Галерея Уолтера Филлипса - Walter Phillips Gallery
.jpg) Вход в галерею Уолтера Филлипса
| |
 | |
| Учредил | 1976 |
|---|---|
| Место расположения | 107 Tunnel Mountain Drive, Банф , Альберта , Канада |
| Координаты | 51 ° 10′18 ″ с.ш. 115 ° 33′40 ″ з.д. / 51.1717 ° N 115.5611 ° W Координаты : 51.1717 ° N 115.5611 ° W 51 ° 10′18 ″ с.ш. 115 ° 33′40 ″ з.д. / |
| Тип | Музей искусства |
| Куратор | Жаклин Белл |
| Интернет сайт | www |
Walter Phillips Gallery (РГГ) является современное искусство галерея в Банф, Альберта . Он был основан в 1976 году как часть Банфского центра в национальном парке Банф .
История и миссия
Уолтер Дж. Филлипс был гравером и художником с 1930-х по 1950-е годы, сыгравший основополагающую роль в развитии программы изобразительного искусства в Школе изящных искусств Банфа .
Галерея Уолтера Филлипса была официально открыта в Банф-центре 3 августа 1976 года с полномочиями собирать и выставлять канадское и международное современное искусство. После своего зачатия он быстро превратился в небольшую, но динамичную галерею и стал известен программой современного искусства, которая отстаивала кураторские инновации с приверженностью новым формам искусства, включая видео и перформанс.
Для современных художников , особенно тех, кто занимается альтернативными формами практики, WPG остается важным и основным местом, где искусство представляется публике для критического приема. Стремясь обеспечить широкое и сбалансированное представление различных областей исследований в Центре, Галерея выставляет и собирает: живопись, рисунок, гравюру, скульптуру, керамику, текстиль, фотографии и работы на основе новых медиа. Существенная коллекция видеоарта галереи размещена в библиотеке Пола Д. Флека в Банф-центре и доступна для всеобщего обозрения. Галерея Уолтера Филлипса находится в ведении Отдела визуальных искусств Банф-центра.
Программа публикаций галереи представляет новые идеи для понимания социальных, исторических, политических и эстетических сфер, в которых существуют многие из сегодняшних произведений искусства. Большинство из этих публикаций издаются как «Выпуски галереи Уолтера Филлипса» издательством Banff Center Press. Среди последних публикаций: « Фрэнсис Старк: Моя лучшая вещь» , эссе Марка Годфри (2012); Энтони Бернхэм: Даже пространство не повторяется , эссе Дайаны Немирофф, Мари-Ив Шаррон и Наоми Поттер (2011); Рон Терада : «Кем я себя представляю» , эссе Клиффа Лосона, Энн Лоу и Тома МакДоноу (2010); Силке Отто-Кнапп: « Эссе с упражнениями в настоящее время » Сюзанны Коттер, Яна Фервурт и Кэтрин Вуд (2009); и «Мир вверх тормашками» под редакцией Ричарда Уильяма Хилла (2008).
Недавние выставки
- «Постоянно меняющееся значение» - 2 февраля - 7 апреля 2013 года - Орельен Фроман , Алексис Гийе , Луиза Эрве и Хлоя Майе и Бенджамин Серор - куратор Франсуа Обар - « Постоянно меняющееся значение» объединяет пять художников, которые разделяют интерес к историческим фактам. , записи и анекдоты можно изменять в различных контекстах. Работы в области видео, скульптуры и перформанса пересматривают широкий спектр референций, начиная с истории движущегося изображения, науки и архитектуры. Заимствуя инструменты историка или авторитет эксперта, художники обладают потенциалом умышленно действовать как недисциплинированные практики в рамках множества дисциплин.
- Скромные средства к существованию - 3 августа - 18 ноября 2012 г. - Брайан Юнген и Дуэйн Линклейтер - Представленный в сотрудничестве с dOCUMENTA (13) , фильм « Скромные средства к существованию» (2012) провозглашает самоопределение и использование родных земель в качестве своих центральных задач. Юнген , ДанеЗаа , признан во всем мире прежде всего как скульптор; в то время как Линклейтер, Омаскеко Кри , работает с движущимся изображением и перформансом.
- BigBoxGreenScreenRefrigeratorActions - 28 апреля - 15 июля 2012 г. - Марк Лекей - Для своей первой персональной выставки в публичной галерее в Западной Канаде британский художник и обладатель премии Тернера Марк Лекей представляет две недавние работы: GreenScreenRefrigeratorAction (2010) и BigBoxNaturalAction (2012) . Междисциплинарная практика Лекей включает скульптуру, перформанс, печать, звук и движущееся изображение.
- Убейте рабочих! - 21 января - 8 апреля 2012 г. - Дженис Кербель - последняя работа Дженис Кербель « Убейте рабочих! продолжает работу лондонского художника с кодифицированным языком и элементами театральной композиции. Подстроенная система театральных огней используется, чтобы изобразить амбиции одинокого прожектора, пытающегося достичь состояния «открытого белого». Драматургия и развитие повествования упоминаются в изменении интенсивности, цвета, рисунка и направления луча. С помощью этих сигналов свет становится одновременно персонажами и механикой композиции, разделяя роли постановки и исполнения.
