Питер Кук ван Альст - Pieter Coecke van Aelst


Из Википедии, свободной энциклопедии
Coecke ван Aelst , гравюры Йоханнес Wierix

Питер Кук ван Альст или Питер Кук ван Альст Старшего ( Aalst , 14 августа 1502 - Брюссель , 6 декабря 1550) был фламандский живописец , скульптор, архитектор, автор и дизайнер ксилографии, работы ювелира, витражи из стекла и гобеленов . Его основные темы были христианские религиозные темы. Он работал в Антверпене и Брюсселе и был назначен придворным художником для Карла V, императора Священной Римской империи .

Coecke ван Aelst был полиглотом. Он опубликовал переводы на фламандском (Dutch), французском и немецком языках древнеримского и современных итальянских архитектурных трактатов. Эти публикации сыграли ключевую роль в распространении ренессансных идей в Северной Европе. Они способствовали переходу в Северной Европе от поздней готики стиля, преобладали в стороне современной «антикварной-ориентированной архитектуры».

жизнь

Искушение Святого Антония

Питер Кук ван Альст был сыном заместителя мэра Аалста . Ранний Фламандский биограф Карел ван Мандер написал в своем Шильдере-Boeck , опубликованной в 1604 году , что Coecke ван Aelst учился Бернард ван Орел , ведущий ренессанс художника в Брюсселе. Там нет никаких документов, подтверждающих это ученичество , но есть сильные стилистические сходства между стилями двух художников.

По Карел ван Мандер, Питер Кук ван Альст позже учился в Италии , где в Риме он сделал рисунки после классической скульптуры и архитектуры. Несмотря на то, что нет убедительных доказательств , что Coecke ван Aelst побывал в Италии, стилистические данные подтверждают мнение , что он ездил в Италию. Итальянское влияние, однако, может быть также связанно с тем , что Рафаэль гобелен мультфильмы «S был доступны в Брюсселе, где они были использованы для изготовления гобеленов около 1516. Однако, как Coecke ван Aelst явно была знакома с фреской Рафаэля из Триумф Галатеи находится в вилле Farnesina в Риме, кажется , скорее всего , он на самом деле поездки в Италию.

Питер Кук ван Альст дважды женат. Он женился на своей первой жены Анны ван Dornicke в 1525 году, вскоре после его переезда в Антверпен. Анна была дочерью Яна ван Мертенс Dornicke, один из самых успешных художников, работающих в Антверпене. Его тесть был, возможно, его учителем. Coecke ван Aelst взял его отчим мастерской после смерти последней в 1527 году Было двое детей от первого брака, Michiel и Pieter II. Последний был художником. После смерти своей первой жены до 1529, Coecke ван Aelst имел дело с Anthonette ван дер Sandt (также известный как Antonia ван-дер-Сант). Пара никогда не был женат, но имел дочь, Antonette, и по крайней мере один сын, Pauwel который также стал художником.

Пьета , цветное стекло

Coecke ван Aelst регистрируется присоединение к местной гильдии Святого Луки в Антверпене в 1527 году В 1533 году он отправился в Константинополь , где он оставался в течение одного года , в течение которого он пытался убедить турецкого султана , чтобы дать ему комиссии для гобеленов. Эта миссия не удалось создать никаких комиссий с султаном. Coecke сделал много рисунков во время своего пребывания в Турции в том числе зданий, людей и местной флоры. Кажется , он сохранил от этой поездки непреходящее интерес к точной визуализации природы , который дал его гобелены дополнительное измерение. Рисунки , которые Coecke ван Aelst , сделанные во время его пребывания в Турции были посмертно опубликованы его вдовой под названием Ces moeurs и др fachons де Ыге де Turcz avecq ле регионов у appertenantes ОНТ Эсте а.е. VIF contrefaictez (Антверпен, 1553).

По возвращении в Антверпен в 1534 году, Coecke ван Aelst производства конструкций для крупномасштабного рисунка, называемого « Дрюон Антигон » или «Гигант Антверпене» которого голова в папье-маше , возможно , все еще выживает ( Музей - ан - де - Stroom , Антверпен ). Гигант сделал свою премьеру много лет спустя , в 1549 году в связи с Радостным въездом в Антверпен из принца Филиппа (будущий Филипп II). Гигант стал регулярным арматурой в общественных процессиях в Антверпене до 20 - го века. В год 1537 Coecke ван Aelst был избран деканом Антверпене гильдии Святого Луки. Кроме того, он получил стипендию от правительства города Антверпена. Примерно в это же время Coecke ван Aelst получил крупные заказы на конструкции витражей в том числе для собора Антверпен.

