Уильям Гибсон - William Gibson

Уильям Гибсон
Гибсон, 2008 г.
Гибсон, 2008 г.
Родился Уильям Форд Гибсон 17 марта 1948 г. (73 года), Конвей, Южная Каролина , США
( 1948-03-17 )
Занятие Писатель
Национальность Американская, канадская
Период 1977 – настоящее время
Жанр Спекулятивная фантастика , научная фантастика
Литературное движение Киберпанк , стимпанк , посткиберпанк
Известные работы Нейромант (роман, 1984)
Известные награды Небула , Хьюго , Филип К. Дик , Дитмар , Сейун (все 1985); Приз Аврора (1995), Чернильница (2016)
Веб-сайт
williamgibsonbooks .com

Уильям Форд Гибсон (родился 17 марта 1948 г.) - американо-канадский писатель- фантаст и эссеист, которому широко приписывают новаторство в поджанре научной фантастики, известном как киберпанк . Начав писательскую карьеру в конце 1970-х, его ранние работы представляли собой нуар , рассказы о ближайшем будущем, в которых исследовалось влияние технологий , кибернетики и компьютерных сетей на людей - «сочетание низменности и высоких технологий » - и которые помогли создать иконографию. для информационного века до повсеместного распространения Интернета в 1990-х годах. Гибсон ввел термин « киберпространство » для «широко распространенных взаимосвязанных цифровых технологий» в своем рассказе « Горящий хром » (1982), а позже популяризировал эту концепцию в своем знаменитом дебютном романе « Нейромант» (1984). Этим ранним работам Гибсона приписывают «обновление» научной фантастики 1980-х годов.

После расширения истории в Neuromancer еще двумя романами ( Граф Зеро в 1986 году и Мона Лиза Овердрайв в 1988 году), завершив тем самым антиутопическую трилогию Разрастания , Гибсон сотрудничал с Брюсом Стерлингом над альтернативным историческим романом The Difference Engine (1990), который стал важным произведением поджанра научной фантастики, известного как стимпанк .

В 1990-х Гибсон написал трилогию романов « Мост » , в которой исследовал социологические изменения городской среды ближайшего будущего, постиндустриального общества и позднего капитализма . После рубежа веков и событий 11 сентября Гибсон выпустил серию все более реалистичных романов - « Распознавание образов» (2003 г.), « Страна призраков» (2007 г.) и « Нулевая история» (2010 г.), действие которых происходило примерно в современном мире. Благодаря этим работам его имя впервые попало в списки бестселлеров . Его последние романы, Периферийное устройство (2014) и Агентство (2020), вернулись к более открытому взаимодействию с технологиями и узнаваемыми темами научной фантастики.

В 1999 году газета The Guardian (Великобритания) охарактеризовала Гибсона как «вероятно, самого важного романиста последних двух десятилетий», в то время как Sydney Morning Herald (Австралия) назвала его «нуарным пророком» киберпанка. За свою карьеру Гибсон написал более 20 рассказов и 10 романов, получивших признание критиков (один в сотрудничестве), написал статьи для нескольких крупных публикаций и активно сотрудничал с артистами, режиссерами и музыкантами. Его работы были отмечены как влияющие на множество дисциплин: академические круги, дизайн, кино, литература, музыка, киберкультура и технологии.

Ранние годы

Уильям С. Берроуз на вечеринке по поводу своего 70-летия в 1984 году. Берроуз, больше, чем любой другой писатель поколения битов, оказал большое влияние на юного Гибсона.

Детство, странствия и юность

Уильям Форд Гибсон родился в прибрежном городе Конвей, Южная Каролина , и провел большую часть своего детства в Уайтвилле, штат Вирджиния , небольшом городке в Аппалачах, где его родители родились и выросли. Его семья часто переезжала в юные годы Гибсона из-за того, что его отец был менеджером крупной строительной компании. В Норфолке, штат Вирджиния , Гибсон посещал начальную школу Пайнс, где отсутствие у учителей поощрения к его чтению было причиной беспокойства его родителей. Когда Гибсон был еще маленьким ребенком, прошло чуть больше года после его пребывания в Pines Elementary, его отец задохнулся в ресторане во время деловой поездки. Его мать, неспособная сообщить Уильяму плохие новости, попросила кого-нибудь сообщить ему о смерти. Том Мэддокс прокомментировал, что Гибсон «вырос в Америке, столь же тревожной и сюрреалистичной, как все, что Дж. Дж. Баллард когда-либо мечтал».

У утраты есть свои любопытные преимущества для художника. Серьезные травматические срывы довольно часто встречаются в биографиях уважаемых мною художников.

—Уильям Гибсон, интервью журналу The New York Times Magazine , 19 августа 2007 г.

Через несколько дней после смерти отца Гибсон и его мать переехали из Норфолка в Уайтвилл. Позже Гибсон описал Уайтвилля как «место, где современность в какой-то степени пришла, но к нему глубоко не доверяли» и приписывает начало своим отношениям с научной фантастикой, его «родной литературной культурой», с последующим чувством внезапного изгнания. В возрасте 12 лет Гибсон «не хотел ничего, кроме как стать писателем-фантастом». Он провел несколько непродуктивных лет в средней школе Джорджа Уайта, увлеченной баскетболом, большую часть времени проводил в своей комнате, слушая пластинки и читая книги. В 13 лет, без ведома матери, он купил антологию письма поколения битников , тем самым получив доступ к произведениям Аллена Гинзберга , Джека Керуака и Уильяма С. Берроуза ; последний имел особенно выраженный эффект, сильно изменив представления Гибсона о возможностях научной фантастической литературы.

Застенчивый, неуклюжий подросток, Гибсон вырос в монокультуре, которую он считал «весьма проблематичной», сознательно отвергал религию и нашел убежище в чтении научной фантастики, а также таких писателей, как Берроуз и Генри Миллер . Разочарованная его плохой успеваемостью, мать Гибсона пригрозила отправить его в школу-интернат; к ее удивлению, он отреагировал с энтузиазмом. Не имея возможности позволить себе предпочтительный выбор Южной Калифорнии, его тогдашняя «хронически тревожная и депрессивная » мать, которая оставалась в Уайтвилле после смерти мужа, отправила его в школу для мальчиков Южной Аризоны в Тусоне. Он возмущался структурой частной школы-интерната, но, оглядываясь назад, был благодарен за то, что она вынуждала его к социальному взаимодействию. На экзаменах SAT (Scholastic Aptitude Test) он набрал 148 баллов из 150 по письменной части и 5 баллов из 150 по математике , к разочарованию своих учителей.

