Мэри Пикфорд - Mary Pickford

Эта статья про актрису. Для использования в других целях, см Мэри Пикфорд (значения) .

Мэри Пикфорд
Мэри Пикфорд cph.3c17995u.jpg
Пикфорд, гр. 1910 г.
Родился
Глэдис Мари Смит

( 1892-04-08 )8 апреля 1892 г.
Торонто , Онтарио , Канада
Умер 29 мая 1979 г. (1979-05-29)(87 лет)
Санта-Моника, Калифорния , США
Место захоронения Мемориальный парк Форест-Лоун , Глендейл, Калифорния
Гражданство Британский подданный (1892–1920)
США (1920–1979)
Канада (1978–1979)
Занятие
  • Актриса
  • режиссер
  • сценарист
  • бизнес-леди
Активные годы 1900–1955
Супруг (а)
Дети 2
Родители)
Родственники
Веб-сайт Фонд Мэри Пикфорд
Подпись
Автограф Мэри Пикфорд.svg

Глэдис Мари Смит (8 апреля 1892 - 29 мая 1979), профессионально известная как Мэри Пикфорд , была канадско-американской киноактрисой и продюсером, чья карьера длилась пять десятилетий. Пионер в американской киноиндустрии, она стала соучредителем Pickford – Fairbanks Studios и United Artists и была одним из 36 основателей Академии кинематографических искусств и наук .

В эпоху немого кино ее называли «возлюбленной Америки» и «девушкой с кудрями», она была одним из канадских пионеров в раннем Голливуде и значимой фигурой в развитии киноискусства. Она была одной из первых звезд, которых выставляли под своим именем, и одной из самых популярных актрис 1910-1920-х годов, получив прозвище «Королева кино». Ей приписывают определение типа инженю в кино.

Она была удостоена второй премии Оскар за лучшую женскую роль за свою первую роль в звуковом кино в фильме « Кокетка» (1929), а также получила почетную премию Оскар в 1976 году за свой вклад в американский кинематограф. К концу 1920-х карьера Пикфорда пошла на спад.

Ранние годы

Бюст Мэри Пикфорд на Юниверсити-авеню , недалеко от места ее рождения в Торонто

Мэри Пикфорд родилась Глэдис Мари Смит в 1892 году (хотя позже она назвала 1893 или 1894 год своим годом рождения) на Юниверсити-авеню , 211 , Торонто , Онтарио. Ее отец, Джон Чарльз Смит, был сыном иммигрантов- методистов из Англии и работал на различных случайных работах. Ее мать, Шарлотта Хеннесси , имела ирландское католическое происхождение и какое-то время работала швеей. У нее было два младших брата и сестры, Шарлотта, по прозвищу «Лотти» (род. 1893), и Джон Чарльз, по прозвищу «Джек» (р. 1896), которые также стали актерами. Чтобы доставить удовольствие родственникам своего мужа, мать Пикфорд крестила своих детей как методистов, религию их отца. Джон Чарльз Смит был алкоголиком; он бросил семью и умер 11 февраля 1898 года от смертельного тромба, вызванного несчастным случаем на рабочем месте, когда он работал кассиром на Ниагарском пароходе.

Когда Глэдис было четыре года, ее семья находилась на инфекционном карантине в качестве меры общественного здравоохранения. Их набожная католическая бабушка по материнской линии (Кэтрин Фэли Хеннесси) попросила римско-католического священника крестить детей. Пикфорд в это время крестился как Глэдис Мари Смит.

Овдовев в 1899 году, Шарлотта Смит начала принимать постояльцев, одним из которых был мистер Мерфи, театральный режиссер Cummings Stock Company, который вскоре предложил отдать Глэдис, которой тогда было семь лет, и Лотти, которой тогда было шесть лет. две небольшие театральные роли - Глэдис сыграла девочку и мальчика, а Лотти сыграла немую роль в постановке труппы « Серебряный король» в Театре принцесс в Торонто (разрушенном пожаром в 1915 году, восстановленном, снесенном в 1931 году), а их мать играл на органе. Впоследствии Пикфорд снялся во многих мелодрамах с компанией Valentine Stock Company в Торонто, наконец, сыграв главную детскую роль в своей версии Серебряного короля . Свою короткую карьеру в Торонто она завершила главной ролью Маленькой Евы в постановке « Хижина дяди Тома» , поставленной на День святого Валентина , по роману 1852 года.