Любители Удивленный шута и смерти

Около 1538-1539 Coecke ван Aelst женился во второй раз. Его вторая жена Мейкен Верулст была родом из Мехелен и живописец миниатюр. У пары было трое детей, две дочери , называемые Katelijne и Мария и сын по имени Pauwel (несмотря на то, что он был еще один сын с таким именем). Выдающийся живописец Брейгель женился на дочери Coecke ван Aelst Марии ( так называемой «Mayken»). Карел ван Мандер утверждал , что вторая жена Coecke ван Aelst был первым учителем своих внуков, Питер Брейгель Младший и Ян Брейгель Старший . Через его брак с Мейкен Верулст, Питер Coecke стал шурин выдающегося печатника и издателя Hubertus Голциус , который женился на сестре Mayken в Элизабет.

Существует предположение, что Coecke создан второй семинар в Брюсселе, но нет никаких доказательств этого. Coecke ван Aelst был назначен придворным художником Карла V лишь за несколько месяцев до его смерти. Coecke был в Брюсселе в 1550 году, где он умер в декабре. Как умер два его младших детей в то же время, вполне возможно, что все три члена семьи стали жертвами инфекционной эпидемии.

Среди его учеников были ведущие художники , такие как Конингсло, Гиллис ван , Willem Key , Ганс Вредеман де Врис , Михиль Кокси , и , возможно , Брейгель .

Работа

генеральный

Снятие с креста

Питер Кук ван Альст был разносторонним художником и мастер-дизайнером, который разработал проекты по широкому спектру различных средств массовой информации, в том числе панно, скульптуры, гравюры, гобелены, витражи и работой ювелира. Не подписаны и несколько надежно документированные картины Coecke ван Aelst сохранились.

Его рисунки являются важным свидетельством его навыков, поскольку они являются единственным органом работ художника, которые автограф. Около сорока рисунков считаются автографа, в дополнение к мультфильмам и фрагменты мультфильмов, на которых он, вероятно, работал с помощниками. Большинство его рисунков связаны с его гобелен конструкций.

В своем искусстве Coecke показал свое стремление подражать современные итальянские художник. Из более поздних 1520 - х годов его произведения начинают раскрывать итальянское влияние, как это заметно в его рисунках, которые получают в монументальности и больше движения и драмы в его композициях. Его основной моделью был Рафаэль и его окружение. Coecke, вероятно , уже знакомы со своими композициями в Антверпене. Однако, когда он отправился в Константинополь в 1533, он , вероятно , посетил Мантую, где ведущий ученик Рафаэля Джулио Романо был активен в то время. Романо обладал большой коллекцией рисунков Рафаэля и Coecke должен был воспользоваться возможностью , чтобы изучить их в деталях во время его визита. После его возвращения в стиле Фландрии Coecke резко изменился и приблизился итальянские модели он учился.

Coecke работает большой семинар, который был организован в эффективной манере. Он действовал в качестве предпринимателя, который предоставил его помощник с его оригинальными изобретениями, которые затем были превращены в заключительные работы под его руководством. Стиль, который он создал широко подражали.

Последний ужин

Состав Ван Aelst в о Тайной Вечере стала чрезвычайно популярной в 16 - м веке , и было выпущено множество версий. Версия от 1527 в коллекции герцога и герцогини Ратленд, Замок Belvoir, Grantham, Англия , как полагают, оригинал , из которого были получены все остальные. Композицию популяризировал через печать после того, как он сделал Гольциусом .

Последний ужин

Картина Ван Aelst по этому вопросу не было свободно вдохновлен Леонардо да Винчи «s Тайная вечеря (1498, монастырь Санта - Мария делле Грацие в Милане ) и Маркантонио Раймонди » s гравировкой около 1515-1516 на основе потерянной рисунок Рафаэля. Жесты апостолов являются производными от Дюрера оттиска Тайной Вечери от 1523. Там существует около 45 версий этой композиции, которые были выполнены с помощью цеховых помощников. Большое количество версий датированы, и из них 6 или 7 датированы 1528 Van Aelst вероятно произвел оригинальный рисунок на Тайной Вечери , который впоследствии был скопирован на панель с помощью промежуточных мультфильмов. Композицию можно заказать в двух форматах: 50 х 60 см и 60 х 80 см. Большая версия была более популярна , чем меньший.

Маленькие библейские сцены на фоне композиции поместите Тайную вечерю в богословском контексте. Через окно можно разглядеть сцену , изображающую запись в Иерусалиме Иисуса Христа , главным событием предшествующего Тайную вечерю , согласно христианской литературе. Сцены грехопадения и изгнания из Рая можно различить в орнаментах верхних стекол окна. Медали на стене изображены библейские истории о Slaying Каина и Давида и Голиафа . Сцена , представляющая убийство Каина на основе гравюры известного Romanist художника Яна Госсарта . Вся иконография акцентирует христианское занятие с первородным грехом и убеждение , что человечества спасения исключительно полагается на жертве Христа. Оригинальная версия 1527 выражает в некоторых из его деталей иконографии, которая показывает тесную связь с протестантской Реформацией движения. В других версиях это значение является менее выраженным.

