Компания Уолта Диснея -The Walt Disney Company

Компания Уолта Диснея
Дисней
Ранее
Тип Общественный
В США2546871060
Промышленность
Предшественник Студия Смех-О-Грамм
Основан 16 октября 1923 г.; 99 лет назад ( 1923-10-16 )
Основатели
Главное управление Здание команды Диснея , Студии Уолта Диснея ,,
НАС
Обслуживаемая площадь
Мировой
Ключевые люди
Товары
Услуги
Доход Увеличивать 67,418 млрд долларов США  (2021 г.)
Снижаться 7,766 млрд долларов США  (2021 г.)
Увеличивать 1,995 миллиарда долларов США  (2021 г.)
Всего активов Увеличивать 203,609 млрд долларов США  (2021 г.)
Общий капитал Увеличивать 93,011 миллиарда долларов США  (2021 г.)
Владельцы
Количество работников
195000 (2022)
Подразделения
Дочерние компании
Веб-сайт thewaltdisneycompany.com _ Отредактируйте это в Викиданных
Сноски / ссылки

The Walt Disney Company , широко известная как Disney ( / ˈdɪzni / ) , является американским многонациональным конгломератом средств массовой информации и развлечений со штаб -квартирой в комплексе Walt Disney Studios в Бербанке, Калифорния . Первоначально компания Disney была основана 16 октября 1923 года братьями Уолтом и Роем О. Диснеем как Disney Brothers Studio ; она также работала под названиями Walt Disney Studio и Walt Disney Productions , прежде чем в 1986 году сменила название на Walt Disney Company. На раннем этапе компания зарекомендовала себя как лидер в анимационной индустрии , создав широко популярного персонажа Микки . Мышь , талисман компании, и начало анимационных фильмов .

Добившись большого успеха к началу 1940-х годов, в 1950- х компания начала диверсифицировать производство игровых фильмов, телевидения и тематических парков . После смерти Уолта в 1966 году прибыль компании начала снижаться, особенно в анимационном подразделении. После того, как акционеры Disney проголосовали за Майкла Эйснера в качестве главы компании в 1984 году, студия начала добиваться ошеломляющего успеха в период, называемый Ренессансом Диснея . В 2005 году под руководством нового генерального директора Боба Айгера компания начала расширяться и приобретать другие корпорации. Боб Чапек стал главой Disney в 2020 году после выхода Айгера на пенсию.

С 1980-х годов Disney создавала и приобретала корпоративные подразделения, чтобы продавать более зрелый контент, чем обычно ассоциируется с его флагманскими брендами, ориентированными на семью. Компания известна своим подразделением киностудий Walt Disney Studios , в которое входят Walt Disney Pictures , Walt Disney Animation Studios , Pixar , Marvel Studios , Lucasfilm , 20th Century Studios , 20th Century Animation и Searchlight Pictures . Другие основные бизнес-подразделения Disney включают в себя подразделения по телевидению, радиовещанию, потоковому мультимедиа, тематические парки-курорты, потребительские товары, издательское дело и международные операции. Через эти различные сегменты Disney владеет и управляет сетью вещания ABC ; сети кабельного телевидения, такие как Disney Channel , ESPN , Freeform , FX и National Geographic ; издательское, торговое, музыкальное и театральное подразделения; прямые потоковые сервисы для потребителей , такие как Disney+ , Star+ , ESPN+ , Hulu и Hotstar ; и Disney Parks, Experiences and Products , который включает в себя несколько тематических парков, курортных отелей и круизных линий по всему миру.

Disney — одна из крупнейших и самых известных компаний в мире, которая заняла 53-е место в списке крупнейших компаний США Fortune 500 за 2022 год по размеру выручки. С момента своего основания компания получила в общей сложности 135 наград Академии , 26 из которых были вручены Уолту . Также говорят, что компания выпустила одни из величайших фильмов всех времен , а также произвела революцию в индустрии тематических парков. Дисней подвергался критике за предполагаемый плагиат, изображение расовых стереотипов в прошлом, а также за включение или отсутствие в своих фильмах элементов , связанных с ЛГБТ . Компания, которая является публичной с 1940 года, торгуется на Нью-Йоркской фондовой бирже (NYSE) под тикером DIS и с 1991 года является компонентом промышленного индекса Доу-Джонса . В августе 2020 года чуть менее двух третей акций принадлежал крупным финансовым организациям .

История

1923–1934: Основание, Микки Маус и глупые симфонии

Рекламное фото Уолта Диснея от бойскаутов Америки.  Дисней получил от них награду в 1946 году.
Рой О. Дисней (1893–1971), американский бизнесмен;  партнер и соучредитель The Walt Disney Company вместе со своим братом Уолтом Диснеем.  На этой фотографии 1965 года Рой Дисней и его брат вместе с губернатором Флориды У. Хейдоном Бернсом (1912–1987 гг.) объявляют о планах создания тематического парка Диснея в штате.  Мир Уолта Диснея открылся в 1971 году. Расположенный к юго-западу от Орландо, штат Флорида, аттракцион превратился в крупнейший курорт в мире, занимающий 47 квадратных миль (122 квадратных километра) и включающий в себя четыре тематических парка, два аквапарка, заповедник дикой природы, и многочисленные гостиницы.
(слева направо) Уолт Дисней и его брат Рой О. Дисней стали соучредителями The Disney Brother Studios в 1923 году, которая позже стала The Walt Disney Company.

На Laugh-O-Gram Studio , киностудии в Канзас-Сити, основанной Уолтом Диснеем и его другом и аниматором Убом Айверксом , Уолт снял короткометражный фильм под названием «Страна чудес Алисы» . В нем была показана детская актриса Вирджиния Дэвис, взаимодействующая с анимационными персонажами. В 1923 году, вскоре после того, как был снят короткометражный фильм, студия Laugh-O-Gram Studio обанкротилась, но позже этот короткометражный фильм стал хитом после того, как его купила нью-йоркский кинопрокатчик Маргарет Дж. Винклер . Уолт подписал контракт на создание шести комедийных сериалов об Алисе с возможностью создания еще двух серий по шесть эпизодов в каждой. Перед подписанием Уолт решил переехать в Голливуд , чтобы присоединиться к своему брату Рою О. Диснею , потому что у Роя был туберкулез . Это позволило им стать соучредителями студии Disney Brothers Studio 16 октября, что стало официальным началом компании, для производства фильмов. Позже Уолт убедил семью Иверкса и Дэвиса тоже переехать в Голливуд. В январе 1926 года студия Диснея на улице Гиперион была завершена, и название студии братьев Дисней было изменено на Студию Уолта Диснея. После производства нескольких фильмов об Алисе в течение следующих четырех лет Винклер передала роль по распространению фильмов своему мужу Чарльзу Минцу . В 1927 году Минц попросил снять новую серию фильмов Universal Pictures . В ответ Уолт создал свою первую серию полностью анимационных фильмов с участием счастливого кролика Освальда . Студия Уолта Диснея создаст 26 фильмов с Освальдом в них.

В 1928 году Уолт хотел увеличить гонорар за свои фильмы, но Минц хотел снизить цену. Вскоре после того, как Уолт узнал, что Universal владеет правами на интеллектуальную собственность Освальда, Минц пригрозил производить фильмы без него, если он не согласится на снижение оплаты. Уолт отказался, и Минц подписал контракт с четырьмя основными аниматорами студии Уолта Диснея, чтобы они открыли свою собственную студию; Иверкс будет единственным лучшим аниматором, который останется в студии. Из-за потери Освальда Уолт и Иверкс заменили его мышью, первоначально названной Мортимер Маус . Имя персонажа было изменено после того, как жена Уолта убедила его изменить его на Микки Мауса , который теперь является талисманом компании. В мае студия сняла два немых фильма « Сумасшедший самолет » и «Гаучо на галопе» с персонажем в качестве пробных показов. Позже студия создала свой первый звуковой фильм и третью короткометражку к сериалу Микки « Пароходик Вилли » . Он был сделан с синхронизированным звуком , создав первый звуковой мультфильм пост-продакшн. Дистрибьюторская компания Пэта Пауэрса занималась распространением фильма, и « Пароходик Вилли » сразу же стал хитом, проложив путь компании к доминированию в анимационной индустрии. Звук был создан с помощью системы Cinephone Пауэрса , в которой использовалась система Phonofilm Ли де Фореста . Компания успешно переиздала два более ранних фильма с синхронизированным звуком в 1929 году.

Чёрно-белый кролик в штанах прыгает
Один из первых анимационных персонажей Диснея Освальд Счастливый Кролик, права на которого Дисней потерял.

После выхода « Пароходика Вилли » в театре « Колони» в Нью-Йорке Микки Маус стал чрезвычайно популярным персонажем. Дисней создал несколько мультфильмов с его участием и другими персонажами. В августе Дисней начал серию « Глупая симфония », а Columbia Pictures стала дистрибьютором сериала, потому что Уолт и Рой чувствовали, что они не получают свою долю прибыли от Пауэрса. Затем Пауэрс подписал контракт с Иверксом, который позже открыл свою собственную студию. Говорят, что Карл Старлинг сыграл ключевую роль в запуске сериала и написал музыку для более ранних фильмов сериала, но позже покинул компанию после того, как это сделал Иверкс. В сентябре директор театра Гарри Вудин запросил разрешение на открытие Клуба Микки Мауса в своем театре Fox Dome, чтобы увеличить посещаемость. Уолт согласился, но Дэвид Э. Доу основал первый в истории клуб в театре Эльсинор до того, как Вудин смог открыть свой. Неизвестно, почему Вудин не создал первый, но 21 декабря на первом собрании клуба в Эльсиноре присутствовало около 1200 детей. В итоге клубы Микки Мауса охватили более 800 театров по всей стране, и в них приняли участие миллион детей. 24 июля Джозеф Конли, президент King Features Syndicate , отправил письмо студии Disney с просьбой сделать комикс о Микки Маусе. Они начали в ноябре и отправили им образцы полосы, которые были одобрены. 16 декабря партнерство Walt Disney Studios было реорганизовано в корпорацию с названием Walt Disney Productions, Limited, с подразделением мерчендайзинга — Walt Disney Enterprises и двумя дочерними компаниями — Disney Film Recording Company, Limited; и Liled Realty and Investment Company для владения недвижимостью. Уолт и его жена владели 60 процентами (6000 акций) компании, а Рой владел 40 процентами.

Комикс о Микки Маусе дебютировал 13 января 1930 года в New York Daily Mirror , а к 1931 году он был опубликован в 60 газетах США, а также в газетах двадцати других стран. Узнав, что выпуск товаров для персонажей принесет компании больший доход, Уолт встретил человека в отеле в Нью-Йорке, который попросил у него лицензию на размещение Микки Мауса на некоторых планшетах для письма, которые он производил, за 300 долларов. Уолт согласился, и Микки стал первым лицензированным персонажем, положившим начало мерчандайзингу Disney. В 1933 году Уолт попросил Кей Кеймен , владельца рекламной фирмы в Канзас-Сити , возглавить торговую сеть Disney. Он согласился, и считалось, что он полностью изменил мерчандайзинг Диснея. В течение года у Камена было 40 лицензий на Микки, а в течение двух лет объем продаж составил 35 миллионов долларов. В 1934 году Уолт утверждал, что заработал больше денег на продаже Микки, чем на фильмах о Микки. Позже, в рамках мерчандайзинга Диснея, Waterbury Clock Company создала часы с Микки Маусом. Он стал настолько популярен, что спас Уотербери от банкротства во время Великой депрессии . Во время рекламной акции в Macy's за один день было продано 11 000 часов с Микки Маусом, а за два года было продано 2,5 миллиона часов. Поскольку Микки стал больше похож на героя, а не на озорную мышь, Диснею понадобился еще один персонаж, который мог бы производить шутки . Когда Уолт слушал радио, он услышал голос Кларенса Нэша и пригласил его в студию. Услышав его голос снова, Уолт захотел использовать его для говорящего утенка по имени Дональд Дак , который станет новым персонажем студии. Дональд впервые появился в 1934 году в «Мудрой курочке» . Хотя он не стал популярным так быстро, как Микки, он получил свою главную роль в фильме « Дональд и Плутон » (1936) и, в конце концов, получил свой собственный сериал.

После ссоры с Columbia Pictures из-за глупых симфоний Уолт подписал дистрибьюторский контракт с United Artist с 1932 по 1937 год на распространение сериала. В 1932 году Дисней подписал эксклюзивный контракт с Technicolor до конца 1935 года на производство цветных мультфильмов, начиная с « Цветов и деревьев» (1932), который был частью « Глупых симфоний » . Этот фильм стал первым полноцветным мультфильмом и в том же году получил премию Оскар за лучший мультфильм. В 1933 году «Три поросенка » стали еще одной популярной « Глупой симфонией », а также получили премию Оскар за лучший мультфильм. Песня из фильма « Кто боится большого злого волка? », написанная Фрэнком Черчиллем , который также написал другие песни Silly Symphonies , стала популярной на протяжении 1930-х годов и оставалась одной из самых известных песен Диснея. Фильмы из « Глупых симфоний » получали награду за лучший мультфильм с 1931 по 1939 год, за исключением 1938 года, когда ее выиграл другой фильм Диснея « Фердинанд Бык » .

