Музыкальный фестиваль Рави Шанкара из Индии - Ravi Shankar's Music Festival from India

Музыкальный фестиваль Рави Шанкара из Индии,
тур по Европе
Экскурсия по Рави Шанкар
RaviShankar'sMusicFestivalFromIndia poster.jpg
Дата начала 23 сентября 1974 г.
Дата окончания середина октября 1974 г.
Хронология концертов Рави Шанкара
Музыкальный фестиваль Рави Шанкара из Индии
Обложка альбома RaviShankar'sMusicFestivalFromIndia.jpg
Студийный альбом по
Выпущенный 6 февраля 1976 г.
Записано Август-сентябрь 1974 г.
Студия FPSHOT , Оксфордшир
Жанр Индийская классика , хиндустанская классика
Длина 47 : 23
Этикетка Темная лошадка
Режиссер Джордж Харрисон
Хронология Рави Шанкара (на Dark Horse Records )
Семья и друзья Шанкара
(1974)
Музыкальный фестиваль Рави Шанкара из Индии
(1976)

Музыкальный фестиваль Рави Шанкара из Индии - это ревю индийской классической музыки под руководством ситариста и композитора Рави Шанкара, предназначенное для западной концертной аудитории и проведенное в 1974 году. Его презентация была первым проектом благотворительного фонда Материального мира , созданного в прошлом году бывшим - Битл Джордж Харрисон . Давно поборник индийской музыки, Харрисон также спродюсировал одноименный студийный альбом оркестра Music Festival, который был выпущен в 1976 году на его лейбле Dark Horse . И формат компакт-диска альбома "Музыкальный фестиваль Рави Шанкара из Индии", и DVD с их выступлением в Королевском Альберт-холле в Лондоне были впервые выпущены на бокс-сете " Сотрудничество Шанкара – Харрисона" 2010 года .

Среди шестнадцати участников музыкального фестиваля Шанкара из Индии были Харипрасад Чаурасиа , Шивкумар Шарма , Алла Ракха , Т.В. Гопалкришнан , Л. Субраманиам , Султан Хан и Лакшми Шанкар . Некоторые из музыкантов начали успешную международную карьеру в результате своего участия, и все они признаны одними из лучших представителей индийской классической музыки конца двадцатого века. Ансамбль играл в Европе в сентябре и октябре 1974 года, а затем совершил тур по Северной Америке с Харрисоном и его группой в течение последних двух месяцев года.

Предпосылки и концепция

Современный Бенарес (Варанаси). План музыкального фестиваля из Индии родился, когда Джордж Харрисон посетил Шанкара в его доме на берегу реки в Бенаресе в январе 1974 года.

Хотя он сочинял и исполнял оркестровые произведения в Индии в качестве музыкального руководителя All India Radio в период с 1949 по 1956 год, единственным подобным проектом Рави Шанкара для западной публики был тур по Америке со своим оркестром Festival from India в 1968 году. В туре участвовали такие музыканты, как Шивкумар Шарма , Джитендра Абхишеки и Палгхат Рагху , а постоянный партнер Шанкара по джугалбанди , сародья Али Акбар Хан , присоединился к ансамблю для их концертов в Калифорнии. План более крупного музыкального фестиваля из Индии оформился в январе 1974 года, когда его друг Джордж Харрисон посетил Шанкар в его родном городе Бенарес . Харрисон посетил религиозную церемонию в честь нового дома Шанкара, Хемангана, на берегу реки Ганг в Бенаресе, после чего предложил Шанкару собрать оркестр для концертных туров по Европе и США. По словам Харрисона, он сам хотел устроить музыкальный фестиваль «примерно с 67-го». Он был особенно вдохновлен, услышав оркестровую пьесу Шанкара Nava Rasa Ranga в Бомбее, где Харрисон записал часть своего сольного альбома 1968 года Wonderwall Music .