Иероним в своем исследовании

Другой популярный и широко распространена работа была композиция Иероним в своем исследовании которого Coecke ван Aelst и его мастерской производится несколько версий.

Иероним в своем исследовании

Святой Иероним почитаются христианами за его перевод на латинский язык Библии, который он произвел во время проживания в монастыре в Палестине. В версии объекта в Walters музей Coecke ван Aelst предлагает восточную установку по мнению видимого через окно , которое показывает пейзаж с верблюдами. Для того, чтобы стены прикрепляют выговор «Cogita Mori» (Think после смерти), а ванитас мотив , который повторен черепа. Другие напоминания о мотивах течением времени и неминуемости смерти образ Страшного Суда , видимого в Библии святого, свечи и песочные часы.

Еще одна версия этой теме была продана на Кристис (28 января 2015 года, Нью - Йорк, лот 104). Эта версия реприз подобных иконографическим элементов, которые подчеркивают христианские убеждения в отношении скоротечности человеческой жизни и важности жертвы Христа для людей , чтобы найти спасение во время так называемого Страшного суда.

Гобелен конструкций

Питер Кук ван Альст был известен за его конструкцию гобеленов , которые были выполнены по гобелену мастерского Брюсселя. Эти конструкции были , как правило , небольшие рисунки в черно-белый. Его мультфильм для Мученичество святого Петра ( Брюссель Town Hall ) находится в гризайли с вкраплениями зеленого и красного цвета , а имена других цветов, таких как золото или синий, написаны.

История Сент - Пол: Сожжение книг в Эфесе (подробно)

Патроны для гобеленов включали императора Карла V, Франциска I из Франции , Генрих VIII в Англии и Козимо де Медичи . Его репутация в качестве дизайнера гобелена была создана на основе своей популярной серии Story Святого Павла , в семи смертных грехах , в истории Авраама , в Повести образом Вертумнус и Помон , в Повести Навина , в Творении , Poesia , в покорении Туниса и Юлий Цезарь .

Между 1545 и 1550 Coecke разработан гобелены , в котором сцены расставлены в архитектурных или ландшафтных условиях. Мэри Венгрии , генерал - губернатор Нидерландов обратился к Coecke , чтобы помочь Вермеен, Ян Корнелизон с дизайном Conquest Туниса гобелен серии. Покорение Туниса серия была разработана около 1546 и пересчитывает успешное улавливание Карла V в Тунисе от турок. События , изображенные в этой серии имели место около 10 лет до того , как гобелены были разработаны. Более ранние авторы считали , что сам Coecke был свидетелем поимки Туниса.

Голова лошади , фрагмент конструкции гобелена

Poesia серия была вдохновлена историями в Овидии «s Метаморфозы . Только один набор гобеленов был когда - либо тканый после того, как они были разработаны около 1547-1548. Король Филипп II Испании приобрел набор в 1556. История создания был разработан около 1548 и приобрел великого князя Козимо I де Медичи и его супруги Элеоноры Толедо .

Графические работы

Студия Coecke ван Aelst была хорошо известна своими графическими работами и публикаций. Coecke ван Aelst был во время его визита в Турцию сделал рисунки местных достопримечательностей и сцен. Рисунки были опубликованы посмертно в 1553 году его вдова Мейкен Верулст под названием Ces moeurs и др fachons де Ыге де Turcz avecq ле регионов у appertenantes ОНТ Эсте а.е. VIF contrefaictez (Антверпен, 1553).

Он также был издателем и дизайнером объемом отпечатков под названием De провидец wonderlijke ... Triumphelijke Incompst ван ... Prince Philips в память о радостном въезде в Антверпен из принца Филиппа (будущего Филиппа II) в 1549 Coecke был сам разработал некоторые из триумфальных арок и этапы , которые были воспроизведены в объеме. Считается , что оценка этих отпечатков на испанском дворе привели к Coecke назначение ван Aelst в качестве придворного живописца Карла V.

