Колония искусства Таос - Taos art colony
Искусство колонии Таос было искусство колония , основанная в Таос, Нью - Мексико , художников , привлеченных культурой Таос - Пуэбло и северной Нью - Мексико . История латиноамериканского мастерства в изготовлении мебели, обработки жести и других материалов также сыграла роль в создании мультикультурной традиции искусства в этом районе.
Визит в 1898 году Берта Гира Филлипса и Эрнеста Л. Блюменшайна в Таос стал первым шагом в создании Таосской художественной колонии и Таосского общества художников . Помимо общества, Мэйбл Додж Лухан сыграла важную роль в продвижении Таос среди художников и писателей из своего круга.
В начале 20-го века современные художники наполнили этот район новой художественной энергией, а в 1950-х годах - художниками-абстракционистами. Сегодня Taos поддерживает более 80 галерей и три музея. Есть ряд организаций, которые поддерживают и продвигают работу художников в Taos Pueblo и в области Taos.
История
Таос Пуэбло
Таос-Пуэбло, расположенный в долине притока реки Рио-Гранде , является самым северным из пуэбло Нью-Мексико . На протяжении почти тысячелетия здесь жили индейцы таос. Предполагается, что пуэбло был построен между 1000 и 1450 годами нашей эры, с некоторым более поздним расширением. Таос Пуэбло считается старейшим постоянно заселенным поселением в Соединенных Штатах. Пуэбло, местами высотой в пять этажей, представляет собой комбинацию множества отдельных домов с общими стенами. В сообществе Таос пуэбло более 1900 человек. У некоторых из них есть современные дома рядом с полями, и они живут в своих домах в пуэбло в более прохладную погоду. Около 150 человек живут в пуэбло круглый год. Таос-Пуэбло был внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1992 году как одна из самых значительных историко-культурных достопримечательностей в мире; Другие сайты включают Тадж-Махал , Великие пирамиды и Большой каньон в Соединенных Штатах.
Художники Taos Pueblo
Древние художественные традиции воплощались в родном ремесле на протяжении поколений; важное признание для понимания эстетической привлекательности этой области для англо-американских художников. Создание картин маслом и акварелью было новой формой искусства для таос-пуэбло, которые традиционно рисовали такие предметы, как шкуры или внутри зданий, например, на стенах кивы , но их приняли такие художники, как Альберт Глядя Лось , Альберт Лухан , Хуан Мирабаль и Хуанито Конча. Они предоставили произведения искусства, которые реалистично отражали образ жизни коренных американцев в отличие от романтических изображений англо-американцев . Традиционные элементы дизайна были формализованы в школе индейцев Санта-Фе , определяя подлинное искусство коренных американцев .
Хуанита Суазо Дубрей , пожизненная жительница Таос-Пуэбло, - индейский гончар. В 1980 году , в возрасте 50 лет , Dubray начал делать слюдяные керамику, поддерживая традиции ее матери и их предков. Дубрей добавил элемент скульптурного рельефа с изображениями кукурузы, черепах, ящериц и ступеней кивы; Ее оригинальный кукурузный узор - ее самый узнаваемый символ. Лори «Pop Wea» Таннер (умер в 1966 г.) также был известным гончаром из Таос Пуэбло .
Поп Шали , также известная как Мерина Лухан и «Голубой цветок» (1906–1993), была дочерью человека из Таос Пуэбло ; ее мать была швейцарского происхождения. В 1920-х годах она посещала индейскую школу Санта-Фе, а в 1930-х годах - студию Дороти Данн в той же школе. Разносторонне одаренный, Шали был художником-монументалистом и преподавал искусство; она также работала на радио и в киноиндустрии.
Латиноамериканское искусство
В конце 18 - начале 19 веков доставлять мебель в Нью-Мексико было очень дорого. Латиноамериканские плотники построили с большим мастерством cajas (сундуки для хранения), harineros (сундуки для зерна), trasteros (кухонные шкафы) и другую мебель. Работа в основном была резной и ярко раскрашенной.
Жестяные работы также были сделаны из материалов, привезенных из Мексики, а иногда и из Тропы Санта-Фе . Однако после открытия железной дороги объем производства олова значительно увеличился. Сначала большая часть оловянных изделий была в виде предметов религиозного культа. На рубеже 20-го века жестянщики создавали бра, фонари и шкатулки для безделушек.