Уклонение от призыва, изгнание и контркультура

Гибсон на чтении Spook Country в Виктории, Британская Колумбия, в 2007 году . Начиная с « Зимнего рынка » (1985), заказанного журналом Vancouver Magazine с условием, что он будет происходить в городе, Гибсон активно избегал использования своего приемного дома в качестве декорации до Страны Призраков .

После смерти матери, когда ему было 18, Гибсон бросил школу, не окончив ее, и на долгое время стал очень изолированным, путешествуя по Калифорнии и Европе и погрузившись в контркультуру . В 1967 году он решил переехать в Канаду, чтобы « избежать призыва на войну во Вьетнаме ». На слушании по проекту он честно сообщил интервьюерам, что его намерение в жизни состояло в том, чтобы пробовать все существующие наркотические вещества. Гибсон заметил, что он «буквально не уклонился от призыва, поскольку меня никогда не беспокоили»; после слушания он пошел домой, купил билет на автобус до Торонто и уехал через неделю или две. В биографическом документальном фильме « Нет карт для этих территорий» (2000) Гибсон сказал, что его решение было мотивировано не столько сознанием, сколько желанием «спать с цыпочками-хиппи» и побаловать себя гашишем . Он подробно остановился на этой теме в интервью 2008 года:

Когда я начинал как писатель, я считал, что уклонялся от призыва, чего мне не следовало делать. Я прибил в Канаду с какой-то смутной идеей уклониться от призыва, но потом меня так и не призвали, поэтому мне не пришлось звонить. Не знаю, что бы я сделал, если бы меня действительно призвали. В то время я не был плотно упакованным пакетом. Если бы меня взяли в армию, я бы заплакал и ушел. Конечно, мне бы это не понравилось.

-  Уильям Гибсон, интервью с io9 , 10 июня 2008 г.

После нескольких недель номинальной бездомности Гибсон был нанят менеджером первого головного магазина в Торонто , продавца принадлежностей для наркотиков. Он нашел в городе эмигрантское сообщество американских уклонистов от призыва невыносимым из-за распространенности клинической депрессии, самоубийств и злоупотребления наркотиками. Он появился во время « Лета любви» 1967 года в сюжете кинохроники телеканала CBC о субкультуре хиппи в Йорквилле, Торонто , за что ему заплатили 500 долларов - что эквивалентно 20-недельной арендной плате - которые профинансировали его более поздние поездки. Помимо «кратковременного, раздираемого беспорядками периода» в округе Колумбия , Гибсон провел остаток 1960-х в Торонто, где познакомился с ванкуверкой Деборой Джин Томпсон, с которой впоследствии отправился в Европу. Гибсон рассказывал, что они сосредоточили свои путешествия на европейских странах с фашистскими режимами и благоприятными обменными курсами, в том числе проводили время на греческом архипелаге и в Стамбуле в 1970 году, поскольку они «не могли позволить себе оставаться в любом месте, где есть что-то отдаленно похожее на твердую валюту». .

Пара поженилась и поселилась в Ванкувере, Британская Колумбия, в 1972 году, где Гибсон присматривал за их первым ребенком, пока они жили на зарплату учителя его жены. В течение 1970-х Гибсон зарабатывал значительную часть своей жизни, обыскивая благотворительные магазины Армии Спасения в поисках артефактов по заниженным ценам, которые он затем продавал специализированным дилерам. Понимая, что ему легче поддерживать высокие оценки в колледже и, следовательно, иметь право на щедрую финансовую помощь студентам, чем работать, он поступил в Университет Британской Колумбии (UBC), получив в 1977 году «бессистемную степень бакалавра английского языка». Английская литература , он познакомился с более широким спектром художественной литературы, чем он мог бы читать в противном случае; то, что он считает тем, что подарил ему идеи, недоступные в рамках культуры научной фантастики, включая осознание постмодерна . Именно в Университете Британской Колумбии он посетил свой первый курс научной фантастики, который преподавала Сьюзен Вуд , в конце которого ему было предложено написать свой первый рассказ « Фрагменты голограммы розы ».

Раннее письмо и эволюция киберпанка

Рассмотрев возможность получения степени магистра по теме научно-фантастических романов как фашистской литературы, Гибсон прекратил писать в год, следующий за выпуском, и, как выразился один критик, расширил свою коллекцию панк-пластинок. В течение этого периода он работал на различных должностях, в том числе в течение трех лет в качестве ассистента преподавателя на курсе истории кино в своей альма-матер. Нетерпеливый ко многому из того, что он видел на съезде научной фантастики в Ванкувере в 1980 или 1981 годах, Гибсон нашел единомышленников в своем коллеге, панк-музыканте и писателе Джоне Ширли . Эти двое сразу стали друзьями на всю жизнь. Ширли убедила Гибсона продавать свои ранние рассказы и серьезно относиться к писательству.

В 1977 году, столкнувшись с первым отцовством и полным отсутствием энтузиазма в отношении чего-либо вроде «карьеры», я обнаружил, что отбрасываю от моего двенадцатилетнего ребенка интерес к научной фантастике. Одновременно доносились странные звуки из Нью-Йорка и Лондона. Я воспринял Панк как детонацию некоего медленного снаряда, закопанного глубоко во фланге общества десятью годами ранее, и решил, что это каким-то образом знак. И я начал писать.

—Уильям Гибсон, «С 1948 года»

Через Ширли Гибсон вошел в контакт с писателями-фантастами Брюсом Стерлингом и Льюисом Шайнером ; читая работу Гибсона, они поняли, что это был, как выразился Стерлинг, «прорывный материал» и что им нужно «опровергнуть наши предубеждения и найти этого парня из Ванкувера; это [был] путь вперед». Гибсон познакомился со Стерлингом на съезде научной фантастики в Денвере, штат Колорадо, осенью 1981 года, где он прочитал « Burning Chrome » - первый рассказ в киберпространстве - аудитории из четырех человек, а позже заявил, что Стерлинг «полностью понял».

