Радио Сити Мюзик Холл - Radio City Music Hall

Radio City Music Hall
Radio City Music Hall (51395756913).jpg
Radio City Music Hall в 2021 году
Место нахождения 1260 Avenue of the Americas ( Шестая авеню )
Манхэттен, Нью-Йорк
Координаты 40 ° 45′35 ″ с.ш. 73 ° 58′45 ″ з.д. / 40.75972°N 73.97917°W / 40.75972; -73.97917 Координаты: 40 ° 45′35 ″ с.ш. 73 ° 58′45 ″ з.д. / 40.75972°N 73.97917°W / 40.75972; -73.97917
Владелец Тишман Шпейер Недвижимости
Оператор Мэдисон Сквер Гарден Развлечения
Тип Закрытый театр
Тип рассадки Зарезервированный
Емкость 5 931
Открыт 27 декабря 1932 г.
Radio City Music Hall
Radio City Music Hall is located in Manhattan
Radio City Music Hall
Radio City Music Hall is located in New York City
Radio City Music Hall
Radio City Music Hall is located in New York
Radio City Music Hall
Radio City Music Hall is located in the United States
Radio City Music Hall
Площадь 2 акра (0,8 га)
Архитектор Эдвард Дурелл Стоун
Дональд Дески
Архитектурный стиль Арт-деко
Часть Рокфеллер-центр ( ID87002591 )
NRHP ссылка  No. 78001880
NYCL  No. 0995
Знаменательные даты
Добавлено в NRHP 8 мая 1978 г.
Назначенный NYCL 28 марта 1978 г.

Radio City Music Hall - это развлекательный центр на 1260 авеню Америк , в Рокфеллер-центре , в центре Манхэттена, Нью-Йорк . Это место, получившее прозвище « Выставка нации» , является штаб-квартирой Rockettes , танцевальной труппы. Radio City Music Hall был спроектирован Эдвардом Дуреллом Стоуном и Дональдом Дески в стиле ар-деко .

Radio City Music Hall был построен на участке земли, который изначально предназначался для театра Метрополитен-опера , хотя планы строительства оперного театра были отменены в 1929 году. Он открылся 27 декабря 1932 года в рамках строительства Рокфеллер-центра . Мюзик-холл на 5960 мест был большим из двух залов, построенных для секции «Радио-сити» Рокфеллер-центра, второе - « Центр театра» . Он был в значительной степени успешным до 1970-х годов, когда отказ от патронажа чуть не привел к банкротству Мюзик-холла. Radio City Music Hall был объявлен достопримечательностью Нью-Йорка в мае 1978 года, и Music Hall был восстановлен и оставлен открытым. В 1999 году зал был капитально отремонтирован.

Одной из наиболее примечательных частей Мюзик-холла является его большой зал, который был самым большим в мире, когда он впервые открылся. Мюзик-холл также содержит множество произведений искусства. Хотя Radio City Music Hall изначально предназначался для проведения сценических шоу, в 1970-е годы в нем проводились выступления в формате кино-спектаклей, а также состоялись премьеры нескольких фильмов. Сейчас в нем в основном проходят концерты, в том числе ведущие поп- и рок-музыканты, а также живые выступления, такие как Рождественское представление Radio City . В Мюзик-холле также проходили телевизионные мероприятия, в том числе вручение премий « Грэмми» , « Тони» , « Дневной Эмми» , « MTV Video Music Awards» и драфта НФЛ .

История


Здания и сооружения в Рокфеллер-центре:
1
1 Рокфеллер Плаза
2
10 Рокфеллер Плаза
3
La Maison Francaise
4
Здание Британской Империи
5
30 Rockefeller Plaza
6
Международное здание
7
50 Rockefeller Plaza
8
1230 Авеню Америк
9
Radio City Music Hall
10
1270 Авеню Америк
11
75 Рокфеллер Плаза
12
600 Пятая авеню
13
608 Пятая авеню
14
1271 Авеню Америк
15
1251 Авеню Америк
16
1221 Авеню Америк
17
1211 Авеню Америк

Планирование

Строительство Центра Рокфеллера произошло между 1932 и 1940 годами на земле, Джон Д. Рокфеллер - младший в аренде из Колумбийского университета . Сайт Рокфеллер Центр первоначально должен был быть занят новый оперный театр для Метрополитен - опера . К 1928 году Бенджамин Вистар Моррис и дизайнер Джозеф Урбан были наняты для разработки чертежей дома. Однако новое здание было слишком дорого для оперы, чтобы финансировать само по себе, и для этого требовались пожертвования , и проект в конечном итоге получил поддержку Джона Д. Рокфеллера-младшего . Запланированный оперный театр был отменен в декабре 1929 года из-за различных проблем. но Рокфеллер заключил сделку с RCA о развитии Рокфеллер-центра как комплекса средств массовой информации с четырьмя театрами. Позже это было сокращено до двух театров.

Сэмюэл Рокси Ротафель , успешный театральный оператор, прославившийся своим доминированием в индустрии кинотеатров города, присоединился к консультативному совету центра в 1930 году. Он предложил построить два театра: большой водевиль «Международный мюзик-холл» в самом северном блоке с несколькими другими помещениями. более 6200 мест и меньший кинотеатр «РКО Рокси» на 3500 мест в самом южном блоке. Идея для этих театров была вдохновлена ​​неудачным расширением Рокси театра Рокси на 5920 мест на 50-й улице, в полутора кварталах от отеля. Рокси также предвидела возвышенную прогулку между двумя театрами, но это никогда не было опубликовано ни в одном из официальных чертежей.