1934–1949: Золотой век анимации, забастовки и Вторая мировая война.

Трехэтажное здание с зелеными полосами в окружении деревьев
Оригинальное анимационное здание студии Уолта Диснея в Бербанке, Калифорния, куда они полностью переехали в 1940 году.

В 1934 году Уолт решил снять первый полнометражный анимационный фильм Диснея « Белоснежка и семь гномов » и рассказал своим аниматорам, разыгрывая историю. Рой пытался помешать Уолту сделать это, заявив, что это обанкротит студию, и Голливуд назвал это «глупостью Диснея», но Уолт продолжил производство фильма. Уолт решил использовать реалистичный подход к фильму и создавал сцены из фильма, как если бы это было живое действие. В процессе создания фильма они создали многоплоскостную камеру , которая представляла собой кусочки стекла с рисунками на них, расположенными на разном расстоянии, чтобы создать иллюзию глубины фона. После того, как United Artist попыталась получить будущие телевизионные права на короткометражки Диснея, Уолт подписал контракт на распространение с RKO Radio Pictures 2 марта 1936 года. В итоге они превысили свой первоначальный бюджет на « Белоснежку » в 150 000 долларов в десять раз по сравнению с суммой в 1,5 миллиона долларов.

На создание фильма у них ушло три года, и он дебютировал 12 декабря 1937 года. На тот момент он стал самым кассовым фильмом всех времен: 8 миллионов долларов, что эквивалентно 150 796 296 долларов в 2021 году; после нескольких переизданий фильм собрал в США в общей сложности 998 440 000 долларов с поправкой на инфляцию. После получения прибыли от « Белоснежки и семи гномов » Дисней профинансировал строительство нового студийного комплекса площадью 51 акр (20,6 га) в Бербанке , Калифорния, куда компания полностью переехала в 1940 году. 2 апреля того же года Дисней было проведено первичное публичное размещение акций , а обыкновенные акции остались у Уолта и его семьи. Уолт не хотел выходить на биржу, но компании нужны были деньги. Незадолго до выхода «Белоснежки и семи гномов» началась работа над их следующими фильмами « Пиноккио и Бэмби », но «Бэмби» была отложена. Хотя Пиноккио получил премию Оскар за лучшую песню и лучший саундтрек , а также, как говорят, добился новаторских достижений в анимации, в конечном итоге он имел плохие кассовые сборы во время его выпуска 23 февраля 1940 года, потому что его международные релизы были отрезаны из-за Второй мировой войны .

Следующий фильм Диснея « Фантазия » также стал бомбой кассовых сборов , но добился больших успехов, создав Fantasound , раннюю разработку объемного звука , для создания саундтрека к фильмам, что сделало его первым коммерческим фильмом, показанным в стерео. В 1941 году Disney потерпела серьезную неудачу, когда 300 из 800 аниматоров, возглавляемых в основном одним из ведущих аниматоров компании Артом Бэббитом , объявили пятинедельную забастовку за объединение в профсоюзы из-за суммы оплаты, которую некоторые из них получали. Уолт думал, что бастующие были тайными коммунистами и в конечном итоге уволили многих аниматоров студии, в том числе некоторых из лучших. Рой пытался убедить основных дистрибьюторов компании инвестировать в кинокомпанию, пытаясь обеспечить больше производственных средств для студии, которая больше не могла позволить себе компенсировать производственные затраты за счет увольнений сотрудников, но безуспешно. Во время премьеры «Неохотного дракона » , четвертого фильма Диснея, в котором Роберт Бенчли совершил поездку по студии Диснея, появились протестующие от забастовки; стоимость фильма будет меньше на 100 000 долларов.

Мужчина, одетый как гаучо, с кем-то, одетым как Дональд Дак
Уолт (справа) в костюме гаучо рядом с Дональдом Даком во время поездки доброй воли компании в Южную Америку в Аргентине.

Пока велись переговоры о забастовке, Уолт принял предложение Управления координатора по межамериканским делам совершить поездку доброй воли вместе с некоторыми из своих аниматоров в Южную Америку, убедившись, что Уолта не будет во время сделки. потому что он знал, что результаты будут не в его пользу. В течение двенадцати недель они начали придумывать сюжеты для фильмов и вдохновлялись музыкой. В результате забастовки студия признала Гильдию экранных карикатуристов после того, как к ней принудили федеральные посредники и потеряла несколько аниматоров, в результате чего в компании осталось всего 694 сотрудника. Чтобы оправиться от финансовых потерь, Дисней в спешке создал свой пятый анимационный фильм « Дамбо» с меньшим бюджетом. « Дамбо » имел успешные кассовые сборы и стал бы столь необходимой финансовой выгодой для компании. После бомбардировки Перл-Харбора многие аниматоры компании были призваны в армию. Позже 500 солдат армии США начали занимать студию на восемь месяцев, чтобы защитить близлежащий авиационный завод Lockheed . Пока они были там, они чинили оборудование в больших павильонах и превращали складские помещения в склады боеприпасов. 8 декабря военно- морской флот попросил Уолта создать пропагандистские фильмы , чтобы заручиться поддержкой войны. Он согласился и подписал с ними контракт на создание 20 короткометражек на военную тематику за 90 000 долларов. Большинство сотрудников компании приступили к работе над проектом и создали такие фильмы, как «Победа с помощью авиации» , а также включили некоторых персонажей компании в несколько фильмов.

В августе 1942 года « Бэмби » наконец был выпущен как шестой анимационный фильм Диснея и не имел больших кассовых сборов. В 1943 году Дисней продолжил делать Saludos Amigos и The Three Caballeros после их визита в Южную Америку, но после их выпуска у них ничего не вышло. Эти два фильма были « пакетными фильмами », несколькими короткометражными мультфильмами, сгруппированными вместе, чтобы сделать художественный фильм, из которого Дисней собирался сделать больше, например, Make Mine Music (1946) , Fun and Fancy Free (1947) , Melody Time (1948 ). ) и « Приключения Икабода и мистера Тоада» (1949), чтобы попытаться оправиться от финансовых потерь. Поскольку производство было менее затратным, студия начала производство игровых фильмов со смесью анимации, начиная с « Песни юга » , которая позже стала самым неоднозначным фильмом Диснея. Поскольку у компании не было денег, в 1944 году они планировали перевыпустить свои художественные фильмы, что принесло бы столь необходимый доход. В 1948 году Дисней начал серию документальных фильмов о природе « Приключения из реальной жизни» , которая продлилась до 1960 года и получила восемь премий «Оскар». В 1949 году, когда шло производство анимационного фильма « Золушка » , была основана Музыкальная компания Уолта Диснея , чтобы помочь с прибылью от мерчендайзинга, в котором музыка из « Золушки » должна была стать хитом.

1950–1967: игровые фильмы, телевидение, Диснейленд и смерть Уолта Диснея.

В 1950 году был выпущен первый за восемь лет анимационный фильм Диснея « Золушка », который считался возвращением Диснея в форму. Это будет лучший кассовый успех Диснея со времен « Белоснежки» : за первый год в прокате он принесет в общей сложности 8 миллионов долларов и обойдется в 2,2 миллиона долларов. Уолт не был так вовлечен, как в предыдущих фильмах, потому что он был отвлечен поездами и совершил поездку в Англию, чтобы создать первый в истории диснеевский полнометражный фильм «Остров сокровищ» . Поскольку это был успех, он вернулся в Англию, чтобы поставить «Историю Робин Гуда и его веселых людей» . В 1950 году телевизионная индустрия начала расти, и Дисней попал в нее на Рождество, когда NBC показала первую телевизионную постановку компании « Час в стране чудес », которая была рекламной программой для следующего анимационного фильма Диснея « Алиса в стране чудес » и спонсировалась Coca-Cola . . Во время его поездки в Англию была выпущена « Алиса в стране чудес », которая разочаровала компанию, которой не хватило производственного бюджета на 1 миллион долларов. По возвращении Уолт начал думать о парке развлечений, который он хотел построить, под названием «Парк Микки Мауса», участок земли площадью восемь акров (3,2 га) рядом со студией с такими аттракционами, как прогулка на пароходе, но бизнес продолжал мешать и началось производство третьего британского фильма «Меч и роза» . Уолт будет только контролировать его, но он будет финансироваться новой дочерней компанией Disney под названием Walt Disney British Films Limited.

Несколько мужчин смотрят планы вместе
Уолт (в центре) показывает планы Диснейленда официальным лицам округа Ориндж в декабре 1954 года.

Уолт вспоминал, что впервые идея создания парка развлечений пришла ему в голову во время одного из визитов в Гриффит-парк с дочерьми. Он сказал, что видел, как они катались там на карусели , и сказал, что, по его мнению, «должно быть… построено какое-то развлекательное предприятие, где родители и дети могли бы вместе развлекаться». Поскольку Уолт продолжал думать о парке Микки Мауса, он изменил название на Диснейленд, прежде чем изменить его на окончательное название Диснейленд.Поскольку Рой сомневался в парке, Уолт 16 декабря 1952 года основал новую частную компанию под названием Walt Disney Enterprise. , чтобы финансировать парк. Вскоре после этого его название изменится на Walt Disney Incorporated, а в ноябре 1953 года оно будет изменено на WED Enterprises (теперь Walt Disney Imagineering ). он стал называться « Imagineers ». С тех пор, как Уолту пришла в голову идея парка, он и его друзья посещали парки в США и Европе, чтобы получить идеи о том, как его построить. Его план построить парк в Бербанке рядом со студией быстро изменилось, когда он понял, что 8 (3,2 га) акров земли будет недостаточно.Он приобрел 160 акров (65 га) апельсиновых рощ в Анахайме , к юго-востоку от Лос-Анджелеса в соседнем округе Ориндж , по цене 6200 долларов за акр для строительства парк. Поскольку строительство парка началось 12 июля 1954 года, Уолт хотел, чтобы оно было завершено к 1955 году, с аттракционами и зонами, рассказывающими истории, а также чистым и совершенным.

Они спроектировали парк таким образом, чтобы гости могли выйти на главную улицу США , оформленную в стиле американских городков начала 20-го века, основанную в основном за пределами родного города Уолта в Марселин, штат Миссури , и пройти по улице в центральный узел, из которого выходят различные тематические земли. разветвленный. В конце улицы в центральном узле будет замок Спящей красавицы высотой 77 футов (23 м), вдохновленный замком Нойшванштайн в Германии и основанный на замке из одноименного фильма Диснея , который будет выпущен четыре раза . лет спустя. Четыре оригинальные тематические территории парка, ответвляющиеся от центра, будут состоять из Frontierland , посвященного американской границе 19 века; Страна приключений , напоминающая дикие тропические джунгли; Fantasyland , основанный на мультипликационных фильмах-сказках Диснея ; и Tomorrowland , изображающие взгляды на будущее, особенно на космическую эру . Всего к моменту открытия парка его строительство обошлось компании в 17 миллионов долларов.

В феврале 1953 года был выпущен следующий анимационный фильм Диснея « Питер Пэн », который имел успех, но Уолт хотел выяснить, как улучшить анимацию, не увеличивая стоимость. Когда Дисней хотел создать полнометражный фильм из двух короткометражных фильмов «Живая пустыня » для документального фильма о реальной жизни , юрист RKO полагал, что это нарушит антимонопольное постановление Верховного суда 1948 года , если будет продаваться как пакет. Рой подумал, что компания прекрасно справится без RKO, и компания создала собственную дистрибьюторскую компанию Buena Vista Distribution , названную в честь улицы, на которой располагалась студия, чтобы с тех пор распространять свои собственные фильмы. В 1954 году был выпущен первый американский боевик Диснея « 20 000 лье под водой », который был одним из первых фильмов, в которых использовался CinemaScope . С начала до середины 1950-х Уолт стал меньше внимания уделять отделу анимации, доверив большую часть его операций своим ключевым аниматорам Девяти Старикам , хотя всегда присутствовал на собраниях рассказчиков. Вместо этого он начал концентрироваться на других вещах, таких как телевидение и Диснейленд.