В октябре 1982 года Гибсон поехал в Остин, штат Техас, на ArmadilloCon , где вместе с Ширли, Стерлингом и Шайнером появился на панели под названием «За зеркальными шторами: взгляд на панк-научную фантастику», где Шайнер отметил, что «ощущение движения укрепилось». . После уик-энда, посвященного обсуждению рок-н-ролла, MTV, Японии, моды, наркотиков и политики, Гибсон перебрался в Ванкувер, полушутя заявив, что «сформировалась новая ось». Стерлинг, Шайнер, Ширли и Гибсон вместе с Руди Ракером составили ядро ​​радикального литературного движения киберпанк .

Литературная карьера

Ранняя короткометражка

Ранние работы Гибсона, как правило, представляют собой истории ближайшего будущего о влиянии кибернетики и технологий киберпространства (компьютерной реальности) на человеческий вид. Его темы о высокотехнологичных трущобах , записанных или транслируемых стимулами (которые позже будут преобразованы в пакет «sim-стим», который так широко представлен в Neuromancer ), и антиутопическое смешение технологий и человечности, уже очевидны в его первом опубликованном рассказе. , "Фрагменты голограммы розы", в летнем выпуске Unearth 1977 года . Последняя тематическая навязчивая идея была описана его другом и коллегой-автором Брюсом Стерлингом во введении сборника рассказов Гибсона Burning Chrome как «классическая комбинация Гибсона один-два между низменностью и высокими технологиями».

Начиная с 1981 года, рассказы Гибсона появились в фильмах «Омни» и « Вселенная 11» , где его произведения приобрели мрачный оттенок нуара . Он сознательно дистанцировался, насколько это возможно, от мейнстрима научной фантастики (к которому он испытывал «эстетическое отвращение», выраженное в « Континууме Гернсбэка ») до такой степени, что его высшей целью было стать «второстепенной культовой фигурой , своего рода меньший Баллард ". Когда Стерлинг начал распространять истории, он обнаружил, что «люди просто были искренне сбиты с толку ... я имею в виду, что они буквально не могли разобрать абзацы этого парня ... воображаемые тропы, которые он изобретал, были просто вне досягаемости людей».

В то время как Ларри Маккаффери отметил, что эти ранние рассказы демонстрируют проблески способностей Гибсона, критик-фантаст Дарко Сувин назвал их «несомненно лучшими работами [киберпанка]», составляющими «самый дальний горизонт» жанра. Темы, которые Гибсон развивал в рассказах, сеттинг «Разрастание» в « Горящем Хроме » и персонаж Молли Миллионс из « Мнемоника Джонни », в конечном итоге достигли своей кульминации в его первом романе « Нейромант» .

Нейромант

Небо над портом было цвета телевизора, настроенного на мертвый канал.

- вступительный приговор Neuromancer (1984)

Терри Карр заказал Neuromancer для второй серии Ace Science Fiction Specials , в которой должны были быть представлены исключительно дебютные романы . Получив год на завершение работы, Гибсон взялся за написание из «слепого животного ужаса» перед обязательством написать целый роман - подвиг, от которого, как он чувствовал, ему оставалось «четыре или пять лет впереди». После просмотра первых 20 минут знакового киберпанк-фильма « Бегущий по лезвию» (1982), который был выпущен, когда Гибсон написал треть романа, он «подумал, что [ Neuromancer ] погиб, за него покончено. из этого удивительно красивого фильма ». Он переписал первые две трети книги двенадцать раз, боялся потерять внимание читателя и был убежден, что после ее публикации ему будет «навсегда стыдно»; тем не менее, в результате для начинающего романиста произошел большой творческий скачок вперед.

Релиз Neuromancer не был встречен фанфарами, но он задел культурный нерв и быстро стал хитом из уст в андеграунд . Он стал первым обладателем одной научно-фантастической «тройной короны» - премий « Небула» и « Хьюго» как лучший роман года и премии Филипа К. Дика как лучший оригинал в мягкой обложке - в итоге было продано более 6,5 миллионов копий по всему миру.

Лоуренс Персон в своих «Записках к посткиберпанк-манифесту» (1998) назвал Neuromancer «архетипической работой в киберпанке», а в 2005 году Time включил его в свой список 100 лучших англоязычных романов, написанных с 1923 года, полагая, что «[ t] невозможно переоценить, насколько радикальным был [ Neuromancer ], когда он впервые появился ». Литературный критик Ларри Маккаффери описал концепцию матрицы в Neuromancer как место, где «данные танцуют с человеческим сознанием ... человеческая память буквально и механизирована ... многонациональные информационные системы видоизменяются и порождают потрясающие новые структуры, красота и сложность которых невообразимы, мистичны и, прежде всего, нечеловеческие ". Позже Гибсон прокомментировал себя как писателя, около Neuromancer , что «я бы купил ему выпить, но я не знаю, одолжил бы ему деньги», и назвал роман «подростковой книгой». Успех Neuromancer должен был повлиять на появление 35-летнего Гибсона из безвестности.

Трилогия Sprawl, The Difference Engine и трилогия Bridge

Мост Сан-Франциско-Окленд-Бэй , вымышленная сквотт-версия, является местом действия трилогии « Мост Гибсона».

Хотя большая часть репутации Гибсона по-прежнему уходит корнями в Neuromancer , его работа продолжала концептуально и стилистически развиваться. Затем он намеревался написать неродственную постмодернистскую космическую оперу , под названием The Log Мустанг Салли , но отказался от контракта с Arbor домом после того, как поссорились над суперобложкой искусством их переплет из графа Зеро . Отказавшись от «Журнала Мустанг Салли» , Гибсон вместо этого написал « Мона Лиза Овердрайв» (1988), которая, по словам Ларри Маккаффери, «выключила свет» в литературе о киберпанке. Это была кульминация его предыдущих двух романов, действие которых происходило в одной вселенной с общими персонажами, завершая, таким образом, трилогию Sprawl . Трилогия укрепила репутацию Гибсона: оба более поздних романа также были номинированы на премию «Небула» и «Хьюго» и «Локус SF».