В сентябре 1931 года группа менеджеров и архитекторов NBC отправилась в тур по Европе, чтобы найти исполнителей и посмотреть на театральные проекты. Однако группа не нашла каких-либо значимых архитектурных деталей, которые можно было бы использовать в театрах Radio City. Как бы то ни было, друг Рокси Питер Кларк разработал для предложенных театров гораздо более инновационный дизайн, чем европейцы.

У Рокси был список пожеланий по оформлению Мюзик-холла. Во-первых, он не хотел, чтобы в зале был либо большой балкон над ложами для сидения , либо ряды сидячих мест, обращенных друг к другу, как это реализовано в оперных театрах. Это привело к появлению "многоуровневой" балконной системы, в которой несколько неглубоких балконов были построены в задней части театра, консольно оторванной от задней стены. Во-вторых, Рокси указала, что на сцене есть центральная секция из трех частей, чтобы можно было легко менять декорации . Рокси также хотела красных сидений, потому что он верил, что это сделает театр успешным. Он хотел зрительный зал овальной формы, потому что, согласно современной мудрости, залы овальной формы обладали лучшими акустическими качествами. Наконец, он хотел построить в Мюзик-холле как минимум 6201 место, чтобы он был больше, чем театр Рокси. Зрителей было всего 5 960 мест, но Рокси насчитала ровно 6 201 место, включая табуреты лифта, места оркестровой ямы и стулья для раздевалок.

Несмотря на особые просьбы Рокси о конструктивных особенностях, общий дизайн Мюзик-холла был определен Associated Architects, архитектурным консорциумом, который проектировал остальную часть Рокфеллер-центра. Мюзик-холл Radio City был спроектирован архитектором Эдвардом Дуреллом Стоуном и дизайнером интерьеров Дональдом Дески в стиле ар-деко . Камень использовал известняк Индианы для фасада, как и во всех других зданиях Рокфеллер-центра, но он также включил некоторые отличительные особенности. На фасаде разместили три вывески высотой 90 футов (27 м) с названием зала, а на стенах, выходящих на 50-ю и 51-ю улицу, установили замысловато орнаментированные пожарные лестницы . Внутри камень разработан 165 футов длиной (50 м) Гранд Фойе с большой лестницей, балконов и зеркал, а также по заказу Эзра Winter для великого Фойе в 2400 квадратных футов (220 м 2 ) настенная, «Quest для фонтана вечной молодости ». Тем временем Дески был выбран в рамках конкурса дизайнеров интерьеров для Мюзик-холла. Он, как сообщается, назвал картину Винтера «ужасной богиней» и считал, что интерьер и экстерьер ненамного лучше. Чтобы сделать Мюзик-холл презентабельным, по его мнению, Дески разработал обивку и мебель, которые были изготовлены по индивидуальному заказу для этого зала. План Дески был признан лучшим из 35 представленных, и в конечном итоге он использовал стиль рококо в своем дизайне интерьера.

Международный мюзик-холл позже стал мюзик-холлом Radio City. Названия Radio City и Radio City Music Hall происходят от имени одного из первых арендаторов комплекса, Radio Corporation of America (RCA) , которая спроектировала комплекс средств массовой информации под названием Radio City на западной стороне Рокфеллер-центра.

Строительство, открытие и первые годы

Строительство Radio City Music Hall началось в декабре 1931 года и завершилось в августе 1932 года. Его строительство установило множество рекордов того времени, включая использование 15 000 миль (24 000 км) медного провода и 200 миль (320 км) латунная труба. В ноябре 1932 года Рассела Маркерт «сек Прецизионных танцевальная труппа в Roxyettes (позже известный как Rockettes) покинула Roxy Theater и объявила , что они будут двигаться в Music Hall. К тому времени Рокси была занята добавлением музыкальных групп в рамках подготовки к открытию зала в конце года.

Мюзик-холл открылся для публики 27 декабря 1932 года, и в нем было проведено роскошное сценическое шоу с участием таких артистов , как Рэй Болджер , Док Роквелл , Марта Грэм , The Mirthquakers и Патриция Боуман . Открытие должно было стать возвращением к высококлассным развлечениям. Однако открытие не увенчалось успехом: программа была очень длинной, с 8 часов вечера до 2 часов ночи следующего дня, и множество выступлений было втиснуто на самую большую сцену в мире, гарантируя, что отдельные номера теряются в огромном зале. . Пока шла премьера, зрители, включая Джона Рокфеллера-младшего, ждали в вестибюле или просто уходили рано. Некоторые репортеры, которым было поручено написать рецензии на премьеру, догадались о финале передачи, потому что ушли заранее. Отзывы варьировались от яростных до сочувственных. Историк кино Терри Рамзи писал, что «если вместимость мюзик-холла Radio City составляет точно 6200 человек, то ровно 6199 человек должны были знать на первом представлении, что они были [...] очевидцами открытия театра. лучший бюст в мире ". Художник-постановщик Роберт Эдмонд Джонс подал в отставку, разочаровавшись, и Грэм был уволен. Несмотря на негативные отзывы о спектаклях, оформление театра было встречено очень хорошо. Один рецензент заявил: «О новом Мюзик-холле говорили, что ему не нужны исполнители; одной его красоты и комфорта достаточно, чтобы удовлетворить самых жадных любителей пьес».

