частями («том 1») и оставить рок-песни для его продолжения («том 2»). Сессия была заказана на Эбби-роуд, но запись была сделана в спешке, длилась один день, и ее пришлось редактировать в течение трех месяцев.

Грегори ушел из группы в разгар сессий из-за личных проблем и разногласий с товарищами по группе. Партридж сообщил журналистам, что Грегори ушел, потому что ему не терпелось записать оркестровый материал, и он хотел быстро перейти ко второму проекту, который должен был состоять из рок-песен. Он объяснил разочарование Грегори колебаниями настроения диабетика, как и Молдинг. Грегори отрицал, что его уход имел отношение к «музыкальным разногласиям», и что это было скорее «личными проблемами», связанными с Партриджем.

Выпущенный в феврале 1999 года альбом Apple Venus Volume 1 был встречен критиками и умеренными продажами. У него было минимальное продвижение. Сравнивая альбом на более ранние работы группы, вилы рецензента Зака Hooker писали: " Apple , Венера находит их собирание довольно много , где они остановились Или , может быть , даже немного , прежде чем они остановились:. Эта запись ликвидирует разрыв между амбициозно маком апельсинами и Лимоны и пасторальный Скайларкинг ... Музыка построена на простых фразах, но отношения между этими фразами становятся чрезвычайно сложными ». Напротив, сопутствующий альбом Wasp Star (Apple Venus Volume 2) (2000), состоящий из более гитарного материала, считался одним из самых "слабых" альбомов группы. После выпуска его пик в британском чарте был выше, чем у тома 1 , на 40-й позиции в Великобритании, в то время как в США он был ниже, на 108-м месте. Партридж полагал, что некоторые части альбома были тогда, когда «[артистический] наклон начал снижаться. опускаться".

Нечеткие пресмыкающиеся и распавшееся партнерство

После Wasp Star время от времени выпускался только что записанный материал XTC. Коробочный набор из четырех хитов и раритетов " Coat of Many Cupboards" (2002) включал "Didn't Hurt a Bit", перезапись Nonsuch outtake. Dukes of Stratosphear - с Дэйвом и Яном Грегори - воссоединились для благотворительного сингла "Open a Can (of Human Beans)" (2003). Другой набор, Apple Box (2005), включал в себя два новых трека: "Spiral", написанный Партриджем, и "Say It", созданный Молдингом. Эти песни были доступны покупателям бокс-сета только в цифровом формате с использованием специального кода для скачивания. За этим последовал эксклюзивный цифровой трек Moulding "Where Did the Ordinary People Go?", Выпущенный в декабре 2005 года.

С 2002 по 2006 год Партридж одновременно выпускал тома серии из нескольких альбомов Fuzzy Warbles , посвященной неизданным сольным демо и другому материалу. Изначально Молдинг был связан с проектом, но отказался от него, потому что «я просто не нашел бы это очень вдохновляющим. Может быть, было бы хорошо пару томов или всего один. Но он [Энди] хотел сделать двенадцать, а это как бы меня немного взволновало. Мы немного поспорили по этому поводу ". Он чувствовал, что такие «мелкие» споры о финансах XTC ускорили неофициальный распад группы, поскольку он сказал, говоря о сборнике Fuzzy Warbles : «У меня сложилось впечатление, что он пошел ва-банк ...» Партридж сказал, что толчок для проект заключался в распространении бутлегеров, которые продавали некачественные копии материала, и что набор Fuzzy Warbles принес ему больше денег, чем бэк-каталог XTC на Virgin. Он также больше не считал XTC группой: «Это больше похоже на бренд. Это больше HP Sauce, чем когда-либо. [Колин и я] два эгоистичных мерзавца среднего возраста, которые делают музыку, которую мы делаем».

Он [Колин] сказал мне несколько месяцев назад, что он больше не интересуется музыкой и не хочет писать, и в основном сказал: «Наши пути снова пересекутся, или они будут каким-то образом вовлечены». А затем он переехал из своего дома.