По заказу церквей и людей, художники создали священные изображения , называемые Сантосом из католицизма . Патросино Барела (1900–1964) создал светские произведения, оказавшие большое влияние на современные сантерос. Его работы, показанные в Музее современного искусства в Нью-Йорке вместе с другими художниками Федерального художественного проекта , были первым мексиканским американским художником, получившим национальное признание.
В дополнение к музеям Таоса, Martinez Hacienda , крепость, которую занимала семья Падре Мартинеса в 19 веке, представляет собой примеры интеграции испанского художественного движения и движения Пуэбло в ретабло ( сантос, нарисованный на плоских кусках дерева), bultos ( сантос, вырезанный из дерева). из дерева и иногда окрашены), а также изделия из олова , украшения и плетеные изделия.
Санто, Маленькое испанское колониальное ретабло, Художественный музей Харвуда
Испанский колониальный бульвар, Художественный музей Харвуда
Колония искусства
Общество художников Таос
Берт Гир Филлипс и Эрнест Л. Блюменшейн приехали в Таос, штат Нью-Мексико, в рамках турне по западным Соединенным Штатам, но, увидев Таоса, решили остаться.
Статья с рисунками Блюменшейна о церемонии в Таос Пуэбло появилась в номере Harper's Weekly от 30 апреля 1898 года .
Через несколько лет к ним в Таосе присоединились другие художники американского и европейского происхождения: Джозеф Генри Шарп , У. Герберт Дантон , Э. Ирвинг Коус и Оскар Э. Бернингхаус . Эти шесть художников были уставными членами Общества художников Таоса .
Работы Общества художников Таос возвестили начало арт-колонии Таос, новаторской ассоциации европейских художников, получивших образование, которые собрались вокруг визуально впечатляющего Таос Пуэбло на юго-западе Соединенных Штатов . Члены-основатели способствовали появлению крупной школы американской живописи. В отличие от других `` школ '' или стилей, которые возникли на рубеже 19-го века в Соединенных Штатах, художники ранней колонии Таос не были объединены одним манифестом или эстетическим модусом , но в равной степени соблазнялись потрясающими и пока что иностранными окрестностями. .
Эрнест Блюменшайн, Звездная дорога и белое солнце , 1920, Музей искусства и истории Альбукерке
EI Couse, Лосиная лапа племени Таос , 1909, Смитсоновский музей американского искусства , Вашингтон, округ Колумбия
Джозеф Генри Шарп , « Приготовление лекарства из сладкой травы», церемония черноногих, ок. 1920, Смитсоновский музей американского искусства
Уильям Герберт Дантон, The Horse Rustler, ок. 1915 г.
Мэйбл Додж Лухан
Многие художники были привлечены к Таосу из-за присутствия Мейбл Додж Лухан , богатой наследницы из Буффало, штат Нью-Йорк , которая до того, как поселиться в Таосе в 1917 году , руководила известными художественными салонами во Флоренции, Италия , и Манхэттене, штат Нью-Йорк. развелась со своими супругами, Мейбл Додж вышла замуж за уроженца Пуэбло Антонио Лухана и построила дом. Она написала свое женское имя «Лухан», так как ее друзьям было легче произносить ее.
Находясь на Юго-Западе, Лухан продолжил традицию европейского салона в новейшей версии. На протяжении десятилетий она приглашала художников, писателей и людей из других дисциплин, чтобы они вдохновлялись Даос и друг другом. Среди них были Ансель Адамс , Джорджия О'Киф , Альфред Штиглиц , писатель Д. Г. Лоуренс и его жена Фрида фон Рихтгофен . Художница Дороти Бретт приехала в Таос в 1924 году со своими друзьями Д.Х. Лоуренсом и Фридой фон Рихтгофен, а затем навсегда поселилась там.
Джорджия О'Киф поселилась в Нью-Мексико в эпоху Мэйбл Додж Лухан, но в основном держалась на расстоянии, к раздражению Мэйбл. Она жила в одном из домов Мэйбл в Таосе летом 1929 года с Ребеккой Стрэнд , женой Пола Стрэнда , раскрашивая страну вокруг Таоса и знакомясь со страной. По словам Кэлвина Томкинса , в интервью 1974 года: «Ей скорее нравилась Мэйбл Додж Лухан - она забавляла ее, даже когда Мэйбл подвергалась жестокому обращению с собой. Мэйбл и Дороти Бретт , художник, и Фрида Лоуренс , которая поселилась недалеко от Таоса после Д.Х. Лоуренс умер в 1930 году, продолжая трехстороннюю вражду. Все они боготворили Лоуренс, и каждая считала себя в некотором роде его настоящей музой - ситуация, которая достигла безумных высот во время их затяжной ссоры из-за праха Лоуренса. Чтобы предотвратить Мэйбл. от кражи и рассеивания пепла (как она утверждала, что Лоуренс желал), Фрида, наконец, смешала его с тонной бетона и сформировала блок ». Блок остается на ранчо DH Lawrence над Таосом.