11 января 1933 года, после понесения чистого операционного убытка в размере 180 000 долларов, Мюзик-холл преобразовался в привычный тогда формат художественного фильма с захватывающим сценическим шоу, которое довела до совершенства Рокси. Первым фильмом, показанным на гигантском экране, был « Горький чай генерала Йена» Фрэнка Капры , а в Мюзик-холле состоялась премьера фильмов студии RKO-Radio , а Topaze стал первым фильмом RKO, который там показали . Формат «фильм плюс сцена-спектакль» продолжался в Мюзик-холле до 25 апреля 1979 года, когда каждый день представлялось четыре полных спектакля; Последним фильмом, который Мюзик-холл представил в этом формате, стал «Обещание» (1979). Среди фильмов, премьера которых состоялась в Radio City Music Hall, были « Кинг-Конг» (1933), « Завтрак у Тиффани» (1961), « Убить пересмешника» (1962), Мэри Поппинс (1964) и «Король Лев» (1994). Всего в Мюзик-холле состоялась премьера более 650 фильмов. Зал также использовался для других целей; например, он использовался для проведения пасхальных богослужений, начиная с 1940 года, а также для проведения благотворительных вечеринок компании Big Brothers Inc. с 1953 по 1959 год.

Отклонить

В течение 1960-х годов Мюзик-холл пользовался успехом независимо от статуса экономического, делового и развлекательного секторов города в целом. Он оставался открытым даже тогда, когда закрывались другие театры, такие как Paramount и Roxy. Несмотря на это, официальные лица намеревались закрыть Radio City Music Hall в 1962 году, и это стало одним из нескольких таких незамеченных объявлений. К 1964 году Radio City Music Hall планировалось принимать 5,7 миллиона посетителей в год, которые платили за билеты от 99 центов до 2,75 долларов (что эквивалентно от 6 до 18 долларов в 2019 году). Зал изменили так, чтобы показывать меньше фильмов, ориентированных на взрослых, вместо того, чтобы показывать фильмы для широкой публики. Однако эксплуатационные расходы Мюзик-холла были почти вдвое выше, чем у небольших концертных площадок. Кроме того, с ослаблением правил, касающихся откровенного содержания, аудитория Мюзик-холла в основном перешла к семьям.

Radio City Music Hall был полностью закрыт на пять дней в начале 1965 года для первой в истории полной уборки, которая включала смену штор и покраску потолка. Ремонт органов зала производился и в ночное время.

Вид с 51-й улицы

К началу 1970-х годов распространение иностранных фильмов с субтитрами привело к снижению посещаемости Мюзик-холла. Изменения в кинопрокате затруднили для Radio City Music Hall возможность эксклюзивного бронирования многих фильмов, а Music Hall предпочитал показывать только фильмы для семейного просмотра, что еще больше ограничивало их выбор фильмов по прошествии десятилетия. Популярные фильмы, такие как « Чайнатаун» , « Сверкающие седла» и «Крестный отец 2» , не соответствовали критериям отбора Мюзик-холла. К 1972 году Мюзик-холл уволил союзы исполнителей, а также шесть из тридцати шести Rockettes. Картина Стюарта Дэвиса была подарена Музею современного искусства, чтобы уменьшить налоговое бремя Radio City Music Hall. В 1977 году годовая посещаемость достигла рекордно низкого уровня в 1,5 миллиона человек, что на 70% меньше, чем в 1968 году, когда было 5 миллионов посетителей.

Банкротство и угроза закрытия

К январю 1978 года у Мюзик-холла были долги, и официальные лица заявили, что он не может оставаться открытым после апреля. Элтон Маршалл, президент Рокфеллер-центра, объявил, что из-за прогнозируемых убытков в размере 3,5 миллионов долларов в следующем году, Radio City Music Hall закроется 12 апреля. Планы по альтернативному использованию здания включали преобразование театра в теннисные корты и магазины. торговый центр, аквариум, отель, тематический парк или Американская фондовая биржа . Услышав объявление, Розмари Новеллино, танцевальный капитан балетной труппы Radio City Music Hall, сформировала комитет Showpeople в поддержку Radio City Music Hall . Комитет состоял из союза исполнителей, СМИ и политических союзников, включая вице-губернатора Нью-Йорка Мэри Энн Крупсак . Публика также сделала сотни звонков в Рокфеллер-центр, и The New York Times сообщила, что звонившие там «заглушили коммутаторы». Rockettes также протестовали перед зданием мэрии Нью-Йорка .

После объявления о закрытии Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка (LPC) 29 марта определила внутреннюю часть территории как достопримечательность города. Это обозначение было оспорено, и Rockefeller Center Inc. безуспешно подала иск, чтобы попытаться отменить обозначение памятника. 8 апреля, за четыре дня до запланированной даты закрытия, Empire State Development Corporation проголосовала за создание некоммерческой дочерней компании для сдачи в аренду Мюзик-холла. Через месяц, 12 мая, Radio City Music Hall был внесен в Национальный реестр исторических мест.

