Пурпурный цвет (фильм) - The Color Purple (film)
| Цвет Фиолетовый | |
|---|---|
 Афиша театрального релиза Джона Элвина
| |
| Режиссер | Стивен Спилберг |
| Сценарий от | Менно Мейхес |
| На основе |
Пурпурный цвет , Элис Уокер |
| Произведено | |
| В главной роли | |
| Кинематография | Аллен Давио |
| Под редакцией | Майкл Кан |
| Музыка | Куинси Джонс |
Производственные компании |
|
| Распространяется | Warner Bros. Pictures |
Дата выхода |
|
Продолжительность |
153 минуты |
| Страна | Соединенные Штаты |
| Язык | английский |
| Бюджет | 15 миллионов долларов |
| Театральная касса | 142 миллиона долларов |
Фиолетовый Цвет является 1985 американский эпос переходный возраст период драма фильм режиссера Стивена Спилберга , основанный на Пулитцеровскую премию выигрывающая 1982 роман с тем же именем на Элис Уолкер . Это был восьмой фильм Спилберга как режиссера и стал поворотным моментом в его карьере, поскольку это был отход от летних блокбастеров, благодаря которым он стал известен. Это был также первый полнометражный фильм Спилберга,музыкудля которого Джон Уильямс не сочинял, а вместо этого использовал музыку Куинси Джонса , который также был продюсером. В ролях Вупи Голдберг сыграет свою прорывную роль с Дэнни Гловером , Опрой Уинфри , Маргарет Эйвери , Рэй Дон Чонг , Уиллардом Пью и Адольфом Цезарем .
Фильм, снятый в графствах Ансон и Юнион в Северной Каролине , рассказывает историю молодой афроамериканской девушки по имени Сели Харрис и показывает проблемы, с которыми афроамериканские женщины сталкивались в начале 20 века, включая насилие в семье , инцест , педофилию , бедность и т. Д. расизм и сексизм . Сели преображается, когда она обретает самооценку с помощью двух сильных напарниц.
Фильм имел кассовый успех, собрав 142 миллиона долларов при бюджете в 15 миллионов долларов. Фильм получил признание критиков, особенно за его игру (особенно за игру Голдберга), режиссуру, сценарий, музыку и производственные ценности; однако некоторые критики критиковали его за то, что он «чрезмерно сентиментален» и «стереотипен». Фильм был номинирован на одиннадцать премий Оскар , в том числе за лучший фильм , лучшую женскую роль Голдберг, лучшую женскую роль второго плана для Эйвери и Уинфри и лучший адаптированный сценарий , но не получил ни одной победы, хотя Спилберг не получил награду за лучшую режиссуру. Рекорд для фильма - наибольшее количество номинаций без номинации за его режиссуру и без победы на церемонии вручения премии Оскар со времен «Поворотного момента» (1977) на данный момент. Он также получил четыре номинации на премию «Золотой глобус» , в том числе Вупи Голдберг, получившая награду за лучшую женскую роль в драме . Стивен Спилберг получил премию Гильдии режиссеров Америки за выдающиеся режиссерские достижения и номинацию на «Золотой глобус». Позже фильм вошел в серию книг Роджера Эберта « Великие фильмы» .
участок
Сели Харрис - афроамериканская девочка- подросток, которая живет в сельской местности Джорджии начала 20-го века , потеряла двоих детей из-за жестокого обращения со стороны отца. Он выдает ее в жены Альберту «Мистеру» Джонсону, который также жестоко обращается с ней, а его дети плохо обращаются с ней. Любящая младшая сестра Сели, Нетти, убегает от жестокого отца и ищет убежища с Сели. Сестры обещают написать, если они разойдутся. Мистер пытается изнасиловать Нетти, и он выгоняет ее после того, как она отбивается от него.
Спустя годы Сели кротка от оскорблений. Сын мистера Харпо женится на Софии, и Сели потрясена, обнаружив, что она ведет матриархальный дом. Харпо пытается одолеть и ударить Софию, но ему это не удается. Сели советует Харпо победить Софию. София принимает ответные меры и противостоит Сели, раскрывая ее долгую историю жестокого обращения. Она угрожает убить Харпо, если он снова ее побьет, и просит Сили поступить так же с Мистером. Харпо не меняется, поэтому София уезжает и забирает своих детей.