Карьера

Ранние годы

Мэри Пикфорд, 1914-1915 (восстановлено в цифровом виде)
Мэри Пикфорд, 1916 год.

К началу 1900-х годов театр превратился в семейное предприятие. Глэдис, ее мать и двое младших братьев и сестер совершили поездку по Соединенным Штатам по железной дороге, выступая в третьесортных компаниях и спектаклях. После шести бедных лет Пикфорд позволила еще одно лето получить главную роль на Бродвее, планируя бросить актерскую игру, если ей это не удастся. В 1906 году Глэдис, Лотти и Джек Смит поддерживали певца Чонси Олкотта на Бродвее в Эдмунде Бёрке . Глэдис наконец получила роль второго плана в бродвейской пьесе 1907 года «Уорренсы Вирджинии» . Пьеса была написана Уильямом К. де Миллем , чей брат Сесил появился в актерском составе. Дэвид Беласко , продюсер пьесы, настоял на том, чтобы Глэдис Смит взяла на себя сценическое имя Мэри Пикфорд. Однако после завершения бродвейского забега и гастролей по пьесе Пикфорд снова остался без работы.

19 апреля 1909 года директор Biograph Company Д. У. Гриффит проверил ее на нью-йоркской студии компании для роли в никелодеонном фильме « Пиппа Пасс» . Роль досталась кому-то другому, но Гриффит сразу же взял на себя Пикфорд. Она быстро поняла, что играть в кино было проще, чем стилизованная сценическая игра того времени. Большинство актеров Biograph зарабатывали 5 долларов в день, но после того, как Пикфорд провел один день в студии, Гриффит согласилась платить ей 10 долларов в день при гарантии в 40 долларов в неделю.

Пикфорд, как и все актеры «Биографии», играл как эпизодические, так и главные роли, включая матерей, инженеров , уборщиц , спитфайров, рабов, коренных американцев, отвергнутых женщин и проституток. Как сказал Пикфорд о своем успехе в Biograph:

Я играла уборщиц, секретарей и женщин всех национальностей ... Я решила, что если я смогу влезть в как можно больше картин, я стану известна, и моя работа будет востребована.

В 1909 году она появилась в 51 фильме - почти по одному в неделю - с ее первой главной ролью в «Кремоне», где снималась сцена с будущим мужем Оуэном Муром . Находясь в Biograph, она предложила Флоренс Ла Бади «попробовать картины», пригласила ее в студию, а затем познакомила с Д. В. Гриффитом, с которого началась карьера Ла Бади.

В январе 1910 года Пикфорд отправился с командой Biograph в Лос-Анджелес. Многие другие кинокомпании зимовали на Западном побережье , спасаясь от тусклого света и коротких дней, которые мешали зимним съемкам на Востоке . Пикфорд добавила к своим биографиям 1909 года (« Сладкие и двадцать» , « Они сбегут» и « Чтобы спасти ее душу» ) фильмы, снятые в Калифорнии.

Актеры не значились в титрах в компании Гриффита. Зрители заметили и опознали Пикфорд через несколько недель после ее первого появления в фильме. Экспоненты, в свою очередь, воспользовались ее популярностью, разместив на досках для сэндвичей рекламу, в которой был размещен фильм с участием "Девушка с золотыми кудрями", "Блондинка" или " Девушка из биографа" .

