Plumb (альбом полевой музыки) - Plumb (Field Music album)

Отвес
Студийный альбом по Полевая музыка
Выпущенный	13 февраля 2012 г.
Записано	2011 г.
Жанр	Инди-рок инди-поп альтернативный рок камерная поп арт-рок прогрессивный рок
Длина	35 : 39
Этикетка	Мемфис Индастриз
Хронология полевой музыки
Полевая музыка (Мера) (2010) Отвес (2012) Полевая музыка играет ... (2012)
Синглы от Plumb
"(Я продолжаю думать) A New Thing" Дата выпуска: 19 декабря 2011 г. "Новый город" Дата выхода: 4 февраля 2012 г. "Кто будет платить по счетам?" Дата выпуска: сентябрь 2012 г.

Plumb - четвертый студийный альбом английской рок-группы Field Music . Он был выпущен Memphis Industries 13 февраля 2012 года. Из 15 треков продолжительностью 35 минут альбом состоял из коротких треков, которые переплетаются и переплетаются вместе, как расширенный набор. Это ознаменовало преднамеренный отход от предыдущего двойного альбома Field Music Measure (2010), ознаменовав возвращение к более фрагментарной природе первых двух альбомов группы, Field Music (2005) и Tones of Town (2007). Plumb был номинирован на премию Mercury 2012 года , к большому удивлению группы.

Plumb был описан как «плавильный котел жанров, влияний и стилей», включающий элементы фанк- стиля сайд-проекта Питера Брюиса The Week That Was, а также новую волну и синтез-рок Школы языка Дэвида Брюиса . В песнях на Plumb было множество комбинаций инструментов, от валторн и струнных до синтезаторов и клавишных , а также большое количество фальцетного вокала и сложных гармоний . Альбом отличался сменой размеров, быстро меняющимся темпом и внезапными изменениями тона и настроения.

Лирика Plumb затрагивает несколько тем, в том числе финансовые трудности из-за Великой рецессии и разочарование политическим состоянием того времени. Другие темы включали одиночество и ностальгию, повседневную жизнь британского рабочего класса и неудовлетворенность потребительства, а также другие аспекты современного мира. Название альбома « Plumb» было выбрано из-за различных коннотаций, основанных на определении этого слова как «прямой» или «ровный». На обложке и обложке альбома много пурпурного цвета из-за рифмы между словами «отвес» и « слива ».

Это был первый альбом Field Music без бывшего клавишника группы Эндрю Мура. Plumb был первым из пяти последовательных альбомов, записанных Field Music в новой студии в Сандерленде после закрытия пространства, которое группа в течение 10 лет делила с The Futureheads . Альбом получил положительные отзывы и появился в нескольких списках лучших альбомов 2012 года на конец года. Несколько рецензентов сравнили Plumb с работой таких исполнителей, как XTC , Pink Floyd , Yes , The Beach Boys , Todd Rundgren , Electric Light Orchestra , и Битлз .

Фон

Plumb был четвертым студийным альбомом Field Music , английской рок-группы, возглавляемой братьями Дэвидом и Питером Брюисом. Выпущенный на лейбле группы Memphis Industries , он стал вторым альбомом Field Music после возвращения из перерыва в 2010 году. Эндрю Мур, бывший клавишник Field Music , не выступал на Plumb . Дэвид Брюис сказал, что название альбома Plumb было самым интересным вариантом из подготовленного ими списка возможных названий. Он сказал, что название имеет «множество коннотаций», основанное на определении слова «отвес» для слова «прямой» или «уровень». На обложке и обложке альбома много пурпурного цвета из-за рифмы между словами «отвес» и « слива» .

На обложке альбома изображена заправочная станция , которая, по словам Дэвида, привлекла группу из-за политических, экономических и экологических последствий таких заправок. Питер Брюис сделал коллаж, а оба брата предоставили информацию о его использовании в макете альбома. Питер хотел, чтобы обложка была отчасти коллажем, а отчасти натуралистична, что, по мнению группы, отражало то, как они записывают музыку. Изображение также было частично вдохновлено отпечатком в ванной Питера картины Эдварда Руша под названием « Стандарт» , на которой была изображена заправочная станция, отображающая различные перспективы, геометрию и цвета. Группа пыталась нанять художника Ричарда Галпина, который также создавал работы с участием заправочных станций, для создания обложки Plumb , но он был недоступен, потому что работал над оформлением для другого альбома.

Музыкальный стиль и композиция

Структура альбома

В то время как предыдущий релиз Field Music « Measure» был 75-минутным двойным альбомом, группа стремилась сделать значительно более короткий и плотный альбом с Plumb , продолжительность которого составляет чуть более 35 минут. Питер Брюис сказал: «Мы хотели сделать что-то, что противоречило бы предыдущей записи, которая была длинной, слишком длинной, как могут сказать некоторые люди, и которая действительно работала как альбом, который можно было бы слушать полностью, и который звучал бы как музыка. весь." Дэвид Брюис отметил, что при подготовке альбома «мы обычно делаем противоположное тому, что делали раньше», и что, поскольку Measure принял более традиционные рок-конвенции в стиле таких групп, как Free и Led Zeppelin , Field Music хотела двигаться в другом направлении. направление с отвесом . Питер Брюис сказал: «Мы не изобретали велосипед с каждой песней, но мы пытались, как мне кажется, сделать ее короткой, связной и лаконичной, но при этом каждый трек также должен отличаться от других».