Мистер и Харпо приносят домой больную Шуг Эйвери, танцовщицу и давнюю любовницу Мистера . Сели, которая постепенно полюбила Шуг благодаря фотографии, отправленной Мистеру, трепещет перед сильной волей Шуга. Она ухаживает за Шугом, чтобы выздороветь, а Шуг, в свою очередь, испытывает к ней симпатию, сочиняя и исполняя песню о ней в недавно открывшемся джакузи Харпо . Шуг говорит Сели, что она переезжает в Мемфис, и Сели признается Шагу, что Мистер ее бьет. Шуг говорит Сели, что она красива и любит ее, и они целуются. Сели собирает свои вещи, чтобы последовать за Шугом в Мемфис, но ее ловит Мистер.
Между тем, София была заключена в тюрьму за то, что ударила мэра города после того, как он дал ей пощечину. Проходят годы, и она, теперь являющаяся оболочкой ее прежнего «я», выходит из тюрьмы - только для того, чтобы судья немедленно приказал ей стать служанкой жены мэра, г-жи Милли. София не видела своих детей восемь лет, и мисс Милли назначила ей Рождество, чтобы побыть со своей семьей после встречи с Сели в городе, но мисс Милли отказывается от своего предложения после того, как запаниковала, пытаясь покинуть двор и не имея возможности получить подарок. машина на передаче.
Шуг возвращается в дом Сели и Мистера со своим новым мужем, Грэди, приехавшим в город по делам. Грейди и Мистер в состоянии алкогольного опьянения, пока Шаг проверяет почтовый ящик. Она находит письмо от сестры Сели в Африке. Шуг дает Сели письмо от Нетти, которая сообщает ей, что работает на пару, которая усыновила детей Сели. Сили и Шуг понимают, что Мистер скрывал письма Нетти от Сели. Пока он и Грэди выпивают, Шаг и Сели обыскивают дом и находят скрытый отсек под половицами, заполненный десятками писем Нетти.
Погруженная в чтение, Сили не слышит призывов Мистера побрить его, и он дает ей пощечину. Сили пытается убить Мистера опасной бритвой, но Шуг останавливает ее. На семейном сборе Сили наконец выступает против Мистера, к радости Шуг и Софии. Этот боевой дух побуждает новую жену Харпо, Писк, также постоять за себя. Шаг и Грейди уезжают, забрав с собой Сели и Писк.
Спустя годы Шуг воссоединяется со своим отцом, который является пастором, после многих лет молчания из-за того жизненного пути, который она выбрала. Мистер - старый пьяница и одинокий, а Харпо помирился с Софией; теперь они вместе управляют штангой, а Шуг до сих пор там выступает. После смерти отца Сели она наконец узнает из писем Нетти, что он все-таки не был их биологическим отцом. Когда их мать скончалась, «его» имущество по закону унаследовали Сели и Нетти. Итак, она получает дом и магазин, которые принадлежали ее отцу.
Сели начинает работать в ателье . Мистер получает письмо от Нетти, адресованное Сели, берет деньги из своего секретного тайника и принимает меры, чтобы Нетти, ее муж и дети Сели вернулись в США из Африки, где они жили. Пока Мистер наблюдает за происходящим издали, дети Сили, Нетти и Сели воссоединяются, и две сестры связаны друг с другом игрой в хлопки в ладоши из своего детства.
Бросать
-
Вупи Голдберг, как Сели Харрис
- Десрета Джексон в роли молодой Сели
- Дэнни Гловер в роли «Мистера» Альберта Джонсона
- Опра Уинфри в роли Софии
- Маргарет Эйвери в роли Шуг Эйвери (вокал Тата Вега )
- Акосуа Бусиа в роли Нетти Харрис
- Адольф Цезарь - «Старый мистер» Джонсон, отец мистера
-
Уиллард Пью - Харпо Джонсон, сын Мистера
- Ховард Старр, как молодой Харпо
- Рэй Дон Чонг - Писк
- Лоуренс Фишберн в роли Суэйна
- Карл Андерсон в роли преподобного Сэмюэля
- Гранд Буш, как Рэнди
- Дана Айви в роли мисс Милли
- Беннет Гиллори, как Грэди
- Джеймс Тиллис в роли Генри Бастера Броднакса
- Леонард Джексон в роли Па Харриса, отца Сили и Нетти
Производство
Разработка
Элис Уокер изначально не хотела продавать права на экранизацию своего романа из-за того, что в Голливуде изображались женские и афроамериканские персонажи. Она согласилась с предложением исполнительных продюсеров Джона Петерса и Питера Губера только после консультации с друзьями, которые согласились, что единственный способ улучшить представительство меньшинств - это работать в рамках системы. В контракте Уокер было оговорено, что она будет работать консультантом по проекту и что 50% съемочной группы, не считая актеров, будут афроамериканками, женщинами или «людьми из третьего мира». Уокер написала первоначальный набросок сценария, но была заменена писателем голландского происхождения Менно Мейесом при условии, что она получит окончательное одобрение сценария. Уокер работал некредитным сценаристом и обучал актеров использованию южно- афроамериканского диалекта английского языка.