Дети в белых рубашках с их именами и ушами Микки Мауса.
Мужчина, одетый как Дэви Крокетт, с винтовкой в ​​руке, рядом с двумя мужчинами на заднем плане.
(слева направо) Актеры из «Клуба Микки Мауса» , который каждый день будут смотреть более 10 миллионов детей, и Фесс Паркер в роли Дэви Крокетта в одноименном шоу, в котором было продано 10 миллионов енотовых шапок Крокетта и более 10 миллионов записей его музыкальная тема

Чтобы получить деньги на создание парка, компания решила продвигать его с помощью телесериала. После попытки заключить контракт с NBC и CBS в 1954 году ABC заключила сделку с Disney на выпуск часового еженедельного сериала, начиная с октября , под названием « Диснейленд ». библиотека студии и будет проходить через четыре сегмента четырех разных зон парка развлечений. Сериал имел успех и собрал более 50% зрителей в свое время, а также увеличил аудиторию и получил высокую оценку критиков. В августе Уолт основал еще одну компанию Disneyland, Inc. для финансирования тематического парка, в которой сам Дисней, Western Publishing , которая была издателем книг Диснея более двадцати лет, и ABC, все акции компании.

В октябре, благодаря успеху Диснейленда, ABC позволила Disney выпустить еще один сериал «Клуб Микки Мауса» , развлекательное шоу специально для детей, в котором показаны такие вещи, как ежедневный мультфильм Диснея, детская кинохроника и шоу талантов. Он будет состоять из ведущего и талантливых детей и взрослых, которых называют «мушкетёрами» и «москетёрами» соответственно. После первого сезона более 10 миллионов детей и вдвое меньше взрослых смотрели его каждый день, было продано 2 миллиона ушей Микки Мауса, которые носили актеры, а музыкальная тема шоу « Марш Микки Мауса », написанная Джимми Доддом , одним из главный ведущий шоу стал классикой. 15 декабря 1954 года в Диснейленде был показан эпизод пятисерийного мини -сериала « Дэви Крокетт », в котором Фесс Паркер играл главную роль в роли Крокетта . По словам писателя Нила Габлера , «[Это] за одну ночь стало национальной сенсацией», когда было продано 10 миллионов енотовых шапок Crockett. Музыкальная тема шоу « Баллада о Дэви Крокетте » распространилась в американской поп-культуре так же, как песня « Три поросенка» « Кто боится большого злого мира » , было продано 10 миллионов пластинок . Los Angeles Times назвала это « величайшим увлечением мерчандайзингом, которое когда-либо видел мир». В июне 1955 года был выпущен 15-й анимационный фильм Диснея « Леди и Бродяга », и его кассовые сборы были выше, чем у любых других фильмов Диснея со времен « Белоснежки » .

Уолт Дисней на торжественном открытии Диснейленда 17 июля 1955 года.

В воскресенье, 17 июля 1955 года, Диснейленд открылся, и только главная улица была полностью завершена, а другие земли предлагали несколько аттракционов, всего 20 аттракционов . В то время вход в парк стоил 1 доллар, и гость должен был платить за каждую отдельную поездку. Они были готовы принять 11 000 гостей, но из-за наплыва поддельных билетов пришло около 28 000 человек. Открытие транслировалось на канале ABC с актерами Артом Линклеттером , Бобом Каммингсом и Рональдом Рейганом , которые были друзьями Уолта и вели его. Он собрал более 90 миллионов зрителей, став крупнейшей прямой трансляцией на тот момент. Открытие было настолько провальным и поспешным, что сотрудники окрестили его «Черным воскресеньем». В ресторанах закончилась еда, речное судно Марка Твена начало немного тонуть, произошло несколько неполадок в поездке, а питьевые фонтанчики не работали при температуре 100 ° F. (38°С) тепло. В течение первой недели после открытия Диснейленд посетило 161 657 гостей, а к первому месяцу открытия парк посещало более 20 000 человек каждый день. После первого года существования парк посетили 3,6 миллиона человек, а после второго года — еще 4 миллиона гостей, что сделало его более популярным, чем такие места, как Гранд-Каньон и Йеллоустонский парк . В том году у Disney была валовая сумма в 24,5 миллиона долларов по сравнению с 11 миллионами долларов в предыдущем году.

двое пожилых мужчин смотрят в камеру
Братья Шерман, сочинившие многие песни Диснея на протяжении 1960-х годов, в 2002 году.

Хотя Уолт был больше занят парком, чем фильмами, компания оставалась занятой и выпускала в среднем пять релизов в год на протяжении 1950-х и 60-х годов. Созданы анимационные фильмы, такие как «Спящая красавица» (1959), «Сто один далматинец» (1961) и «Меч в камне» (1963). В то время как «Спящая красавица» была финансовым убытком для компании, а самые высокие производственные затраты Disney на фильм на тот момент составляли 6 миллионов долларов, «Сто один далматинец» представил новый способ анимации с использованием процесса ксерографии для электромагнитного переноса рисунков в анимационные кадры. . В 1956 году братьев Шерман , Роберта и Ричарда , попросили создать саундтрек к сериалу « Зорро » . Позже Дисней нанял их в качестве эксклюзивных штатных авторов песен, что будет означать десятилетнюю ассоциацию. В то время они написали много песен для фильмов Диснея, а некоторые - для тематических парков, причем некоторые из них стали хитами. В конце 1950-х годов Дисней решился на комедийный жанр, сняв игровые фильмы «Лохматый пес» (1959), который стал самым кассовым фильмом в США и Канаде для Диснея (более 9 миллионов долларов), и «Рассеянный профессор » (1961) . ), оба с Фредом МакМюрреем в главной роли .

Девочка-подросток со светлыми волосами в белом платье смотрит в камеру
Черно-белое фото молодого человека, смотрящего в камеру
(слева направо) Хейли Миллс и Курт Рассел были двумя самыми известными детьми-актёрами Диснея в 1950-х и 60-х годах.

Дисней также снял несколько игровых фильмов по детским книгам, в том числе « Поллианна » (1960) и « Швейцарская семья Робинзонов» (1960). Детский актер Хейли Миллс сыграет главную роль в « Поллианне », где она получит премию Академии для несовершеннолетних , и в пяти других фильмах Диснея, включая ее двойную роль близнецов в «Ловушке для родителей» (1961). Другой ребенок-актер Кевин Коркоран был заметной фигурой во многих фильмах Диснея с живыми актерами, впервые появившись в сериале «Клуб Микки Мауса», где он сыграл мальчика по имени Мучи, прозвище, которое останется с ним. Он работал вместе с Миллсом в « Поллианне» и снялся в таких фильмах, как « Старый крикун » (1957), « Тоби Тайлер » (1960) и « Швейцарская семья Робинзонов» . В 1964 году вышел анимационный мюзикл « Мэри Поппинс », ставший самым кассовым фильмом года. Он получил пять премий «Оскар», в том числе за лучшую женскую роль Джули Эндрюс в роли Поппинс и лучшую песню для братьев Шерман, которые также получили лучший саундтрек к фильму « Чим Чим Чер-и ».

Черно-белое фото мужчины, позирующего и смотрящего в камеру
Черно-белое фото мужчины, смотрящего в камеру
(слева направо) Дин Джонс, которого считали «фигурой, наиболее представлявшей Walt Disney Productions в 1960-х», и Фред МакМюррей, сыгравший главную роль в нескольких комедиях Диснея в 1960-х.

На протяжении 1960-х годов Дин Джонс , которого газета The Guardian назвала «фигурой, наиболее представлявшей Walt Disney Productions в 1960-х» , снялся в десяти фильмах Диснея, в том числе « Проклятый кот!» . (1965), «Уродливая такса » (1966), «Любовный жук» (1968) и его второе продолжение « Херби едет в Монте-Карло» (1977). Последним детским актером Диснея 1960-х годов был Курт Рассел , который подписал с компанией десятилетний контракт. Он снялся в таких фильмах, как «Компьютер носил теннисные туфли » (1969), «Лошадь в сером фланелевом костюме» (1968) вместе с Дином Джонсом, «Босоногий руководитель » (1971) и «Самый сильный человек в мире» (1975).

Трое мужчин за столом с микрофонами перед ними что-то объявляют
Уолт, тогдашний губернатор Флориды Хейден Бернс и Рой объявляют о планах Disney World.

В конце 1959 года Уолту пришла в голову идея построить еще один парк в Палм-Бич, штат Флорида , под названием «Город завтрашнего дня», город, который был бы полон технологических усовершенствований. В 1964 году компания выбрала землю к юго-западу от Орландо, штат Флорида , в качестве места для строительства парка и быстро приобрела для него 27 000 акров (10 927 га) земли. 15 ноября 1965 года Уолт вместе с Роем и нынешним губернатором Флориды в то время Хейдоном Бернсом объявили о планах создания еще одного парка под названием «Мир Диснея », который включал бы « Волшебное королевство» — более крупную и более сложную версию Диснейленда, с полями для гольфа и курортные отели рядом с ним - и Город Завтра, который будет в центре парка. К 1967 году компания сделала несколько расширений Диснейленда, включая новый район под названием New Orleans Square , который будет заполнен в основном магазинами и будет основан на внешнем виде Нового Орлеана, штат Луизиана . С 1966 по 1967 год они добавили еще три аттракциона : «Этот маленький мир », « Железная дорога Диснейленда » и «Пираты Карибского моря» . В целом расширение обошлось в 20 миллионов долларов, что на 3 миллиона долларов больше, чем стоимость строительства парка. До этого они также добавили несколько других аттракционов, таких как Enchanted Tiki Room Уолта Диснея , который был первым аттракционом, в котором использовалась аудио-аниматроника ; «Карусель прогресса» Уолта Диснея , которая дебютировала на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1964 году, а затем переехала в Диснейленд в 1967 году; и Летающий слон Дамбо , открывшийся через месяц после открытия парка.

20 ноября 1964 года Уолт продал большую часть WED Enterprise компании Walt Disney Productions за 3,75 миллиона долларов после того, как его уговорил Рой, который думал, что наличие у Уолта собственной компании вызовет проблемы с законом. Уолт основал новую компанию под названием Retlaw , чтобы заниматься своим кадровым бизнесом, в первую очередь железной дорогой Диснейленда и монорельсовой дорогой Диснейленда . Когда компания начала искать кого-то, кто спонсировал бы проект, Уолт переименовал «Город завтрашнего дня» в EPCOT , что расшифровывалось как «Сообщество экспериментальных прототипов завтрашнего дня». Поскольку Уолт был заядлым курильщиком со времен Первой мировой войны, его здоровье начало ухудшаться, и 2 ноября 1965 года он посетил больницу Святого Иосифа для обследования. Врачи обнаружили в его левом легком пятно размером с грецкий орех и через несколько дней удалили его, обнаружив, что оно злокачественное. Через две недели его выписали из больницы, но разросшиеся лимфатические узлы показали, что жить ему осталось недолго. 15 декабря 1966 года в возрасте 65 лет Уолт умер от сосудистой недостаточности , вызванной раком лёгких.

1967–1984: лидерство и смерть Роя О. Диснея, Мир Уолта Диснея, упадок анимационной индустрии и Touchstone Pictures.

В 1967 году были выпущены два последних фильма, над которыми работал Уолт: анимационный фильм «Книга джунглей» , который станет самым успешным фильмом Диснея в течение следующих двух десятилетий, и мюзикл «Самый счастливый миллионер» . После смерти Уолта компания в значительной степени отказалась от анимационной индустрии, но все же сняла несколько игровых фильмов. Его штат в области анимации начал сокращаться с 500 до 125 сотрудников, при этом с 1970 по 1977 год компания наняла всего 21 человека. Первый анимационный фильм Диснея после Уолта «Аристократы » был выпущен в 1970 году, где Дэйв Кер из Chicago Tribune сказал , «очевидно отсутствие его [Уолта] руки». В следующем году вышел антифашистский мюзикл « Кнопки и метлы », получивший «Оскар» за лучшие спецэффекты . К тому времени, когда Уолт умер, Рой был готов уйти в отставку, но хотел сохранить наследие Уолта и стал первым генеральным директором и председателем правления компании. В мае 1967 года он получил закон, принятый законодательными собраниями Флориды, чтобы предоставить Disney World собственное квазигосударственное агентство в районе под названием Reedy Creek Improvement District , а позже он изменил название с Disney World на Walt Disney World, чтобы напомнить людям. это была мечта Уолта. Со временем EPCOT перестал быть городом завтрашнего дня и превратился в еще один парк развлечений. После 18 месяцев строительства, которое обошлось примерно в 400 миллионов долларов, 1 октября 1971 года открылся первый парк Walt Disney World «Волшебное королевство», наряду с «Современным курортом Диснея» и «Полинезийским курортом Диснея» , который посетили 10 400 человек. Парад с участием более 1000 участников группы, а также 4000 артистов Диснея и хора из армии США прошел по Мейн-стрит под руководством композитора Мередит Уилсон . В отличие от Диснейленда, иконой парка стал бы Замок Золушки, а не Замок Спящей красавицы. Три месяца спустя, в День благодарения, машины, желающие попасть в Волшебное королевство, растянулись на многие мили по автомагистрали между штатами.