За трилогией «Разрастание» последовал роман 1990 года «Разностная машина» , альтернативный исторический роман, который Гибсон написал в сотрудничестве с Брюсом Стерлингом . Действие романа разворачивается в технологически развитой викторианской эпохе в Британии, и он отошел от киберпанк-корней авторов. Он был номинирован на премию « Небула» за лучший роман в 1991 году и на премию памяти Джона У. Кэмпбелла в 1992 году, и его успех привлек внимание к зарождающемуся литературному жанру стимпанк, самым известным произведением которого он остается.

Вторая серия Гибсона, « Трилогия о мостах », состоит из « Виртуального света» (1993), «мрачно-комического городского детектива», « Идору» (1996) и «Вечеринки на завтра» (1999). Первая и третья книги трилогии посвящены Сан-Франциско в ближайшем будущем; все трое исследуют повторяющиеся темы Гибсона технологической, физической и духовной трансценденции в более обоснованном, деловом стиле, чем его первая трилогия. Салона «сек Эндрю Леонард отмечает , что в трилогии Моста, злодеи Гибсона изменяются от транснациональных корпораций и искусственных интеллектов трилогии Sprawl к средствам массовой информации , а именно - таблоид телевидение и культ знаменитостей . Согласно одному обзору, Virtual Light изображает «капитализм конечной стадии, в котором частное предпринимательство и мотив прибыли доводятся до своего логического завершения». Этот аргумент в пользу средств массовой информации как естественной эволюции капитализма является первой строкой основной работы ситуационистов «Общество зрелища» . В своей рецензии Леонард назвал Идору «возвращением к форме» для Гибсона, в то время как критик Стивен Пул утверждал, что « All Tomorrow's Party» ознаменовало его развитие от «фантастической фантастики до кричащего социолога ближайшего будущего».

Синий муравей

Я чувствовал, что пытался описать немыслимое настоящее, и я действительно чувствую, что лучшее использование научной фантастики сегодня - это исследование современной реальности, а не любая попытка предсказать, куда мы идем ... Лучшее, что вы можете сделать с наукой сегодня, - это используйте его, чтобы исследовать настоящее. Земля теперь чужая планета.

- Уильям Гибсон в интервью CNN , 26 августа 1997 г.

После всех завтрашних вечеринок Гибсон начал применять более реалистичный стиль письма с непрерывными повествованиями - «спекулятивную беллетристику совсем недавнего прошлого». Критик-фантаст Джон Клют интерпретировал этот подход как признание Гибсоном того факта, что традиционная научная фантастика больше не возможна «в мире, в котором отсутствует связное« настоящее »для продолжения», охарактеризовав ее как «НФ для нового века». Действие романов Гибсона « Распознавание образов» (2003 г.), « Страна призраков» (2007 г.) и « Нулевая история» (2010 г.) разворачивается в одной и той же современной вселенной - «более или менее той же, в которой мы живем сейчас» - и помещают работы Гибсона в основные списки бестселлеров для первый раз. Наряду с сеттингом в романах присутствуют одни и те же персонажи, в том числе Хубертус Бигенд и Памела Мэйнваринг, сотрудники загадочной маркетинговой компании Blue Ant.

Гибсон подписывает один из своих романов в 2010 году

Когда в Твиттере спросили, как следует называть эту серию романов («Трилогия Бигенда? Цикл голубого муравья? Что?»), Гибсон ответил: «Я предпочитаю« книги ». Книги Бигенда». Однако стандартным обозначением стало «Голубой муравей», а не «Бигенд». Позже Гибсон заявил, что он не называл свои трилогии «Я жду, чтобы посмотреть, как их назовут люди», и в 2016 году использовал «книги синих муравьев» в своем твите.

Феноменом этой эпохи была независимая разработка аннотирующих фан-сайтов, PR-Otaku и Node Magazine , посвященных Pattern Recognition и Spook Country соответственно. Эти веб-сайты отслеживали ссылки и элементы рассказов в романах через онлайн-ресурсы, такие как Google и Wikipedia, и сопоставляли результаты, по сути создавая гипертекстовые версии книг. Критик Джон Сазерленд охарактеризовал это явление как угрозу «полностью изменить способ проведения литературной критики».

Приблизительно на 100 страницах в написании « Распознавания образов» Гибсон почувствовал побуждение переписать предысторию главного героя, которая внезапно стала неправдоподобной в результате терактов 11 сентября 2001 года ; он описал это как «самый странный опыт, который у меня когда-либо был с художественной литературой». Он рассматривал эти нападения как узловую точку в истории, «опыт вне культуры» и «в некотором смысле ... истинное начало 21 века». Он отмечен как один из первых романистов, которые использовали атаки, чтобы сообщить о своем письме. Изучение культурных изменений в Америке после 11 сентября, включая возрождение трайбализма и « инфантилизацию общества», стало важной темой работы Гибсона, хотя его внимание, тем не менее, оставалось «на стыке паранойи и технологий».

Книги о джекпоте

«Периферийное устройство» , первое в новой серии романов Уильяма Гибсона, было выпущено 28 октября 2014 года. Он кратко описал историю во время выступления в Нью-Йоркской публичной библиотеке 19 апреля 2013 года и зачитал отрывок из книги. первая глава книги под названием «Ушедшие тактильные ощущения». Сюжет разворачивается в двух эпохах, одна примерно на тридцать лет вперед, а другая - в будущем.

Его продолжение, Agency , было выпущено 21 января 2020 года после задержки с первоначально объявленной датой выпуска в декабре 2018 года. Гибсон сказал в статье журнала New Yorker, что и избрание Трампа, и полемика вокруг Cambridge Analytica заставили его переосмыслить и пересмотреть текст.

17 июля 2020 года Гибсон написал в Твиттере: «Рабочее название третьего / последнего тома: Джекпот», но 21 января 2021 года изменил курс: «Я не думаю, что собираюсь называть сиквел Агентства Джекпотом. Не из-за [ Джекпот Майкла Механика], который я с нетерпением жду, чтобы прочитать, но потому что агентство изначально называлось Тульпагочи. Что мне до сих пор нравится, но это была бы другая книга ».

Графические новеллы

В 2017 году, в промежутке между The Peripheral и Agency , был опубликован комикс / графический роман Гибсона « Архангел ». И « Архангел», и «Периферийное устройство» содержат (своего рода) путешествия во времени, но Гибсон пояснил, что эти работы не связаны между собой: «Они не« одна и та же вселенная ». Сплиттер и трансконтинуальная виртуальность - это разные механизмы (разные механизмы сюжета тоже). . " В следующем году Dark Horse Comics начали выпускать адаптацию Джонни Кристмас сценария Гибсона « Чужой 3» из пяти частей, в результате чего в 2019 году была опубликована коллекция в твердом переплете.