- Энди Партридж, 2007 г.

В 2006 году Партридж записал альбом Monstrance с Барри Эндрюсом и барабанщиком Мартином Баркером. Во время одной из сессий его слух был нарушен из-за несчастного случая в студии, из-за которого у него развился тяжелый и постоянный шум в ушах . Ближе к концу года он сказал в интервью, что Молдинг недавно («пару месяцев назад») потерял интерес к сочинению, исполнению или даже прослушиванию музыки. Он по-прежнему надеялся, что ситуация временная, и заверил, что они «не убили голову XTC. Я имею в виду, что у нас все еще есть криогенная заморозка головы ...» Нет смысла делать запись и называть ее XTC, конечно, если Колин не участвует ". В ноябре он заявил, что был вынужден рассматривать группу «в прошедшем времени», без какой-либо вероятности нового проекта, если Молдинг не изменит свое мнение. Спустя несколько месяцев Партридж сообщил, что Молдинг переехал и сменил свой номер телефона, фактически прекратив все контакты между ними и сократив их переписку до электронных писем, которыми обменивались через своего менеджера, чтобы обсудить раздел активов группы. Партридж также сказал, что они с Грегори - теперь их разногласия разрешились - подумывали о совместной работе.

Официального объявления о том, что мы закончили, не было. Мне только что стало известно, что Энди на самом деле не хотел записывать еще одну пластинку, но он мне не сказал, и, возможно, он сам не знал. ... Я просто думаю, что мы были двумя стариками, которые на самом деле мало разговаривали.

—Colin Molding, 2018 г.

В июле 2008 года Партридж написал в Swindon Advertiser, что, по его мнению, его «музыкальное партнерство с Колином Молдингом подошло к концу. По причинам, слишком личным и разнообразным, чтобы вдаваться в подробности, но мы, как говорится, неплохо продвинулись и выпустили несколько настоящих хорошая работа. Нет, я не буду работать с ним в будущем ». В декабре Молдинг снова появился для радиоинтервью, в котором подтвердил свое недавнее разочарование в музыке, но сообщил, что думает о работе над сольным материалом. Причинами разрыва он назвал финансовые разногласия, разногласия по поводу масштабов проекта Fuzzy Warbles и «изменение мышления» между ним и Партриджем. Он также заявил, что они с Партриджем снова общались напрямую по электронной почте.

Программа переиздания и TC&I

XTC технически не распалась в юридическом смысле. По состоянию на 2014 год группа все еще существовала как торговая марка, контролируемая Partridge and Molding. В течение 2010-х избранные альбомы из каталога группы переиздавались в виде роскошных пакетов, основанных на новых миксах стерео и объемного звука Стивена Уилсона . Партридж сказал, что он «не настаивал на мастеринге или работе с XTC 5.1» и что его участие в миксах Уилсона ограничивается их разрешением. Официальным аккаунтом XTC в Twitter @xtcfans изначально управлял писатель Тодд Бернхардт. По словам Партриджа, через некоторое время «я вроде как взял это на себя, потому что мне показалось странным, что на пути стоял другой человек». В 2016 году Партридж и Бернхардт выпустили книгу « Сложная игра: внутри песен XTC» , в которой обсуждаются 29 песен XTC, один сольный трек Партриджа и обзор его подхода к написанию песен. Он был опубликован Jawbone Press.

До 2016 года Молдинг в основном бездействовал как музыкант. В октябре 2017 года он и Терри Чемберс выпустили EP из четырех песен, Great Aspirations (зачислен на "TC&I"). Его выпуск совпал с показом документального фильма о карьере группы XTC: This Is Pop , премьера которого состоялась 7 октября на канале Sky Arts. В документальном фильме были представлены новые интервью с Партриджем, Грегори, Молдингом и Чемберсом. Молдинг похвалил фильм и прокомментировал возможность полноценного воссоединения XTC: «Они говорят, никогда не говори никогда, не так ли? Это кажется маловероятным, если так выразиться». По состоянию на январь 2018 года Партридж утверждал, что группа «больше не будет записываться вместе». С 29 октября по 1 ноября TC&I отыграли четыре аншлаговых шоу в Центре искусств Суиндона в Старом городе. Это был первый раз за десятилетия, когда Молдинг и Чемберс дали живой концерт. В январе 2019 года в социальных сетях было опубликовано заявление о роспуске TC&I и о том, что Молдинг снова приостановил свою музыкальную карьеру, чтобы проводить больше времени со своей семьей. В 2020 году Чемберс начал тур с группой EXTC, исполнив репертуар песен XTC.