Музыкальный магнат Куинси Джонс , который до этого работал в кино только как композитор, работал продюсером и предложил Стивену Спилбергу стать режиссером. Спилберг поначалу не хотел соглашаться на эту работу, считая, что его знание глубин Юга было недостаточным и что фильм должен был быть снят кем-то цветным. Уокер также был настроен скептически, но после просмотра ET the Extra-Terrestrial был убежден в обратном . Спилберг отказался от своей обычной зарплаты в 15 миллионов долларов вместо минимума в 40 тысяч долларов, установленного Гильдией режиссеров Америки . Он решил преуменьшить значение лесбийского подтекста между Сили и Шуг, о чем позже пожалел.
Кастинг
.jpg)
Вместо того, чтобы бросать признанных звезд, Уокер искала менее известных актеров, чтобы сыграть главные роли, поскольку их восхождение из безвестности отражало опыт персонажей в ее романах. Вупи Голдберг была комиком, чья единственная предыдущая роль в кино была в 1982 году в авангардном фильме « Гражданин: я не схожу с ума, я сдаюсь» . Опра Уинфри была радио- и телеведущей без предшествующего актерского опыта, которую наняли по настоянию Джонса. После лоббирования продюсеров на роль 29-летняя Голдберг была лично выбрана Уокером после того, как увидела ее выступление. Прослушивание Голдберг для Спилберга, где присутствовали и Джонс, и Майкл Джексон , показало, что она исполнила рутину, в которой забитый инопланетянин был арестован за хранение наркотиков.
Другие актеры, такие как Дэнни Гловер , Адольф Цезарь и Карл Андерсон ; были преимущественно сценическими исполнителями. Акосуа Бусиа была выпускницей Королевской центральной школы речи и драмы и дочерью премьер-министра Ганы Кофи Абрефа Бусиа . Реальная дочь Голдберга Алекс Мартин играет второстепенную роль в качестве одного из детей в пасхальном эпизоде.
Маргарет Эйвери была актрисой-ветераном, которая ранее выиграла премию NAACP Image Award за телевизионный фильм « Луи Армстронг - стиль Чикаго» . Спилберг преследовал певцов Чаку Хан и Тину Тернер на роль Шуга, но оба отказались. Патти Лабелль и Шерил Ли Ральф также прослушивались, и Филлис Хайман была рассмотрена. Хотя у Эйвери был предыдущий музыкальный опыт, ее певческий голос был озвучен Тата Вега .
Съемки фильма
В то время как роман был основан на доме детства Уокера в Итонтоне, штат Джорджия , фильм снимался преимущественно в округах Ансон и Юнион в Северной Каролине в течение летних месяцев. Наборы были построены на плантации довоенной эпохи за пределами Уэйдсборо , в то время как в городе Маршвилл асфальтированные дороги были покрыты грязью и глиной, чтобы соответствовать обстановке начала 20-го века. Церковь была настоящей баптистской часовней , построенной 60 лет назад, которую постепенно перенесли с ее первоначального места. Из-за летней жары зимние кадры снимались с искусственным снегом. Дополнительные сцены были сняты на киностудии Universal Studios в Голливуде , а вторая группа во главе с Фрэнком Маршаллом отправилась в Кению, чтобы снимать сцены в Найроби и в регионах масаи .
Спилберг поощрял Голдберга и Уинфри к импровизации во время съемок, включая речь Софии за обеденным столом. Настойчивое требование Куинси Джонса дать Уинфри больше диалогов вызвало явную вражду между ней и Голдбергом, которая продолжалась несколько лет спустя.