Планы 20-этажной башни многоцелевого использования над мюзик-холлом Radio City были объявлены в апреле 1978 года, а арендная плата за предлагаемую башню обеспечивала необходимые средства для поддержания зала открытым. В частном порядке обсуждался также альтернативный вариант передачи прав на показ зала другому зданию комплекса. Планы офисного здания были рекомендованы в предварительном исследовании, опубликованном в феврале 1979 года. Офисное здание в конечном итоге не было построено, и вместо этого компания Rockefeller Center Inc. решила восстановить Radio City Music Hall в его первоначальном состоянии. Реконструкция Мюзик-холла началась в апреле 1979 года. В 1980 году зал вновь открылся для публики. Регулярные показы фильмов в Radio City закончились, а прямые трансляции были сокращены только до праздничных показов. Примерно в это же время Мюзик-холл начал проводить собственные музыкальные концерты. До открытия Мюзик-холл сдавался в аренду для проведения музыкальных концертов, но никогда не принимал у себя созданных им концертов.

Конец 20 века

Шатер в январе 2008 года во время Рождественского спектакля.

После почти полного закрытия и последующего открытия Radio City Music Hall разнообразил выбор шоу и выступлений. Временные интервалы были отведены для просмотра фильмов, но Мюзик-холл в основном превратился в сценические представления. К январю 1980 года в Мюзик-холле проходили такие шоу, как сценическая адаптация « Белоснежки и семи гномов» и « Ракетное зрелище». Однако театральные представления оказались непопулярными, поэтому в 1983 году Radio City Music Hall переключился на создание музыкальных концертов и участие в производстве фильмов и телешоу. Материнская компания Radio City Music Hall Productions (дочерняя компания Rockefeller Center Inc.) начала создавать или совместно создавать фильмы и бродвейские шоу, такие как Legs и Brighton Beach Memoirs . В 1985 году Radio City Music Hall наконец-то зафиксировал свою первую прибыль за три десятилетия, чистую прибыль в этом году составив 2,5 миллиона долларов. Частично это было связано с добавлением музыкальных концертов, которые понравились более молодым зрителям. В Мюзик-холле также начали проводиться телевизионные мероприятия, в том числе вручение премии « Грэмми» , « Тони» , « Дневной премии Эмми» , церемонии вручения наград MTV Video Music Awards и драфта НФЛ .

Новый золотой занавес был установлен на главной сцене в январе 1987 года. Занавес был третьим занавесом, установленным с момента открытия Мюзик-холла в 1932 году; Последний раз его заменяли в 1965 году. Из-за исторического статуса Radio City Music Hall занавес должен был быть того же стиля, текстуры и цвета, что и предыдущие занавески.

В 1997 году Radio City Music Hall был сдан в аренду компании Madison Square Garden (тогда известной как Cablevision ). Этот шаг обеспечил финансирование для содержания Rockettes и Рождественского спектакля в Мюзик-холле; Кроме того, Cablevision сможет отремонтировать зал и управлять им. Radio City Music Hall был закрыт 16 февраля 1999 года на капитальный ремонт. Во время закрытия многие компоненты были очищены и модернизированы. Заменены шторы, перетянуты сиденья, перетянуты ковры, заменены дверные ручки и светильники. Первоначально предполагалось, что ремонт будет стоить 25 миллионов долларов, но позже он был увеличен до 70 миллионов долларов в связи с различными дополнительными задачами, которые возникли во время капитального ремонта. Мюзик-холл получил налоговую льготу в размере 2,5 миллиона долларов от Empire State Development Corporation , которая должна была покрыть расходы на ремонт до 66 миллионов долларов. Зал вновь открылся гала-концертом 5 октября 1999 года.

Начало 21 века

В 2017 году Rockettes из Мюзик-холла столкнулись с некоторыми спорами, когда было объявлено, что они выступят на инаугурации Дональда Трампа в качестве президента США. Объявление вызвало призывы в социальных сетях бойкотировать Rockettes и Music Hall.

В марте 2020 года Radio City Music Hall объявил о решении оставаться открытым 12 и 13 марта, что вызвало споры в свете запрета на собрания от 500 человек в ответ на пандемию COVID-19 в Нью-Йорке . Это решение контрастировало со многими другими закрытыми площадками и массовыми мероприятиями в Нью-Йорке; Мэр города Билл де Блазио ранее заявлял, что такие заведения, как Radio City Music Hall, потенциально могут быть закрыты на несколько месяцев. Radio City Music Hall позже решил остаться закрытым после 13 марта, без установленной даты открытия, так как другие места также закрылись на неопределенный срок. Это повлияло на такие мероприятия, как 74-я церемония вручения премии «Тони» , первоначально запланированная на 7 июня, но затем отложенная после закрытия Мюзик-холла. В начале 2021 года губернатор Нью-Йорка Эндрю Куомо объявил, что Мюзик-холл сможет открыться с ограниченной вместимостью в апреле. Впоследствии Куомо объявил, что в июне Мюзик-холл вновь откроется без ограничений по количеству и маскировке , но только для посетителей, получивших вакцину от COVID-19 .

Развитие фирмы Тишман Шпейер представили предложения к LPC построить 24 000 квадратных футов (2200 м с 2 ) терраса на крыше на Radio City Music Hall, а также пешеходный мост на 1270 Авеню Америк. Эти планы исходили из первоначального предложения о создании Мюзик-холла, которое так и не было реализовано. LPC утвердил планы в марте 2021 года. В то время открытие террасы планировалось в конце 2021 года, и ее могли использовать только арендаторы 1270 Avenue of the Americas и их гости.