Эндрю Дасбург
Уроженец Парижа Эндрю Дасбург (1887–1979) был одним из первых друзей Лухана, которые приехали и остались в Таосе. Он впервые приехал в Таос в 1918 году и переехал в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, в 1921 году, когда он интегрировал квадратные традиционные строительные стили Нью-Мексико в свое искусство кубизма . В Таосе Дасбург стал наставником группы художников, известной как « Taos Moderns ». Лидер в движении кубизм, его работы находятся в коллекциях Музея Уитни американского искусства , в музее Метрополитен и Denver Art Museum , среди других.
Эндрю Дасбург, американский художник, 1940-е годы
Эндрю Дасбург, Импровизация , 1915-1916 гг.
Д.Х. Лоуренс
Вдохновленный местностью и художниками, Д.Х. Лоуренс (1885–1930) писал картины, находясь в Таосе, подписывая свою работу «Лоренцо»; Девять его картин выставлены в отеле La Fonda на площади Таос .
.jpg)
Джорджия О'Киф
Подруга Д. Г. Лоуренса, Джорджия О'Киф (1887–1986), начала проводить лето с Лоуренсами, начиная с 1930 года. Вдохновение О'Кифф привело к тому, что Лоуренс обнаружил, что у него также есть талант к живописи. Она создала культовые красочные картины цветов и костей, которые собрала во время прогулок по пустыне. В 1940 году она купила свой первый дом в Нью-Мексико . Ее муж, Альфред Штиглиц , предпочитая оставаться в Нью-Йорке, О'Киф провела с ним большую часть года. После его смерти в 1946 году О'Киф навсегда переехала в свой дом в Нью-Мексико, в районе, известном как Призрачное ранчо , а позже построила дом в Абикиу, штат Нью-Мексико .
Николай Фешин
Как и Лоуренс, русский художник Николай Фешин (1881–1955) страдал туберкулезом и считал, что Таос помогает поддерживать свое здоровье. В 1927 году Фешин переехал в Таос с женой и дочерью. Какое-то время они жили с Луханом, но вскоре приобрели глинобитный дом, который был преобразован в красивый, необычный дом с русской резьбой по дереву. Художественный музей Таос находится внутри Фечин House.
Дом Николая Фешина, Детская игровая комната
Ансель Адамс
Ансел Истон Адамс (1902–1984) был фотографом, наиболее известным своими черно-белыми фотографиями американского Запада. В 1930 году было опубликовано второе портфолио Адамса - Taos Pueblo. В Нью-Мексико его познакомили с известными людьми из круга Альфреда Штиглица , в том числе с художницей Джорджией О'Киф , художником Джоном Марином и фотографом Полом Стрэндом , которые создавали знаменитые работы во время своего пребывания на Юго-Западе.
Ансель Адамс и фотоаппарат, фото Дж. Малкольма Грени
Церковь, Таос-Пуэбло, Национальная историческая достопримечательность, Нью-Мексико , фотография Анселя Адамса, 1941 год.
В Таос-Пуэбло, национальной исторической достопримечательности, Нью-Мексико, фотография Анселя Адамса, 1941 год.
Другие художники начала 20 века
Корделия Уилсон , художница из Джорджтауна, штат Колорадо, развивала свои навыки художника, руководствуясь последними тенденциями американского реализма во главе с Робертом Генри. Ее академическое образование делало упор на развитие техники alla prima и рисование на открытом воздухе, что вдохновляло ее на быстрое создание смелых импасто. Она начала совершать поездки в Нью-Мексико и подружилась с художниками из Общества художников Таос и художественной колонии Санта-Фе. Ее многочисленные выразительные масляные зарисовки и пленэрные холсты, изображающие глинобитные жилища и суровые пейзажи, привлекли внимание арт-дилеров.
Осень в Сангре-де-Кристос , ок. 1915-1920, Корделия Уилсон, частное собрание
Индийская кукуруза и мексиканская ваза , Корделия Уилсон, ок. 1915-1920-е, Частное собрание.
