Уход Шаха Джахана -The Passing of Shah Jahan
| Кончина Шаха Джахана | |
|---|---|
 | |
| Художник | Абаниндранат Тагор |
| Год | 1902 г. |
| Тип | Миниатюра |
| Место нахождения | Мемориал Виктории , Калькутта |
Уход Шах-Джахана - это миниатюрная картина, написанная индийским художником Абаниндранатом Тагором в 1902 году. На картине изображена сцена, в которой пятый император Великих Моголов Шах Джахан смотрит на Тадж-Махал на смертном одре с дочерью у его ног. Первоначально связанный с доминирующим стилем европейского натурализма , наставник Тагора Эрнест Бинфилд Хавелл познакомил его с различными типами индийского искусства. Из этих разновидностей Тагора больше всего впечатлили старинные миниатюры Великих Моголов, которые часто содержали бесстрастные, но подробные иллюстрации сцен и персонажей. Объединив этот стиль с традиционной индийской художественной концепцией бхавы , или эмоции, Тагор нарисовал сцену, основанную на растущем интересе к истории Индии во время британского владычества.
Картина помогла Тагору стать одним из самых известных индийских художников своего времени. В дополнение к созданию совершенно нового направления в живописи в индийском стиле, Тагор позже начал рисовать больше произведений искусства, изображающих националистические темы и темы свадеши во время движения за независимость Индии .
Фон
Абаниндранат Тагор родился 7 августа 1871 года в семье Гунендранатха Тагора. Племянник индийского поэта и художника Рабиндраната Тагора , Абаниндранат в раннем возрасте познакомился с художественными наклонностями семьи Тагор.
Тагор познакомился с искусством, когда он впервые учился в Санскритском колледже в Калькутте в 1880-х годах. В ранние годы Тагор писал в европейском натуралистическом стиле, о чем свидетельствуют его ранние картины, такие как «Оружейная палата» . Примерно в 1886 или 1887 году родственник Тагора Гьянаданандини Деви организовал встречу между Тагором и Э.Б. Хавеллом, который был куратором Государственной школы искусств в Калькутте. Встреча привела к серии обменов между Хавеллом и Тагором, при этом Хавелл нашел своего коллегу по искусству с идеями в том же направлении, а Тагор получил учителя, который научил бы его «науке» истории индийского искусства.
Хавелл попытался назначить Тагора заместителем директора художественной школы, что столкнулось с серьезным сопротивлением в школе. Для этого Хавеллу пришлось нарушить большую часть школьных правил и терпеть многие привычки Тагора, включая курение кальяна в классах и отказ придерживаться расписания. Хавелл внес новшества в свою программу обучения в попытке более точно воспроизвести индийскую педагогику искусства и заменил европейские копии произведений искусства индийскими оригиналами. Английский художественный куратор, как сообщается, также провел много часов за закрытыми дверями, объясняя Тагору детали «индуистского искусства и скульптуры». Одна из этих картин, изображающая аиста, нарисованная художником эпохи Великих Моголов, была показана Тагору Хавеллом, в результате чего первый заметил, что до этого момента он не подозревал о «смущении богатства», которое содержалось в «нашем искусстве».
Тема
Уход Шах-Джахана изображает сцену с пятым императором Великих Моголов Шахом Джаханом, который при своей жизни заказал Тадж-Махал в качестве мавзолея для своей любимой жены Мумтаз Махал . Архитектурный фасад, обрамляющий картину, явно представляет собой тщательную репликацию мраморной инкрустации и сложных узоров перил. Внимание картины сосредоточено на двух основных фигурах: умирающем Шах Джахане и его дочери у изголовья кровати, а взгляд императора Великих Моголов прикован к небольшому изображению Тадж-Махала в верхнем углу.
Темы и композиция
Более ранние изображения этого предмета в литературе были сосредоточены на войнах Великих Моголов за престолонаследие и изображали Шах Джахана как стареющего короля, болезнь и слабость которого были причиной нестабильности и войны. Запертый в своей комнате в Красном форте своим сыном Аурангзебом , Шах Джахан считался «бедным строителем дворца», единственным достижением которого был его памятник любви: Тадж-Махал. Многие британские колониальные власти пошли дальше и стремились провести различие между нынешним режимом и режимом Великих Моголов, чтобы продемонстрировать непреходящую жизнеспособность Британской колониальной империи. Картина Тагора соответствует этому описанию благодаря широко доступной колониальной литературе и мировоззрению того времени.
Интерес Э. Б. Хавелла к памятникам и скульптуре никогда не находил места у Тагора. Что привлекло его больше всего, так это близость взаимоотношений, обнаруженная в индийском искусстве, что еще раз подтверждается избирательным реализмом в миниатюрах Великих Моголов. Реализм не в плане поверхностей, а выражения. Три основных типа живописи, которые должны были вдохновить Тагора, были британской акварельной живописью, миниатюрами Моголов и японской живописью. Включение этих стилей очевидно в «Уходе шаха Джахана» . Тагор перешел от нормативного реализма, используемого как инструмент для объективного выражения, к более свободному натурализму, который привлекал бы внимание к конкретным областям через реализм.
Работы Тагора обычно не анонимны по форме, и темы индивидуализма присутствуют почти всегда; это встретило некоторую критику среди критиков искусства. Кроме того, Тагор стремился включить Бхаву , или чувство, в свои произведения искусства. Эта идея «чувства» была особенно важна для «Кончины Шаха Джахана»; картина попыталась объяснить романтические идеи потери, сосредоточившись на заключении Шах Джахана в Красном форте и потере его жены. До Тагора эта идея никогда не была визуализирована, хотя многие могольские и западные художники нарисовали множество портретов и фигур Шаха Джахана и других персонажей Великих Моголов. Однако ни одна из групп не пыталась проиллюстрировать эмоции этих персонажей и не содержала повествовательных элементов. Попытка Тагора изобразить пафос Шаха Джахана, заключенного в Красном форте, и его последний взгляд на Тадж-Махал были революционным элементом в индийской живописи, особенно в то время, когда изучение истории Индии привлекало внимание британских колонизаторов и коренных жителей Индии.
После завершения
Passing Шах Джахана получил несколько наград. Впервые он был выставлен на выставке искусств и ремесел Дели Дурбар (1902–1903), где получил серебряную медаль. Затем картина была выставлена на Промышленной выставке Конгресса (1903 г.), где получила золотую медаль. После того, как Тагор получил общественное признание за свои работы, многие другие художники начали использовать те же темы и техники.
Абаниндранат Тагор был в конечном итоге известен как один из самых известных индийских художников своего времени, как в Бенгалии, так и за ее пределами, благодаря националистическим работам в годы свадеши. Тагор стал основателем новой школы живописи в индийском стиле, хотя в последние годы он все больше дистанцировался от этой роли.