Пикфорд покинула Biograph в декабре 1910 года. В следующем году она снялась в фильмах компании Carl Laemmle 's Independent Moving Pictures Company (IMP). IMP была поглощена Universal Pictures в 1912 году вместе с Majestic. Недовольная их творческими стандартами, Пикфорд вернулась к работе с Гриффит в 1912 году. Некоторые из ее лучших выступлений были в его фильмах, таких как « Друзья» , «Исправление сетей» , « Просто как женщина» и «Самка вида» . В том же году Пикфорд также представил Гриффиту Дороти и Лилиан Гиш, с которыми она подружилась как новые соседи из Огайо, и каждый из них стал крупными звездами немого кино в комедии и трагедии соответственно. Пикфорд сделала свою последнюю биографическую фотографию, The New York Hat , в конце 1912 года.

Она вернулась на Бродвей в постановке Дэвида Беласко « Хороший дьяволенок» (1912). Это был поворотный момент в ее карьере. Пикфорд, которая всегда надеялась покорить бродвейскую сцену, обнаружила, как сильно она скучает по игре в кино. В 1913 году она решила работать исключительно в кино. В прошлом году Адольф Цукор сформировал « Известные игроки в знаменитых пьесах» . Позже он был известен как Famous Players-Lasky, а затем Paramount Pictures , одна из первых американских кинокомпаний.

Мэри Пикфорд, 1916 год.

Пикфорд покинул сцену, чтобы присоединиться к списку звезд Зукора. Цукор считал, что потенциал фильма заключается в том, чтобы запечатлеть актеров театра в репликах их самых известных сценических ролей и постановок. Зукор впервые снял Пикфорда в немой версии « Хорошего дьявола» . Фильм, снятый в 1913 году, показал, как бродвейские актеры пьесы декламируют каждую строчку диалога, в результате получился жесткий фильм, который Пикфорд позже назвал «одной из худших [полнометражных фильмов], которые я когда-либо делал ... он был смертельным». Цукор согласился; он удерживал фильм от проката в течение года.

Работа Пикфорда над материалом, написанным для камеры, к тому времени привлекла много поклонников. Комедийные драмы, такие как « В епископской карете» (1913), « Каприз» (1913) и особенно « Дрейф сердец» (1914), сделали ее неотразимой для кинозрителей. Hearts Adrift была настолько популярна, что Пикфорд попросила о первом из своих многочисленных разглашаемых сообщений о повышении заработной платы на основе полученных данных и обзоров. Этот фильм стал первым случаем, когда имя Пикфорда появилось над названием на шатрах. Через пять недель вышла Тэсс из Страны Штормов . Биограф Кевин Браунлоу заметил, что фильм «вывел ее карьеру на орбиту и сделал ее самой популярной актрисой в Америке, если не в мире».

Два года спустя в февральском выпуске Photoplay за 1916 год ее призыв был охарактеризован как «светящаяся нежность в стальной полосе свирепости сточных канав». Только Чарли Чаплин , который немного превзошел по популярности Пикфорд в 1916 году, имел такое же завораживающее притяжение критиков и публики. Уровень славы каждого из них намного превышал уровень славы других актеров. На протяжении 1910-1920-х годов Пикфорд считалась самой известной женщиной в мире или, как описал ее журналист немого кино, «самой известной женщиной из когда-либо живших, женщиной, которую знали и любили многие люди. больше людей, чем любая другая женщина за всю историю ".

Звездность

Мэри Пикфорд, 1920 год.

За свою карьеру Пикфорд снялась в 52 фильмах. 24 июня 1916 года Пикфорд подписала новый контракт с Цукором, который предоставил ей все полномочия на производство фильмов, в которых она играла главную роль, и рекордную зарплату в размере 10 000 долларов в неделю. Кроме того, компенсация Пикфорд составляла половину прибыли фильма с гарантией в 1 040 000 долларов (18 720 000 долларов в 2021 году), что сделало ее первой актрисой, подписавшей контракт на миллион долларов. Она также стала вице-президентом Pickford Film Corporation.