В отличие от спродюсированного Харрисоном кросс-культурного проекта Shankar Family & Friends , записанного в 1973 году, в центре внимания нового сотрудничества было прославление традиционных аспектов индийской классической музыки , как в концертах, исполняемых оркестром Музыкального фестиваля из шестнадцати участников, так и в студия. Шанкар выступал в роли композитора и дирижера, а не музыканта, и играл на ситаре только на своих знаменитых рагах во время живых выступлений. Презентация музыкального фестиваля была первым проектом, предпринятым Харрисоном под эгидой его благотворительного фонда «Материальный мир» , одной из целей которого было «спонсирование различных форм художественного самовыражения и поощрение изучения альтернативных жизненных взглядов и философий». .

Музыканты

Шанкар собрал впечатляющее количество участников проекта, которых он десятилетия спустя назовет «этими замечательными музыкантами, которые теперь стали суперзвездами». Со многими музыкантами у него уже была музыкальная история. Почти все они являются одними из лучших показателей индийской классической музыки - флейтист Харипрасад Чаурасия , табла легенда Ракха , мульти-талантливый ТВ Gopalkrishnan на мридангам и вокала, Южной индийской скрипки виртуоза Л. Субраманиам , саранги мастер Султан Хан , сантур пионер Shivkumar Шарма и Гопал Кришан приписывают появление вичитра вина в этом музыкальном жанре. Ситарист и ударник, Харихар Рао был учеником Шанкара в 1950-х годах, прежде чем выиграл стипендию Фулбрайта и занял должность на факультете этномузыкологии Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе (UCLA).

Певицей снова стала Лакшми Шанкар , невестка Шанкара и известная вокалистка хиндустани . Как и Шарма, Ракха и Лакшми были участниками ревю Шанкара 1968 года. Впервые в одном из своих проектов Шанкар пригласил свою племянницу Виджи (дочь Лакшми), которая присоединилась к своей тете Камале Чакраварти в качестве второй вокалистки Лакшми.

Репетиции и запись

Шанкар и Харрисон снова встретились летом 1974 года в Англии, где Харрисон устроил дом в лондонском районе Белгравия для Шанкара и его партнера Чакраварти, в то время как другие музыканты разместились в отеле Imperial в Хенли-на-Темзе , на западе. Лондона. Харрисон каждый день забирал оркестр из отеля на лимузине « Мерседес», ранее принадлежавшем Джону Леннону и Йоко Оно . Позже он вспомнил забавное зрелище Ракхи и других традиционно одетых индийских музыкантов, когда они выходили из машины по прибытии в его дом в Хенли, Фрайар Парк .

Шанкар сочинил новый материал специально для музыкального фестиваля и записал его, используя 16-трековую домашнюю студию Харрисона , FPSHOT . Описывая себя «импровизатором по натуре», Шанкар каждый день в течение трех недель покидал Лондон и направлялся на запад по трассе M4 , во время которой он писал музыку, которую в этот день прогоняли с музыкантами в большой гостиной Friar Park. Харрисон так прокомментировал процесс: «Это было потрясающе, потому что он сидел и говорил одному человеку:« Это то место, где ты играешь », а другому:« И ты сделай это »и« Ты сделай это », и все они говорят: «Что?» «Хорошо, раз, два, три ...» И вы подумаете: «Это будет катастрофа» - и это было бы самым удивительным ». Главным звукорежиссером на сессиях и постоянным звукорежиссером Харрисона в FPSHOT в то время был племянник Шанкара Кумар, а Фил Макдональд ассистировал на «Raga Jait» и «Naderdani». Кумар Шанкар присоединился к актерскому составу для рекламных фотографий, сделанных Клайвом Эроусмитом в доме и на территории.

Оркестр также репетировал свои грядущие живые выступления в Friar Park. В середине заседания, 6 сентября, Харрисон провел пресс-конференцию в Лондоне и объявил о планах относительно турне по Европе в рамках музыкального фестиваля Рави Шанкара из Индии по Европе, которое продлится до октября. Затем последовал тур по Северной Америке, к которому Харрисон, как главная достопримечательность, становился все более неподготовленным, такова была его преданность этому проекту, и после того, как он уже потратил месяцы своего времени на The Place I Love by Splinter , появился еще один Действие Темной Лошади.