Перед записью Plumb Дэвид и Питер написали несколько музыкальных коротких музыкальных произведений, которые не соответствовали традиционной структуре трехминутной поп-песни, включая фрагментарные треки и неиспользованные идеи из Measure и других сессий записи. Большинство песен на альбоме длится менее трех минут, а некоторые - до двух минут или меньше. Самая длинная - «Новый город» - примерно четыре минуты, а самая короткая - «Сколько еще раз?» через 40 секунд. Группа посчитала, что растянуть их до традиционной длины песни было бы надуманным, поэтому вместо этого они попытались структурировать альбом таким образом, чтобы поддерживать более короткие пьесы. Питер Брюис сказал: «Идея должна была продиктоваться музыкой, а не условностями».

В результате Plumb состоит в основном из коротких треков, которые переплетаются и переплетаются друг с другом, как расширенная сюита. Песни перетекают друг в друга, и в большинстве из них отсутствует традиционная структура куплет-припев-куплет. Это ознаменовало отход от более традиционной структуры Measure и больше напоминало фрагментарный характер их первых двух альбомов, Field Music (2005) и Tones of Town (2007). Дэвид Брюис сказал, что отдельные треки являются модульными и быстро переходят между разделами более линейно, чем это обычно бывает в поп-альбомах. Дэвид также сказал, что, по его мнению, слушатели временами думали, что они слышали несколько песен, в то время как на самом деле они слушали только одну, и наоборот.

Например, Аарон Лавери из Drowned in Sound сказал, что вступительный трек "Start the Day Right" звучит так, как будто он состоит из трех разных песен, хотя трек длится немногим более двух минут. Точно так же Гарет Джеймс из Clash написал, что "Choosing Sides" - это "несколько песен в одной". В частности, первые три песни на альбоме - «Start The Day Right», «It's Okay To Change» и «Sorry Again, Mate» - сливаются друг с другом с прямыми переходами и изменениями размера; Хелен Кларк из musicOMH сказала, что они «звучат как один длинный, вдохновленный королевой эпос». Тем не менее, есть также полноформатные отдельные песни, вокруг которых построен альбом, такие как «A New Town», «(I Keep Thinking About) A New Thing» и «From Hide and Seek to Heartache».

Брент Эйблс из cokemachineglow описал эту структуру как «сопоставление отдельных музыкальных идей, подчиняющихся собственной логике», с треками, которые «плавно перетекают вместе, как отдельные части каждой из них». Ян Кинг из PopMatters назвал это «линейной коллажно-поп-структурой», в то время как автор Pitchfork Аарон Лейтко назвал это «пластинкой сладко-мелодичных миниатюр», которые принимают форму лишь достаточно долго, чтобы перейти в совершенно новую сюиту. Дэвид Брюис сказал, что этот подход был "довольно анахроничным" в некотором смысле, потому что он строго придерживался концепции альбома, а не более современной концепции отдельных цифровых треков. Брюис сказал, что предпочитает полностью погрузиться в альбом, добавив: «Я не думаю, что мы особенно приняли мир iPod или iPod Shuffle ». Он добавил, что Field Music имеет тенденцию делить свои альбомы на две отдельные половины, как две стороны виниловой пластинки , и он отметил, что самый большой разрыв между песнями на Plumb находится в середине альбома, потому что это будет место, где пластинка будет переключиться на другую сторону.

Смесь жанров

Plumb был описан как произведение нескольких жанров, включая инди-рок , камерную поп , инди-поп , нео-прогрессивный рок , прогрессив-рок , барокко-поп , арт-рок , арт-поп , альтернативный рок , пауэр-поп , прогрессив-поп и брит- поп . В обзоре на Sputnikmusic.com альбом описан как «плавильный котел жанров, влияний и стилей». Некоторые обозреватели говорят, что Plumb отдает дань уважения классическому року .

Plumb включил элементы из всех побочных проектов братьев Брюис, включая фанк- стиль из « The Week That Was» Питера Брюиса, а также новую волну и синтезаторный рок Школы языка Дэвида Брюиса . Кайл Леммон из журнала Prefix Magazine сказал, что это особенно распространено в треке "(I Keep Thinking About) a New Thing". Хелен Кларк из musicOMH написала, что комбинация двух стилей привела к «коллекции раздутых, дрожащих стаккато ритмов XTC ». Некоторые из наиболее фанковых моментов альбома включают гитарную мантру в "A New Town" и песню "Is This the Picture?", Которую автор Clash Гарет Джеймс охарактеризовал как "очень нервный пластиковый фанк". В некоторых песнях сочетаются элементы прог-рока и поп-музыки, в то время как такие песни, как «Новый город», «Выбор сторон», «Кто заплатит по счетам?» И «Is This The Picture?» смесь элементов прог-рока и новой волны. Одна из наиболее прогрессивных песен - это "A Prelude to Pilgrim Street", миниатюра с фортепиано и цимбалами , которая началась со звуков церковных колоколов, а затем перешла в аккорды фортепьяно и быстрые барабанные партии в стиле, который обозреватели сравнивают с Pink. Флойд и Кто .

Альбом исследовал звучание прогрессивного рока, которое было более умеренно представлено в прошлых работах Field Music. Это особенно заметно в отражающейся басовой линии в "Who will Pay the Bills?" и тяжелый синтезаторный подтон в "Choosing Sides". Тим Сендра из Allmusic сказал, что звук прогрессивного рока, представленный в Plumb, был не излишне вызывающим, а скорее доступным типом, который преобладал на станциях AOR в 1970-х. Точно так же Кларк охарактеризовал одноминутную интерлюдию «Все в порядке» как «помешанный прог-рок с набегами постпанк-синтезаторов». Кроме того, элементы камерной поп-музыки можно найти в нескольких песнях с тщательно продуманными вокальными припевами и инструментальными оркестровыми аккордами. Например, Леммон назвал "So Long Then" "прекрасной камерной пьесой с фортепианной музыкой", а Кларк описал "Sorry Again, Mate" как имеющую "шаткое, сочное камерное поп-звучание", в то время как писатель NME Хэмиш МакБейн сказал, что в ней есть ". гармоничный припев, почти похожий на Coldplay ". В "Ce Soir" также использовались классические инструменты со струнными и фортепиано, которые Леммон звучал как саундтрек к немому фильму 1920-х годов .