Иногда она играла ребенка в таких фильмах, как «Бедная маленькая богатая девочка» (1917), Ребекка с фермы Саннибрук (1917), Длинноногий папа (1919) и Поллианна (1920). Поклонники Пикфорд были преданы этим ролям «маленькой девочки», но они не были типичными для ее карьеры. Из-за отсутствия нормального детства ей нравилось снимать эти картины. Учитывая, насколько она мала ростом ниже пяти футов, и ее натуралистические актерские способности, она очень преуспела в этих ролях. Дуглас Фэрбенкс-младший , когда он впервые встретил ее лично, когда был мальчиком, решил, что она была для него новым товарищем по играм, и попросил ее прийти и поиграть с ним в поезда, что она любезно и сделала.

В августе 1918 года контракт Пикфорд истек, и, когда она отказалась от условий Зукор о продлении контракта, ей предложили 250 000 долларов, чтобы она оставила кинобизнес. Она отказалась и обратилась в First National Pictures , которая согласилась с ее условиями. В 1919 году Пикфорд вместе с Д. У. Гриффитом, Чарли Чаплином и Дугласом Фэрбенксом основали независимую кинокомпанию United Artists . Через United Artists Пикфорд продолжала продюсировать и сниматься в собственных фильмах; она также могла раздавать их по своему усмотрению. В 1920 году фильм Пикфорда « Поллианна» собрал в прокате около 1 100 000 долларов. В следующем году фильм Пикфорда « Маленький лорд Фаунтлерой» также имел успех, а в 1923 году Розита также собрала более 1000000 долларов. В этот период она также сняла « Маленькая Энни Руни» (1925), еще один фильм, в котором Пикфорд сыграла ребенка, « Воробьи» (1926), в котором диккенсовский стиль сочетается с новоиспеченным немецким экспрессионистским стилем, и « Моя лучшая девочка» (1927), романтическая комедия. с участием ее будущего мужа Чарльза «Бадди» Роджерса .

Лобби карта для Маленького лорда Фаунтлеры (1921)

Появление звука погубило ее. Пикфорд недооценил ценность добавления звука в кино, заявив, что «добавление звука в кино было бы похоже на нанесение помады на Венеру Милосскую ».

Она сыграла безрассудную светскую львицу в « Кокетте» (1929), своей первой звуковой дорожке , в которой ее знаменитые локоны были нарезаны бобом 1920-х годов . Пикфорд уже постриглась после смерти матери в 1928 году. Поклонники были шокированы трансформацией. Волосы Пикфорд стали символом женской добродетели, и когда она их остригла, об этом поступили новости на первых полосах «Нью-Йорк Таймс» и других газет. Кокетка имела успех и принесла ей премию Оскар за лучшую женскую роль , хотя это было очень спорно. Публика не смогла отреагировать на нее в более сложных ролях. Как и у большинства кинозвезд эпохи немого кино, Пикфорд обнаружила, что ее карьера угасает, поскольку звуковые фильмы стали более популярными среди зрителей.

Ее следующий фильм «Укрощение строптивой» , снятый с мужем Дугласом Фэрбенксом , не был хорошо принят в прокате. Признанные голливудские актеры были в панике из-за предстоящего появления звуковых фильмов. 29 марта 1928 года из бунгало Пикфорда транслировался « Час братьев Додж» с участием Фэрбенкса, Чаплина, Нормы Талмадж , Глории Суонсон , Джона Бэрримора , Д.У. Гриффит и Долорес дель Рио . Они выступили в радио-шоу, чтобы доказать, что они могут справиться с проблемой говорящих фильмов.

Смена ролей, выбранных Пикфорд, произошла, когда ей было под тридцать, и она больше не могла играть детей, подростков и энергичных молодых женщин, которых так обожали ее поклонники, и не подходила для гламурных и вампистских героинь ранних саундтреков. . В 1933 году она прошла тест Technicolor для анимационного фильма « Алиса в стране чудес» , но Уолт Дисней отказался от проекта, когда Paramount выпустила собственную версию книги. Только один Technicolor еще ее кинопробы все еще существует.