В 2021 году Молдинг сказал Моджо, что он и Партридж недавно стали в хороших отношениях друг с другом. «[Энди и я] долгое время не разговаривали, кроме как о делах, а тогда это было довольно кратко. Но сейчас мы довольно сердечны друг с другом, наверное, так же хорошо, как и в течение некоторого времени. Было бы мы снова сделаем XTC? ( смеется ) Я не думаю, что мы будем, потому что я не уверен, смогу ли я больше мириться с его диктаторскими методами, или он сможет мириться со мной ».

Музыкальный стиль и развитие

Групповая динамика

Куропатка и лепка

У Энди было своеобразное неписаное правило, согласно которому все, что мы делаем, должно быть полностью оригинальным ... любые рок-клише , любое подражание нашим модным сверстникам означало, что роль - а в некоторых случаях и песня - будет отброшена!

—Дэйв Грегори, 2007 г.

Основными авторами песен XTC были гитарист Энди Партридж и басист Колин Молдинг. Партридж, написавший большинство песен XTC, был фронтменом и фактическим лидером группы. Он создал имидж группы, разработал дизайн многих обложек для их пластинок и провел большую часть их интервью. Его участие в создании обложек для пластинок XTC связано с разочарованием в обложках сингла "Statue of Liberty", на которых изображена плохо обрезанная фотография статуи и красный логотип XTC. Он был менее успешным в своих попытках участвовать в музыкальных клипах группы, поскольку, по его словам, женщина, отвечающая за видео-отдел Virgin, отвергла все его идеи, некоторые из которых позже были приняты другими группами в отмеченных наградами видео.

Партридж и Молдинг не писали вместе. Об их партнерстве Молдинг заявил в 1992 году: «Однако есть большая свобода делать то, что каждому из нас нравится с песнями другого ... Каждый человек ставит на них свои маленькие отпечатки». Они действительно работали над аранжировками, с «рожковыми линиями и гармониями и тому подобными вещами». Он также похвалил Партриджа как «настоящего идейного деятеля, и я люблю хорошие идеи. Нетрудно добавить басовые партии, когда у вас есть такие хорошие песни, в которые вы можете внести свой вклад».

Обсуждая песни Молдинга, Партридж сказал, что немногие из них были включены в альбомы XTC, потому что Молдинг не был плодовитым автором. Грегори сказал, что все песни, предложенные Молдингом, будут записаны, чтобы сохранить демократию в группе, и «иногда за счет некоторых из часто превосходных предложений Энди. Это не всегда устраивало Энди или группу, но Колин. действительно имел некоторые убийственные мелодии и более сладкий звук в его голосе, который был долгожданным развлечением при прослушивании альбома в целом ". Партридж считает, что песни Молдинга изначально «представляли собой странную имитацию того, что я делал», но ко времени появления Drums and Wires «он действительно начал набирать популярность как автор песен». Он был более восхищен предложениями Moulding для Skylarking , которые включали в себя самое высокое соотношение песен Molding для любого альбома XTC. Что касается игры на басу Молдинга, Партридж похвалил его «старомодную» тенденцию подбирать ноты для большого барабана.