Братья Брюис сказали, что на альбом повлияли мюзиклы, и рецензенты сравнивали отрывки из Plumb с музыкой из фильмов ; Memphis Industries заявила, что альбом имеет сходство с «музыкой из фильмов 20-го века от Бернштейна до Вилли Вонки ». Вступление к альбому во вступительном треке "Start the Day Right", в частности, имеет сходство с саундтреками к фильмам Уолта Диснея , с перезвоном ветра, струнными и мелодией из четырех нот на колокольчиках, прежде чем переходить к шумным барабанам и электрогитаре. рифф.

Инструменты и вокал

В дополнение к обычной сложной гитарной игре Field Music и мощной игре на ударных, песни на Plumb включали широкий спектр комбинаций инструментов, включая валторны, кларнеты и струнные инструменты, такие как скрипки и виолончели . Альбом также включает больше синтезаторов и клавишных, чем предыдущие альбомы Field Music, отчасти потому, что группа смогла установить большее количество клавишных в своей новой студии. В "From Hide And Seek To Heartache" особенно широко используются струнные инструменты, а также фортепианные и ритмичные партии ударных.

Plumb включает в себя много вокала фальцетом и пышную, утонченную гармонию с Дэвидом Брюисом, поющим более высокие партии. Такие песни, как "A New Town" и "Is This The Picture?" в особенности вокал фальцетом, и Марк Дженкинс из Blurt написал, что пассажи фальцета кажутся такими, как будто Field Music «довольствуется ничем иным, как самыми высокими возможными нотами». Несколько рецензентов сравнили гармонии Plumb с гармониями The Beach Boys , особенно в треке «How Many More Times?», Первом треке а капелла, который когда-либо записал Field Music.

Plumb показал несколько сменяющихся размеров, быстро меняющихся темпов и внезапных изменений тона и настроения. Это было особенно заметно в песне "Choosing Sides", которая началась с медленных, низких звуков клавишных, которые музыкальный редактор NOW Карла Гиллис назвала "психоделическими", а MT Ричардс из East Bay Express назвал " синтезаторами космического рока ". Тем не менее, барабаны быстро перешли в быстрый темп, и песня превратилась в⁷
₈размер, с элементами фанка, басовыми грувами и нелексическим вокалом . Это тоже быстро изменилось: песня снова сменилась⁴
₄размер, а завершение в стиле электро-фанк .

В то время как многие песни на Plumb состояли из нескольких разделов или сменяющихся музыкальных стилей, некоторые из них были более простыми вариациями на основе повторяющегося мотива, как в "A New Town", который был построен на минималистской заводной басовой линии и повторяющемся гитарном риффе. Дэвид Брюис охарактеризовал "(I Keep Thinking About) A New Thing" как "самый нормальный" трек на альбоме, сравнив его с " Black or White " Майкла Джексона в стиле Тома Петти и Heartbreakers . Аарон Лавери из Drowned in Sound сказал, что трек содержит все ингредиенты самого альбома Plumb , включая «мгновенный, настойчивый рифф, идеи, наложенные друг на друга, и сомнительные, сомневающиеся в себе тексты песен. При ближайшем рассмотрении это сложно. , тщательно продуманная, несомненно прогрессивная, но веселая и захватывающая, ускользающая от вас в мгновение ока ".

Тексты и темы

Plumb был первым альбомом Field Music, который по существу включал песни на политическую тему, что продолжало преобладать в большинстве последующих работ группы. Кирон Тайлер из Mojo охарактеризовал альбом как "35-минутное обращение к нации". Дэвид Брюис изучал экономическую теорию и занимался политической активностью в годы до Plumb , особенно в ответ на Великую рецессию . Он описал себя как сердитый и разочарованный состоянием политики в то время, и сам назвал песню «(Я продолжаю думать) A New Thing» «выплеснув свою ярость». Песня также об ограничениях поп-музыки и массовых коммуникаций, когда дело доходит до лаконичного решения и упрощения сложных вопросов. На некоторые песни повлияли прошлые финансовые трудности в Соединенном Королевстве, особенно на родном северо-востоке братьев Брюис, изображая то, что писатель The Quietus Барнаби Смит назвал «сценами мрачности и унижения, которые многие пережили как меры жесткой экономии, которые применялись в Британия в то время ». Джеймс Райнис из The Cornell Daily Sun написал, что Пламб обсуждал «политику, пригородное недовольство и жизнь в английском промышленном городе», в то время как Аарон Лавери из Drowned in Sound сказал, что альбом отражает страстное отношение к политике, культуре и сообществу, а также как «неуверенность в том, что можно сделать, чтобы изменить ситуацию в этих областях».