21 декабря 1971 года Рой умер от кровоизлияния в мозг в больнице Святого Иосифа. После смерти Роя Донн Татум , который был старшим исполнительным директором в течение 25 лет и бывшим президентом Disney, стал первым членом семьи, не являющимся членом семьи Disney, который стал генеральным директором и председателем правления компании вместе с Кардом Уокером , который был с главой компании. компании с 1938 года, став президентом компании. К 30 июня 1973 года в Disney работало более 23 000 сотрудников, а общая сумма за девять месяцев составила 257 751 000 долларов, что больше, чем годом ранее, когда они заработали 220 026 000 долларов. В ноябре Дисней выпустил еще один анимационный фильм « Робин Гуд» , который стал самым кассовым фильмом Диснея в мире, собрав 18 миллионов долларов. На протяжении 1970-х Дисней выпустил еще несколько игровых фильмов, таких как продолжение «Компьютер носил теннисные туфли » « Теперь ты его видишь, теперь ты этого не делаешь » , два продолжения «Любовного жука», « Херби снова едет» (1974) и « Херби едет в Монте-Карло» ( 1977) , «Побег на Ведьмину гору» (1975) и « Чумовая пятница » (1976). В 1976 году Кард Уокер занял пост генерального директора компании, а Татум оставался председателем до 1980 года, когда его сменил Уокер. В 1977 году Рой Э. Дисней , сын Роя О. Диснея и единственный Дисней, работавший в компании, уволился с должности исполнительного директора компании из-за разногласий с решениями, которые принимала компания.

В 1977 году Дисней создал успешный анимационный фильм «Спасатели », собравший в прокате 48 миллионов долларов. Живой анимационный мюзикл «Дракон Пита» был выпущен в 1977 году и собрал 16 миллионов долларов в США и Канаде, но был признан разочарованием для компании. В 1979 году был выпущен первый в истории фильм Диснея с рейтингом PG и самый дорогой фильм на тот момент стоимостью 26 миллионов долларов «Черная дыра » , показывающий, что Дисней также может использовать спецэффекты. Собрав 35 миллионов долларов, что стало разочарованием для компании, которая думала, что он станет таким же хитом, как «Звездные войны» (1977), фильм стал ответом на другие вышедшие научно-фантастические фильмы. В сентябре 12 аниматоров, что составляло более 15 процентов отдела, уволились из студии. Во главе с Доном Блатом они ушли из-за конфликта с программой обучения и атмосферой на студии, основав собственную компанию Don Bluth Productions (позже ставшую Sullivan Bluth Studios). В 1981 году Дисней выпустил « Дамбо » на видеокассеты , а в следующем году « Алису в стране чудес » , что в конечном итоге привело к тому, что Дисней выпустил все свои фильмы на домашних носителях. 24 июля Уолт Дисней Уорлд на льду , двухлетнее турне ледовых шоу с участием чартеров Диснея, состоялась премьера на арене Брендана Бирна Медоулендс после того, как Дисней передал лицензию на своих персонажей компании Feld Entertainment . В том же месяце был выпущен анимационный фильм Диснея « Лис и Пес », который стал самым кассовым анимационным фильмом на тот момент - 39,9 миллиона долларов. Это был первый фильм, к которому Уолт не имел никакого отношения, и последняя крупная работа, проделанная « Девятью стариками» Диснея, уступившая место молодым аниматорам.

Замок, окрашенный в синий и розовый цвета, с нижним слоем из каменных кирпичей.
Сине-белый замок с нижним ярусом из каменных кирпичей.
огромный шар из треугольников
(слева направо) Замок Спящей Красавицы в Диснейленде, Замок Золушки в Волшебном Королевстве и Космический корабль Эпкот «Земля» являются главными символами парка.

Когда прибыль компании начала снижаться, 1 октября 1982 года Epcot, тогда известный как EPCOT Center, открылся как второй тематический парк в Walt Disney World, на открытии которого присутствовало около 10 000 человек. Строительство обошлось компании более чем в 900 миллионов долларов. Парк состоял из павильона Future World и World Showcase , на котором были представлены девять стран, включая Мексику, Китай, Германию, Италию, Америку, Японию, Францию, Великобританию и Канаду (Марокко и Норвегия). будет добавлен позже в 1984 и 1988 годах соответственно). Анимационная индустрия продолжала сокращаться, и 69% прибыли компании приходилось на ее тематические парки, а посещаемость Walt Disney World составила 12 миллионов человек, что в июне следующего года снизится на 5%. 9 июля Disney выпустила один из первых фильмов, в котором в основном используются компьютерные изображения (CGI) Tron , который оказал большое влияние на другие фильмы CGI, хотя и получил только неоднозначные отзывы. Всего в 1982 году компания потеряла 27 миллионов долларов. 15 апреля 1983 года в Ураясу, Япония , открылся первый в истории иностранный парк Диснея Tokyo Disneyland , похожий на Disneyland and the Magic Kingdom . Строительство парка стоимостью около 1,4 миллиарда долларов началось в 1979 году, когда Disney и The Oriental Land Company договорились построить парк вместе. За первые десять лет своего существования парк стал хитом, его посетило более 140 миллионов человек. После инвестиций в размере 100 миллионов долларов 18 апреля Дисней начал платный просмотр сериала кабельного телевидения под названием Disney Channel , шестнадцатичасового сериала, показывающего такие вещи, как фильмы Диснея, двенадцать различных программ и два шоу в журналах для взрослых. Хотя ожидалось, что дела пойдут хорошо, компания потеряла 48,3 миллиона долларов за первый год своего существования, имея около 916 000 подписчиков.

В 1983 году зять Уолта Рон У. Миллер , который был президентом компании с 1978 года, стал генеральным директором Disney, а Рэймонд Уотсон стал председателем. Рон настаивал на выпуске более зрелых фильмов на студии, и в результате в 1984 году Дисней основал кинопрокатный лейбл Touchstone Pictures для производства фильмов, ориентированных на взрослых и подростков. « Всплеск » (1984) был первым фильмом, выпущенным под этим лейблом. станет столь необходимым успехом для студии, собрав более 6,1 миллиона долларов за первую неделю показа. Позже был выпущен первый фильм Диснея с рейтингом R « Вниз и прочь в Беверли-Хиллз» (1986), который стал еще одним хитом для компании, собрав 62 миллиона долларов. В следующем году был выпущен первый фильм Диснея с рейтингом PG-13 « Приключения няни » . В 1984 году Сол Стейнберг попытался выкупить компанию, владея 11,1% акций компании. Он предложил купить 49% компании за 1,3 млрд долларов или всю компанию за 2,75 млрд долларов. Дисней, у которого было менее 10 миллионов долларов, отказался и предложил купить все его акции за 325,5 миллиона долларов. Стейнберг согласился, и Disney заплатила все это за счет части кредита в размере 1,3 миллиарда долларов, полученного от банка, в результате чего долг компании составил 866 миллионов долларов.

1984–2005: руководство Майкла Эйснера, возрождение Disney, слияния и поглощения.

Мужчина в смокинге произносит речь
Майкл Эйснер заменил Рона Миллера на посту генерального директора и снова превратил Disney в крупную киностудию.

В 1984 году акционеры компании Рой Э. Дисней, Сид Басс , Лилиан и Дайана Дисней , а также Ирвин Л. Джейкобс , имевшие в совокупности около 35,5% всех акций компании, вытеснили Миллера с поста генерального директора и заменили его с Майклом Эйснером , который ранее был президентом Paramount Pictures , в качестве нового генерального директора, наряду с привлечением Фрэнка Уэллса в качестве президента. Первым шагом Эйснера в Disney было превращение ее в крупную киностудию, что в то время не рассматривалось. Он пригласил Джеффри Катценберга в качестве председателя и Роя в качестве главы анимационного подразделения, чтобы помочь с анимационной индустрией. Он хотел выпускать анимационный фильм каждые 18 месяцев, а не каждые 4 года, как это делала компания. Чтобы помочь с отделом кино, они начали делать мультфильмы по субботам, чтобы создать новых персонажей Диснея для мерчендайзинга и производства нескольких фильмов через Touchstone. Эйснер привел Дисней в телевизионную индустрию, создав Touchstone Television и продюсировав фильм «Золотые девушки» , который стал хитом. Компания также впервые начала продвигать свои тематические парки на 15 миллионов долларов, повысив посещаемость на 10%. В 1984 году Disney создала самый дорогой анимационный фильм стоимостью 40 миллионов долларов и свой первый анимационный фильм с компьютерными изображениями «Черный котел » , который также стал их первым анимационным фильмом с рейтингом PG из-за его более мрачных тем. В итоге это стало бомбой кассовых сборов, в результате чего компания переместила отдел анимации из студии в Бербанке на склад в Глендейле, Калифорния . Компания Silver Screen Partners II, LP, организованная в 1985 году , профинансировала фильмы для Disney на 193 миллиона долларов. В январе 1987 года Silver Screen III начал финансирование фильмов для Disney, собрав 300 миллионов долларов, что стало самой большой суммой, привлеченной для партнерства с ограниченной ответственностью, финансируемого фильмами EF Hutton. Silver Screen IV также был создан для финансирования студий Disney.

В 1986 году компания изменила свое название с Walt Disney Productions на свое нынешнее название Walt Disney Company, заявив, что старое название относится только к киноиндустрии. Поскольку анимационная индустрия Диснея пришла в упадок, отдел анимации нуждался в хите со своим следующим фильмом «Великий мышиный детектив » . Во время выпуска он собрал 25 миллионов долларов, что стало столь необходимым финансовым успехом для компании в анимационной индустрии. Чтобы получить больше доходов от мерчендайзинга, компания открыла свой первый розничный магазин Disney Store в Глендейле в 1987 году. Благодаря его успеху они открыли еще два магазина в Калифорнии, а к 1990 году у них было 215 магазинов по всей стране. В 1989 году компания добилась финансового успеха с доходом в 411 миллионов долларов и прибылью в 187 миллионов долларов. В 1987 году компания подписала соглашение с французским правительством о строительстве курорта в Париже под названием Euro Disneyland , состоящего из двух тематических парков под названием Disneyland Park и Walt Disney Studios Park , поля для гольфа и шести отелей.

Символ парка голливудских студий, Китайский театр

В 1988 году 27-й анимационный фильм Диснея « Оливер и компания» был выпущен в тот же день, что и «Земля до начала времен » бывшего аниматора Дона Блута . «Оливер и компания» превзошла «Землю до начала времен» , став первым анимационным фильмом, собравшим более 100 миллионов долларов при первом выпуске, и самым кассовым анимационным фильмом с первого тиража. В то время Дисней впервые стал лидером по кассовым сборам среди всех голливудских студий с такими фильмами, как «Кто подставил кролика Роджера» (1988), «Трое мужчин и младенец» (1987) и « Доброе утро, Вьетнам» (1987 ). ). Валовая выручка в 1983 году составила 165 миллионов долларов и выросла до 876 миллионов долларов в 1987 году, а операционная прибыль выросла с отрицательных 33 миллионов долларов в 1983 году до положительных 130 миллионов в 1987 году. Их чистая прибыль выросла на 66% вместе с ростом выручки на 26%. . Los Angeles Times назвала восстановление Disney «настоящей редкостью в корпоративном мире» . 1 мая 1989 года Disney открыла свой третий парк развлечений в Walt Disney World, Hollywood Studios , который в то время носил название Disney-MGM Studios. Парк был в основном посвящен тому, как снимались фильмы, пока в 2008 году он не изменился, чтобы гости чувствовали себя как в кино. После открытия Hollywood Studios 1 июня 1989 года Дисней открыл аквапарк Typhoon Lagoon ; в 2008 году аквапарк посетили 2,8 миллиона человек. В 1989 году Disney подписала принципиальное соглашение о приобретении Jim Henson Productions у ее основателя, создателя кукол Джима Хенсона . Сделка включала библиотеку программирования Хенсона и персонажей-кукол (за исключением кукол, созданных для « Улицы Сезам» ), а также личные творческие услуги Джима Хенсона. Однако Хенсон внезапно скончался в мае 1990 года до того, как сделка была завершена, в результате чего две компании прекратили переговоры о слиянии в декабре следующего года.