В «Истории песен» Невилл Фармер комментирует, что Партридж «босс - непостоянный, но своенравный [и] управляет группой на инстинкте», в то время как Молдинг «является голосом спокойствия ... фольгой на радикальной стороне Энди». Музыкальный журналист Питер Пафидес считал, что личности авторов песен «не могут казаться более разными», с Молдингом «флегматичным, застенчивым и душераздирающе красивым», а Партридж - «бросившим художественную школу ... напряженным, властным и экстравертированным». По мнению Молдинга, Партридж также обычно выступал в качестве «исполнительного продюсера» для альбомов, часто подрывая авторитет настоящего продюсера. Их подходы к записи различались тем, что Молдинг иногда предпочитал спонтанное или несовершенное исполнение, тогда как метод работы Партриджа заключался в улучшении песни с помощью повторяющихся дублей . Группа иногда использовала термин «Энди-несс», чтобы описать студийные развлечения Партриджа. Несмотря на это, они редко сталкивались с серьезными творческими разногласиями. В 1997 году Молдинг назвал спор по поводу басовой партии Skylarking "единственным реальным спором" между ним и Партриджем в истории группы.

Эндрюс, Грегори и барабанщики

Барри Эндрюс, клавишник XTC на их первых двух альбомах, стал третьим сольным автором песен на втором альбоме группы Go 2 . Однако вскоре после этого он покинул группу. Его заменивший гитарист Дэйв Грегори не участвовал в написании песен, но был единственным в группе, кто мог сочинять музыку и часто вносил оркестровые аранжировки. Молдинг сказал, что, когда Эндрюс был в группе, Партриджу «не было никакой фольги», с которой можно было бы работать, поскольку обоих музыкантов тянуло к диссонирующим гармониям: «[Энди] раньше любил настоящую угловатую, остроконечную, вздымающуюся вверх гитару. ... если один из них угловатый, другой должен его выправить ... Так что, когда пришел Дэйв и стал более прямым игроком, я думаю, это имело больше смысла ". Начиная с 1982 года Грегори распространил свои таланты и на клавишные, поскольку Партридж и Молдинг не знали этого инструмента.

Грегори так и не представил группе законченную идею песни отчасти из-за того, что он боялся пристального внимания Партриджа. Поскольку он «не мог продолжать перемалывать старые блюзовые клише и пауэр-аккорды », он решил «больше думать о песнях как мастерах и инструментах как слугах». Обсуждая вклад Грегори в группу, Фармер пишет о «точности и правильности, которые пронизывают его предварительные репетиции гитарных соло ... усилитель-в-какой-студии-на-какой-записи-под воздействием-какого-звездного-знака-или-гуру-или-наркотика ».

Терри Чемберс был оригинальным барабанщиком группы. Партридж описал его как «[барабанщика], который был самым примитивным, но, вероятно, самым захватывающим с точки зрения изобретательности, потому что он допускал грубые ошибки в [различных идеях]». Одной из его характерных техник было использование удушающих приемов хай-хэта . После его ухода в 1983 году группа наняла несколько сессионных барабанщиков для своих студийных записей. Это включало Пит Фиппс ( фигляр и Большой Экспресс ), Prairie Prince ( Skylarking и Apple , Венеру ), Пэт Мастелотто ( апельсины и лимоны ) и Дейв Мэттекс ( Несравненный ). Драм-машины также стали использоваться в звучании группы. Ни один из барабанщиков студии не был принят в состав группы. Партридж объяснил, что это произошло из-за того, что группа не гастролировала, и потому что «есть много местного межличностного языка, который ничего не значит для кого-либо за пределами группы, и в который очень трудно вовлечь людей».

Жанры и влияния

Я хотел бы, чтобы меня считали в традициях таких групп, как Kinks и Small Faces , когда группы не были достаточно наивными, но у них было что-то вроде группового чувства по отношению к ним, и они были мягко экспериментальными и психоделическими в форматах поп-песен.