Несколько песен на Plumb включали тексты об одиночестве и ностальгии; Лавери описал альбом как «экзистенциальный кризис в постиндустриальном северо-восточном городе»; Точно так же Форрест Кардаменис из No Ripcord сказал, что в него вошли «экзистенциальные, вызывающие скуку тексты» с тяжелым использованием иронии. Леммон написал, что альбом обращается к темам ностальгии, испорченным отношениям и «всеобъемлющему недоумению» через серию грандиозных жестов и быстрых движений. Он писал: «Размытые аранжировки действуют как вяжущее средство для кровоточащего сердца главного героя, так и отвлекают от боли». "So Long Then" включала темы одиночества и разлуки, как и "Ce Soir", которую Энди Гилл из The Independent охарактеризовал как "крошечное воспоминание об одиночестве". Краткий текст песни «So Long Then» начался как повседневный разговор между двумя людьми, а затем закончился фразой «Жаль, что я не видел тебя до того, как ты уйдешь», которую Уилл Ходжкинсон из The Times назвал «тонким воспоминанием о печали, изображающей как разворачивается жизнь для большинства из нас ". «Снова извини, приятель» было о печали и одиночестве, что особенно отражено в заключительной строке: «Могу ли я позволить себе еще один день в одиночестве / Сидел на кухне с включенным радио?» «От пряток к душевной боли» напоминал о более простых радостях детства, а «Выбор сторон» был о том, что Ходжкинсон описал как «наблюдение за тем, как ваши жизненные возможности становятся все более ограниченными».

Альбом выражает неудовлетворенность многими аспектами современного мира, что, по словам Макбейна, проиллюстрировано тем фактом, что три названия песен содержат вопросы: «Кто будет платить по счетам?», «Is This The Picture?» и "Сколько еще раз?" В частности, несколько песен на Plumb обращаются к негативным последствиям консьюмеризма , а также к собственной решимости Field Music избегать экономического давления и к идее о том, что успех группы должен основываться на том, сколько денег приносит их музыка. Дэвид Брюис сказал, что песня «Выбор сторон», в частности, «посвящена устремлениям и тому, как это было украдено нашим поколением, чтобы означать, что иметь больше денег - значит иметь статус [...] Это стало чем-то, что связано с деньгами и статусом, и это меня бесит ". Эрик Харви из The AV Club также предложил песню «(I Keep Thinking About) A New Thing», посвященную тому, «как потребительство структурирует наши модели мышления».

Plumb также включил тексты о повседневной жизни британского рабочего класса, подчеркнув предсказуемые повседневные ритуалы, которые легко упустить из виду, и их влияние на способность людей общаться друг с другом. "Кто будет платить по счетам?" был о простых бытовых проблемах, с которыми сталкивается каждый, в то время как «Новый город» был сосредоточен на беспокойстве по поводу адаптации базового распорядка к чужим или незнакомым местам; Харви сказал, что это подчеркивает «тонкое чудо - впервые увидеть то, что всегда было там». "Sorry Again, Mate" также был о повседневных поездках на работу и в будние дни, с текстом с точки зрения человека, извиняющегося за опоздание после того, как проехал через пробку, чтобы успеть на поезд. Лирика включала краткие высказывания, отражающие банальность повседневной рутины, например, вступительные строки «Попытка преодолеть пробку / Встреча с поездом»; Удары в минуте писателя Даниэль Гриффитс сказал песни создается впечатление , что Плы ' s краткая природа „есть не много смысла разъедающего над пропущенным поездом или слушать радио , когда вы можете сделать что - то лучше.“ «Прелюдия к улице Пилигрим» проиллюстрировала негодование городской жизни, продемонстрированное лирикой, описывающей «жирные улицы, лишенные солнца», слова, которые, по словам Кларк, отражают «грубый промышленный, городской тон», и которые, по словам Ходжкинсона, «отражают очень Английское настроение: мрачно и мрачно, но не без красоты ».

Гриффитс писал, что Plumb решает простые, реальные вопросы, зачастую очень личными способами, что делает его честным и увлекательным альбомом: «Он производит впечатление записи, в которую они вложили свое сердце и душу и, таким образом, дали своим слушателям понимание в их чувства ". Лавери назвал его «альбомом, созданным молодыми людьми, пытающимися понять, что они делают в своих конкретных мирах». Несколько рецензентов заявили, что тексты иногда оказываются катарсическими, а Дженкинс цитирует строчку из «Выбор сторон», в которой особенно выражаются «сытые чувства» группы: «Я хочу другое представление о том, что может быть лучше, которое не требует лечения. кому-то еще нравится дерьмо ".

Запись и продакшн

До записи Plumb , Field Music провела 10 лет, деля студийное пространство с The Futureheads . Эта студия под названием 8 Music стала недоступна после того, как рецессия вынудила закрыться общественное здание, в котором она находилась. Таким образом, Field Music построили собственную новую студию, которая располагалась в небольшом промышленном районе в Сандерленде с видом на реку Уир , недалеко от предыдущей студии. Дэвид назвал это «ужасным маленьким промышленным объектом 1970-х, спасенным от сноса в результате экономического спада». Братья получили хорошую арендную плату, переехали в начале 2011 года и записывали Plumb в течение шести месяцев того года. Там же братья сами сводили и мастерировали альбом. Plumb стал первым из пяти последовательных альбомов, которые Field Music записала в студии за семь лет.

Период времени между выпуском Measure и Plumb был больше, чем обычный промежуток между альбомами Field Music, хотя после начала процесса записи он занял примерно столько же времени, что и любая другая работа группы. Field Music обычно начинает работу над следующим альбомом после завершения последнего, но в этом случае они провели около года в туре после выпуска Measure , так что они не смогли написать для Plumb до переезда студии. Дэвид сказал: «Мы отчаянно хотели оказаться в студии после долгих гастролей». Дэвид также повредил нерв правой руки во время рисования в студии, что в значительной степени вывело его из строя на первые три месяца года. Питер играл "большую часть" на альбоме из-за травмы Дэвида.