Дизайн

Внешний вид

Шатер виден с севера, вход в метро слева

Radio City Music Hall находится на восточной стороне Шестой авеню между 50-й и 51-й улицами. Расположенный в нише, частично под соседней Авеню Америк, 1270, Мюзик-холл находится под первой неудачей здания на седьмом этаже.

Его внешний вид примечателен длинным шатром , огибающим угол Шестой авеню и 50-й улице, а также более узкими семиэтажными знаками на северной и южной сторонах шатра со стороны Шестой авеню; на обоих вывесках неоновыми буквами отображается название зала. Главный вход в Мюзик-холл находился на углу Шестой авеню и 50-й улицы, под шатром. Расположение входа, которое было увеличено за счет количества открытого пространства перед этим углом, обеспечивало, что зал можно было легко увидеть со стороны театрального района Бродвея в квартале к западу. Вход в Нью - Йорке метро «s 47-пятидесятых Streets-Центр Рокфеллера станции, обслуживается B , D , F , <F> , и M поезда, расположен на Шестой авеню непосредственно прилегающих к северному концу шатра, в том же здании, что и Radio City Music Hall.

Бляшки

Внешний вид зала также имеет визуальные особенности, обозначающие предназначение здания. Над входом Хильдрет Мейер создала шесть небольших бронзовых табличек с изображением музыкантов, играющих на разных инструментах, а также три большие металлические и эмалевые пластины, обозначающие танец, драму и песню; Эти таблички обозначают тематику театра. Когда-то в саду на крыше театра располагался теннисный корт.

Интерьер

VIP-зал ("The Roxy Suite")

Внутри есть «величественное» большое фойе, большой и богато украшенный главный зал, а также ряд лестниц и лифтов, ведущих на уровни антресолей. Спроектированный Эдвардом Дуреллом Стоуном , интерьер театра с его строгими линиями ар-деко представляет собой разрыв с традиционным декоративным орнаментом в стиле рококо, который ассоциировался с дворцами кино в то время. Дональд Дески координировал процесс дизайна интерьера, а также разработал некоторые обои, мебель и другие предметы декора в Мюзик-холле. Геометрический дизайн Дески в стиле ар-деко включает стекло, алюминий, хром и кожу в орнаменте для покрытий стен театра, ковров, светильников и мебели. Все лестницы Мюзик-холла были оснащены латунными перилами, что является аспектом стиля ар-деко.

Дески поручил текстильным дизайнерам Маргарите Мергентайм и Рут Ривз создать рисунки ковров и рисунки для тканей, покрывающих стены. Ривз разработала ковер, который содержал музыкальные мотивы в «оттенках красного, коричневого, золотого и черного», но ее дизайн был заменен в 1999 году. Mergentime также создала геометрические рисунки природы и музыкантов для стен и ковров, которые существуют до сих пор. Дески также создал собственный дизайн ковра, состоящий из изображений «поющей головы», который существует до сих пор. Рене Чамбеллан изготовил шесть «игривых» бронзовых табличек с персонажами водевиля, которые расположены в вестибюле прямо над входами в театр. Генри Варнум Бедный спроектировал все керамические светильники Мюзик-холла, особенно осветительные основания.

Вестибюли и парадное фойе

Большое фойе

Вход в Мюзик-холл находится в его юго-западном углу, где есть прилегающие вестибюли для продажи билетов и предварительной продажи. В обоих вестибюлях пол выложен терраццо, а стены отделаны мрамором. Кассовое лобби, доступное с Шестой авеню между 50-й и 51-й улицами, является большим из двух вестибюлей. Здесь четыре латунных билетных кассы: по одной врезано в северную и южную стены, а две посередине и обращены к билетным кассам в стенах. Большие черные колонны поддерживают низкий слегка кессонный потолок. Круглые светильники вмонтированы в потолок кассового холла, внутри каждого небольшого углубления. В вестибюле предварительных продаж, доступном с 50-й улицы к востоку от Шестой авеню, есть билетная касса на восточной стене.

К востоку от билетного лобби и к северо-востоку от вестибюля предварительных продаж находится большое эллиптическое фойе, четырехэтажный потолок которого и драматические произведения искусства контрастируют с компактностью вестибюля. С потолка свисают две длинные трубчатые люстры, созданные Эдвардом Ф. Колдуэллом и компанией . На северной стороне большого фойе находится фреска Эзры Винтера, а парадная лестница, ведущая в фойе первого антресоля, проходит вдоль северной стены рядом с фреской Уинтера. Еще одна ступенька ниже парадной лестницы спускается с северной стороны фойе в главный холл уровнем ниже. Лестница поменьше, ведущая в холл первого мезонина, проходит вдоль южной стены, соединяясь с изогнутой пристройкой балкона этого уровня. На южной и северной сторонах большого фойе, ведущих к 50-й и 51-й улицам, расположены неглубокие вестибюли с красными мраморными стенами. Северный вестибюль используется в качестве выходного вестибюля, а южный вестибюль - запасного выхода. Восточная стена большого фойера содержит проемы с первого, второго и третьего уровней антресоли, а западная стена содержит зеркала высотой 50 футов (15 м) в золотых рамах. Одиннадцать дверей, ведущих в зал Мюзик-холла, также расположены на восточной стороне большого фойе. Шамбеллан заказал несколько табличек на фасадах дверей зрительного зала, которые напоминают представления водевилей в вестибюле и изображают типы выступлений в Мюзик-холле.