- My Best Thing - 24 сентября - 11 декабря 2011 - Фрэнсис Старк - Премьера захватывающего анимационного видео Фрэнсис Старк My Best Thing состоялась на Венецианской биеннале в этом году и получила признание критиков. Используя бесплатное программное обеспечение для преобразования текста в речь, Старк использует аватары, похожие на Playmobil, для записи диалоговых эпизодов случайного видеочата, которые одновременно являются философскими и абсурдно смешными. История этих виртуальных встреч исследует общее пространство сексуального влечения, творческий процесс и технологическое посредничество.
- Обслуживающая библиотека - 10 июля - 4 сентября 2011 г. - Декстер Синистер - Этим летом галерея Уолтера Филлипса в Банфском центре представит наиболее полно реализованную версию Обслуживающей библиотеки Декстера Синистера ( Дэвид Рейнфурт и Стюарт Бейли ). В этом воплощении проекта передвижная библиотека , определенный набор книг и коллекция артефактов-следствий будут служить в качестве координационного центра для программы резидентуры « Из набора инструментов обслуживающей библиотеки» , в которую будут помещены книги и артефакты. использовать, в частности, для пересмотра основного курса Баухауза .
- Путешествие, которого не было - 16 апреля - 19 июня 2011 г. - Пьер Гюйге - В видеоинсталляции «Путешествие, которого не было» всемирно известный французский художник Пьер Гюи переносит зрителей из своей антарктической экспедиции на тщательно продуманную реконструкцию этого путешествия. в Центральном парке , Нью-Йорк, когда он ищет неуловимое существо-альбинос, которое, по слухам, живет на неизведанном полярном острове. Отчасти документальный фильм о природе, отчасти научно-фантастический фильм и отчасти мюзикл, фильм перемещается между сценами захватывающей дух дикой природы и сценами организованного зрелища, оставляя нам решать, во что верить.
- Даже космос не повторяется - 15 января - 27 марта 2011 - Энтони Бернхэм - В « Даже космосе не повторяется» , первая персональная выставка Энтони Бернхэма в Западной Канаде, он представляет серию новых картин, которые развивают исследования художника в области репликации и аутентичности. Картины Бёрнхема - это документы экспериментальной скульптуры и действий, которые он трансформирует с помощью различных форм изображения в рабочие эскизы. Эти заключительные картины представляют собой изысканные моменты и точные детали размеренной практики деконструкции и строительства.
- God Dice - 13 ноября - 12 декабря 2010 г. - Джеффри Фармер - God Dice - это проект художника из Ванкувера Джеффри Фармера, который меняет типичный формат выставки, выдвигая на первый план перформативность, театральность, перемены и эволюцию. Пересматривая предполагаемую нейтральность пространства галереи, где строительство, творческие решения, а также художественный и кураторский труд почти невидимы, Фармер обнаруживает развивающийся процесс творчества и экспериментов.
- Popular Unrest ] - 14 августа - 24 октября 2010 г. - Мелани Гиллиган - Галерея Уолтера Филлипса представляет североамериканскую премьеру новейшего кинопроекта лондонской художницы Мелани Гиллиган « Popular Unrest» . Многосерийный вымышленный рассказ « Народные беспорядки» ставит под сомнение политическую субъективность сегодняшнего дня в трансформирующемся политическом ландшафте, возникшем в результате глобального экономического кризиса. Вместо документального подхода к предмету, фильм представляет сюрреалистические, сатирические и тревожные повествования, основанные на состоянии политики и общественной сфере.
- Кто я такой? ] - 15 мая - 25 июля 2010 г. - Рон Терада - Вдохновленные мемуарами обеспокоенного американского художника и концептуального художника Джека Голдштейна , новые языковые картины Рона Терады « Джек» (2010) рассказывают главу в жизни Гольдштейн, безвременно скончавшийся в 2003 году. Присвоение Терады продолжается в « Саундтреке к выставке» (2010), последнем из продолжающейся серии самодельных плейлистов, в данном случае сделанных специально для сопровождения презентации галереи Уолтера Филлипса. Оба являются фольгой для исследования художником из Ванкувера современной художественной практики и идентичности.
- Конец ] - 30 января - 18 апреля 2010 г. - Рагнар Кьяртанссон - «Снято в Скалистых горах» , очень интересная видеоинсталляция «Конец» изображает двух музыкантов - художника Рагнара Кьяртанссона и его соавтора Давида Тор Йонссона - играющих фолк / кантри и эксперимент музыка в холодном, уединенном месте. Оба персонажа одеты как северные пограничники типа Дэви Крокетта , что является ярким примером стереотипа, который сохраняется и вносит свой вклад в бесчисленные выдумки, проецируемые на западный пейзаж.
Принадлежности
Музей связан с Канадской ассоциацией музеев , Канадской информационной сетью по наследию и Виртуальным музеем Канады .