История выступлений

Примеры трех струнных инструментов, используемых на музыкальном фестивале из Индии - сарод , ситар и эктара.

Программа концертных выступлений была разделена на две части. Шанкар объяснил тогда:

Первая часть представляет собой панораму, изображающую основные этапы развития классической и традиционной индийской музыки, начиная с ведических гимнов и музыки средневекового периода и заканчивая современностью, кратко касаясь всех промежуточных формы , такие как АЮПНО , dhrupad , Дамар , khyal , Tappa , Таран и чатуранг ... Вторая часть начинается с полуклассической формой , такими как преданном бхаджан и романтическим и эротическим thumri , газелями , Дадр и т.д. , и заканчивается очень живой и землистый фолк.

В соответствии с названием фестиваля, были представлены народные традиции всех регионов Индии, и это было первое выступление индийского оркестра в Европе. Точно так же всеобъемлющее и образовательное были Назим Khan «s примечания вкладыша для музыкального фестиваля из Индии Равьте Шанкар студийного альбома, выступающее в качестве вводного руководства для самых разнообразных индийских музыкальных инструментов на дисплее. Альбом будет выпущен спустя много времени после европейского турне, однако в связи с выходом Shankar Family & Friends в сентябре 1974 года.

Выступление в Королевском Альберт-холле 23 сентября стало вечером открытия Музыкального фестиваля, после чего тур отправился в Париж, Брюссель, Франкфурт, Мюнхен и Копенгаген. Харрисон вышел на сцену в Лондоне и признался, что «очень нервничает ... мы отстаем от графика», прежде чем представить Шанкара публике. Концерт Royal Albert Hall был снят Стюарт Купер , который недавно направленный Харрисона Apple Films производства Маленький Малькольм .

Краткий европейский тур завершился в октябре. Оркестр был затем урезан до шестнадцати части - опуская шехнай ветеран Anant L и Камала Чакраварти - для Шанкара и Харрисон громких турне по США и Канада , которая началась в Ванкувере «s Pacific Coliseum на 2 ноября. Четыре дня спустя тур состоялся в Сан-Франциско, куда некоторых индийских музыкантов также пригласили выступить в Stone House, историческом здании в Фэрфаксе в округе Марин . Отдельные выступления Султана Кхана и Харипрасада Чаурасиа с этого неформального концерта были выпущены на альбомах Sarangi: The Music of India (1988) и Venu (1989).

Ансамбль Шанкара столкнулся с враждебной публикой в ​​Северной Америке, которая больше интересовалась музыкой Харрисона во время того, что в 1974 году стало первым турне бывшего Битла по этой стране с момента приезда группы в 1966 году. Автор Питер Лавеццоли считает такой результат «неудачным», поскольку Шанкар «собрал выдающуюся группу музыкантов». Биограф Харрисона Саймон Ленг описывает оркестр как «величайшее собрание индийских музыкантов, когда-либо гастролировавших по Америке». Хотя основное внимание Шанкара в этом туре уделялось продвижению Shankar Family & Friends , отрывки из программы Музыкального фестиваля, такие как "Naderdani", были адаптированы для американской и канадской аудитории. Комментируя недостаточную оценку оркестра на некоторых концертах, барабанщик Джим Келтнер позже сказал: «Эти люди увидели нечто особенное».

Релиз альбома

Dark Horse Records выпустили альбом Ravi Shankar's Music Festival из Индии в феврале 1976 года (март в Великобритании), через полтора года после записи. На обложке изображено групповое фото всех участников, сделанное Эроусмитом под большим кедровым деревом на территории парка Фрайар. На задней обложке была репродукция афиши тура музыкального фестиваля, разработанная Яном Стюардом , который создал обложку для двойного альбома « Фестиваль из Индии» 1968 года, а также другие работы Шанкара.