17 ноября 1989 года была выпущена «Русалочка », которая считается началом эпохи Возрождения Диснея , периода, когда компания выпускала чрезвычайно успешные и получившие признание критиков анимационные фильмы. Во время выпуска он стал анимационным фильмом с самым высоким кассовым сбором с момента его первоначального тиража и собрал 233 миллиона долларов в прокате; он также получил две премии Оскар, лучший оригинальный саундтрек и лучшую оригинальную песню для « Под морем ». Во времена Возрождения Диснея несколько песен Диснея были написаны композитором Аланом Менкеном и автором текстов Говардом Эшманом , пока Ховард не умер в 1991 году. Вместе они написали шесть песен, которые были номинированы на премию Оскар, две из которых выиграли: «Под морем» и « Красота ». и Зверь ». Для производства музыки, предназначенной для массовой музыки, включая музыку для саундтреков к фильмам, 1 января 1990 года Дисней основал звукозаписывающий лейбл Hollywood Records. В сентябре 1990 года Дисней договорился о финансировании до 200 миллионов долларов подразделением Nomura Securities . для Диснея. 23 октября Disney сформировала Touchwood Pacific Partners , которая заменила сериал Silver Screen Partnership в качестве основного источника финансирования их киностудий. Первый анимационный сиквел Диснея « Спасатели внизу» был выпущен 16 ноября 1990 года и был создан с использованием системы производства компьютерной анимации (CAPS), цифрового программного обеспечения, разработанного Disney и компьютерным подразделением Lucasfilm Pixar . быть полностью созданным в цифровом виде. Хотя кассовые сборы фильма составили 47,4 миллиона долларов, фильм получил положительные отзывы критиков. В 1991 году Disney и Pixar договорились о совместном создании трех фильмов, первым из которых стала «История игрушек» .

Поскольку Dow Jones & Company стремилась заменить три компании в своем среднем промышленном рейтинге , Disney была выбрана для заполнения одного из вакансий в мае с заявлением, в котором говорится, что Disney отражает «важность развлечений и досуга в экономике». Следующий анимационный фильм Диснея « Красавица и чудовище » вышел 13 ноября 1991 года и собрал почти 430 миллионов долларов. Это был первый анимационный фильм, получивший « Золотой глобус» за лучший фильм , и он получил шесть номинаций на премию Оскар, став первым анимационным фильмом, номинированным на «Оскар» за лучший фильм; Он получил награды за лучший саундтрек, лучший звук и лучшую песню за «Красавицу и чудовище». Фильм получил признание критиков, некоторые сочли его лучшим фильмом Диснея. Чтобы совпасть со своим новым выпуском «Могучие утки » , Дисней основал команду НХЛ «Могучие утки из Анахайма » в 1992 году. Следующий анимационный фильм Диснея « Аладдин » был выпущен 11 ноября 1992 года и собрал 504 миллиона долларов, став самым кассовым анимационным фильмом на тот момент. точка и первый анимационный фильм, который достиг отметки в полмиллиарда долларов. Он получил две премии Оскар за лучшую песню для « Целого нового мира » и лучший саундтрек; «Весь новый мир» стала первой и единственной песней Диснея, получившей « Грэмми » в номинации « Песня года» . За 60 миллионов долларов Disney расширила свои более зрелые фильмы, приобретя независимого дистрибьютора фильмов Miramax Films в 1993 году. В рамках совместного предприятия с The Nature Conservancy Disney приобрела 8 500 акров (3439 га) истоков Эверглейдс во Флориде в 1993 году для защиты местных животных и растений. видов, создав заповедник дикой природы Диснея .

Мужчина в костюме и очках
Джеффри Катценберг был председателем правления Disney с 1984 по 1995 год, прежде чем покинуть компанию, чтобы стать соучредителем DreamWorks SKG.

3 апреля 1994 года Фрэнк Уэллс погиб в результате крушения вертолета, когда отправился в отпуск, чтобы покататься на лыжах. Он, Эйснер и Катценберг помогли увеличить рыночную стоимость компании с 2 миллиардов долларов до 22 миллиардов долларов с момента вступления в должность в 1984 году. 15 июня вышел «Король Лев », который имел огромный успех. Он стал вторым самым кассовым фильмом всех времен после « Парка Юрского периода» и самым кассовым анимационным фильмом всех времен с общей суммой в 968,5 миллиона долларов. Он получил две премии «Оскар» за лучший саундтрек и лучшую песню за « Can You Feel the Love Tonight » и получил высокую оценку критиков. Вскоре после его выпуска Катценберг покинул компанию после того, как Эйснер не стал продвигать его на пост президента. После ухода он стал соучредителем киностудии DreamWorks SKG . Место Уэллса позже сменил один из друзей Эйснера Майкл Овиц 13 августа 1995 года. В 1994 году Disney собиралась купить одну из трех больших сетей, ABC, NBC или CBS, которая дала бы им гарантированное распространение своей продукции. программирование. Эйснер пытался купить NBC, но сделка была отменена, как только он услышал, что General Electric хочет сохранить контрольный пакет акций. В 1994 году выручка Disney достигла 10,1 миллиарда долларов, при этом киноиндустрия составила 48% от общей суммы, тематические парки - 34%, а 18% - от мерчандайзинга. Общая чистая прибыль Disney выросла на 25% по сравнению с прошлым годом и составила 1,1 миллиарда долларов. Собрав более 346 миллионов долларов, « Покахонтас » была выпущена 16 июня, получив премию Оскар за лучший саундтрек к мюзиклу или комедии и лучшую песню за « Цвета ветра ». Первым совместным релизом Pixar и Disney стал первый в истории фильм «История игрушек», полностью созданный на компьютере. Он был выпущен 19 ноября 1995 года и вызвал одобрение критиков, а итоговая валовая стоимость составила 361 миллион долларов. Фильм получил премию « Оскар» за особые достижения , а также стал первым анимационным фильмом, номинированным на «Лучший оригинальный сценарий» .

В 1995 году Disney объявила о слиянии равных компаний с Capital Cities/ABC Inc. на сумму 19 миллиардов долларов , что в то время было вторым по величине корпоративным поглощением. В рамках сделки Disney получит вещательную сеть ABC, контрольный пакет акций в размере 80 % в спортивной сети ESPN и ESPN 2 , 50 % в Lifetime Television , контрольный пакет в DIC Entertainment и миноритарный пакет в 37,5 % в A&E Television Networks . После сделки 18 ноября 1996 года компания запустила радиопрограмму, ориентированную на молодежь, в радиосети ABC под названием Radio Disney . 22 февраля компания Уолта Диснея запустила свой официальный веб-сайт disney.com , в основном для продвижения своих тематических парков и предоставления информации. на свой товар. 19 июня вышел очередной анимационный фильм компании «Горбун из Нотр-Дама », собравший в прокате 325 миллионов долларов. Поскольку стиль управления Овица отличался от стиля управления Эйснера, Овиц был уволен с поста президента компании в 1996 году. В сентябре 1997 года Disney проиграла судебный процесс на сумму 10,4 миллиона долларов к Marsu BV из-за того, что Disney не выпустила в соответствии с контрактом 13 получасовых мультфильмов Marsupilami . Вместо этого Disney посчитала, что другие внутренние «горячие свойства» заслуживают внимания компании. Имея 25% акций California Angels , Дисней выкупил команду в 1998 году за 110 миллионов долларов, переименовав команду в Anaheim Angels и отремонтировав их стадион за 100 миллионов долларов. « Геркулес » был выпущен 13 июня и имел меньшие кассовые сборы по сравнению с предыдущими фильмами, собрав 252 миллиона долларов. 24 февраля Disney и Pixar подписали десятилетний контракт на совместное производство 5 фильмов с Disney в качестве дистрибьютора. Они разделят расходы, прибыль и кредиты на логотип, назвав фильмы производством Disney-Pixar. Во времена Ренессанса Диснея киноподразделение Touchstone Pictures также добилось успеха, с такими фильмами, как « Красотка» (1990), который имеет наибольшее количество продаж билетов в США на романтическую комедию и собрал 432 миллиона долларов; Sister Act (1992), одна из самых успешных в финансовом отношении комедий начала 1990-х, собравшая 231 миллион долларов; боевик Con Air (1997), собравший 224 миллиона долларов; и самый кассовый фильм 1998 года « Армагеддон » (1998) за 553 миллиона долларов.

Гигантское дерево вместе с другим кустарником
В основном белый круизный лайнер в океане
(слева направо) «Царство животных Диснея», крупнейший тематический парк, главная икона «Древо жизни» и первый круизный лайнер « Disney Magic » компании «Disney Cruise Line» , который впервые отправился в плавание 30 июля 1998 года.

В Disney World компания открыла самый большой тематический парк в мире площадью 580 акров (230 га) Disney's Animal Kingdom в День Земли , 22 апреля 1998 года. Он состоит из шести земель, основанных на зоологических темах , с Древом жизни. как центральная часть парка и более 2000 животных. Получив положительные отзывы, следующие анимационные фильмы Диснея, « Мулан » и фильм Disney-Pixar «Жизнь жука» , были выпущены 5 июня и 20 ноября соответственно. Мулан стал шестым самым кассовым фильмом 1998 года с 304 миллионами долларов, а «Жизнь жука» - пятым по величине с 363 миллионами долларов. В ходе сделки на 770 миллионов долларов 18 июня Disney купила 43% акций интернет-поисковика Infoseek за 70 миллионов долларов, также отдав Infoseek ранее приобретенную Starwave . Поскольку переговоры между Carnival и Royal Caribbean не шли хорошо, в 1994 году Disney объявила, что начнет свою собственную круизную линию, начиная с 1998 года. Первые два корабля, входящие в состав круизной линии Disney , будут называться Disney Magic и Disney Wonder и будут построены . Fincantieri в Италии. Чтобы сопровождать круизы, Дисней купил Gorda Cay в качестве частного острова линии и потратил 25 миллионов долларов на его реконструкцию и переименовал в Castaway Cay . 30 июля 1998 года компания Disney Magic отправилась в первое плавание линии. Запустив веб-портал Go.com в рамках совместного предприятия с Infoseek 12 января 1999 года, Disney позже приобрела остальную часть Infoseek в том же году.

мужчина в кресле
Рой Э. Дисней, сын Роя О. Диснея, стал главой отдела анимации, прежде чем покинуть компанию в 2003 году, призвав Эйснера уйти на пенсию и начав кампанию «Спасите Дисней», прежде чем снова присоединиться к Disney в качестве консультанта.

Ознаменовав конец эпохи Возрождения Диснея, « Тарзан » был выпущен 12 июня, собрав 448 миллионов долларов в прокате и получив признание критиков; он также получил премию Оскар за лучшую оригинальную песню за песню Фила Коллинза « Ты будешь в моем сердце ». Продолжение «Истории игрушек» и фильм Disney-Pixar «История игрушек 2» были выпущены 13 ноября как успешный фильм, получивший похвалу и кассовые сборы в размере 511 миллионов долларов . Заняв место Овица, Эйснер назначил главу сети ABC Боба Айгера президентом и главным операционным директором компании 25 января 2000 года. В ноябре Disney продала DIC Entertainment обратно Энди Хьюарду , хотя по-прежнему ведет с ними бизнес. Disney добился еще одного огромного успеха с Pixar, когда они выпустили Monsters, Inc. в 2001 году. Позже Disney купила детскую кабельную сеть Fox Family Worldwide за 3 миллиарда долларов и приняла на себя долг в размере 2,3 миллиарда долларов. Сделка также включала 76% акций Fox Kids Europe , Latin American Fox Kids , более 6500 эпизодов из программной библиотеки Saban Entertainment и Fox Family Channel . В 2001 году деятельность Disney сократилась из-за чистого финансового убытка в размере 158 миллионов долларов, а также из-за снижения количества зрителей в телевизионной сети ABC из-за сокращения туризма из-за терактов 11 сентября ; Заработок Disney в 2001 финансовом году составил 120 миллионов долларов, что значительно сократилось по сравнению с 920 миллионами долларов в предыдущем году. Чтобы помочь сократить расходы, Disney объявила, что уволит 4000 сотрудников и закроет от 300 до 400 магазинов Disney. После победы в Мировой серии в 2002 году Дисней продал «Ангелов» бизнесмену Артуро Морено в 2003 году за 180 миллионов долларов. В 2003 году Дисней стал первой студией, которая заработала 3 миллиарда долларов в год в прокате. Рой Дисней объявил о своем уходе на пенсию в 2003 году из-за того, как управлялась компания, призвав Эйснера уйти на пенсию; на той же неделе член правления Стэнли Голд ушел на пенсию по тем же причинам, вместе сформировав кампанию «Спасите Дисней».

Золотые буквы
Дисней купил The Muppets у The Jim Henson Company в 2004 году, создав дочернюю компанию The Muppets Studio.

В 2004 году на годовом собрании компании акционеры 43% голосов отстранили Эйснера от должности председателя совета директоров. 4 марта Джордж Дж. Митчелл , который был членом правления, был назначен заменой Эйснера. В апреле Disney приобрела франшизу The Muppets у The Jim Henson Company за 75 миллионов долларов, основав в процессе The Muppets Holding Company, LLC . После огромного успеха фильмов Disney-Pixar «Суперсемейка » (2004 г.) и «В поисках Немо » (2003 г.), которые стали вторым самым кассовым анимационным фильмом всех времен с 936 миллионами долларов, Pixar искала нового дистрибьютора после того, как их сделка с Disney закончилась в 2004. После того, как магазины Disney оказались в затруднительном положении, 20 октября Disney продала сеть из 313 магазинов Children's Place . В 2005 году Disney также продала команду NHL Mighty Ducks Генри Самуэли и его жене Сьюзен. Рой решил вернуться в компанию, и ему дали роль консультанта со званием «Почетный директор».