Мюзик-холл включает в себя четыре лифта, которые обслуживают главный уровень холла через третий антресольный уровень. На первом этаже мраморный вестибюль этих лифтов расположен к западу от вестибюля северного выхода. Шамбеллан также спроектировал двери лифта с барельефами музыкантов в нетипичных изображениях. Круглые круги из клена внутри кабин были разработаны Эдвардом Трамбаллом и символизируют вино, женщин и песню.

Зрительный зал

Вид на сцену и места для оркестра с мезонина

Сам зал очень большой и яркий. Архитектурный критик Дуглас Хаскелл описывает это так: «В центре внимания - огромная арка авансцены, высотой более 60 футов [18 м] и шириной 100 футов [30 м] футов, огромная полукруглая пустота. Оттуда энергия рассеивается, как свод арочной конструкции поднимается наружу и вперед. «Потолок», объединяющий стороны и вершину в одну большую кривую, продолжается последовательными широкими полосами, подобными полосам северного сияния ». В первые годы существования зала в Федеральном писательском проекте отмечалось, что «почти все в Мюзик-холле потрясающе», в нем находится самый большой оркестр мира; самый обширный театральный экран; самая тяжелая арка авансцены, используемая в театре; и «лучшие танцоры точности», Rockettes .

В зрительном зале около 5 960 зрительских мест. Около 3500 из этих мест расположены в зоне отдыха оркестра на уровне земли, а остальные места распределены между тремя уровнями мезонинов (см. § Мезонины ). Секции оркестра и антресоли содержат красновато-коричневые плюшевые кресла повсюду, а также отсеки для хранения вещей под каждым сиденьем, фонари в конце каждого ряда сидений и больше места для ног, чем в других театрах.

Потолок зрительного зала окружен восемью телескопическими полосами, как описал Хаскелл «северное сияние». Каждый из краев лент имеет перекрытие на 2 фута (0,61 м) друг с другом. В первоначальных планах Джозефа Урбана потолок должен был быть кессонным , но после закрытия Оперного театра дизайнеры предложили много разных дизайнов потолка предлагаемого Мюзик-холла. Текущий дизайн был предложен Рэймондом Худом , который случайно заимствовал свою идею ленточной системы из книги, написанной Урбаном. Стены покрыты замысловатыми тканевыми силуэтами артистов и лошадей, созданными Ривзом. Излучающие арки авансцены объединяют большой зал, создавая ощущение интимности и величия. В потолочных арках также есть решетки, которые маскируют кондиционер и звуковую систему зала.

Большая сцена, спроектированная Питером Кларком , имеет размеры 66,5 на 144 фута (20,3 на 43,9 м) и напоминает заходящее солнце. Сообщается, что Рокси представила сцену на закате, когда ехала домой из Европы на океанском лайнере. Есть две сценические занавески; основная - из стали и асбеста, которая может разделяться горизонтально, а плюшевая занавеска за ней имеет несколько горизонтальных секций, которые можно поднимать или опускать независимо друг от друга. Центр сцены состоит из вращающейся секции пола диаметром 50 футов (15 м). Оркестровая яма , которая могла вместить 75 музыкантов, была помещена на «победивший» , которые могут перемещаться по вертикали или в продольном направлении по отношению к стадии.

Перед сценой, обращенной к публике, есть сложная система непрямого освещения бухты . Когда Мюзик-холл был впервые открыт, он был оборудован всеми последними нововведениями в области освещения на то время, в том числе светильниками, которые автоматически меняли цвета и настраивали собственную яркость в зависимости от различных уровней освещения в театре.

Антресоли

Вид на балконы мезонинов с места для оркестра

Мюзик-холл состоит из трех антресолей в задней стене зрительного зала, а также главного холла в подвале. Каждый из антресолей неглубокий, и все три уровня антресоли сложены на задних сиденьях оркестра. Пандусы по обеим сторонам сцены ведут на первый антресольный уровень, самый нижний из трех антресолей, создавая впечатление сцены, окружающей оркестр. На каждом из трех уровней мезонина есть мужская курительная, женская гостиная, мужские и женские туалеты. Нет двух туалетов или комнат отдыха с одинаковым дизайном. В статье New York Times 1932 года были описаны причины такого разнообразия дизайна: «Поскольку аудитории, мужские холлы, курительные комнаты и женские комнаты отдыха используются всего несколько часов, в них уместны декоративные схемы, которые были бы слишком драматичны для дома. "

Главный зал

Главный холл в подвале оформлен по дизайну, не уступающему фойе над ним. Стены сделаны из черного перматекса, который был новым материалом во время строительства Мюзик-холла. Потолок имеет ромбовидные светильники и поддерживается шестью ромбовидными опорами , а также тремя опорами аналогичной формы в полный рост, которые существуют только для эстетических целей. Холл украшен несколькими произведениями искусства (см. § Искусство ). Дески также разработал хромированную мебель и ковровое покрытие в гостиной.