- Энди Партридж, 1981

В середине 1970-х XTC играли на лондонских панк-сценах и соответствовали музыке новой волны, хотя и с сильным влиянием ска . Партридж чувствовал, что их музыка с самого начала была поп-музыкой, а не панком или новой волной, как это часто предполагается, и что эти термины сами по себе являются избыточными для слова «поп». По мере того, как они превращались в студийную группу, их материал становился все более сложным. Позже XTC иногда предлагали как прог- группу. Партридж не считал группу прогрессивной и выразил нерешительность в отношении слова « прогрессивный », говоря, что он предпочитает называть группу «исследовательской поп-музыкой» в том же духе, что и Beatles или Kinks. По его словам, «Прог - это просто более длинные поп-песни».

Первоначально XTC смоделировала себя по образцу New York Dolls (на фото 1973 г.)

Ранние влияния группы включали диско , даб-регги, мюзик-холл , The Beatles, Free, The Kinks, Captain Beefheart, The Stooges , New York Dolls, Cockney Rebel , Motown, Can , David Bowie , the Groundhogs , Black Sabbath и записи " Джонни и ураганов" с преобладанием органной музыки . Сингл New York Dolls " Jet Boy " стал фаворитом XTC. В 2019 году Партридж отрицал влияние Velvet Underground , но в 1984 году выразил симпатию к «вещам со стуком на пианино, всему, от песни Velvet Underground« I'm Waiting for My Man »до таких вещей, как Beatles или Rolling Stones. делал в любое время - я просто обожаю пианино с банановыми пальцами ". Больше, чем Партридж, Молдинг любил такие хэви-метал- группы, как Black Sabbath и Uriah Heep , а также Deep Purple, Cream и Free.

Первоначально XTC не были публичными из-за анафемы панк-сцены по отношению к высказыванию своих влияний. Автор Pitchfork Крис Дален охарактеризовал оригинальное звучание группы как сочетание панка и " Бадди Холли - на амфетаминах ... достаточно танцевального для толпы в клубах и подозрительно попсового" благодаря запоминающимся крючкам и их фирменным куплетам-припевам-куплетам-припевам. взорвать узор ". Партридж сказал, что он выбрал вокальный стиль из «опасения, что мы не собираемся записывать еще одну пластинку ... и у людей не останется никакого впечатления о певце». Он описал это как «морж» или «лай тюленя», который объединил в себе «икоту» Бадди Холли, вибрато Элвиса Пресли и «воющие манеры Стива Харли ». Что касается энергии выступлений группы (которые сравнивали с Talking Heads ), Партридж вспомнил, как они «чертовски убивали себя. Я думаю, это был страх. Это был страх, проявленный в смехотворно энергичной музыке. Это было примерно на 1000%. ВауаааааааааааааааааааааааааааАААА! Все песни были написаны вместе, и это было действительно актуально ». По словам Молдинга, «какое-либо родство [XTC] с панком» исчезло после того, как в 1979 году вышел «Life Begins at the Hop», на который повлиял Motown .

О своей гитарной технике Партридж сказал, что она возникла из его желания быть барабанщиком, «рубить, рубить и пытаться работать между тем, что делали барабаны, а) чтобы меня можно было услышать, и б) потому что мне нравился фанк. и мне понравилось работать над отверстиями, оставленными барабанами ". На него особенно повлиял Джон Френч , барабанщик Magic Band Captain Beefheart, хотя ему не нравилось, что грув барабанщика менялся каждые несколько тактов. Грегори объяснил неортодоксальные барабанные паттерны XTC склонностью Партриджа к дабу и регги; «У него отличное врожденное чувство ритма. Он скажет:« Нет, не вставляйте этот бит, почему бы вам не выбрать 3 вместо 2 в этой части? » ... Он никогда не клал [удары тарелок] там, где их можно было бы ожидать ". Продюсер Крис Хьюз сравнил моду группы играть на гитаре с автоматическим музыкальным секвенсором .

В течение следующих нескольких лет XTC начали демонстрировать свое винтажное психоделическое влияние с помощью меллотрона и обратных магнитофонных записей на альбомах Mummer и The Big Express . В 1987 году он признал, что группа «действительно изменила личность. Мы не замечали этого постепенно, но за 10 лет внезапно мне показалось, вау, мы другие».