2005–2020: руководство Боба Айгера, расширение и Disney +.

Мужчина в костюме смотрит вдаль, на синем фоне со словами позади него
Боб Айгер стал генеральным директором Disney в 2005 году, расширив владения компании.

В марте 2005 года было объявлено, что Боб Айгер, президент компании, станет генеральным директором Disney после выхода Эйснера на пенсию в сентябре; Айгер был официально назначен главой компании 1 октября. Одиннадцатый тематический парк Disney Hong Kong Disneyland открылся в Гонконге , Китай, 12 сентября, что обошлось компании в 3,5 миллиарда долларов. 24 января 2006 года Disney сделала шаг к приобретению Pixar у Стива Джобса за 7,4 миллиарда долларов. Айгер назначил главного исполнительного директора Pixar Джона Лассетера и президента Эда Кэтмулла главой Walt Disney Animation Studios . Неделю спустя Disney обменял комментатора ABC Sports Эла Майклза на NBCUniversal , чтобы вернуть права на счастливого кролика Освальда и старые шорты «26 Освальдов». 6 февраля компания объявила о слиянии своих сетей ABC Radio и 22 станций с Citadel Broadcasting в рамках сделки на 2,7 миллиарда долларов. В рамках сделки Disney также приобрела 52% телекомпании Citadel Communications . В эфир вышел фильм Disney Channel « Классный мюзикл », и его саундтрек стал трижды платиновым , став первым фильмом Disney Channel, получившим это.

Игровой фильм Диснея 2006 года « Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца» стал самым большим хитом Диснея на тот момент и третьим по величине кассовым фильмом за всю историю, собрав в прокате немногим более 1 миллиарда долларов. 28 июня компания объявила, что заменит Джорджа Митчелла на посту председателя одним из членов совета директоров и бывшим генеральным директором P&G Джоном Э. Пеппером-младшим в 2007 году. Продолжение High School Musical 2 было выпущено в 2007 году на канале Disney . несколько рекордов кабельного рейтинга. В апреле 2007 года холдинговая компания Muppets была переведена из Disney Consumer Products в подразделение Walt Disney Studios и переименована в The Muppets Studio в рамках усилий по перезапуску подразделения. «Пираты Карибского моря: На краю света» стали самым кассовым фильмом 2007 года, собрав 960 миллионов долларов. Фильмы Disney-Pixar « Рататуй » (2007) и « ВАЛЛ-И » (2008) имели огромный успех, а «ВАЛЛ-И» получил «Оскар» за лучший анимационный фильм. После приобретения большей части Jetix Europe в результате приобретения Fox Family Worldwide Disney получила полный контроль над компанией в 2008 году за 318 миллионов долларов.

здание, часть колонн которого поддерживают статуи семи гномов из «Белоснежки»
В здании Team Disney в Бербанке, которое является главным зданием студии Уолта Диснея, находятся офисы генерального директора Disney и нескольких других высокопоставленных должностных лиц корпорации.

Боб Айгер представил D23 в 2009 году как официальный фан-клуб Диснея на двухгодичной выставке D23 Expo. В феврале Disney объявила о дистрибьюторской сделке с DreamWorks о распространении 30 своих фильмов в течение следующих 5 лет через Touchstone Pictures, при этом Disney получает 10% от валовой суммы. С выпуском широко популярного фильма « Вверх » Disney собрала 735 миллионов долларов в прокате, а фильм также получил премию «Оскар» за лучший анимационный фильм. Позже Дисней запустил телеканал, ориентированный на детей старшего возраста, под названием Disney XD . Disney приобрела полный контроль над Marvel Entertainment и ее активами в августе за 4 миллиарда долларов, добавив супергероев, доступных для мерчандайзинга. В сентябре Disney заключила партнерское соглашение с News Corporation и NBCUniversal, чтобы получить по 27% акций потокового сервиса Hulu , добавив к потоковому сервису ABC Family и Disney Channel. 16 декабря Рой Э. Дисней умер от рака желудка , став последним человеком в семье Диснея, который активно работал на Дисней. В марте 2010 года Хаим Сабан выкупил франшизу « Могучие рейнджеры », включая библиотеку из 700 эпизодов, у Disney примерно за 100 миллионов долларов. Вскоре после этого Disney продала Miramax Films инвестиционной группе, возглавляемой Рональдом Тьютором , за 660 миллионов долларов. За это время Disney выпустила живую игру « Алиса в стране чудес » и фильм Disney-Pixar «История игрушек 3» , которые собрали чуть более 1 миллиарда долларов, что сделало его шестым и седьмым фильмом, сделавшим это, а «История игрушек 3» стала первым анимационным фильмом. сделать более 1 миллиарда долларов и стать самым кассовым анимационным фильмом. В том же году Disney стала первой студией, выпустившей два фильма стоимостью 1 миллиард долларов за один год. После запуска ImageMovers Digital с ImageMovers в 2007 году Disney объявила, что закроется к 2011 году в 2010 году.

черными буквами пишется слово Pixar
Pixar снимала фильмы с Disney с 1995 по 2005 год, пока Disney не выкупила их в 2006 году как одну из своих дочерних компаний.
Красный фон с белыми буквами, обозначающими Marvel
Marvel стала дочерней компанией Disney в 2009 году после того, как Disney приобрела их за 4 миллиарда долларов.
Черные буквы с небольшим изгибом обозначают Lucasfilm.
После покупки Lucasfilm в 2012 году Disney пообещала снимать больше фильмов по «Звездным войнам ».
черный логотип с большой цифрой 20 слева и подчеркнутыми словами справа
В 2019 году, в качестве крупнейшего шага Disney, они купили большую часть активов 21st Century Fox за 71 миллиард долларов, переименовав ее в 20th Century Studios.

В следующем году Дисней выпустил в кинотеатры свой последний традиционный анимационный фильм « Винни-Пух» . На выпуск « Пиратов Карибского моря: На странных берегах» было потрачено чуть более 1 миллиарда долларов, что сделало его восьмым фильмом, получившим это, и самым кассовым фильмом Диснея на международном уровне, а также третьим по величине фильмом за всю историю. В январе 2011 года в Disney Interactive Studios было сокращено 200 сотрудников. В апреле Disney заложила основу для нового тематического парка Shanghai Disney Resort , строительство которого обошлось в 4,4 миллиарда долларов. Позже, в августе, Боб Айгер заявил на телефонной конференции, что после успеха покупок Pixar и Marvel он и компания Уолта Диснея хотели «купить либо новых персонажей, либо предприятия, способные создавать великих персонажей и великие истории. " 30 октября 2012 года Disney объявила о покупке Lucasfilm Ltd. за 4,05 миллиарда долларов у Джорджа Лукаса . Благодаря сделке Disney получила доступ к таким франшизам, как «Звездные войны» , о которых они заявили, что будут снимать новый фильм каждые 2–3 года, причем первый будет выпущен в 2015 году, и « Индиана Джонс », а также студия визуальных эффектов Industrial. Light & Magic и разработчик видеоигр LucasArts . Позже продажа была завершена 21 декабря 2012 года.

Позже, в начале февраля 2012 года, Disney завершила сделку по приобретению UTV Software Communications , расширив свой рынок на Индию и Азию. К марту Айгер стал председателем правления. Фильм Marvel «Мстители» стал третьим самым кассовым фильмом всех времен с первоначальным кассовым сбором в 1,3 миллиарда долларов. Фильм Marvel « Железный человек 3 », заработавший в прокате более 1,2 миллиарда долларов, имел огромный успех в 2013 году. В том же году был выпущен анимационный фильм Диснея « Холодное сердце », который стал самым кассовым анимационным фильмом всех времен — 1,2 миллиарда долларов. Мерчандайзинг для фильма стал настолько популярным, что они заработали на нем 1 миллиард долларов в течение года, и возникла глобальная нехватка товаров для фильма. В марте 2013 года Айгер объявил, что в разработке нет 2D-анимационных фильмов, а месяц спустя подразделение рисованной анимации было закрыто, а несколько ветеранов были уволены. 24 марта 2014 года Disney приобрела Maker Studios , активную многоканальную сеть на YouTube , за 950 миллионов долларов.

5 февраля 2015 г. было объявлено, что Томас О. Стэггс назначен главным операционным директором. В июне Disney заявила, что ее подразделения по производству потребительских товаров и интерактивные продукты объединятся, чтобы создать новую дочернюю компанию компании Disney Consumer Products and Interactive Media . В августе Marvel Studios была реорганизована и переведена в подразделение Walt Disney Studios. После выхода успешного анимационного фильма « Головоломка» , собравшего более 800 миллионов долларов, вышел фильм Marvel « Мстители: Эра Альтрона », собравший более 1,4 миллиарда долларов. «Звездные войны: Пробуждение силы» был выпущен и собрал более 2 миллиардов долларов, что сделало его третьим самым кассовым фильмом всех времен. В октябре Disney объявила, что в 2016 году телеканал ABC Family изменит свое название на Freeform с целью расширить охват своей аудитории. 4 апреля 2016 г. Disney объявила, что главный операционный директор Томас О. Стэггс, который, как считалось, должен был стать следующим в очереди после Айгера, и компания по обоюдному согласию расстались с мая 2016 г., завершив свою 26-летнюю карьеру в компании. После открытия в 2012 году Шанхайский Диснейленд открылся 16 июня 2016 года и стал шестым тематическим парком-курортом компании. Стремясь запустить потоковый сервис, Disney в августе купила 33% акций технологической компании MLB BAMtech за 1 миллиард долларов. В 2016 году у Disney было четыре фильма, которые собрали более 1 миллиарда долларов, а именно анимационный фильм « Зверополис » , фильм Marvel « Капитан Америка: Гражданская война » , фильм Pixar « В поисках Дори » и «Изгой-один: Звездные войны. млрд во внутреннем прокате. Disney также предпринял попытку купить платформу социальной сети Twitter для продвижения своего контента и товаров, но в конечном итоге отказался от сделки. Айгер заявил, что причина в том, что он думал, что компания возьмет на себя обязанности, в которых она не нуждается, и что она «не чувствовала себя Диснеем» для него.

23 марта 2017 г. Disney объявила, что Айгер согласился на продление на один год своего срока полномочий генерального директора до 2 июля 2019 г. и согласился остаться в компании в качестве консультанта в течение трех лет после ухода в отставку. 8 августа 2017 года Disney объявила, что прекращает сотрудничество с потоковым сервисом Netflix с намерением запустить к 2019 году собственную потоковую платформу, основанную на технологии BAMtech. За это время Disney инвестировала 1,5 миллиарда долларов в приобретение 75% акций BAMtech. Disney также планировала к 2018 году запустить стриминговый сервис ESPN с примерно «10 000 региональных, национальных и международных игр и мероприятий в год». «ошибки», которые, как позже сообщалось, были обвинениями в сексуальных домогательствах. В том же месяце Disney и 21st Century Fox начали переговоры о сделке, по которой Disney приобретет большую часть активов Fox . Начиная с марта 2018 года, в результате стратегической реорганизации компании были созданы два бизнес-сегмента: Disney Parks, Experiences and Products и Direct-to-Consumer & International . Parks & Consumer Products была в первую очередь слиянием Parks & Resorts и Consumer Products & Interactive Media, в то время как Direct-to-Consumer & International взяла на себя управление Disney International и подразделениями по глобальным продажам, распространению и потоковой передаче от Disney-ABC TV Group и Studios Entertainment. плюс цифровая сеть Disney. В то время как генеральный директор Айгер назвал это «стратегическим позиционированием нашего бизнеса на будущее», The New York Times сочла реорганизацию проведенной в ожидании покупки 21st Century Fox.

В 2017 году два фильма Disney преодолели отметку в 1 миллиард долларов: « Красавица и чудовище» и «Звездные войны: Последние джедаи» . 12 апреля Disney запустил подписной сервис спортивных трансляций ESPN + . В июне 2018 года Disney объявил, что Лассетер покинет компанию к концу года, оставаясь до этого консультантом. В качестве замены Дисней выдвинул Дженнифер Ли , содиректора « Холодного сердца » и соавтора сценария « Ральф » (2012), на должность главы Walt Disney Animation Studios и Пита Доктера , который работал в Pixar с 1990 года и руководил «Вверх» . «Суперсемейка » и « Головоломка» в качестве главы Pixar. Позже в том же месяце Comcast предложила купить 21st Century Fox за 65 миллиардов долларов по сравнению с предложением Disney в 51 миллиард долларов, но отказалась от своего предложения после того, как Disney возразила на 71 миллиард долларов, а Comcast вместо этого переключила свое внимание на покупку Fox's Sky plc . Disney также получила антимонопольное разрешение Министерства юстиции США на приобретение Fox. Дисней снова заработал 7 миллиардов долларов в прокате, как и в рекордном 2016 году с тремя фильмами, которые собрали 1 миллиард долларов, фильмами Marvel « Черная пантера » и « Мстители: Война бесконечности » и фильмом Pixar « Суперсемейка 2 », где « Война бесконечности » превысила 2 миллиарда долларов и стала пятый самый кассовый фильм за всю историю.