Сотрудничество, адаптации и разное

Брюс Стерлинг , соавтор с Гибсоном рассказа « Красная звезда, зимняя орбита » (1983) и романа в стиле стимпанк 1990 года «Разностная машина».

Литературные коллаборации

Три истории, которые позже появились в Burning Chrome, были написаны в сотрудничестве с другими авторами: « The Belonging Kind » (1981) с Джоном Ширли , « Red Star, Winter Orbit » (1983) со Стерлингом и « Dogfight » (1985). с Майклом Суонвиком . Гибсон ранее написал предисловие к роману Ширли 1980 года « Город идет, гуляет », и сотрудничество пары продолжилось, когда Гибсон написал предисловие к сборнику рассказов Ширли Heatseeker (1989). Ширли убедила Гибсона написать рассказ для телесериала « Макс Хедрум», для которого Ширли написала несколько сценариев, но телеканал отменил сериал.

Гибсон и Стерлинг снова сотрудничали в создании рассказа «Ангел Голиады» в 1990 году, который они вскоре расширили в альтернативную историю длиной в роман «Разностная машина» (1990). Эти двое были позже «приглашены мечтать публично» (Гибсон) в совместном обращении к съезду Национальной академии наук США по технологиям и образованию в 1993 году (« люди Эла Гора »), в котором они выступали против цифрового разрыва и «потрясли всех», предложив сделать все школы онлайн, а обучение будет проходить через Интернет. В интервью 2007 года Гибсон рассказал, что у Стерлинга была идея «второго рекурсивного научного романа, который был просто замечательной идеей», но Гибсон не смог продолжить сотрудничество, потому что в то время он не был творчески свободен.

В 1993 году Гибсон способствовал лирику и показал в качестве приглашенного вокалиста на Yellow Magic Orchestra «s Technodon альбом, и написал слова к песне„Dog Star Girl“для Деборы Гарри Debravation .

Адаптации фильмов, сценарии и выступления

Впервые Гибсона пригласили работать сценаристом после того, как продюсер обнаружил затопленную копию Neuromancer на пляже на тайском курорте. Его ранние попытки написать сценарии к фильму не смогли проявить себя как законченный продукт; «Горящий хром» (режиссером которого должна была стать Кэтрин Бигелоу ) и «Нейро-Отель» были двумя попытками автора экранизации, которые так и не были сделаны. В конце 1980-х он написал раннюю версию « Чужого 3» (которую он позже охарактеризовал как « тарковский »), некоторые элементы которой сохранились в окончательной версии. В 2018-19 годах Dark Horse Comics выпустили адаптацию из пяти частей сценария Гибсона « Чужой 3» , иллюстрированного и адаптированного Джонни Кристмас. В 2019 году Audible выпустила аудиодраму по сценарию Гибсона, адаптированную Дирком Мэггсом, в которой Майкл Бин и Лэнс Хенриксен повторяют свои роли.

Раннее участие Гибсона в киноиндустрии вышло далеко за рамки голливудской системы блокбастеров. В какой-то момент он сотрудничал над сценарием с казахстанским режиссером Рашидом Нугмановым после того, как американский продюсер выразил интерес к советско-американскому сотрудничеству с участием советского рок-музыканта Виктора Цоя . Несмотря на то, что Гибсон был занят написанием романа, Гибсон не хотел отказываться от «удивительно странного проекта», который включал в себя «ритуальную бандитскую войну в своего рода Ленинграде из будущего », и вместо него отправил Джека Вомака в Россию. Вместо того, чтобы снимать фильм - перспектива, которая закончилась смертью Цоя в автокатастрофе, - опыт Вомака в России в конечном итоге увенчался его романом « Давайте оставим будущее позади нас», который во многом повлиял на российское содержание « Распознавания образов» Гибсона . Похожая судьба постигла сотрудничество Гибсона с японским режиссером Сого Исии в 1991 году, фильм, который они планировали снимать в городе- крепости Коулун, пока город не был снесен в 1993 году.

Помимо своих рассказов и романов, Гибсон написал несколько сценариев к фильмам и телевизионных эпизодов .

Адаптации художественной литературы Гибсона часто выбирались и предлагались, но с ограниченным успехом. Два рассказа автора, действие которых происходит во вселенной трилогии Sprawl , были адаптированы как фильмы: Johnny Mnemonic (1995) по сценарию Гибсона с Киану Ривзом, Дольфом Лундгреном и Такеши Китано в главных ролях и New Rose Hotel (1998), В главных ролях Кристофер Уокен, Виллем Дефо и Асия Ардженто. В первом случае книга была выпущена одновременно как фильм и интерактивная видеоигра на компакт-диске . По состоянию на 2013 год Винченцо Натали все еще надеялся вывести Neuromancer на экран после нескольких лет адской разработки . «Граф Зеро» одно время разрабатывался как «Дзен-дифференциал» с участием режиссера Майкла Манна , и третий роман в трилогии «Разрастание», « Мона Лиза Овердрайв» , также был опционом и куплен. В 2006 году было объявлено, что аниме- адаптация Идору находится в стадии разработки, а « Распознавание образов» находится в процессе разработки режиссером Питером Вейром , хотя, по словам Гибсона, последний больше не связан с проектом. Объявленный на Международном кинофестивале Роттердаме в 2015 году является экранизацией новеллы Гибсона Dogfight от BAFTA наградами писатель и режиссер Саймон Паммелл . Написанный Гибсоном и Майклом Свонвиком и впервые опубликованный в Omni в июле 1985 года, фильм разрабатывает британский продюсер Джанин Мармот в Hot Property Films.