Мейнард Диксон (1875-1946), художник из Калифорнии, который специализировался на рисовании пейзажей, людей и архитектуры Юго-Запада, несколько раз приезжал и жил в Нью-Мексико и Таосе, сначала в 1900 году с писателем Чарльзом Ламмисом, а затем в 1931 году в Таосе. с женой фотографом Доротеей Ланге . Во время этих визитов и пребывания он нарисовал десятки рисунков и картин, отказавшись присоединиться к Сообществу художников Таоса, куда его пригласил Эрнест Блюменшайн .
Ребекка Салсбери Джеймс (1891–1968) в основном была художницей-самоучкой, хотя после приезда в Таос на нее повлияла подруга Джорджия О'Киф. Она наиболее известна своими работами с обратным маслом на стекле, а также работала маслом, пастелью и испанской формой народного искусства, вышивкой колча .
Орей Мейерс , художник Таоса, является сыном Ральфа Мейерса, художника, писателя и торговца, который был хорошими друзьями с членами Общества художников Таоса , такими как Джозеф Генри Шарп и У. Герберт Дантон ; Он также был другом Леона Гаспара, Николая Фешина , Дороти Бретт и Джорджии О'Киф . Мальчиком Ральф Мейерс познакомился с художниками, которые часто бывали в доме его родителей. Мейерс разработал свой собственный уникальный стиль под влиянием ранних художников Таоса.
Послевоенный модернизм
Taos Moderns
В 1940-х годах в Таос приехала группа художников, некоторые из которых изучали современное европейское и американское модернистское искусство в рамках закона о Великом И. Прибыв из таких городов, как Нью-Йорк и Сан-Франциско, которые были центрами форм абстрактной живописи, появившейся после Второй мировой войны , они превратили Таос в очаг современного искусства. Эти художники стали известны как "Taos Moderns" и включали Томаса Бенримо , Эмиля Бисттрама , Эдварда Корбетта , Р. К. Эллиса , Клиффа Хармона , Джанет Липпинкотт , Уорд Локвуд , Луи Леон Рибака , Беатрис Мандельман , Агнес Мартин , Роберта Рэя , Эрла Стро и Клей Спон . Среди других приезжих художников - Ричард Дибенкорн , Марк Ротко , Эд Рейнхардт , Клиффорд Стилл и Моррис Грейвс . Эндрю Дасбург уже приехал в Таос и был наставником многих новых художников, а его собственные работы также эволюционировали в сторону более абстрактного экспрессионистского стиля.
Как и предыдущие художники, они изображали красочный пейзажи Новой Мексики и культурные влияния, такие как «вневременность, которую они ощущали в культуре пуэбло, и глубокая связь с землей, которую они отмечали в повседневной жизни как коренных американцев, так и латиноамериканцев, влияющих на эксперименты и инновации в их жизни». собственное искусство ". Вместо того, чтобы запечатлеть реалистичные изображения людей и пейзажа, они стремились передать истинный смысл своих предметов.
Другие послевоенные художники
Другие послевоенные художники, такие как Р. К. Горман и Билл Рэйн, также сделали Таос своим домом.
Р. К. Горман (1931–2005) был всемирно известным художником народа навахо, которого иногда называли «Пикассо» искусства американских индейцев. Но даже в этом случае его не приняла вся колония искусства Таос. Горман открыл «Галерею навахо» в 1968 году на исторической улице Леду, первую художественную галерею, принадлежащую коренному американцу в Соединенных Штатах. Он содержал большую часть его работ и работ некоторых местных художников Даоса. Горман был коллекционером произведений искусства, таких как работы европейских мастеров Пикассо и Шагала, и местных художников, таких как Билл Рэйн, чьи работы Горман считал своим фаворитом в колонии художников.
Билл Рэйн (1927-2005) был художником и владельцем галереи Taos. Его историческая галерея Таос поддерживается его вдовой Джудит Рэйн. Билл Рэйн родился в Орегоне, вырос в Айдахо, изучал искусство и литературу в Государственном университете Сан-Франциско и Калифорнийском университете в Беркли . Рейн жил и работал в районе залива Калифорнии, пока не переехал в Таос, где жил до своей смерти в 2005 году.
Организации
Taos Art Association
В 1950-х годах группа художников-даосцев решила создать Ассоциацию искусства Таос (ТАА). Они приобрели поместье Мэнби и превратили особняк в художественные галереи, а в садах - общественный театр под открытым небом. В 2000 году Художественная ассоциация Таос (TAA) стала Центром искусств Таос (TCA). Это старейшая некоммерческая художественная организация в штате Нью-Мексико.
Организация художников Таос
Организация художников Таоса - это группа из более чем 140 художников, живущих в Таосе и работающих в различных творческих средах.