Площадка для лифтов Мюзик-холла расположена на северной стороне главного зала. Мраморная стена с тремя большими колоннами образует западную сторону холла. Коридор простирается от восточной стороны гостиной и ведет к мужской курительной и женской, которые соединены с туалетами для мужчин и женщин. Курительная комната оформлена в мужском стиле с полом из терраццо, коричневыми стенами и медными потолками. В сопутствующем мужском туалете есть черно-белая плитка и простые геометрические элементы, которые дублируются в мужских туалетах на каждом антресольном уровне. Женский салон в основном оформлен в тех же мягких тонах, что и фреска «История косметики» Витольда Гордона , расположенная на стенах комнаты, хотя область стен, не покрытая фреской, окрашена в бежевый цвет. Пристроенный женский туалет похож на мужской на том же этаже, но содержит вертикальное цилиндрическое освещение, табуреты и круглые зеркала над раковинами цвета морской волны.

За кулисами

Гидравлическая система кулис

За кулисами Мюзик-холла есть много залов, в которых можно готовить все постановки прямо на месте. К закулисным помещениям относятся столярная мастерская, сценарный цех , швейные, гримерные на 600 человек, зеленая комната для гостей артистов, общежитие.

Лифтовая система была разработана Питером Кларком и построена компанией Otis Elevators. Лифт система была настолько совершенна , что ВМС США включены идентичные гидравлике в строительстве второй мировой войны авианосцы; Согласно преданиям Radio City, во время войны правительственные агенты охраняли подвал, чтобы скрыть технологическое преимущество ВМС США.

Изобразительное искусство

"Девушка-гусь", скульптор Роберт Лоран.

В общественных зонах Мюзик-холла представлены работы многих художников эпохи Великой депрессии, которые были заказаны Дески в рамках его общей дизайнерской схемы. Большой 2400 квадратных футов (220 м 2 ) фреска в большом фойе, « В поисках Источника Вечной Молодости», была написана Эзра Винтер и изображает басню от американских индейцев племени в штате Орегон. Фрески на стене большого холла, изображающие пять эпох различных театральных сцен, все вместе известны как «Фантасмагория театра» Луи Буша . Для мюзик-холла были заказаны три женские обнаженные модели, отлитые из алюминия, но Рокси считала, что они не подходят для семейного помещения. Хотя Рокфеллерам понравились скульптуры, единственная, что была показана на премьере, была «Девушка-гусь» Роберта Лорана , которая расположена на первом антресоли и изображает обнаженную алюминиевую девушку рядом с тонким алюминиевым гусем. С момента открытия две другие скульптуры были выставлены в Мюзик-холле. «Ева» Гвен Люкс выставлена ​​в юго-западном углу большого фойе, а «Дух танца» Уильяма Зорача видна из большого холла.

К каждому из общественных туалетов примыкают холлы, в которых выставлены различные произведения искусства. Третий этаж женской уборная содержит Panther Роспись по Генри Биллингс , который сопровождается абстрактными настенными покрытиями Deskey в салоне женщин. В женском салоне на втором антресольном этаже находится картина Ясуо Куниёси , изображающая «необычные ботанические узоры» вдоль всей стены, которая изначально была заказана Джорджией О'Киф, прежде чем она пережила нервный срыв и оставила фреску незавершенной. . Дески создал настенное покрытие для мужской гостиной на втором антресольном этаже, содержащее мужские символы и никотиновые мотивы. Он также спроектировал женскую гостиную в первом мезонине, комнату, полную зеркал с бело-голубым ковром и матовыми лампами низкой интенсивности. Витольд Гордон нарисовал карту с карикатурами и стереотипными мотивами в мужском салоне на том же этаже, а также фреску «История косметики» в женском салоне в подвале. Стюарт Дэвис создал « Мужчины без женщин» , фреску с изображением стереотипных мужских развлечений в мужском холле на цокольном этаже; работа была подарена Музею современного искусства в 1975 году и передана обратно в Мюзик-холл в 1999 году. Наконец, Эдвард Бук Ульрайх создал фреску «Дикий Запад» на мужском холле в третьем мезонине.

Органы

Radio City Music Hall имеет два театральных органа Wurlitzer . Орган в главном театре - самый большой инструмент, построенный компанией Wurlitzer. Он состоит из 58 рядов дудок и 4,178 дудок, на которых играют на сдвоенных 4-ручных консолях, расположенных слева и справа от сцены, что позволяет двум органистам играть на инструменте одновременно. В кабине для трансляции наверху театра установлен орган Вурлитцера меньшего размера (с 3 ручками, 14 рангов), хотя в течение некоторого времени на нем нельзя было играть. Ричард Лейберт был главным органистом Мюзик-холла с момента его открытия 27 декабря 1932 года до выхода на пенсию в 1971 году, когда его сменил Раймон Бор . Оба органа были широко записаны Эшли Миллер, Диком Лейбертом, Раймондом Бором и Эдди Лейтоном, и Лейберт представил ежедневную программу органной музыки, транслируемую из Холла по радиосети NBC в 1930-х и 1940-х годах.

использование

Концерты

Pink Floyd выступили в Мюзик-холле 17 марта 1973 года. Grateful Dead отыграли восемь концертов за 9 дней в октябре 1980 года, кульминацией которых стал Хэллоуин; два шоу из этого выпуска были выпущены как видео Grateful Dead: Dead Ahead . Американская группа новой волны Devo выступила в Radio City Music Hall 31 октября 1981 года во время своего турне New Traditionalists. В 1980-х годах Либераче собрал 2,5 миллиона долларов за четырнадцать выступлений с общей аудиторией в 82000 человек, установив рекорд по кассовым сборам для Radio City Music. Холл в то время. В 1986 году норвежская группа A-ha провела здесь два концерта.