Она ушла из кино в 1933 году после трех неудачных попыток, последней из которых были « Секреты» . Она появилась на сцене в Чикаго в 1934 году в пьесе «Церковная мышь», а в 1935 году отправилась в турне, начав в Сиэтле со сценической версии « Кокетки» . Она также появилась в сезоне радиоспектаклей для NBC в 1935 году и CBS в 1936 году. В 1936 году она стала вице-президентом United Artists и продолжила снимать фильмы для других, в том числе « Один дождливый день» (1936), The Gay Desperado (1936). « Сон, любовь моя» (1948; с Клодетт Кольбер ) и « Любовь счастливая» (1949) с братьями Маркс .

Киноиндустрия

Мэри Пикфорд дает президенту Герберту Гуверу билет на получение пособия в киноиндустрии для безработных, 1931 год.

Пикфорд использовала свое положение в киноиндустрии для продвижения различных целей. Хотя ее образ изображал хрупкость и невинность, она оказалась сильной бизнес-леди, взявшей под свой контроль свою карьеру в жестокой индустрии.

Во время Первой мировой войны она продвигала продажу облигаций свободы , произнося серию интенсивных речей по сбору средств, начиная с Вашингтона, округ Колумбия, где она продавала облигации вместе с Чарли Чаплином , Дугласом Фэрбенксом , Тедой Бара и Мари Дресслер . Пять дней спустя она говорила на Уолл-стрит примерно с 50 000 человек. Несмотря на то, что она родилась в Канаде, она была мощным символом Американы , целовала американский флаг перед камерой и продавала на аукционе один из своих всемирно известных кудрей за 15000 долларов. В своем единственном выступлении в Чикаго она продала облигаций на сумму около пяти миллионов долларов. Ее окрестили официальной «младшей сестрой» ВМС США; Армия назвала в ее честь две пушки и присвоила ей звание почетного полковника.

Чарли Чаплин , Дуглас Фэрбенкс и Д. У. Гриффит , с которыми Мэри Пикфорд основала United Artists в 1919 году.

В 1916 году Пикфорд и Констанс Адамс Демилль , жена режиссера Сесила Б. ДеМилля , помогли основать клуб Hollywood Studio , общежитие для молодых женщин, занятых в кинобизнесе. В конце Первой мировой войны Пикфорд задумал Фонд помощи кинематографистам , организацию, помогающую нуждающимся актерам. Остатки средств от ее работы по продаже Liberty Bonds были направлены на его создание, и в 1921 году был официально зарегистрирован Фонд помощи кинематографам (MPRF), первым президентом которого проголосовал Джозеф Шенк, а вице-президентом Пикфорд. В 1932 году Пикфорд возглавил «Программу обещаний заработной платы», план удержания из заработной платы для работников студии, которые отдали половину одного процента своего заработка в MPRF. В результате в 1940 году Фонду удалось купить землю и построить загородный дом и больницу в Вудленд-Хиллз, штат Калифорния .

Проницательная деловая женщина, Пикфорд стала собственным продюсером в течение трех лет после того, как начала сниматься в кино. Согласно ее Фонду, «она наблюдала за каждым аспектом создания своих фильмов, от найма талантов и команды до надзора за сценарием, съемками, монтажом, финальным выпуском и продвижением каждого проекта». Она потребовала (и получила) эти полномочия в 1916 году, когда она была по контракту с Zukor's Famous Players in Famous Plays (позже Paramount). Зукор согласился с ее отказом участвовать в блочном бронировании, широко распространенной практике, когда экспонента заставляли показывать плохой фильм, выбранный студией, чтобы также иметь возможность показать фильм Пикфорда. В 1916 году фильмы Пикфорда распространялись по отдельности через специальное подразделение под названием Artcraft. Корпорация Мэри Пикфорд некоторое время была кинокомпанией Пикфорда.

Бунгало Мэри Пикфорд, 1943 год.

В 1919 году она увеличила свое влияние, основав United Artists (UA) вместе с Чарли Чаплином, Д. В. Гриффит и своим будущим мужем Дугласом Фэрбенксом. До создания UA голливудские студии были вертикально интегрированы, не только производя фильмы, но и создавая цепочки кинотеатров. Дистрибьюторы (также входящие в состав студий) организовали показ продукции компании на кинотеатрах компании. Кинематографисты полагались на студии для заказов; взамен они мирились с тем, что многие считали творческим вмешательством.