Исполнение The Beach Boys " Bluebirds Over the Mountain " в 1968 году было одним из первых альбомов, купленных Партриджем на собственные деньги. Хотя широко распространено мнение, что Beach Boys влияли на XTC на протяжении всей их карьеры, Партридж заявил, что изначально был знаком только с синглами, такими как « I Get Around » (1964) и « Good Vibrations » (1967), которые оказали на него огромное влияние. . Только в 1986 году он обнаружил, что у Beach Boys есть альбомная карьера, когда он впервые полностью услышал Smiley Smile (1967). Молдинг считает, что появление Дэйва Грегори возродило интерес Партриджа к таким группам 1960-х годов, как The Kinks. Однако Партридж точно так же знал о Kinks только через синглы группы 1960-х годов и не слушал ни одного из их альбомов до конца 1980-х. Партридж также утверждал, что «Битлз были для меня самым далеким, о чем я думал» до 1982 года; в другой раз он заявил, что открывающий аккорд F на сингле XTC 1978 года "This Is Pop" был непосредственно основан на вводном аккорде из " A Hard Day's Night " группы Beatles (1964).

Обсуждая запись трека Mummer "Ladybird", Партридж вспомнил, что он сказал продюсеру Стиву Найу, что боялся, что люди подумают, что он копирует Beatles, на что Най ответил: "Кому на хрен?" Партридж сказал, что «с этого момента я начал осознавать, что эти авторы песен - Рэй Дэвизы , Ленноны и Маккартни, Брайан Уилсоны - глубоко вошли в мою голову. Позже он подумал о« Ладье »(1992),« Wrapped ». in Gray »(1992) и« Easter Theatre »(1999), чтобы стать« идеальными песнями »в его карьере, чувствуя, что он« изгнал многих из таких, как Леннон-и-Маккартни, Бахарач-и-Дэвид, Брайан. Делая все это, Уилсон выводит из моей системы призраков ». Как сообщается, когда Брайан Уилсон играл« Бледный и драгоценный »герцогов, стилизованный под« Beach Boys », он подумал, что он был стилизован под Пол Маккартни .

Лиризм и английская культура

Среди множества песен Партриджа, написанных для XTC, есть прекрасные примеры очень английского жанра: рок-музыка, вырванная из гламура и ослепления города, и переделанная в качестве саундтрека к жизни в пригородах, небольших городах и других местах - например, Суиндоны - они могут быть более значительными, но по-прежнему считаются олицетворением разбитых надежд и ограниченных горизонтов.

- Джон Харрис , 2010 г.

XTC известны своей «англичанностью». Партридж отрицал, что это было сознательно с его стороны: «Я не пытаюсь быть англичанином. Думаю, потому что я англичанин, он выходит на английский. Юнион Джек и одежда бифитера, Мэри? »Британский музыкальный критик Джон Харрис определил, что композиции XTC Партриджа принадлежат той же« линии »деревенского английского сочинения песен, изобретенной Рэем Дэвисом из Kinks, за которой последовали Jam , The Specials ». о полузабытом панке и группах новой волны " Smiths и брит-попе середины 1990-х . По мнению Партриджа, группа" так и не вышла за пределы Суиндона ". Он также считал, что XTC, описываемый как" пасторальный ", был комплиментом:" Pastoral " для меня это значит больше общаться со страной, чем с городом, которым, я думаю, и являемся. Лондон вызывает у меня нервозность ». В лирике он назвал Рэя Дэвиса, Джона Леннона и Пола Маккартни, оказавшими наибольшее влияние.

По словам биографа Невилла Фармера, Партридж и Молдинг были склонны писать о «более общих аспектах своей жизни и своих взглядов». Фармер добавил, что «Колин и Энди тонко решают политические или религиозные вопросы. Если у них есть представление о чем-то, они говорят об этом прямо. Их взгляд на мир не больше их смущает, чем Энди в отношении своей сексуальной жизни. Это заставляет их задуматься. легкая мишень для критики ". Для Партриджа другие популярные темы включали финансовую нехватку, работу на фабрике, персонажей комиксов , мореплавание, войны и древние ритуалы. Он назвал себя атеистом и сказал, что не интересовался политикой примерно до 1979 года, когда он проголосовал за Маргарет Тэтчер «исключительно потому, что она была женщиной. Я была такой наивной. Теперь я очень левый ».