Dark Horse выпустили рекламный фильм для альбома. Фильм включал кадры, на которых Харрисон озвучивал голос Шанкара, обсуждая его роль, и вращающийся конверт для LP, сопровождаемый отрывками из альбома. Релиз совпал с концертом Шанкара в соборе Святого Иоанна Богослова в Нью-Йорке - сольным концертом, посвященным двадцатилетию выступлений артиста на Западе.

Также в марте 1976 года калифорнийский телеканал KCET транслировал 30-минутную программу под названием «Музыкальный фестиваль Рави Шанкара» с Джорджем Харрисоном и Доном Эллисом . Продюсировал Тейлор Хакфорд и снимал в Лос-Анджелесе в 1975 году. Ведущим шоу был Дон Эллис , пионер индо-джаза , изучавший индийскую музыку под руководством Харихара Рао в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе. Во время программы Харрисон обсудил проект Музыкального фестиваля и представил видеоклипы из выступления оркестра в Королевском Альберт-Холле. Уже полностью просмотрев фильм с лондонского концерта, Эллис охарактеризовал его как «один из самых необычных музыкальных переживаний, которые я когда-либо слышал».

Описывая альбом 1974 года, записанный в своей книге «Рассвет индийской музыки на Западе» , Лавеццоли признает десятиминутную «Raga Jait» одним из самых ярких моментов сета. Выступая перед журналом Rolling Stone в 1979 году, Харрисон назвал альбом и Shankar Family & Friends среди своих фаворитов среди всех релизов Dark Horse.

Переиздание и наследие

Поскольку альбом давно разошелся, отрывки с музыкального фестиваля Рави Шанкара из Индии появились в собранном Харрисоном бокс-сете Ravi Shankar: In Celebration (1996), выпущенном Dark Horse и Angel Records . В бокс-сет также вошла ранее не издававшаяся "Ta Na Tom", еще одна пьеса, записанная с персоналом музыкального фестиваля в Friar Park. Алан Козловски, который помог собрать бокс-сет, увидел включение треков с музыкального фестиваля из Индии в число «призов», предложенных сборником. В своем обзоре In Celebration Брюс Эдер из AllMusic особо похвалил четвертый диск, который содержит несколько совместных работ Шанкара и Харрисона, написав: «Начиная с вступительной песни« Vandana », он уводит нас в царство музыки, которая так величественна. прекрасна тем, что делает все, что было до него, во всем его украшенном драгоценностями великолепии почти простым и бледным по сравнению с ним ».

В 2010 году музыкальный фестиваль Рави Шанкара из Индии был переиздан на компакт-диске как часть бокс-сета Шанкара – Харрисона « Сотрудничество» , что совпало с празднованием 90-летия Шанкара. Ричи Унтербергер, пишущий для AllMusic, считает Collaborations «обильным собранием некоторых из более доступных записей Шанкара», которое имеет «ценность не только для сторонников Beatles [благодаря участию Харрисона], но и для более широких ценителей традиционной индийской музыки». Унтербергер описывает Музыкальный фестиваль из студийного альбома Индии как предлагающий «более разнообразную группу аранжировок, чем можно услышать на многих индийских записях», и «настроение [которое] в значительной степени является одним из набожных смирений, перемежающихся с некоторой сдержанной, радостной шумностью. ".

Редактор PopMatters Сачин Митал считает альбом «живым и сосредоточенным на инструментах» и так описывает его музыкальное содержание: «« Бхаджан »- это радостное пение Кришне, Гопалу и Говинду, в то время как« Надердани »имеет ... ситар, вызывающий игривость. с мастерской точностью. «Дехати» - это демонстрация ударных, когда игроки табла создают две минуты звонка и ответа ближе к концу ». Отмечая «большую целостность» бокс-сета 2010 года, Джо Марчезе из The Second Disc пишет о музыкальном фестивале Рави Шанкара из Индии : «Звуки альбома экзотические, но сразу передают. Большая часть музыки радостная, например 'Naderdani , «описывается как« современная композиция для голоса и инструментов »». Вжурнале Goldmine Джиллиан Гаар находит альбом «завораживающим», в котором «женский вокал обладает сверхъестественной способностью имитировать ситар (или наоборот)». Музыкальный журналист Грэм Рид описывает два альбома Шанкара Dark Horse как «проекты, которые были близки духовному сердцу Харрисона, если не совсем коммерческие предложения», но также как «абсолютное наслаждение безукоризненно созданной, прекрасно сыгранной индийской музыкой».