Питер сказал, что процесс создания Plumb выглядел иначе, чем с Measure, потому что они должны были адаптироваться к «звуку новой комнаты». Они перенесли занавески из старой студии в новое пространство, потому что Дэвид сказал: «Мы волновались, что наша музыка не будет звучать так же без старых штрихов». Как и в случае с другими их альбомами, Дэвид и Питер Брюис тесно сотрудничали в студии. Питер считал, что группа «немного расслабилась и экспериментировала с вещами немного больше», потому что это была их собственная студия, добавив: «Мы приходили в 10 утра каждый день и просто смотрели, куда нас приведет этот день, не чувствуя». слишком большое давление." Питер и Дэвид каждый самостоятельно готовили наброски песен, а затем приносили их в студию, чтобы доработать их и подготовить аранжировки. Питер сказал об этом процессе: «Мы тоже все делаем сами, так что это, вероятно, займет у нас немного больше времени. Мы заходим, включаем микрофоны, можем поиграть час или около того, выпьем чашку чая, а затем скажите "ОК", нам нужно начать что-то правильно сейчас. Требуется время, чтобы разобраться со всем ".

Карла Гиллис из NOW охарактеризовала Plumb как «чистую, естественно звучащую продукцию», в то время как Харриет Гибсон из The Sunday Times сказала, что альбом « пропитан яркой музыкой, вдохновленной Джорджем Мартином ». Langhoff писал: «Звук безупречный, мечта аудиофила, а песни настолько хорошо записаны, что можно изобразить вход каждого инструмента». Во время сессий записи Plumb , Field Music записала песню под названием «How We Gonna Get There Now?», Которую Коллин Робинсон из Stereogum описал как «заводной джем с ритмичными гитарами, набирающими и опускающимися в энергии, пока дуэт скользит по секциям с плавные гармонии ». Группа в конечном итоге исключила ее из Plumb, потому что они посчитали, что она слишком похожа на песню Тодда Рундгрена и не подходит для альбома. Они выпустили трек онлайн в сентябре 2016 года.

Выпускать

О грядущем выпуске Plumb было впервые объявлено в ноябре 2011 года, а дата выпуска была назначена на 13 февраля 2012 года. Первым синглом альбома был «(I Keep Thinking About) A New Thing», MP3 которого был выпущен на веб-сайте Field Music как тизер к альбому. Песня была включена в плейлист на BBC Radio 6 Music и считалась фаворитом этой станции. Второй сингл с альбома «A New Town» также был доступен для скачивания на веб-сайте группы в феврале 2012 года и 4 февраля 2012 года был включен в список «Essential Tracks» по версии The Times .

Field Music отправились в тур по Великобритании в поддержку Plumb . Он включал восемь остановок, начиная с 6 февраля в Caley Picture House в Эдинбурге , с последующими остановками в Ньюкасле , Глазго , Манчестере , Лидсе , Ноттингеме , Бристоле и заключительную остановку в Королевском колледже Лондона 24 февраля. Ян Блэк, бас-гитарист , который ранее выступал в турах в поддержку Field Music's Measure (2010), был недоступен в туре Plumb , и его заменил басист Эндрю Лоутер. Кевин Досдейл также поддерживал живые выступления на синтезаторе и гитаре. Бывший клавишник Field Music Эндрю Мур присоединился к группе для их выступления в The Cluny в Ньюкасле 10 февраля, сыграв некоторые из более ранних песен группы. Field Music также выступили на фестивале Split в Сандерленде 23 сентября и снова гастролировали в поддержку альбома с 3 по 20 октября, начав с выступления в The Lemon Tree в Абердине .

Группа Stealing Sheep выступала на разогреве во время части тура Field Music. Дэвид Брюис слышал один из треков группы на шоу Марка Райли на BBC Radio 6 Music и был впечатлен музыкой и вокалом, поэтому он искал больше их музыки. Он почувствовал, что они хорошо похвалили Field Music, и их пригласили принять участие в туре. Во время гастролей Питер сказал, что Field Music не стремились воспроизвести точное производство или сложные композиции своих песен в точности так, как они звучали на альбоме, потому что они считали живые выступления и записи очень разными: «Живое шоу должно быть интерпретацией, не репликация. Мне нравится, когда я чувствую себя живым по-другому, с другой энергией, с другим драйвом ». Питер сказал, что а капелла "How Many More Times" и гармонии в ней были особой проблемой для исполнения вживую: "Просто она должна быть гармоничной и своевременной. Это должно быть хорошо. Но это легче сказать, чем сделать".

Прием

Критический прием

Профессиональные рейтинги

Совокупные баллы
Источник	Рейтинг
Metacritic	77/100
Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка
АВ клуб	A–
Столкновение	8/10
Хранитель
NME
Вставить	5/10
Вилы	7,3 / 10
Mojo
Q
Необрезанный

Plumb получил положительные отзывы с совокупным рейтингом Metacritic 77/100, который сайт охарактеризовал как «в целом положительные отзывы». Он составил несколько списков лучших альбомов 2012 года на конец года, включая 6-е место в The Oklahoman и 15-е место в Herald & Review , а также обзоры лучших альбомов 2012 года The Kansas City Star , O Globo на конец года. , и Creative Loafing .

Тим Сендра из Allmusic назвал его самым точным, прогрессивным и сразу приносящим удовлетворение альбомом до сих пор, и описал его как группу, «совершенствующую свой звук (и) разбивая его на ключевые элементы». Сценарист Beats Per Minute Дэниел Гриффитс сказал: «Проще говоря, Plumb - это то, как должна звучать поп-музыка», назвав его личным и интроспективным альбомом, показывающим отличительный и интеллектуальный бренд поп-музыки группы, «который варьируется от угловатого до грандиозного, от стремительного до частушек». с большим количеством деликатных добавок в меру ». Редактор Herald & Review Тим Кейн назвал лучшим альбомом Plumb Field Music, как и Харриет Гибсон из The Sunday Times , которая заявила, что он продемонстрировал, что группа «овладела условностями нетрадиционного». Гарет Джеймс из журнала Clash назвал его «захватывающим и амбициозным сборником», написав: « Plumb цементирует репутацию Field Music как поистине великолепно созданного классического поп-рока с беззастенчивой любовью к грандиозным саундскейпам семидесятых и склонностью к украшению песен аккуратно подобранные звуки из реальной жизни ".