синие буквы со знаком плюс на конце и дугой над буквами
Сервис подписки на потоковое видео Disney Disney + был запущен в 2019 году, и по состоянию на июнь 2022 года у него более 135 миллионов подписок.

20 марта 2019 года Disney приобрела активы 21st Century Fox за 71,3 миллиарда долларов у владельца Руперта Мердока , что стало крупнейшим приобретением в истории Disney. После покупки The New York Times описала Диснея как «колосса развлечений, которого мир никогда не видел». В результате приобретения Disney приобрела 20th Century Fox , 20th Century Fox Television , Fox Searchlight , Fox Networks Group , индийскую телекомпанию Star India и потоковые сервисы Star+ , Hotstar , а также 30% акций Hulu, в результате чего их общее количество увеличилось до 60 . % владения компанией. Fox Corporation и ее активы были исключены из сделки из-за антимонопольного законодательства. Дисней также стал первой киностудией, у которой семь фильмов собрали 1 миллиард долларов, в том числе « Капитан Марвел » Marvel , живой боевик « Аладдин » , « История игрушек 4» Pixar , CGI-римейк «Короля Льва », « Звездные войны : Скайуокер . -самый кассовый фильм за все время на тот момент с бюджетом 2,797 миллиарда долларов « Мстители : Финал» до того , как « Аватар » (2009) был перевыпущен в Китае в 2021 году . в США, Канаде и Нидерландах было запущено 500 фильмов и 7500 эпизодов телешоу от Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic и других брендов. В первый день у потоковой платформы было более 10 миллионов подписчиков, а к 2022 году у нее было более 135 миллионов подписчиков в более чем 190 странах. В начале 2020 года Disney исключила имя Fox из всех своих активов, переименовав его в 20th Century Studios и Searchlight Pictures.

2020 – настоящее время: руководство Боба Чапека и пандемия COVID-19.

Мужчина в синем костюме с воротником частично за кустами
Боб Чапек стал генеральным директором после выхода на пенсию Боба Айгера и помог компании пережить пандемию COVID-19.

Боб Чапек , который проработал в компании 18 лет и был председателем Disney Parks, Experiences and Products, стал генеральным директором Disney после того, как Айгер ушел в отставку 25 февраля 2020 года. Айгер сказал, что останется в компании в качестве исполнительного председателя . до 31 декабря 2021 года, чтобы помочь с творческой стратегией компании. В апреле Айгер возобновил операционные обязанности компании в качестве исполнительного председателя, чтобы помочь компании во время пандемии COVID-19, а Чапек был назначен в совет директоров. Во время пандемии COVID-19 компания Disney закрыла все свои тематические парки, отложила выпуск нескольких фильмов, которые должны были быть выпущены, и остановила все операции на своей круизной линии. Из-за закрытия Disney объявила, что прекратит платить 100 000 сотрудников, но по-прежнему будет предоставлять полные медицинские льготы, а также призвала американских сотрудников подавать заявки на получение государственных пособий через стимулирующую проверку на 2 триллиона долларов , что экономит компании 500 миллионов долларов в месяц. Кроме того, Айгер отказался от всей своей зарплаты в размере 47,5 миллионов долларов, а Чапек получил 50-процентное сокращение своей зарплаты.

Во втором финансовом квартале 2020 года компания Disney сообщила об убытках в размере 1,4 миллиарда долларов, при этом их прибыль упала на 91% с 5,4 миллиарда долларов в прошлом году до 475 миллионов долларов. К августу две трети компании принадлежали крупным финансовым институтам. В сентябре компании пришлось уволить 28 000 сотрудников, 67% из которых были частично занятыми, из подразделения Parks, Experiences and Products. Председатель подразделения Джош Д'Амаро написал: «Сначала мы надеялись, что эта ситуация будет недолгой, и что мы быстро восстановимся и вернемся к нормальной жизни. Семь месяцев спустя мы обнаруживаем, что это не так». Кроме того, Disney потеряла в общей сложности 4,7 миллиарда долларов в третьем финансовом квартале 2020 года. В ноябре Disney уволила еще 4000 сотрудников из подразделения Parks, Experiences and Products, в результате чего общее количество сотрудников увеличилось до 32000. В следующем месяце Disney назначила Алана Бергмана председателем своего подразделения Disney Studios Content, который будет курировать ее киностудии. Из -за рецессии, вызванной COVID-19 , Disney закрыла анимационную студию 20th Century Studios Blue Sky Studios в феврале 2021 года. В связи с прекращением деятельности Touchstone Television в декабре Disney объявила в марте 2021 года, что откроет новое подразделение компании 20th Television Animation . ориентироваться на взрослую аудиторию. В апреле Disney и Sony договорились о многолетнем лицензионном соглашении, которое предоставит Disney доступ к фильмам Sony с 2022 по 2026 год для показа в их телевизионных сетях или для потоковой передачи на Disney+ после прекращения действия соглашения Sony с Netflix. Несмотря на то, что он не имел кассовых сборов из-за COVID-19, выпуск Диснеем анимационного фильма « Энканто » стал одним из самых больших хитов во время пандемии, а его песня « Мы не говорим о Бруно » стала чрезвычайно популярной.

После того, как 31 декабря истек срок полномочий Айгера на посту исполнительного председателя, он объявил, что также уходит с поста председателя совета директоров. Чтобы заменить его, компания наняла исполнительного директора The Carlyle Group и нынешнего члена правления Сьюзан Арнольд в качестве первой женщины-председателя Disney. 10 марта Disney прекратила все свои операции в России из- за вторжения России в Украину . Дисней был первой крупной голливудской студией, приостановившей выпуск крупного фильма из-за вторжения России, и вскоре за ней последовали другие киностудии. В марте 2022 года около 60 сотрудников протестовали против реакции компании на молчание о Законе Флориды о родительских правах в образовании , также известном как «Закон о гомосексуализме», который запрещает преподавание в классе сексуальной ориентации или гендерной идентичности способом, не зависящим от возраста. подходит для школьных округов Флориды. Сотрудники, получившие название «Забастовка Disney, сделай лучше», около недели протестовали возле участка студии Disney, а другие сотрудники выражали свои опасения через социальные сети. Когда сотрудники призвали Disney прекратить взносы в предвыборную кампанию политиков Флориды, которые поддержали законопроект, помочь защитить сотрудников от него и остановить строительство в Мире Уолта Диснея во Флориде, Чапек ответил, заявив, что компания совершила ошибку, промолчав и сказал: «Мы обещаем нашу постоянную поддержку сообщества ЛГБТК + ».

На фоне реакции Диснея на законопроект законодательные органы Флориды приняли законопроект об удалении квазигосударственного округа Дисней Риди-Крик, а губернатор Флориды Рон ДеСантис подписал законопроект, вступивший в силу 1 июня. 28 июня члены правления Диснея единогласно согласились дать Чапеку трехлетний продление контракта. В августе Disney+ обошла Netflix по подписке с 221 млн подписок по сравнению с 220 млн у Netflix.

Подразделения компании

Компания Уолта Диснея управляет шестью основными бизнес-сегментами с двумя основными подразделениями и четырьмя группами контента:

Подразделения

Группы контента

Лидерство

Текущий

Совет директоров
Руководители
  • Боб Чапек , главный исполнительный директор
    • Алан Бергман, председатель Disney Studios Content
    • Ребекка Кэмпбелл, председатель по международному контенту и операциям
    • Дженнифер Коэн, исполнительный вице-президент по корпоративной социальной ответственности
    • Джош Д'Амаро , председатель Disney Parks, Experiences and Products
    • Карим Дэниел , председатель Disney Media and Entertainment Distribution
    • Орасио Гутьеррес, старший исполнительный вице-президент и главный юрисконсульт
      • Джолин Негре, помощник главного юрисконсульта и секретарь
      • Алисия Шварц, старший вице-президент и директор по соблюдению нормативных требований
    • Рональд Л. Иден, старший вице-президент и директор по безопасности
    • Кристин Маккарти , старший исполнительный вице-президент и финансовый директор
      • Карлос А. Гомес, старший вице-президент и казначей
      • Дайан Юргенс, исполнительный вице-президент по корпоративным технологиям и директор по информационным технологиям
      • Алексия С. Квадрани, старший вице-президент по связям с инвесторами
      • Брент Вудфорд, исполнительный вице-президент по контролю, финансам и налогам
    • Джеймс Питаро , председатель ESPN и спортивного контента
    • Пол Ричардсон, старший исполнительный вице-президент и директор по персоналу
      • Латондра Ньютон, старший вице-президент, директор по разнообразию
    • Кристина Шейк, старший исполнительный вице-президент и директор по связям с общественностью
    • Дана Уолден , председатель Disney General Entertainment Content

Прошлое лидерство

Исполнительные председатели
председатели

Уолт Дисней ушел с поста председателя в 1960 году, чтобы больше сосредоточиться на творческих аспектах компании, став «исполнительным продюсером, отвечающим за все производство».
После четырехлетней вакансии председателем стал Рой О. Дисней.

Вице-председатели
президенты
Главные исполнительные директора (генеральный директор)
Главные операционные директора

Наследие

Компания Уолта Диснея является одной из крупнейших в мире развлекательных компаний и считается пионером в анимационной индустрии, выпустив 790 полнометражных фильмов, 122 из которых являются анимационными фильмами. Многие из их фильмов считаются величайшими всех времен , в том числе такие фильмы, как « Пиноккио » , «История игрушек» , « Бэмби » , « Рататуй », «Белоснежка и семь гномов» , « Мэри Поппинс », «Унесенные призраками» , « Черная пантера » и этот список можно продолжить. По состоянию на 2022 год компания получила в общей сложности 135 премий Оскар, 32 из которых были получены от Уолта . Они получили 16 премий Оскар за лучший короткометражный анимационный фильм, 16 за лучшую оригинальную песню, 15 за лучший анимационный фильм, 11 за лучший оригинальный саундтрек, 5 за лучший документальный полнометражный фильм , 5 за лучшие визуальные эффекты и ряд других, а также различные награды. количество специальных наград. Кроме того, Дисней также получил 29 премий «Золотой глобус», 51 награду Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA) и 36 премий Грэмми по состоянию на 2022 год. Дисней также создал некоторых из самых влиятельных и запоминающихся вымышленных персонажей всех времен. такие как Микки Маус , Вуди , Капитан Америка ( MCU ), Джек Воробей , Железный человек (MCU) и Эльза .

Дисней также получил признание за революцию в анимационной индустрии. Den of Geek заявил, что риск создания первого анимационного фильма « Белоснежка и семь гномов » «изменил кинематограф». Говорят, что компания, в основном через Уолта, внедряет более продвинутые методы анимации, технологические прорывы, а также придает персонажам индивидуальность. Некоторые из технологических прорывов Диснея в области анимации включают создание многоплоскостной камеры, ксерографии, CAPS, глубокого холста и RenderMan . Многие песни Диснея из фильмов также стали чрезвычайно популярными, некоторые из них заняли первое место в Billboard Hot 100 . Другие песни из серии « Глупые симфонии » стали очень популярными, и их услышали по всей стране.

Disney заняла 53-е место в списке крупнейших корпораций США Fortune 500 за 2022 год по совокупному доходу и 4-е место в рейтинге Fortune «Самые уважаемые компании мира» за 2022 год. Журнал Smithsonian Magazine заявил, что существует очень «мало символов чистой Америки, более мощных, чем тематические парки Диснея», и что они являются «устоявшимися культурными иконами», а название компании и Микки Маус являются «нарицательными именами». Disney также является одним из крупнейших конкурентов в индустрии тематических парков с 12 парками, каждый из которых вошел в число 25 самых посещаемых парков в 2018 году. У Disney было более 157 миллионов посетителей в своих тематических парках по всему миру, что делает ее самой посещаемой компанией тематических парков. в мире, удвоив посещаемость компании на втором месте. Из 157 миллионов посетителей Волшебное королевство составило в общей сложности 20,8 миллиона гостей, что делает его самым посещаемым тематическим парком в мире. Когда Дисней впервые начал заниматься индустрией тематических парков, CNN заявила: «Это изменило уже легендарную компанию. И это изменило всю индустрию тематических парков». Walt Disney World также, как сообщает The Orange County Register , «изменил развлечения, показав, как тематический парк может помочь превратить компанию в бренд стиля жизни» .