Музыка
Музыка к фильму « Пурпурный цвет » была написана Куинси Джонсом, это первый художественный фильм, снятый Спилбергом, музыку для которого не сочинял Джон Уильямс . В партитуре сочетаются элементы классического и старинного джаза, блюза и госпела , а также представлены несколько популярных песен той эпохи. Трек Miss Celie's Blues (Sister) , исполненный в фильме персонажем Шугом (Эйвери; дублирует Тата Вега ), впоследствии приобрел популярность как концертное произведение.
Из-за своей двойной ответственности как продюсера и композитора, Джонс делегировал многие задачи команде из одиннадцати других музыкантов и аранжировщиков. Это привело к спору во время вручения премии Оскар по поводу номинантов на лучший оригинальный саундтрек . Хотя Джонс является единственным признанным композитором фильма, в номинации перечислены все двенадцать музыкантов (Джонс, Крис Бордман, Хорхе Каландрелли , Андре Крауч , Джек Хейс , Джерри Хей , Рэнди Кербер , Джереми Лаббок , Джоэл Розенбаум, Кайфус Семеня , Фред Штайнер и Род Темпертон ).
Выпускать
Премьера фильма состоялась 18 декабря 1985 года, а в общий прокат 7 февраля 1986 года. «Пурпурный цвет» был показан на Каннском кинофестивале 1986 года в качестве не конкурирующего названия.
Прием
Театральная касса
«Пурпурный цвет» имел успех в прокате, продержался в американских кинотеатрах 21 неделю и собрал более 142 миллионов долларов по всему миру. По кассовым сборам он занял первое место с рейтингом PG-13, выпущенный в 1985 году, и четвертое место в целом.
Критический ответ
«Пурпурный цвет» получил положительные отзывы критиков, получив похвалу за актерское мастерство, режиссуру, сценарий, музыку и производственные достоинства, но был раскритикован некоторыми за «излишнюю сентиментальность» и «стереотипность». На основании отзывов 31 критика фильм получил 81% баллов « Гнилые помидоры» со средней оценкой 6,86 из 10. Критический консенсус веб-сайта гласит: «Возможно, это было бы лучше, если бы режиссер имел более глубокую связь с исходным материалом, но « Пурпурный цвет » остается достойной, хорошо исполненной адаптацией классического романа Элис Уокер». На Metacritic , который присваивает нормализованный рейтинг рецензиям, фильм имеет средневзвешенную оценку 78 из 100, основанную на семи критиках, что указывает на «в целом положительные отзывы».
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times наградил фильм четырьмя звездами, назвав его «лучшим фильмом года». Он также похвалил Вупи Голдберг , назвав ее роль «одним из самых потрясающих дебютных спектаклей в истории кино» и предсказав, что она получит премию « Оскар» за лучшую женскую роль . (Она была номинирована, но не победила.) Эберт писал о «Пурпурном цвете» :
Мир Сели и других создан в этом фильме настолько насильственно, что их южный уголок становится одним из тех кинематографических мест - как Оз , как Тара , как Касабланка - которые претендуют на свою географию в нашем воображении. Утверждение в конце фильма настолько радостное, что это один из немногих фильмов за долгое время, который вызывает слезы счастья и зарабатывает их.
Давний соратник Эберта на телевидении, Джин Сискел из Chicago Tribune , назвал фильм «триумфально эмоциональным и смелым», назвав его «успешной попыткой Спилберга повысить свою репутацию режиссера юношеских развлечений». Сискель писал, что «Пурпурный цвет» был «призывом к уважению к черным женщинам». Хотя признается , что фильм был период драмой, он похвалил его»... невероятно сильные позиции против пути черных мужчин лечить черные женщина. Cruel слишком добр слово , чтобы описать их поведение. Основные черные мужчины в The Color Purple использовать их женщины - и жены, и дочери - как половое имущество ».
Кинокритик New York Times Джанет Маслин отметила расхождение фильма с книгой Уокера, но заявила, что этот сдвиг работает:
Мистер Спилберг взглянул на солнечную сторону романа мисс Уокер, придумав грандиозное развлечение с множеством платков, столь же красивое и роскошное, как и простая книга. Если действие книги происходит в суровой, убогой атмосфере сельской Грузии, действие фильма разворачивается в уютной, удобной, наполненной цветами стране чудес. ... Некоторые части в нем восторженные и волнующие, другие - невероятно невероятные, и фильм непредсказуемо переходит из одного режима в другой. С точки зрения другого режиссера, это может сбить с толку, но зрелищность Спилберга все еще с ним. Хотя сочетание его чувствительности и мисс Уокер составляет колоссальное несоответствие, « Пурпурный цвет» мистера Спилберга все же обладает энергией, теплотой и стойкостью.