Кевин Харли из The Independent писал: «Деловое движение вперед благодаря множеству деталей и наблюдений ... Plumb находится в особой лиге». Хелен Кларк из musicOMH написала, что, несмотря на короткую длину бега, Plumb «упаковывает больше звуков и амбиций, чем весь задний каталог (Field Music), вместе взятый». Эрик Харви из The AV Club сказал, что Plumb «вежлив и умен, собирает беспрерывную коллекцию крючков, как книги на полке». Писатель Sunday Star-Times Джеймс Белфилд назвал это «удивительно приятной смесью маковых крючков, отрывистых тактовых сдвигов и элегантно неряшливых повседневных текстов», и сказал, что, хотя необычная структура иногда может отталкивать, «общий эффект величественно ". Точно так же Мэтт Уэскотт из The Northern Echo назвал Plumb богато многослойным альбомом, который лучше всего слушать за один присест.

Мишель Рид из mX назвала альбом «красивым, вызывающим и заставляющим задуматься», написав: «Когда песни становятся слишком самолюбивыми и угрожают убежать, братья оборачиваются и манят чем-то интригующим». Обзор в Mojo журнала под названием отвеса «вкусные дегустации меню истории рок - музыки», хваля свита подобную структуру и назвав его «легче усваивается, более тонко выдержанной, и с лучшей части контроля , чем 2010 - х выдув Мера ». Аарон Лавери из Drowned in Sound назвал его пока что самым доступным альбомом Field Music и «одними из самых продуманных и интеллектуальных поп в стране». Майкл Дикс из The Quietus назвал его «пожалуй, лучшей на сегодняшний день дистилляцией различных элементов, составляющих отличительный звук группы». Обзор в Sputnikmusic.com называется отвеса работой «постоянных инновации с беспрецедентной музыкальностью» и «плавильным котлом жанров, влияний и стилей , которые нашли способ жить среди друг друга в гармонии». Кайл Леммон из журнала Prefix Magazine назвал Plumb одним из лучших альбомов 2012 года и высоко оценил «готовность группы постоянно работать с ДНК поп-музыки». Писатель New Zealand Herald Лидия Дженкин похвалила альбом за смену размеров и крючки, названные Plumb «альбомом для любителей альбомов» и «волшебным саундтреком, набором миниатюр, полных жизни и энергии, даже в своей краткости. эмоциональные уколы ".

Майкл Дикс из The Quietus сказал, что это «скорее всего, будет еще один недооцененный шедевр братьев Брюис», назвав его «эстетически приятным и структурно прочным творением, которое прячется на виду и считается само собой разумеющимся». Обозреватель Phoenix Джонатан Дональдсон сказал, что Field Music сочетает в себе экспериментальную музыку со способностью создавать сильный поп-хит, и «трудно увидеть много возможностей для улучшения» для Field Music после Plumb . Иэн Моффат из The Fly написал: « Plumb раскрывает каждый дюйм блеска пивоварен». Хэмиш МакБейн из NME сказал, что Plumb может стать для группы «моментом для более широкого признания», назвав альбом музыкой, которая «требует повторных посещений и уделяет внимание полной разблокировке» и «не сидит на месте ни на секунду». Сценарист BBC Крис Бинланд сказал, что в альбоме есть "провинциальная сладость (которая) в высшей степени привлекательная", высоко оценив нестандартную структуру песен, асимметричный поп-звук и "очаровательно странную эстетику Wearside". Уилл Ходжкинсон из The Times сказал, что альбом «сложная, амбициозная музыка, которая берет случайные переживания и превращает их в маленькие музыкальные жемчужины».

Том Карди из Dominion Post сказал, что альбом вряд ли привлечет людей, которые не любят арт-рок, но сказал, что он так же удовлетворителен и сложен, как и Measure, и « хоть и не сногсшибательный, но успешен сам по себе». Писатель Toronto Sun Дэррил Стердан назвал Plumb выдающимся альбомом "причудливости, странности и очарования", который вознаграждает многократное прослушивание. Uncut утверждал, что группа «смогла извлечь значительный эмоциональный капитал из своих, казалось бы, узких проблем» и что группа «быстро становится заветным чудаком британской гитарной музыки». Майкл Эдвардс из Exclaim! сказал Plumb - первый альбом Field Music, который в целом работает хорошо, назвав его «богатым, сложным альбомом». Ноэль Менгель из The Courier-Mail сказал, что временные перемены и расцвет Plumb никогда не кажутся новинкой, и что тонкий текст альбома и острый мелодический смысл держат его под контролем. Автор DIY Люк Морган Бриттон назвал Plumb самым сплоченным альбомом группы на данный момент, отчасти благодаря короткому времени выпуска альбома. Джордж Лэнг из The Oklahoman сказал, что, несмотря на небольшую длину треков на Plumb , альбом был «экономичным и продуманно организованным, не громким и быстрым, (и) спроектированным в точных спецификациях, идеальным по своей конструкции». Марк Дженкинс из Blurt назвал его «коротким, но плодотворным альбомом». В обзоре Kidderminster Shuttle Кевин Брайан написал, что Пламб «щедро помогает фрагментированной и восхитительно бессвязной странности, которая стала торговой маркой братьев».