Критика и споры

Компания Уолта Диснея в прошлом подвергалась критике за якобы сексистский и расистский контент, а также за использование ЛГБТ-элементов в своих фильмах и недостаточное представительство ЛГБТ. Также были разногласия по поводу предполагаемого плагиата , предложения плохой оплаты и условий труда и плохого обращения с животными. Несколько фильмов Диснея были признаны расистскими. Один из самых противоречивых фильмов Диснея « Песня Юга » подвергся критике за неправомерные стереотипы, изображаемые как расистские. По этой причине фильм так и не был выпущен для домашнего видео или Disney+. Другие вещи, которые были названы расистскими, — это Подсолнух, черная центавретка , которая обслуживает белую центавретку из « Фантазии », сиамские кошки из «Леди и Бродяга», которые считаются быть чрезмерно преувеличенными как азиаты, стереотипы племени коренных американцев в Питере Пэне и вороны из Дамбо, которые изображены как афроамериканцы, использующие джайв, а их лидера зовут Джим Кроу, что считается расистским термином, относящимся к законы о сегрегации. При просмотре фильма на Disney +, который, как считается, содержит неправомерные расистские стереотипы, Disney добавил отказ от ответственности перед началом фильма, чтобы избежать разногласий.

Дисней также несколько раз обвиняли в плагиате в своих фильмах из уже существующих работ. В частности, «Короля Льва » обвиняли в том, что его персонажи и события во многом схожи с мультсериалом «Белый лев Кимба » аниматора Осаму Тэдзуки . Еще одним фильмом, который Дисней подвергся критике за большое сходство с аниме - шоу « Надя: Тайна голубой воды », был « Атлантида: Затерянная империя» . Сходство считалось настолько распространенным, что создатель студии Gainax собирался подать в суд на Disney, но его остановила сеть его сериалов NHK . Создатель короткометражки «Снеговик » (2014) Келли Уилсон подала два иска, один из которых был подан после того, как первый был отклонен, против Disney за нарушение авторских прав на ее короткометражку в их анимационном фильме « Холодное сердце » . Позже Дисней урегулировал судебный процесс и заключил с ней сделку, позволив компании создать продолжение фильма. Сценарист Гэри Л. Голдман подал в суд на Disney из-за их создания « Зверополиса », утверждая, что в прошлом он рассказывал им точно такую ​​же историю с таким же названием. Позже судья отклонил иск, заявив, что не было достаточно доказательств, чтобы доказать какой-либо плагиат.

Дисней подвергался критике как за включение элементов ЛГБТ в свои фильмы, так и за недостаточное представление ЛГБТ в своих СМИ. В боевике « Красавица и чудовище» режиссер Билл Кондон объявил, что ЛеФу выступит в роли гея . Это заставило Кувейт, Малайзию и театр в Алабаме запретить фильм, а Россия присвоила ему более строгий рейтинг. В России и некоторых странах Ближнего Востока фильм Pixar « Вперед » был запрещен из-за того, что в нем был первый открыто лесбийский персонаж Диснея, офицер Спектер, в то время как другие заявили, что Диснею необходимо больше представлять ЛГБТ в своих СМИ. Из-за сцены с двумя целующимися лесбиянками фильм Pixar Lightyear был запрещен в 13 преимущественно мусульманских странах, а фильм едва окупился в прокате. В видео просочившейся встречи Disney участники рассказали о продвижении тем ЛГБТ в СМИ компании, что разозлило некоторых людей на Disney, заявивших, что они «пытаются сексуализировать детей», в то время как другие аплодировали их действиям.

Некоторые фильмы о принцессах Диснея считались сексистскими по отношению к женщинам. Говорят, что Белоснежка слишком беспокоится о своей внешности, а у Золушки нет талантов. Также говорят, что Аврора не сильна, так как всегда ждет спасения. Другие вещи в фильмах о принцессах, которые считаются сексистскими, заключаются в том, что в некоторых из них у мужчин больше диалогов и больше говорящих персонажей. Новые фильмы Диснея считаются лучшими, когда дело доходит до сексизма, чем их старые.

В 1990 году Дисней заплатил 95 000 долларов, чтобы избежать судебного разбирательства по 16 обвинениям в жестоком обращении с животными за избиение до смерти стервятников, стрельбу по птицам и голодание некоторых из них на острове Дискавери . Они сделали это, потому что нападали на других животных, а также отбирали их пищу. Когда Царство животных только открылось, были опасения по поводу животных, потому что некоторые из них умерли. Произошли протесты со стороны групп по защите прав животных, но Министерство сельского хозяйства США не обнаружило нарушений правил защиты животных. Также говорят, что у Диснея плохие условия труда. В Диснейленде прошла акция протеста 2000 рабочих за низкую заработную плату в среднем 13 долларов в час, при этом некоторые заявили, что их выселили из дома или квартиры. В 2010 году на фабрике в Китае, где производилась продукция Disney, рабочие трижды нарушили закон о рабочем времени, и один из рабочих покончил жизнь самоубийством.

Финансовые данные

Доходы

Годовой валовой доход компании Уолта Диснея (в миллионах долларов США)
Год Студия развлечений Потребительские товары Диснея Интерактивные СМИ Диснея Парки и курорты Дисней Медиа Сети Общий Источник
1991 г. 2593,0 724   2794,0   6111
1992 г. 3115 1081   3306   7 502
1993 г. 3673,4 1415,1   3440,7   8 529
1994 г. 4793 1798,2   3463,6 359 10 414
1995 г. 6001,5 2150   3959,8 414 12 525
1996 г. 10 095   4502 4142 18 739
1997 г. 6981 3782 174 5014 6522 22 473
1998 г. 6849 3193 260 5 532 7142 22 976
1999 г. 6548 3030 206 6 106 7 512 23 435
2000 г. 5994 2602 368 6803 9615 25 402
2001 г. 7004 2590   6009 9 569 25 790
2002 г. 6465 2440   6691 9733 25 360
2003 г. 7364 2344   6412 10 941 27 061
2004 г. 8713 2511   7750 11 778 30 752
2005 г. 7 587 2127   9023 13 207 31 944
2006 г. 7 529 2193   9925 14 368 34 285
2007 г. 7491 2347   10 626 15 046 35 510
2008 г. 7348 2415 719 11 504 15 857 37 843
2009 г. 6136 2425 712 10 667 16 209 36 149
2010 6701 2678 761 10 761 17 162 38 063
2011 6351 3049 982 11 797 18 714 40 893
2012 5825 3252 845 12 920 19 436 42 278
2013 5979 3555 1064 14 087 20 356 45 041
2014 7278 3985 1299 15 099 21 152 48 813
2015 7366 4499 1174 16 162 23 264 52 465
2016 9441 5 528 16 974 23 689 55 632
2017 8379 4833 18 415 23 510 55 137
2018 9987 4651 20 296 24 500 59 434
Годовой валовой доход компании Уолта Диснея (пересегментированный) (в миллионах долларов США)
Год Студия развлечений Прямой доступ к потребителю и международный Парки, опыт и продукты Медиасети Общий Источник
2018 10 065 3414 24 701 21 922 59 434
2019 11 127 9349 26 225 24 827 69 570
2020 9636 16 967 16 502 28 393 65 388
Годовой валовой доход компании Уолта Диснея (пересегментированный) (в миллионах долларов США)
Год Распространение СМИ и развлечений Парки, опыт и продукты Общий Источник
2021 50 866 16 552 67 418

Операционный доход

Годовой операционный доход компании Уолта Диснея (в миллионах долларов США)
Год Студия развлечений Потребительские товары Диснея Интерактивные СМИ Диснея Парки и Курорты Дисней Медиа Сети Общий Источник
1991 г. 318 229   546   1094
1992 г. 508 283   644   1435
1993 г. 622 355   746   1724
1994 г. 779 425   684 77 1965
1995 г. 998 510   860 76 2445
1996 г. 1596 −300 990 747 3033
1997 г. 1079 893 −56 1136 1699 4312
1998 г. 769 801 −94 1288 1746 4079
1999 г. 116 607 −93 1446 1611 3231
2000 г. 110 455 −402 1620 2298 4081
2001 г. 260 401   1586 1758 4214
2002 г. 273 394   1169 986 2826
2003 г. 620 384   957 1213 3174
2004 г. 662 534   1123 2 169 4488
2005 г. 207 543   1178 3209 5137
2006 г. 729 618   1534 3610 6491
2007 г. 1201 631   1710 4285 7827
2008 г. 1086 778 −258 1897 4942 8445
2009 г. 175 609 −295 1418 4765 6672
2010 693 677 −234 1318 5132 7 586
2011 618 816 −308 1553 6146 8825
2012 722 937 −216 1902 6619 9964
2013 661 1112 −87 2220 6818 10 724
2014 1549 1356 116 2663 7321 13 005
2015 1973 1752 132 3031 7793 14 681
2016 2703 1965 3298 7755 15 721
2017 2355 1744 3774 6902 14 775
2018 2980 1632 4469 6625 15 706
Годовой операционный доход компании Уолта Диснея (пересегментированный) (в миллионах долларов США)
Год Студия развлечений Прямой доступ к потребителю и международный Парки, опыт и продукты Дисней Медиа Сети Общий Источник
2018 3004 −738 6095 7338 15 689
2019 2686 −1814 6758 7479 14 868
2020 2501 −2806 −81 9022 8 108
Годовой операционный доход компании Уолта Диснея (пересегментированный) (в миллионах долларов США)
Год Распространение СМИ и развлечений Парки, опыт и продукты Общий Источник
2021 7 295 471 7766

Фильмотека

Самые кассовые фильмы

Самые кассовые фильмы мира
Классифицировать Заголовок Год Кассовые сборы
1 Мстители: Финал 2019 2 797 800 564 долларов США
2 Звездные войны: Пробуждение силы 2015 2 064 615 817 долларов США
3 Мстители: Война бесконечности 2018 2 048 359 754 долларов США
4 Король Лев 2019 1 654 367 425 долларов США
5 Мстители 2012 1 515 100 211 долларов США
6 Замороженное 2 2019 1 445 182 280 долларов США
7 Мстители: Эра Ультрона 2015 1 395 316 979 долларов США
8 Черная пантера 2018 1 336 494 321 долл. США
9 Звездные войны: Последние джедаи 2017 1 331 635 141 долл. США
10 Красавица и чудовище 2017 1 273 109 220 долларов США
11 замороженный 2013 1 265 596 785 долларов США
12 Суперсемейка 2 2018 1 242 805 359 долларов США
13 Железный человек 3 2013 1 215 392 272 доллара США
14 Капитан Америка: Гражданская война 2016 1 151 918 521 долл. США
15 Капитан Марвел 2019 1 129 727 388 долларов США
16 История игрушек 4 2019 1 073 080 329 долларов США
17 Звездные войны: Скайуокер. Восход 2019 1 072 848 487 долларов США
18 История игрушек 3 2010 1 068 879 522 доллара США
19 Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца 2006 г. 1 066 179 725 долларов США
20 Изгой-один: Звездные войны. Истории 2016 1 055 135 598 долларов США
21 Аладдин 2019 1 046 649 706 долларов США
22 Пираты Карибского моря: На странных берегах 2011 1 045 713 802 доллара США
23 Алиса в стране чудес 2010 1 025 491 110 долларов США
24 В поисках Дори 2016 1 025 006 125 долларов США
25 Зверополис 2016 1 004 629 935 долларов США
Самые кассовые анимационные фильмы в мире
Классифицировать Заголовок Год Кассовые сборы
1 Замороженное 2 2019 1 445 182 280 долларов США
2 замороженный 2013 1 265 596 785 долларов США
3 Суперсемейка 2 2018 1 242 805 359 долларов США
4 История игрушек 4 2019 1 073 080 329 долларов США
5 История игрушек 3 2010 1 068 879 522 доллара США
6 В поисках Дори 2016 1 025 006 125 долларов США
7 Зверополис 2016 1 004 629 935 долларов США
8 Король Лев 1994 г. 986 214 868 долларов США
9 В поисках Немо 2003 г. 936 094 852 доллара США
10 Наизнанку 2015 852 830 107 долларов США
11 Коко 2017 797 666 425 долларов США
12 Университет монстров 2013 743 455 810 долларов США
13 Вверх 2009 г. 731 463 377 долларов США
14 Большой герой 6 2014 649 657 407 долларов США
15 Моана 2016 634 965 560 долларов США
16 Неимоверные 2004 г. 631 441 092 доллара США
17 Рататуй 2007 г. 626 549 695 долларов США
18 запутанный 2010 584 899 819 долларов США
19 Корпорация монстров. 2001 г. 560 483 719 долларов США
20 Автомобили 2 2011 560 155 383 долларов США
21 Храбрый 2012 554 606 532 доллара США
22 ВАЛЛ-И 2008 г. 532 508 025 долларов США
23 Ральф ломает Интернет 2018 529 290 830 долларов США
24 История игрушек 2 1999 г. 511 358 276 долларов США
25 Аладдин 1992 г. 504 050 219 долларов США

Смотрите также

использованная литература

Заметки

Цитаты

Процитированные работы

дальнейшее чтение

Хронология компании

внешние ссылки