Телевидение - еще одна арена, на которой Гибсон сотрудничал; он написал в соавторстве со своим другом Томом Maddox , The X-Files эпизодов « Kill Switch » и « First Person Shooter », вещательные в США на 20 Century Fox Television в 1998 и 2000 годах В 1998 году он способствовал введению в спин-офф публикация " Искусство секретных материалов" . Гибсон сыграл эпизодическую роль в телевизионном мини-сериале « Дикие пальмы» по просьбе создателя Брюса Вагнера . Режиссер Оливер Стоун много позаимствовал из романов Гибсона для создания сериала, а после его отмены Гибсон опубликовал статью «Куда идут голограммы» для журнала Wild Palms Reader . Он принял еще одну актерскую роль в 2002 году, появившись вместе с Дугласом Коуплендом в короткометражном фильме Mon Amour Mon Parapluie, в котором пара играла философов. Помимо художественной литературы, Гибсон был в центре внимания биографического документального фильма Марка Нила в 2000 году под названием « Нет карт для этих территорий» . Фильм рассказывает о Гибсоне, который путешествует по Северной Америке, обсуждая различные аспекты его жизни, литературной карьеры и культурных интерпретаций. Он содержит интервью с Джеком Womack и Брюса Стерлинга, а также декламации из Neuromancer от Боно и The Edge .

Канадская анимационная студия Last Studio Standing приобрела права на «Hinterlands» в 2016 году и объявила, что будет создавать как театральный короткометражный фильм, так и телесериал. Студия, специализирующаяся на анимации для взрослых и на научной фантастике, планирует выпустить короткометражный фильм на 2018 год.

По состоянию на апрель 2018 года Amazon разрабатывает серию по роману Гибсона « Периферийное устройство» .

Выставки, поэзия и перформанс

Гибсон часто сотрудничал с артистами-перформансами, такими как театральная группа La Fura dels Baus , выступавшая на Сингапурском фестивале искусств в мае 2007 года.

Гибсон предоставил текст для включения в ряд произведений перформанса . В октябре 1989 года Гибсон написал текст для такого сотрудничества с известным скульптором и будущим режиссером Johnny Mnemonic Робертом Лонго под названием Dream Jumbo: Working the Absolutes , который был выставлен в Ройс-холле Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. Три года спустя Гибсон предоставил оригинальный текст для «Дворец памяти», спектакля с участием театральной группы La Fura dels Baus на Art Futura '92, Барселона, в котором были представлены изображения Карла Симса , Ребекки Аллен , Марка Пеллингтона с музыкой Питера Габриэля. и другие. Именно на Art Futura '92 Гибсон познакомился с Чарли Атанасом, который позже выступил в роли драматурга и дизайнера кибер-реквизита в адаптации Стива Пикеринга и Чарли Шермана «Burning Chrome» для чикагской сцены. Последний вклад Гибсона был сделан в 1997 году в результате сотрудничества с признанной критиками Ванкуверской танцевальной компанией Holy Body Tattoo и другом Гибсона и будущим веб-мастером Кристофером Хэлкроу.

В 1990 году Гибсон участвовал в выставке «Visionary San Francisco», выставке в Музее современного искусства Сан-Франциско, показанной с 14 июня по 26 августа. Он написал рассказ « Комната Скиннера », действие которого разворачивается в разрушающемся Сан-Франциско. Мост Сан-Франциско-Окленд через залив был закрыт и захвачен бездомными - об этом Гибсон затем подробно рассказал в трилогии о мостах . Эта история вдохновила архитекторов Минг Фунг и Крейга Ходжеттса на участие в выставке, которые представляли Сан-Франциско, в котором богатые живут в высокотехнологичных башнях, работающих на солнечной энергии, над ветхим городом и его разрушающимся мостом. На выставке архитекторов Гибсон на мониторе обсуждает будущее и читает из «Комнаты Скиннера». New York Times назвала выставку «одной из самых амбициозных и достойных восхищения попыток обратиться к сфере архитектуры и городов, которую любой музей страны предпринял за последнее десятилетие», несмотря на то, что назвал реакцию Минга и Ходжеттса на вклад Гибсона «мощная, но грустная и немало циничная работа». Год спустя в Omni была опубликована немного другая версия рассказа .

Криптография

Особенно хорошо принятая работа Гибсона была « Агриппа» (книга мертвых) (1992), полуавтобиографическое электронное стихотворение из 300 строк, которое было его вкладом в совместный проект с художником Деннисом Эшбо и издателем Кевином Бегосом-младшим. текст, посвященный эфирной природе воспоминаний (название относится к фотоальбому), изначально был опубликован на 3,5- дюймовой дискете, встроенной в заднюю часть книги художника, содержащей офорты Эшбо (предназначенные для исчезновения из поля зрения после открытия книги и подвергались воздействию света - однако они никогда этого не делали). Гибсон прокомментировал, что дизайн Эшбо «в конечном итоге включал в себя якобы саморазъедающуюся дискету, предназначенную для отображения текста только один раз, а затем само съедание». Вопреки многочисленным красочным отчетам, дискеты были на самом деле никогда не было « взломано »; вместо этого стихотворение было вручную расшифровано с тайной видеозаписи публичного показа на Манхэттене в декабре 1992 года и опубликовано на доске объявлений MindVox на следующий день; Текст, широко распространенный в Интернете.

С момента своего дебюта в 1992 году тайна Агриппы оставалась скрытой в течение 20 лет. Хотя многие пытались взломать код и расшифровать программу, некомпилированный исходный код был давно утерян. Алан Лю и его команда из «The Agrippa Files» создали обширный веб-сайт с инструментами и ресурсами для взлома кода Агриппы. Они сотрудничали с Мэтью Киршенбаумом из Технологического института гуманитарных наук Мэриленда и Лаборатории цифровой криминалистики и Куинн Дюпон, аспирантом криптографии из Университета Торонто, и обратились за помощью к криптографам, чтобы выяснить, как работает программа. создание «Взлома кода Агриппы: вызов», в котором участники должны были решить умышленное скремблирование стихотворения в обмен на призы. Код был успешно взломан Робертом Сяо в конце июля 2012 года.

Эссе и короткая документальная литература

Гибсон периодически публикует научно-популярные статьи в газетах и ​​журналах. Время от времени он публиковал статьи в более длинной форме для Wired и статей для The New York Times , а также писал для The Observer , Addicted to Noise , New York Times Magazine , Rolling Stone и Details Magazine . Его первая крупная научно-популярная статья, статья « Диснейленд со смертной казнью » о городе-государстве Сингапур , привела к запрету на въезд в страну Wired и вызвала бурную критику. Он начал вести блог в январе 2003 года, предоставляя вуайеристское понимание своей реакции на распознавание образов , но прекратил писать в сентябре того же года из-за опасений, что это может негативно повлиять на его творческий процесс.