Мультимедийный проект Nari 2015 года певца и скрипача Гингера Шанкара (дочери Виджи и Л. Субраманиума и внучки Лакшми) частично вдохновлен Музыкальным фестивалем 1974 года и туром по Северной Америке с Харрисоном. Она сказала, что создала проект из убеждения, что Лакшми и Виджи заслуживают большего признания за их соответствующие роли в содействии популяризации индийской музыки на Западе.

Музыкальный фестиваль из Индии - концерт в Королевском Альберт-Холле, DVD

Royal Albert Hall ( на фото в 2008 году), место для дебюта музыкального фестиваля в

Сотрудничество ознаменовало выпуск первого фильма-концерта Стюарта Купера о музыкальном фестивале из Индии, выпущенного на DVD в виде четвертого диска бокс-сета. Фильм был снят в Королевском Альберт-холле в понедельник, 23 сентября 1974 года. Текст в начале раздела «концертный фильм» DVD объясняет, что требовалось много реставрации как в видеоматериалах, так и в аудиозаписи, причем последним курировал продюсер Пол Хикс и Дочь Шанкара Анушка Шанкар . Поскольку некоторые из видеозаписей 35-летней давности Купера были уничтожены или утеряны, остальная часть звука концерта включена в отдельный раздел «концертное аудио». В своем обзоре для Goldmine Гаар пишет, что вместе со студийным альбомом музыкального фестиваля на концертном DVD представлены как «самая традиционная индийская музыка», так и «самые сильные выступления» на Collaborations .

Синопсис фильма

Фильм открывается изображением большого красного символа Ом на желтом листе, который служит фоном для сцены Альберт-Холла. Затем Джордж Харрисон идет дальше и кратко и тепло знакомит с Рави Шанкаром, после чего начинается выступление на Музыкальном фестивале из Индии.

Сцена установлена ​​с двумя большими подступенками; первый в форме квадрата, второй, чуть более приподнятый, чем первый, закруглен позади него, как полумесяц. На квадратном подступенке слева направо сидят певцы Виджи Шанкар, Лакшми Шанкар и Камала Чакраварти, а за ними - перкуссионист Харихар Рао и исполнитель бансури Харипрасад Чаурасиа. Вдоль помоста в форме полумесяца (слева направо) раскинулись три смычковых гитариста: Л. Субраманиам, Сатьядев Павар и Султан Хан; Анант Лал, на шнай; затем четыре барабанщика, Т.В. Гопалкришнан, Алла Ракха, Риджрам Десад и Камалеш Майтра , последние двое частично окружены своими тарангами (кругами) ручных барабанов. Замыкает кольцо музыкантов вдоль этого изогнутого подступенка ситарист Картик Кумар ; Гопал Кришан, за возвышающейся вичитра виной; и, наконец, Шивкумар Шарма, за большим, похожим на клавесин сантуром. Шанкар дирижирует оркестром прямо перед первым встающим, спиной к публике.

В середине фильма сцена очищается от всех музыкантов, за исключением четырех членов оркестра и Шанкара, который теперь играет на ситаре на следующей раге. После обычного медленного алапа ситар Шанкара обменивается музыкальными фразами с таблой Ракхи, которую поддерживают Кумар и Рао, оба на ситаре, и Виджи Шанкар, играющий на тамбуре. Затем весь ансамбль возвращается для дальнейших вокальных и оркестровых пьес, которые, как и прежде, дирижирует Шанкар.