Разнообразие сочло фильм излишне сентиментальным, написав: « В« Пурпурном цвете »есть несколько отличных сцен и отличных исполнений, но это не лучший фильм. Поворот Стивена Спилберга в« серьезном »кинопроизводстве во многих местах омрачен: раздутый спектакль, который угрожает утонуть в собственных эмоциях ».
Кроме того, некоторые критики утверждали, что фильм стереотипировал черных людей в целом и черных мужчин в частности, указывая на тот факт, что Спилберг, который является белым, поставил преимущественно афроамериканский рассказ.
Что касается критики, которую получил фильм, Стивен Спилберг: «Большая часть критики исходила от режиссеров, [которые] считали, что мы не заметили их, и что это должен был быть черный режиссер, рассказывающий черную историю. Это была основная критика. Критика заключалась в том, что я смягчил книгу. Я всегда с этим справлялся. Я снял фильм, который хотел снять по книге Элис Уокер. В [лесбийских] отношениях между Шуг Эйвери и Сили были определенные вещи, которые были подробно описаны в фильме Алисы. книга, которую я не чувствовал, может получить рейтинг [PG-13]. И я стеснялся этого. В этом смысле, возможно, я был неправильным директором, чтобы оправдать некоторые из наиболее сексуально честных встреч между Шугом и Сели, потому что Я смягчил их. В основном я взял что-то чрезвычайно эротичное и очень преднамеренное, и я сократил это до простого поцелуя. Я получил много критики за это ».
Кинорежиссер Оливер Стоун назвал «Пурпурный цвет » «отличным фильмом, и это была попытка решить проблему, на которую не обращали внимания, и это не было бы сделано, если бы не Спилберг. И это не так, как все говорят. , что он испортил книгу. Это чушь собачья. Никто не собирался делать книгу. Он снова оживил книгу ".
В 2004 году Эберт включил «Пурпурный цвет» в свой список «Великих фильмов». Он заявил, что «Мне легче увидеть его недостатки, чем когда я назвал его лучшим фильмом 1985 года, но я также могу понять, почему он так сильно меня тронул и почему величие некоторых фильмов зависит не от их совершенства или логики, а от их совершенства. на их сердце ".
Похвалы
«Пурпурный цвет» был номинирован на 11 премий Оскар (включая лучший фильм , лучшую женскую роль для Голдберг и лучшую женскую роль второго плана для Эйвери и Уинфри). Ему не удалось выиграть ни одну из них, установив рекорд 1977 года « Поворотный момент» по количеству номинаций на «Оскар» без единой победы.
Стивен Спилберг получил свою первую премию Гильдии режиссеров Америки на 38-й церемонии награждения за выдающиеся режиссерские достижения в кино. Он стал первым режиссером, получившим награду, даже не номинировавшись на премию Оскар за лучшую режиссуру .
Ремейк музыкального фильма
2 ноября 2018 года было объявлено о разработке экранизации сценической музыкальной версии 2005 года . Стивен Спилберг и Куинси Джонс вернулись, чтобы стать сопродюсерами этой версии, вместе с продюсерами мюзикла Скоттом Сандерсом и Опрой Уинфри . 25 августа 2020 года было объявлено , что Маркус Гардли будет перо сценарий и черный король ' s Blitz Bazawule направит. 23 декабря 2020 года было объявлено, что фильм выйдет в прокат 20 декабря 2023 года, и что исполнительными продюсерами фильма будут Элис Уокер, Ребекка Уокер , Кристи Макоско Кригер , Карла Гардини и Мара Джейкобс. HER и Кори Хокинс были выбраны в августе 2021 года.
Смотрите также
- Список американских фильмов 1985 года
- Пурпурный цвет (мюзикл) , музыкальная театральная версия романа.
использованная литература
дальнейшее чтение
- Тиббетс, Джон К. и Джеймс М. Уэлш, ред. Энциклопедия романов в кино (2-е изд. 2005 г.) стр 67–68.