Архитектурные публикации

Питер Кук ван Альст был талантливым лингвистом и известен за его перевод Витрувия " De Architectura в фламандцев под названием Die Inventie дер colommen встретил Харена coronementen Ende Maten. Вес Vitruuio Ende Andere diuersche auctoren optcorste vergadert, Вур scilders, beeltsniders, steenhouders, и гр. En шестигранный умереть ghenuechte hebben в edificien дер antiquen , опубликованной в 1539 году первым Он, и после его смерти, его вдова Мейкен Верулст, опубликовал пять книг Серлио архитектурного трактата «s Architettura в фламандский, французский и немецкий высокий (немецкий перевод был сделано другой переводчик). Первый перевод опубликован был четвёртая книга Architettura опубликована под названием Generale Reglen дера architecturen оп де vyve manieren ван edificie в 1939 году.

Турецкий Funeral

Перевод Coecke ван Aelst о Витрувии был провозглашен гуманистом Доминик Лампсоний в качестве единственной голландского языка книги , чтобы обсудить архитектурные стили других стран. В соответствии с итальянскими переводами Витрувия , опубликованных ранее в 16 - м веке, перевод Coecke дал известность на гравюру на дереве иллюстрации текста и используются столбцы , чтобы указать разницу между тремя видами архитектурного представления: план, высота, и вид. Это был явный разрыв с несколько трактатов по архитектуре , опубликованных ранее в странах Бенилюкса , которые обычно не обеспечивают никакой визуальной экзегеза.

Титульный лист части III перевода Coecke в первой книге Serlio в

1539 Фламандский перевод Coecke ван Aelst по Серлио предоставляться Бенилюкс относительно доступный перевода одной из первых иллюстрированных архитектурных трактатов в Европе. Оригинальное итальянское издание появилось в Венеции всего два года назад. Фламандский (голландский) издание Coecke ван Aelst в свою очередь , послужили основой для первого английского перевода Серлио. Переводы произведений Serlio были фактически пиратских изданий , поскольку Серлио никогда не разрешал Coecke перевести и опубликовать свои произведения. В фламандском переводе тома IV Серлио был упомянуто только в уведомлении для читателя и в концовке. Первый перевод на французском языке Coecke (также из книги IV) от 1542 упоминается только Серлио в концовке. В первом немецком переводе от 1543 Coecke упоминается Якоб Rechlinger из Аугсбурга в качестве переводчика , но молчал об авторстве Serlio в. Серлио был явно недоволен этим неавторизованных переводов и неоднократно угрожали подать в суд Coecke , который был, однако, в безопасности от преследования , как Coecke жили в регионе под контролем Испании , а Серлио проживал во Франции, врагом Испании.

Переводы этих важных римских и итальянских архитектурных работы сыграли решающую роль в распространении ренессансных идей в страны Бенилюкса и ускоряя переход от поздней готики стиля распространен в районе в то время на пути к современной «антикварной-ориентированному» архитектуре в Северной Европе , Переводы были дополнительно важными ролью в создании теоретического различия между актами планирования и исполнением здания. Это привело к развитию архитектуры как новая самостоятельная дисциплина отличается от ремеслу каменщика. В странах Бенилюкса связь между архитектурой и перспективой также приобрела теоретическую поддержку в переводах Coecke вана Aelst в. Переводы Coecke в архитектурных изданий оказал большое влияние на архитектора и художника - графика Ганс Вредеман де Врис , который , как говорят, усердно скопировал свои проекты.

В интересах «локализации», перевод Coecke ван Aelst сделал значительные изменения в оригинальной конструкции Serlio в. Например, в одной иллюстрации он вставил 24 латинские образцы блок-письмо, где Серлио были помещены ксилографии щитов.

Избранные работы

Умирая епископ в постели в окружении монахов
  • Христос и Его ученики на пути в Эммаус , масло панели, 68 х 87 см, Частная коллекция [1]
  • Спуск с крестом , с. 1535, масло на панели, 119 х 170 см, Амстелькринг музей, Амстердам [2]
  • Поклонение волхвов , масло панели, Музей Прадо, Мадрид [3]
  • Распятие , гобелен, Пинакотека Комунал, Forlì [4]
  • Триптих , 1530, масло панели, 105 х 68 см (центральный), 105 х 28 см (каждое крыло), Частная коллекция [5]
  • Триптих: Поклонение волхвов , масло панели, 89 х 57 см (центральные), 89 х 25 см (каждое крыло), Частная коллекция [6]
  • Триптих: Снятие с креста , 1540-1550, масло панели, 262 х 172 см (центральный), 274 х 84 см (каждое крыло), Museu Nacional де Арте Антига , Лиссабон [7]
  • Триптих Сент - Джеймс Малого и Санкт - Филиппа , Музей де Арте Сакра Фуншала
  • Последнее причастие , дворец архиепископа Kromeríz картинная галерея, Кромериж

Рекомендации

внешняя ссылка

СМИ , связанные с Питером Кука ван Альста на Викискладе ?