Уильям Гибсон в «Блумсбери», Лондон, сентябрь 2007 года. Его художественная литература приветствуется критиками за характеристику позднего капитализма , постиндустриального общества и предвестников информационной эпохи .

Гибсон возобновил ведение блога в октябре 2004 года, и в процессе написания « Страны призраков» - и, в меньшей степени, « нулевой истории» - часто размещал в блоге короткие непоследовательные отрывки из романа. К июлю 2009 года ведение блога было по большей части прекращено после того, как писатель провел в Твиттере обширный микроблог под псевдонимом GreatDismal. В 2012 году Гибсон выпустил сборник своих научно-популярных произведений под названием «Не доверяйте этому особому вкусу» .

Влияние и признание

Проза Гибсона была проанализирована рядом ученых, включая специальную книгу 2011 года « Уильям Гибсон: литературный товарищ» . Провозглашенный Стивен Пул из The Guardian в 1999 году как «вероятно, самый важный романист последние два десятилетия» с точки зрения влияния, Gibson первым достиг критического признания со своим дебютным романом , Neuromancer . Роман получил три главных научно-фантастических награды (премию « Небула» , премию Филипа К. Дика и премию Хьюго ), беспрецедентное достижение, описанное Mail & Guardian как «версия научно-фантастического писателя о победе в гонках Гонкура , Букера и Хьюго». Пулитцеровские премии того же года ". Neuromancer получил беспрецедентное внимание критиков и публики за пределами научной фантастики, как «воспоминание о жизни в конце 1980-х», хотя The Observer отметил, что « New York Times потребовалось 10 лет», чтобы упомянуть роман.

Работа Гибсона привлекла международное внимание аудитории, которая не ограничивалась поклонниками научной фантастики, поскольку, по словам Лоры Миллер, «читатели нашли поразительно пророческие отражения современной жизни в [ее] фантастических и часто откровенно параноидальных сценариях». Критики часто помещают его в контекст постиндустриализма, как, по словам академика Дэвида Бранде, как конструкцию «зеркала существующих крупномасштабных техносоциальных отношений» и как нарративную версию постмодернистской потребительской культуры . Критики хвалят его за описание позднего капитализма и «переписывание субъективности, человеческого сознания и поведения, ставшее новым проблематичным из-за технологий». Татьяни Рапацику, пишущая в «Литературной энциклопедии» , называет Гибсона «одним из самых известных писателей-фантастов Северной Америки».

Культурное значение

Уильям Гибсон - человек, который сделал нас крутыми.

- автор киберпанка Ричард К. Морган

В своем раннем рассказе Рапацику в «Литературной энциклопедии » приписывает Гибсону эффективное «обновление» научной фантастики, жанра, который в то время считался широко «незначительным», оказав влияние посредством постмодернистской эстетики его сочинения на развитие новых перспектив в творчестве. научная фантастика . По словам режиссера Марианны Тренч, видения Гибсона «высекли искры в реальном мире» и «определили способ мышления и разговора людей» в беспрецедентной степени в научной фантастической литературе. Публикация Neuromancer (1984) задела культурный нерв, заставив Ларри Маккаффери приписать Гибсону виртуальное начало движения киберпанка , как «единственного крупного писателя, который оригинален и одарен, чтобы сделать все движение оригинальным и одаренным». Помимо того , что художественные произведения Гибсона имеют центральное значение для киберпанка и стимпанк- фантастики, историк космоса Дуэйн А. Дэй назвал их одними из лучших примеров космической научной фантастики (или «солнечной фантастики»), и, «вероятно, только те, которые возвышаются над простым бегством от реальности и действительно заставляют задуматься ".

Гибсон (слева) оказал влияние на авторов киберпанка и посткиберпанка, таких как Кори Доктороу (справа), с которым он также консультировался по техническим вопросам при написании « Страны призраков» .

Ранние романы Гибсона, согласно The Observer , «были восприняты новым поколением бездельников и хакеров как своего рода дорожная карта». Через его романы, такие термины , как киберпространство , netsurfing , ICE , мастурбации в и нейронных имплантат вошли популярные использования, как это делали такие понятия, как чистая сознания, виртуальное взаимодействие и «матрица». В « Burning Chrome » (1982) он ввел термин киберпространство , обозначая «массовые согласованные галлюцинации » компьютерных сетей . Благодаря использованию в Neuromancer этот термин получил такое признание, что стал де-факто термином для всемирной паутины в 1990-х годах. Художник Дайк Блэр заметил, что «краткие описательные фразы Гибсона отражают настроение, которое окружает технологии, а не их разработку».

Работа Гибсона повлияла на нескольких популярных музыкантов: отсылки к его художественной литературе появляются в музыке Стюарта Хэмма , Билли Айдола , Уоррена Зевона , Deltron 3030 , Straylight Run (название которого происходит от эпизода из Neuromancer ) и Sonic Youth . U2 «s Zooropa альбом находился под сильным влиянием Neuromancer , и группа в одной точке планируется прокручивать текст Neuromancer над ними на гастроли, хотя это не в конечном итоге происходит. Однако участники группы предоставили фоновую музыку для аудиокниги Neuromancer, а также снялись в биографическом документальном фильме Гибсона « Нет карт для этих территорий» . В ответ он написал статью о Vertigo Tour для Wired в августе 2005 года. Группа Zeromancer получила свое название от Neuromancer .

Название, персонажи и элементы сюжета фильма «Матрица» (1999) были вдохновлены трилогией Sprawl . Персонажи Нео и Тринити в «Матрице» похожи на Бобби Ньюмарка ( Граф Зеро ) и МоллиДжонни Мнемоник », Нейромант ). Подобно Тернеру, главному герою « Нулевого графа Гибсона» , персонажи в «Матрице» загружают инструкции (летать на вертолете и «знать кунг-фу», соответственно) прямо в их головы, и в нейромансере и в Матрице есть искусственный интеллект, который стремится освободиться от человеческий контроль. Критики обнаружили заметное сходство между Neuromancer и кинематографией и тоном фильма. Несмотря на то, что изначально он не желал смотреть фильм сразу после его выхода, Гибсон позже описал его как «возможно, самый совершенный артефакт« киберпанка »». В 2008 году он получил почетные докторские Университета Саймона Фрейзера и Прибрежного Carolina University . В том же году он был введен в Зал славы научной фантастики , представленным его близким другом и сотрудником Джеком Вомаком.