Леди Гага и Тони Беннет выступили в Мюзик-холле в рамках своего тура Cheek to Cheek 19–23 июня 2015 года. Пара также выступила 3 ​​августа (95-летие Беннета) и 5 ​​августа 2021 года на прощальных концертах Беннета. Адель также выступила с однодневным концертом в Music Hall, который был записан 17 ноября 2015 года и транслировался на NBC 14 декабря 2015 года. Кроме того, Бритни Спирс выступила в зале на двух аншлаговых шоу. часть своего тура Piece of Me 23 и 24 июля 2018 года. Кристина Агилера выступила там в течение двух аншлаговых вечеров в рамках тура Liberation 3 и 4 октября 2018 года. Мэрайя Кэри выступила перед аншлаговой толпой в составе ее мировое турне Осторожно 25 марта 2019 года.

Показывает

Radio City Christmas Spectacular это ежегодный музыкальный этап Рождество производства MSG Entertainment , которая управляет работой Music Hall. Это рождественская традиция Нью-Йорка с 1933 года. В нем участвует женская танцевальная команда, известная как Rockettes .

Ирландское танцевальное шоу Riverdance дебютировало в Мюзик-холле в марте 1996 года, побив рекорды кассовых сборов. Radio City Music Hall также принимал шоу Cirque du Soleil " Zarkana " с июня 2011 года по сентябрь 2012 года.

Телевидение

Radio City Music Hall использовался для телевизионных игровых шоу, таких как Hollywood Squares , Wheel of Fortune и Jeopardy! . В течение двух недель в ноябре 1988 года в театре проходило « Колесо фортуны» , которое отправлялось в свою первую поездку. Диктор Saturday Night Live Дон Пардо объявил в течение двух недель. Он снова принимал шоу в ноябре 2003 года для 4000-й серии ночного шоу и снова в ноябре 2007 года в связи с 25-летием ночного шоу. Radio City Music Hall также был местом проведения Jeopardy! «S четыре тысячные эпизода в мае 2002 года, в это время шоу Million Dollar Masters пригласительного турнир также имел место. Мюзик-холл снова использовался в ноябре 2006 года для двухнедельного фестиваля Celebrity Jeopardy! мероприятие.

В 1988 году Дэвид Леттерман принимал Late Night Дэвида Леттермана «s шестилетие Special в Radio City Music Hall, и сделал это снова для десятой годовщины специальной в 1992 году В следующем году Лионская группа (материнская компания Barney & Friends в то время ), записал живое выступление под названием Barney Live в Нью-Йорке в театре. В феврале 1998 года в Radio City Music Hall проходила музыкальная программа Elmopalooza , посвященная Улице Сезам , с Джоном Стюартом , Дэвидом Аланом Гриером и другими исполнителями фильмов « Улица Сезам» и « Маппеты» .

В октябре 2001 года концерт Come Together: A Night for John Lennon's Words and Music транслировался в прямом эфире из театра на каналах WB и TNT . Концерт был отложен из-за терактов 11 сентября месяцем ранее.

В 2013 году было объявлено, что America's Got Talent будут проводить свои живые выступления со сцены Radio City Music Hall, начиная с восьмого сезона ; ранее он проводил живые выступления в Центре исполнительских искусств Нью-Джерси . Переход к живым выступлениям в Radio City Music Hall был вызван налоговой льготой штата Нью-Йорк и близостью The Today Show и Late Night с Джимми Фэллоном . Они также вели свои живые выступления в Мюзик-холле в 2014 году, в течение своего девятого сезона . Последние живые выступления в Мюзик-холле состоялись в 2015 году, в 10-м сезоне .

Спортивный

Набор для драфта НФЛ 2010 в Radio City Music Hall

Первое спортивное событие в Radio City Music Hall был бокс карты хэдлайнерами Рой Джонс - младший и Дэвид Телеско , который состоялся 15 января 2000 года по 13 апреля 2013 года , Нонито Донэр сталкивается Гильермо Ригондо в бокс карты , состоявшейся в Radio City Мюзик-холл.

В 2004 году WNBA «s New York Liberty сыграл шесть домашних игр в Music Hall в то время как их тогда регулярный дом, Мэдисон Сквер Гарден, готов принять у себя Республиканской национальной конвенции 2004 года . Свобода сыграла свою первую игру перед 5 945 болельщиками против Detroit Shock в июле 2004 года. Места на корте располагались слева и справа от базовой линии, а Rockettes выступали в перерыве между таймами. В это время двор из Мэдисон-Сквер-Гарден был перенесен в Radio City Music Hall.

Radio City Music Hall был местом проекта НФЛ между 2006 и 2014 . До проведения в Мюзик-холле драфта НФЛ с 1965 года проводилась в других местах Нью-Йорка, но после драфта 2014 года Национальная футбольная лига провела драфту в ряде других городов по всей стране.

Галерея

использованная литература

Примечания

Цитаты

Источники

дальнейшее чтение

внешние ссылки

Предшествует
Площадки в
проекте NFL

2006 - 2014
Преемник