Признание и влияние

Музыкальный критик Стивен Томас Эрлевин, пишущий для AllMusic, так называет группу:

XTC была одной из самых умных - и самых запоминающихся - британских поп-групп, переживших взрыв панка и новой волны конца 70-х. ... В то время как популярный успех ускользнул от них как в Великобритании, так и в Америке, группа приобрела преданный культ в обеих странах, который остается верным более чем через два десятилетия после их первых записей. ... Отсутствие коммерческого успеха XTC не связано с тем, что их музыка недоступна - их яркие, иногда меланхоличные мелодии текут с большей грацией, чем у большинства групп - это больше связано с тем, что группа постоянно идет в ногу со временем. . Однако группа оставила после себя удивительно богатую и разнообразную серию альбомов, которые убедительно доказывают, что XTC - великая потерянная поп-группа.

XTC были одними из прародителей брит-попа, оказали влияние на более поздние поп-группы, такие как Jellyfish и Apples in Stereo , и предвосхитили инди / арт-поп- группы 2000-х годов. Они также вдохновили трибьют-группы, трибьют-альбомы, фан-конвенции и фан-сайты. Дэйв Грегори сказал, что он узнал об «огромном» влиянии XTC на американские артисты благодаря общению с музыкантами в конце 1980-х. XTC также имела значительное влияние и имела культ в Японии. К концу 1980-х их поддерживали три специализированных фанзина в таком же количестве стран. В период с 1979 по 1992 год у них было в общей сложности 10 альбомов и 6 синглов, которые вошли в топ-40 Великобритании.

Среди брит-поп- групп 1990-х годов XTC оказали особое влияние на Blur (на фото 2009 г.).

Группу часто благоговейно сравнивают с такими группами 1960-х, как The Who , The Kinks и, чаще всего, с Beatles. В статье 1991 года, посвященной возрождению мощных поп-групп, участники Jellyfish и The Posies рассказали, что их привлекала музыка 1960-х, на которую они повлияли. Как сказал Джон Ауэр из группы Posies : «наша принадлежность к 60-м - это на самом деле стиль начала 80-х, чувственность поп-музыки, пришедшая из прослушивания Squeeze и XTC». По словам Криса Ингэма, такие группы, как Kula Shaker , The Shamen и Stone Roses, наняли инженера Джона Леки в основном из-за его постановок для ретро-психоделических записей Dukes of Stratosphear. По словам Невилла Фармера, название XTC вдохновило названия U2 , REM и INXS . Японская группа Seagull Screaming Kiss Her Kiss Her была названа в честь песни XTC с аналогичным названием . Приводится цитата Питера Гэбриэла : «Я всегда смотрел на XTC за изобретательность в написании песен, новаторское продюсирование и чувство юмора. Их сильное сочетание личностей делает их одной из великих британских групп». Курт Кобейн из Nirvana сказал в 1991 году: «Есть много хорошей поп-музыки. Мне всегда она нравилась… такие группы, как Beatles, XTC и тому подобное».

Обсуждая относительную безвестность группы и отсутствие финансового успеха, Шабе сказал, что «трудно оправдать заявления о величии, не пытаясь точно понять, почему им никогда не удавалось подняться над статусом культовой группы. Уважение и признание являются настоящим подтверждением таких утверждений. ". Энди Партридж охарактеризовал группу как «довольно влиятельную» и подумал, что решение уйти из турне «определенно повлияло на нашу популярность в дальнейшем». Шабе не согласился с тем, что отсутствие гастролей имело эффект, и написал, что «XTC больше пострадала от рук промышленных сил, чем от неспособности найти публику». Партридж также подсчитал, что среди фанатов XTC соотношение мужчин и женщин составляет примерно 60–40, что его «обнадеживает», поскольку он считает, что группа привлекает только «компьютерных ботаников». В «Книге рок-списков» журнала Rolling Stone 1981 года XTC заняли 15-е место в списке «17 самых громких групп мира», опередив Queen и Kiss .