Ассоциация галерей Таос
В Таосе более 80 частных художественных галерей.
Художники Taos Pueblo
Современные местные художники Таос Пуэбло создают изделия ручной работы, используя методы, передаваемые из поколения в поколение семейными ремесленниками. Современная интерпретация традиционного искусства отражена в их скульптуре, живописи и украшениях. На протяжении веков гончары таосского пуэбло создавали слюдяную керамику; теперь керамика изготавливается с высокой степенью полировки. На пуэбло также производят мокасины и барабаны из дубленой оленьей кожи.
Музеи
Художественный музей Харвуда
Художественный музей Харвуда в Таосе имеет постоянную коллекцию из более чем 1700 произведений искусства и 17000 фотографических изображений. Коллекция работ с 19 века до наших дней отражает мультикультурное наследие и влияние художественного сообщества Таоса. Категории работ включают в себя: испаноязычные, Сообщество художников Таоса, Taos Moderns, Contemporary, а также гравюры, рисунки и фотографии.
Музей Миллисент Роджерс
Музей Миллисент Роджерс представляет собой коллекцию предметов культуры Юго-Западной Индии. Миллисент Роджерс сыграла важную роль в продвижении культуры коренных американцев. Коллекции состоят из произведений искусства, включая ткачество, качины , глиняную посуду, корзины, изделия из жести и современное искусство. В начале 1980-х годов в музее хранились произведения движения латиноамериканского искусства, первой крупной культурной организации в Нью-Мексико, которая сделала это. Мать Миллисент, Мэри Б. Роджерс, была благотворительницей многих произведений индейцев пуэбло.
Картины художников Пуэбло Альберта Глядящего Лося (Мартинес) , Альберта Лухана , Хуана Мирабала, Хуанито Конча и работы других художников Пуэбло включены в коллекцию музея.
Художественный музей Таос
Художественный музей Таос и Фешин Дом в основном коллекция картин действительных и ассоциированных членов Таос общества художников . Он расположен в бывшем доме-мастерской художника Николая Фешина .
Смотрите также
Примечания
использованная литература
- Алиндер, Мэри; Стиллман, Андреа; Адамс, Ансель; Стегнер, Уоллес (1988). Ансель Адамс: письма и изображения 1916–1984 . Бостон: Маленький, Браун. ISBN 0-8212-1691-0.
- Блейлер, Л. (2011). Таос . Образы Америки. Чарльстон: Издательство Аркадия. ISBN 978-0-7385-7959-7.
- Фаррис, П., изд. (1999). Цветные женщины-художники: биокритический справочник для художников 20-го века в Америке . Вестпорт: Гринвуд Пресс. ISBN 0-313-30374-6.
- Флинн, Кэтрин А. (1994). Сокровища на тропах Нью-Мексико: откройте для себя искусство и архитектуру нового курса . Sunstone Press. ISBN 978-0-86534-236-1.
- Hassrick, P .; Cunningham, E .; Блюменшейн, Э. (2008). В современном ритме: искусство Эрнеста Л. Блюменшейна . Университет Оклахомы Пресс. п. 31. ISBN 978-0-8061-3937-1.
- Лестер, Патрик Д. (1995). Биографический справочник коренных американских художников . Норман и Лондон: Издательство Оклахомского университета. ISBN 0-8061-9936-9.
- Лухан, М. (1987) [1937]. Край пустыни Таос: побег в реальность . Пресса Университета Нью-Мексико. ISBN 0-8263-0971-2.
дальнейшее чтение
- Дик, Р. Х. Мое время там: художественные колонии Санта-Фе и Таос, Нью-Мексико, 1956-2006 . Торговая библиотека Сент-Луиса, 2007. ISBN 978-0-9639804-8-9
- Шиммель, Джули; Уайт, Роберт Р. Берт Гир Филлипс и Колония искусств Таос . Univ of New Mexico Press; 1-е издание (июнь 1994 г.). ISBN 0-8263-1444-9
- Шипп, Стив. Американские колонии искусства, 1850-1930: Исторический путеводитель по колониям оригинального искусства Америки и их художникам . Greenwood Press, 1996. ISBN 0-313-29619-7
- Витт, Дэвид Л. Таос. Современное искусство - Искусство Нового , Книги Красного Журавля, 1992, ISBN 1-878610-17-1 , и Модернисты в Таосе: От Дасбурга до Мартина . Книги Красного Журавля, 2002. ISBN 978-1-878610-78-2