Лорен Мерфи из The Irish Times сказала, что Plumb назвал его альбомом «ярких, прогрессивных песен, которые соблазнят вас своей утонченной оркестровой красотой так же легко, как они заставят вас встряхнуть ногу». Стив Моффатт из North Side Courier назвал альбом «калейдоскопическим» и «полным идей, и в нем нет ни единой ноты, ни слова». Музыкальный редактор NOW Карла Гиллис назвала Plumb «такой же амбициозной, ясной и прогрессивной, как всегда, с 15 бесшовными песнями, которые неизменно вызывают интерес». Гордон Барр из Evening Chronicle назвал это «безупречным усилием - никакие две песни не звучат одинаково, и это очень приятно для прослушивания». В обзоре The Daily Telegraph о Field Music написано: «Этот невоспетый квартет продолжает добиваться значительных успехов там, где другие утонули». Сценарист NME Ларри Бартлит сказал, что альбом демонстрирует «отклоняющую индустрию эксцентричность». Джефф Глорфельд из The Age назвал Plumb более сложным альбомом, чем предыдущий альбом группы Measure , но написал: «Он по-прежнему звучит замечательно, но когда братья включают базовый формат гитары-бас-барабаны, похоже, что у них больше веселье". Том Ламонт из The Observer назвал это «дезориентирующим, но захватывающим слушанием». Брент Эйблс из cokemachineglow написал, что структура песен может сделать это поначалу сложным прослушиванием, но что Plumb был полевой музыкой в ​​лучшем виде.

Писатель Northern Echo Мэтт Уэсткотт сказал, что «их стиль не понравится всем, но я нашел их свежей альтернативой более популярным группам». Бернард Зуэль из Sydney Morning Herald назвал альбом «интересным, даже если он дезориентирует», и сказал: «Как только первоначальная головокружение прошло, странности и причуды становятся частью лоскутного одеяла умных поп-песен». Дэйв Симпсон из The Guardian сказал, что Plumb может показаться "сбивающим с толку" при первом прослушивании из-за сдвигов в размере и тоне, но эта "настойчивость приносит богатые награды, поскольку сложности начинают приобретать странный смысл, и вы в конечном итоге увлекаетесь их постоянно меняющиеся настроения ». Сценарист East Bay Express М. Т. Ричардс сказал, что Plumb «часто кажется, будто несколько альбомов насильно вклинивают в один», что приводит к неравномерному прослушиванию. Тем не менее, по его словам, «даже самые излишние неудачи вызывают симпатию». Автор Pitchfork Аарон Лейткоположительноотзывался о Plumb , но выразил некоторое разочарование деконструктивистским подходом альбома по сравнению с более традиционной структурой Measure , сказав: « Plumb - это слишком привередливо», когда сильные крючки слишком быстро отбрасываются и прежде, чем они бросаются в воду. следующая музыкальная идея. Лейтко сказал, что песни не так хороши сами по себе, если их вырвать из контекста альбома. Писатель UCSD Guardian Тейлор Хогсхед сказал, что Plumb "может быть самой вдохновляющей работой дуэта на сегодняшний день", хотя он сказал, что было "несколько одноразовых вещей, которые, кажется, без энтузиазма привязываются к их технической элегантности", например, "Ce Soir" и "So" Долгое время ". Майк Эванс из Electric City дал альбому неоднозначную оценку, назвав Field Music «поляризующей группой», чьи хитрости вы либо любите, либо находите слишком навязчивыми.

Не все отзывы о Plumb были положительными. Дэниел Орр из The Westmorland Gazette написал: «Это не для меня, но может быть для вас». Писатель PopMatters Ян Кинг описал альбом как богато украшенный и «благородный, хотя иногда и несбалансированный», то есть «одновременно восторженный и нервный». Джош Лангхофф, также из PopMatters , сказал, что альбом кажется «холодным и суровым, эмоционально подавляющим», и слишком быстро меняет его музыкальные идеи. Обозреватель Daily Telegraph Томас Х. Грин назвал его «очень британской, нервной, грамотной, интеллектуальной гитарной попой, которая с криком закричит при первом же дуновении любого мачо-позирования». В своем обзоре Kitty Empire из The Observer сказала, что Field Music «остается более впечатляющим, чем привлекательным». Рик Пирсон из Evening Standard сказал, что в этом кратком альбоме столько идей, что в худшие моменты он «звучал как музыкальный эквивалент переключения каналов». Арне Шостедт из The Canberra Times назвал альбом «немного дурацким, структурированным и почти сюрреалистичным» и сказал, что «в итоге он не произвел большого впечатления». Энди Гилл из The Independent писал: «В 35 минут Plumb уместилось очень много музыки , но она редко организована в наиболее привлекательные формы - и в некоторых случаях они меняют курс за секунды и в некоторых менее привлекательное направление ". Люк Винки из Paste сказал, что у Field Music «почти невротическое безумие втиснуть десятки сложных звуковых идей в микроскопические временные интервалы», но что альбом «в основном выглядит как чрезмерно сконцентрированный беспорядок неуместных амбиций». Форрест Кардаменис из No Ripcord назвал фрагментированный подход к альбому «слишком бесполезным и невыполнимым ... новый подход только ради нового подхода». Обзор в Huddersfield Daily Examiner назвал альбом «причудливым (и) настолько же невозможным для понимания, насколько он непостижим по своей концепции и исполнению».

Несколько рецензентов сравнивали Plumb с работой XTC, Pink Floyd, Genesis , Yes , The Beach Boys, Тодда Рундгрена, Electric Light Orchestra , Prince , Supertramp , Split Enz и The Beatles , а также с Полом Маккартни как сольным исполнителем. Несколько рецензентов сравнили изменчивую и фрагментарную структуру альбома со структурой песни Beatles « A Day in the Life », а Пламб также провел сравнения с Abbey Road из-за ее оркестровки, стиля коллажа, а также переходов и сдвигов между песнями. Bun E. Carlos , ударник группы Cheap Trick , хвалили альбом, как и комик Vic Reeves , который написал на Twitter : «Поле музыки [ так в оригинале ] может быть Britains [ так в оригинале ] величайшую группу тока».