Бонусная функция

Бонус на DVD, снятый Дэвидом Кью, показывает, как Хикс и Анушка Шанкар работают над миксом для произведений, выпущенных в этом разделе концертного фильма. К ним присоединились там, в StudioWest, в Сан-Диего , сам Шанкар и вдова Харрисона, Оливия , позволив 90-летнему Шанкару внести свой вклад. В какой-то момент Анушка игриво прикрывает отцу глаза - кажется, в ответ на его реакцию, когда он видит себя на экране, выступая около четырех десятилетий назад.

Отслеживание

Студийный альбом

Все песни Рави Шанкара.

Сторона первая

  1. «Вандана» - 2:44
  2. «Дхамар» - 5:23
  3. «Тарана / Чатуранг» - 5:33
  4. «Рага Джайт» - 9:48

Сторона вторая

  1. «Каджри» - 4:51
  2. «Бхаджан» - 3:56
  3. «Надердани» - 4:43
  4. «Дехати» - 10:09

DVD "Концертный фильм"

  1. "Введение Джорджа Харрисона"
  2. "Гимны из Вед"
  3. «Таппа (Рага Кхамадж)»
  4. «Тарана (Рага Кирвани)»
  5. "Рага Джайт"
  6. "Виламбит Гат, Друт Гат и Джала (Рага Яман Калян)"
  7. «Надердани»
  8. «Кришна Кришна Бхаджан (на основе Рага Панчам-се-гара)»
  9. «Дехати»

DVD "Концертный звук"

  1. "Представление музыкантов"
  2. "Вандана"
  3. "Алап / Нум / Тоом Джор (Рага Абхоги)"
  4. «Дхамар (Рага Васанта в Тала Дхамар)»
  5. "Кхьял (Рага Кедара в Тала Тенталь)"
  6. «Тарана (Рага Кирвани в Тала Эктал)»
  7. "Чатуранг (Рага Яман Калян в Тала Тенталь)"
  8. «Каджри»
  9. «Паллави (Тани Авартанам / Рага Билахари в Тала Адитала)»
  10. «Тумри (Мишра Пилу в Тала Джат)»
  11. «Рага Мала (Гирлянда раг, по мотивам Рага Кхамадж в« Тала Тенталь »)»

Персонал

Смотрите также

Заметки

Рекомендации

Источники

  • Кейт Бадман, Дневник Битлз, том 2: После распада 1970–2001 , Omnibus Press (Лондон, 2001; ISBN  0-7119-8307-0 ).
  • Collaborations , книга, сопровождающая бокс-сет Collaborations ( Dark Horse Records , 2010; продюсер Оливия Харрисон; дизайн упаковки Дрю Лоример и Оливия Харрисон).
  • Редакторы Rolling Stone , Harrison , Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN  0-7432-3581-9 ).
  • Джордж Харрисон, I Me Mine , Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN  0-8118-3793-9 ).
  • Оливия Харрисон, Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире , Абрамс (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN  978-1-4197-0220-4 ).
  • Питер Лавеццоли, Рассвет индийской музыки на Западе , Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  0-8264-2819-3 ).
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона , Хэла Леонарда (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN  1-4234-0609-5 ).
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium , 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN  0-615-11724-4 ).
  • Йорг Пипер, The Solo Beatles Film & TV Chronicle 1971–1980 , Premium Förlag (Стокгольм, 2012; ISBN  978-1-4092-8301-0 ).
  • Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы Битлз, 1970–1980 , Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN  978-1-4165-9093-4 ).
  • Рави Шанкар, Рага Мала: Автобиография Рави Шанкара , Добро пожаловать Дождь (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1999; ISBN  1-56649-104-5 ).
  • Оливер Трейджер, Американская книга мертвых: The Definitive Grateful Dead Encyclopedia , Fireside (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1997; ISBN  978-0-684-81402-5 ).
  • Мировая музыка: The Rough Guide (Том 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азия и Тихий океан) , Rough Guides / Penguin (Лондон, 2000; ISBN  1-85828-636-0 ).