United Artists нарушили эту традицию. Это была исключительно дистрибьюторская компания, предлагающая независимым кинопродюсерам доступ к собственным экранам, а также аренду временно незарегистрированных кинотеатров, принадлежащих другим компаниям. Пикфорд и Фэрбенкс продюсировали и снимали свои фильмы после 1920 года на совместной студии Пикфорд-Фэрбенкс на бульваре Санта-Моника . Продюсеры, подписавшие контракт с UA, были настоящими независимыми людьми, производящими, создавая и контролирующими свою работу в беспрецедентной степени. Как соучредитель, а также как продюсер и звезда собственных фильмов, Пикфорд стала самой влиятельной женщиной, которая когда-либо работала в Голливуде. К 1930 году актерская карьера Пикфорда в значительной степени пошла на убыль. Однако после ухода на пенсию через три года она продолжала снимать фильмы для United Artists. Они с Чаплиным оставались партнерами в компании на протяжении десятилетий. Чаплин покинула компанию в 1955 году, а Пикфорд последовала его примеру в 1956 году, продав оставшиеся акции за 3 миллиона долларов.

Она купила права на многие из своих ранних немых фильмов с намерением сжечь их после своей смерти, но в 1970 году она согласилась пожертвовать 50 своих фильмов «Биография» Американскому институту кино . В 1976 году она получила Почетную премию Академии за вклад в американский кино.

Личная жизнь

Мэри Пикфорд, 1921 год.

Пикфорд был женат трижды. 7 января 1911 года она вышла замуж за Оуэна Мура , актера немого кино ирландского происхождения. Ходят слухи, что она забеременела от Мура в начале 1910-х годов и сделала выкидыш или аборт . Некоторые источники предполагают, что это привело к ее более поздней неспособности иметь детей. Брак пары был напряженным из-за алкоголизма Мура, небезопасности жить в тени славы Пикфорда и приступов домашнего насилия . Пара прожила вместе несколько лет периодически.

Пикфорд тайно вступил в отношения с Дугласом Фэрбенксом . Они вместе совершили поездку по США в 1918 году, чтобы продвигать продажи облигаций Либерти в рамках Первой мировой войны. Примерно в это же время Пикфорд также пострадал от гриппа во время пандемии гриппа 1918 года . Пикфорд развелся с Мур 2 марта 1920 года после того, как она согласилась на его требование 100 000 долларов за урегулирование спора. Она вышла замуж за Фэрбенкса всего несколько дней спустя, 28 марта 1920 года, что было описано как «брак века», и их называли королем и королевой Голливуда. Они поехали в Европу на медовый месяц; Поклонники в Лондоне и Париже вызвали массовые беспорядки, пытаясь добраться до знаменитой пары. Триумфальное возвращение пары в Голливуд было засвидетельствовано огромными толпами, которые пришли приветствовать их на вокзалах по всей территории Соединенных Штатов.

Марка Зорро (1920) и ряд других головорезов придали популярному Фэрбенку более романтичный, героический образ. Пикфорд продолжал олицетворять добродетельную, но пылкую девушку по соседству. Даже на частных вечеринках люди инстинктивно вставали, когда Пикфорд входил в комнату; ее и ее мужа часто называли «голливудскими королевскими особами». Их международная репутация была широкой. Главы иностранных государств и высокопоставленные лица, посещавшие Белый дом, часто спрашивали, могут ли они также посетить Пикфэр , особняк пары в Беверли-Хиллз.