Провидческое влияние и предвидение

Будущее уже наступило - просто оно распределено неравномерно.

—Уильям Гибсон

В Neuromancer Гибсон впервые использовал термин « матрица » для обозначения визуализированного Интернета, через два года после того, как зарождающийся Интернет был сформирован в начале 1980-х годов из компьютерных сетей 1970-х годов. Таким образом, Гибсон вообразил всемирную коммуникационную сеть за много лет до зарождения Всемирной паутины , хотя подобные понятия ранее выдвигались другими, в том числе писателями-фантастами. В то время , когда Гибсон писал « Burning Chrome », «предчувствовал, что [Интернет] изменит ситуацию так же, как повсеместное распространение автомобиля изменит ситуацию». В 1995 году он определил появление, эволюцию и рост Интернета как «одно из самых захватывающих и беспрецедентных достижений человечества века», новый вид цивилизации, который - по значимости - находится на одном уровне с рождением городов, а в 2000 году предсказал, что это приведет к гибели национального государства .

Гибсон известен своим дальновидным влиянием на технологии, дизайн, городскую социологию и киберкультуру и умением предсказывать их . Изображение снято в книжном магазине Scylla в Париже, Франция, 14 марта 2008 года.

Наблюдатели утверждают, что влияние Гибсона на развитие Интернета превзошло все предсказания; ему широко приписывают создание иконографии для информационной эпохи задолго до того, как Интернет стал популярным. Гибсон ввел в Neuromancer понятие « мясная марионетка », и ему приписывают изобретение - скорее концептуально, чем при участии - феномена виртуального секса . Его влияние на пионеров цифрового искусства в среде рабочего стола было признано, и он имеет почетную докторскую степень в Новой школе дизайна Парсонса . Стивен Пул утверждает, что при написании трилогии Sprawl Гибсон заложил «концептуальные основы для взрывного роста виртуальных сред в видеоиграх и сети в реальном мире». В своем послесловии к переизданию Neuromancer 2000 года его коллега Джек Вомак предполагает, что видение Гибсоном киберпространства, возможно, вдохновило путь, которым Интернет (и Интернет в частности) развивался после публикации Neuromancer в 1984 году, спрашивая, "что если акт записи, на самом деле, вызвал это ? "

Ученый Гибсона Татиани Г. Рапацику в своей книге « Готические мотивы в художественной литературе» Уильяма Гибсона прокомментировал происхождение понятия киберпространства:

Видение Гибсона, порожденное монополистическим внешним видом конечного изображения и представленное в его создании матрицы киберпространства, пришло к нему, когда он увидел подростков, играющих в видео-аркадах . Физическая интенсивность их поз и реалистичная интерпретация конечных пространств, проецируемых этими играми - как если бы за экраном было реальное пространство - сделали очевидным манипулирование реальным посредством его собственного представления.

В его трилогиях « Разрастание и мост» Гибсону приписывают то, что он был одним из немногих наблюдателей, исследовавших предвестники информационной эпохи для понятий социопространственного структурирования городов. Однако не все отклики на видения Гибсона были положительными; Пионер виртуальной реальности Марк Пеше , хотя и признал их сильное влияние на него и что «ни один другой писатель не оказал столь красноречивого и эмоционального воздействия на направление хакерского сообщества», отверг их как «подростковые фантазии насилия и развоплощения». В « Распознавании образов» сюжет вращается вокруг фрагментов видеозаписи, анонимно размещенных в различных местах в Интернете. Персонажи романа размышляют о личности, мотивах, методах и вдохновении создателя фильма на нескольких веб-сайтах, предвкушая Интернет-феномен lonelygirl15 в 2006 году . Однако позже Гибсон оспорил мнение о том, что создатели lonelygirl15 черпали из него влияние. Другой феномен, которого предвкушал Гибсон, - это рост реалити-шоу , например, в Virtual Light , в котором сатирическая экстраполированная версия COPS .

Писатель-мечтатель - это нормально. Пророк просто неправда. Одна из вещей, которая сразу же заставила меня полюбить Брюса Стерлинга, когда я впервые встретил его в 1991 году. [ Sic ] Мы пожали друг другу руки, и он сказал: «У нас отличная работа! Мы должны быть шарлатанами, и нам за это платят». это. Мы придумываем это дерьмо, и люди этому верят ".

- Гибсон в интервью ActuSf , март 2008 г.

Когда в 1988 году интервьюер спросил о жаргоне системы доски объявлений в своем письме, Гибсон ответил: «Я никогда даже не касался ПК, когда писал Neuromancer »; По его словам, он был знаком с научно-фантастическим сообществом, которое частично совпадает с сообществом BBS. Гибсон также не играл в компьютерные игры, несмотря на то, что появлялся в его рассказах. Он написал Neuromancer на оливково-зеленой портативной пишущей машинке Hermes 1927 года , которую Гибсон охарактеризовал как «то, что Хемингуэй использовал бы в полевых условиях». К 1988 году он использовал Apple IIc и AppleWorks для записи с модемом («Я действительно не использую его ни для чего»), но до 1996 года у Гибсона не было адреса электронной почты, что, как он объяснил в то время, было мотивированный желанием избежать переписки, которая отвлекала бы его от письма. Его первое знакомство с веб-сайтом произошло во время написания Idoru, когда веб-разработчик создал его для Gibson. В 2007 году он сказал: «У меня есть PowerBook G4 2005 года , гигабайт памяти, беспроводной маршрутизатор . Вот и все. В общем, я далеко не первый приверженец. На самом деле, я никогда особо не интересовался самими компьютерами. Я не слежу за ними, я смотрю, как люди ведут себя вокруг них . Это становится все труднее, потому что все «вокруг них» ».

Избранные работы

Появления в СМИ

  • Нет карт для этих территорий (2000)
  • Создание "Джонни Мнемоника" (1995)
  • Киберпанк (1990)

Примечания

использованная литература

дальнейшее чтение

внешние ссылки