Коммерческая деятельность

По состоянию на 18 октября 2012 года было продано около 9 000 копий Plumb. Продажи альбома резко возросли после того, как в сентябре 2012 года альбом был номинирован на премию Mercury Prize, и к 1 ноября 2012 года его доля в официальных чартах компании выросла на 17% .

Диаграмма (2012)	Пиковая позиция
Альбомы Великобритании ( OCC )	49

Номинация на премию Меркурий

12 сентября 2012 года было объявлено, что Plumb был номинирован на премию Mercury Prize 2012 года . Судьи премии охарактеризовали альбом как «игривые гармонии, причудливые ритмы, стоп-стартовые звуки повседневной жизни, любви и мечтаний в сегодняшнем британском городе - захватывающие и трогательные». После объявления номинации Field Music разместила на своем сайте следующее сообщение:

«Что ж, взорвите нас и сорвите наши носки - Plumb был номинирован только на премию Mercury Prize. У нас уже есть несколько альбомов, и мы были достаточно уверены, что наши шансы когда-либо попасть в шорт-лист Mercury были минимальны или равны нулю, так что это это действительно приятный сюрприз. Спасибо, что оставались с нами, приходили на концерты, покупали записи и пытались убедить непосвященных проверить нас ».

Дэвид и Питер Брюис сказали, что они были удивлены этой номинацией и что они почти не представили альбом на рассмотрение, прежде всего потому, что, по словам Дэвида, «вообще говоря, думать о музыке как о конкурсе - это плохо». Питер сказал: «Мне кажется, что быть в списке довольно странно. Я думаю, что мы - второстепенная проблема по сравнению со многими другими группами». Field Music была менее известна, чем многие другие номинанты, и продала меньше альбомов, чем большинство из них; например, к октябрю 2012 года Plumb было продано около 9 000 копий по сравнению с 80 000 проданными копиями конкурирующего альбома Given to the Wild (2012) группы The Maccabees . Братья также заявили, что считают Пламба необычным номинантом по сравнению с другими, и Питер сказал, что было бы «несправедливо», если бы они выиграли: «Музыкальная индустрия была бы право по-королевски разозлена, если бы кто-то, кто продал вдвое меньше копий, чем некоторые из них. другие в конечном итоге выиграли ". Букмекерская William Hill дали отвесу 16 / 1 шансы выигрыша. «Удивительная волна» (2012) инди-рок-группы Alt-J в конечном итоге получила премию Mercury Prize.

Отслеживание

Все песни написаны и сочинены Дэвидом и Питером Брюисом.

1. «Начни день правильно» - 2:18
2. «Изменяться - нормально» - 0:58
3. «Извини, приятель» - 2:08
4. «Новый город» - 3:58
5. «Выбор сторон» - 3:12
6. «Прелюдия к улице Пилигримов» - 1:48
7. «Гильотина» - 3:12
8. "Кто будет платить по счетам?" - 2:20
9. «So Long Then» - 2:06
10. "Это картина?" - 2:41
11. «От пряток к душевной боли» - 2:49
12. "Сколько еще раз?" - 0:40
13. «Се Суар» - 1:13
14. «Как и все» - 3:00
15. "(Я продолжаю думать) Новая вещь - 3:16

Бонус-диск Piccadilly Records "Live Studio Sessions" В течение ограниченного периода времени клиенты, заказавшие копии Plumb на виниле или компакт-диске в независимом музыкальном магазине в Манчестере, Piccadilly Records также получали бесплатный бонусный компакт-диск, содержащий версии следующих песен для живых студийных сессий:

1. "Начни день правильно"
2. "Это нормально, чтобы измениться"
3. "Извини снова, приятель"
4. «Новый город»
5. "Кто будет платить по счетам?"
6. "Легко"
7. "Rockist" (кавер "School Of Language")

Райз Records «Лучший» бонус диск Клиенты , которые заказали копию Пламба от Bristol независимого магазина звукозаписей Восстания Records , также получили бонус «Лучший» CD со следующими треками:

1. "Короче, короче" (из Field Music )
2. "Если бы только луна была вверху" (из Field Music )
3. "Надо нервничать" (из Field Music )
4. "Гудки города" (из " Гудки города" )
5. «Дом - это не дом» (из «Городских тонов» )
6. «В контексте» (из « Тонального города» )
7. "Rockist Part 1" (из альбома "School of Language" " Sea From Shore" )
8. "Rockist Part 2" (из альбома "School of Language" Sea From Shore )
9. "Scratch the Surface" (из альбома "Неделя, которая была" )
10. "Its All Gone Quiet" (из альбома The Week That Was The Week That Was )
11. "Давай напишем книгу" (из Полевой музыки (Мера) )
12. «Выбор чисел» (из полевой музыки (Мера) )
13. "Те, которые ничего не делают" (из Field Music (Measure) )

Персонал

• Питер Брюис - вокал, композитор, гитара, ударные
• Дэвид Брюис - вокал, композитор, ударные
• Эндрю Лоутер - бас-гитара
• Кевин Досдейл - синтезатор
• Эмма Фиск - Скрипки
• Полин Брэндон - Скрипки
• Питер Ричардсон - Виолончель
• Хьюго Эверард - Труба, кларнет

использованная литература

внешние ссылки

• Plumb на официальном сайте Memphis Industries