Ужины в Pickfair стали событием знаменитостей. Чарли Чаплин , лучший друг Фэрбенкса, часто присутствовал. Среди других гостей были Джордж Бернард Шоу , Альберт Эйнштейн , Элинор Глин , Хелен Келлер , Х. Дж. Уэллс , лорд Маунтбеттен , Фриц Крейслер , Амелия Эрхарт , Ф. Скотт Фицджеральд , Ноэль Кауард , Макс Рейнхардт , барон Ниши , Владимир Немирович-Данченко , сэр Артур Конан. Дойл , Остин Чемберлен , сэр Гарри Лаудер , Мехер Баба и другие. Публичный характер второго брака Пикфорда напряг его до предела. И у нее, и у Фэрбенкса было мало свободного времени от продюсирования и работы в своих фильмах. Они также постоянно демонстрировались как неофициальные послы Америки в мире, вели парады, перерезали ленточки и произносили речи. Когда в конце эры немого кино их карьера в кино начала рушиться, беспокойный характер Фэрбенкса побудил его отправиться в путешествие за границу (что не нравилось Пикфорду). Когда роман Фэрбенкса с Сильвией, леди Эшли стал достоянием общественности в начале 1930-х годов, он и Пикфорд расстались. Они развелись 10 января 1936 года. Сын Фэрбенкса от его первой жены, Дугласа Фэрбенкса-младшего , утверждал, что его отец и Пикфорд долго сожалели о своей неспособности примириться.

24 июня 1937 года Пикфорд вышла замуж за своего третьего и последнего мужа, актера и лидера группы Чарльза «Бадди» Роджерса. Они усыновили двоих детей: Роксану (1944 г.р., усыновление 1944 г.) и Рональда Чарльза (1937 г.р., усыновление 1943 г., он же Ронни Пикфорд Роджерс). Документальный фильм PBS American Experience описал отношения Пикфорд с ее детьми как напряженные. Она критиковала их физические недостатки, в том числе маленький рост Ронни и кривые зубы Роксаны. Позже оба ребенка сказали, что их мать была слишком поглощена собой, чтобы обеспечить настоящую материнскую любовь. В 2003 году Ронни вспоминал: «Знаете, все не так уж и много сложилось. Но я никогда ее не забуду. Я считаю, что она была хорошей женщиной».

Политические взгляды

В 1926 году, находясь в Италии, она (вместе с Фэрбенксом) познакомилась с фашистским диктатором Бенито Муссолини .

Пикфорд поддерживал Томаса Дьюи на президентских выборах в США в 1944 году , Барри Голдуотера на президентских выборах в США в 1964 году и Рональда Рейгана в его гонке на пост губернатора в 1966 году .

Спустя годы и смерть

Мэри Пикфорд в Star Night at the Cocoanut Grove (1934), ее единственное появление в фильме Technicolor

Уйдя с экрана, Пикфорд стала алкоголичкой, как и ее отец. Ее мать Шарлотта умерла от рака груди в марте 1928 года. Ее братья и сестры Лотти и Джек умерли от алкогольных болезней в 1936 и 1933 годах соответственно. Эти смерти, ее развод с Фэрбенксом и конец немого кино оставили Пикфорда в глубокой депрессии. Ее отношения с приемными детьми, Роксаной и Рональдом, были в лучшем случае бурными. Пикфорд ушел и постепенно стал отшельником, оставаясь почти полностью в Пикфэр и разрешая посещения только Лилиан Гиш , ее пасынку Дугласу Фэрбенксу-младшему и нескольким другим людям.

В 1955 году она опубликовала свои воспоминания « Солнце и тени» . Ранее она опубликовала Почему бы не попробовать Бога в 1934 году эссе о духовности и личностного роста, Мои Rendevouz жизни (1935), эссе о смерти и ее вера в загробную жизнь , а также роман в 1935 году Деми-Widow . Она предстала перед судом в 1959 году по делу о совместном владении телекомпанией Северной Каролины WSJS-TV . Дата суда совпала с датой ее 67-летия; Под присягой, когда ее попросили назвать ее возраст, Пикфорд ответила: «Мне 21 год, скоро 20».

В середине 1960-х Пикфорд часто принимала посетителей только по телефону, разговаривая с ними из своей спальни. Чарльз «Бадди» Роджерс часто устраивал для гостей экскурсии по Пикфэру, включая виды на настоящий западный бар, который Пикфорд купил для Дугласа Фэрбенкса, и портрет Пикфорда в гостиной. Отпечаток этого изображения теперь висит в Библиотеке Конгресса США . Когда Пикфорд получила Почетную премию Академии в 1976 году, Академия послала к ней домой съемочную группу, чтобы записать ее короткое заявление с благодарностью, предложив публике очень редкую возможность заглянуть в особняк Пикфэр. В Pickfair продолжали проводиться благотворительные мероприятия, в том числе ежегодная рождественская вечеринка для слепых ветеранов войны, в основном времен Первой мировой войны.