XTC были единственной группой, помимо Stranglers, которая вышла с панк-сцены с клавишником. Журналист Стивен Хайден из The AV Club написал, что их стиль « пост-панк- гитарный поп » стал популярным в начале 2000-х среди таких групп, как Kaiser Chiefs , Franz Ferdinand , Hot Hot Heat и Bloc Party . В течение этого десятилетия пост-панк подвергся переоценке: Shabe писал, что он «привел к тому, что XTC стали почитаемы вместе с первопроходцами той эпохи». Музыковед Алекс Огг назвал XTC одним из нескольких «неожиданных» событий в истории пост-панка, в то время как Эрик Клингер из PopMatters заявил: «Возможно, вы не слышите, чтобы группы говорили о XTC как о большом влиянии на то, как они говорят, например: Gang of Four , но они определенно были в миксе, который стал музыкой, которая должна была появиться ».

Британский прием

Несмотря на их «англичаность», фан-база группы была больше сконцентрирована в США, чем в Великобритании. Они отказались соответствовать простоте панка, что поначалу критиковала британская пресса. Партридж считал, что «мы пытались продвинуть музыку в новую область. И поэтому нам пришлось терпеть пращи и стрелы возмутительных обличений, потому что мы отказывались просто играть глупо». Он вспомнил, что когда он играл на джем-сейшне с панк-группами в конце 1970-х, барабанщик из X-Ray Spex кричал: «О, ты, блин , можешь играть , а? О, послушай его , он может играть ». В 1988 году писатель Крис Хант заметил, что «XTC по большей части не снискали себе благосклонности на своей родине. Для нации, которая судит об успехе с точки зрения освещения в таблоидах и появления на Top Of The Pops , уходящие на пенсию барды старой сельской Англии не особо впечатляли. слишком громкий аккорд среди покупателей пластинок. XTC просто стал «слишком странным» для их же блага ». Музыкант и журналист Доминик Леоне утверждал, что они «заслужили больше, чем когда-либо получали. Пресса, публика, их лейбл и различные менеджеры, XTC трагически недооценивают группу во всех смыслах».

У Суиндона не было такой уважаемой музыкальной сцены, как у других в Британии. Партридж назвал происхождение группы основной причиной их дурной репутации: «Если бы мы приехали из большого города, такого как Лондон или Манчестер , нас, вероятно, провозгласили бы более богоподобными». В другом интервью он предположил, что и их происхождение из маленького городка, и британская классовая система были причинами отсутствия признания в их родной стране: «XTC были умны и пришли из Суиндона, поэтому мы были дерьмом ... Я всегда был таким. завидую таким группам, как Talking Heads , которые делали с нами похожие вещи, но были из Нью-Йорка и, следовательно, крутые. Но англичане не любят, когда нормальные люди делают умные вещи ». Он вспомнил, как их раннее руководство советовало группе сменить акцент и отрицать свое суиндонское происхождение, но «мы думали, что это знак почета, исходящий из комедийного городка».

Члены

Лента новостей

Дискография

Студийные альбомы

Смотрите также

Фильмография

Документальные фильмы

  • XTC at the Manor (1980, постановочная студийная запись "Лондонских башен" и интервью)
  • Ух! Музыкальная война (1982, содержит живое исполнение "Respectable Street")
  • XTC Play at Home (1984, интервью и рекламные ролики)
  • XTC: This Is Pop (2017, интервью, архивные кадры и анимация)

Видеоклипы

Группе не разрешалось вносить творческий вклад в их музыкальные клипы, за исключением "The Mole from the Ministry".

Примечания

использованная литература

Библиография

внешние ссылки