Мэри Пикфорд позирует с группой сотрудников во время посещения завода по производству боеприпасов General Engineering Company (Канада) 5 июня 1943 года.

Пикфорд считала, что перестала быть британским подданным, когда вышла замуж за американского гражданина после брака с Фэрбенксом в 1920 году. Таким образом, она так и не получила канадского гражданства, когда оно было впервые создано в 1947 году. Однако Пикфорд держалась и путешествовала под британским / Канадский паспорт, который она регулярно обновляла в британском / канадском консульстве в Лос-Анджелесе, и она не забирала документы на американское гражданство. Она также владела домом в Торонто, Онтарио, Канада. Ближе к концу своей жизни Пикфорд договорилась с канадским департаментом гражданства об официальном получении канадского гражданства, потому что она хотела «умереть как канадец». Канадские власти не были уверены, что она когда-либо теряла канадское гражданство, учитывая ее паспортный статус, но ее просьба была удовлетворена, и она официально стала гражданином Канады.

Могила актрисы Мэри Пикфорд в Саду памяти, Лесная лужайка Глендейл

29 мая 1979 года Пикфорд умерла в больнице Санта-Моники, штат Калифорния , от осложнений в результате кровоизлияния в мозг, которое она перенесла за неделю до этого. Она была похоронена в Саду памяти кладбища Мемориального парка Форест-Лоун в Глендейле , Калифорния.

Наследие

  • Пикфорд был удостоен звезды в категории кинофильмов на Голливудской Аллее славы на 6280 Hollywood Blvd.
  • Отпечатки ее рук и ног выставлены в Китайском театре Граумана в Голливуде, Калифорния.
  • В Америке она представлена ​​в Hergé 's Tintin .
  • Пикфорд Центр кинематографических исследования в 1313 Вайн - стрит в Голливуде, построенный в Академии кинематографических искусств и наук, был открыт в 1948 году как радио и телевизионной студии объекта.
  • Мэри Пикфорд Театр на Джеймс Мэдисон Memorial Building в Библиотеке Конгресса США названа в ее честь.
  • Аудитория Мэри Пикфорд в колледже Клермонт Маккенна названа в ее честь.
  • В 1948 году Мэри Пикфорд построила поместье площадью 6050 квадратных футов с семью спальнями и восемью ванными комнатами на 2,12 акрах земли на ранчо B Bar H в Калифорнии, где она жила, а затем продала.
  • Первый кинотеатр в Кафедральном городе, штат Калифорния , называется «Театр Мэри Пикфорд». Он был основан 25 мая 2001 года. Большой театр с несколькими экранами построен в форме испанского собора с колоколом. башня и трехэтажный вестибюль. В вестибюле находится историческая экспозиция с оригинальными артефактами, принадлежащими Пикфорду и Бадди Роджерсу, ее последнему мужу. Среди них - редкое и эффектное платье из бисера, которое она носила в фильме « Дороти Вернон из Хаддон-Холла» (1924), созданный Митчеллом Лейзеном , ее специальный «Оскар» и шкатулка для драгоценностей.
  • В мюзикле 1980 года «Биографистка» , посвященном эпохе немого кино, фигурирует персонаж Пикфорд.
  • В 2007 году Академия кинематографических искусств и наук подала в суд на имущество второй жены покойного Бадди Роджерса, Беверли Роджерс, с целью остановить публичную продажу одного из Оскаров Пикфорда .
  • Бюст и историческая мемориальная доска отмечены ее местом рождения в Торонто, где сейчас находится Больница для детей . Мемориальная доска была открыта ее мужем Бадди Роджерсом в 1973 году. Бюст художника Эйно Джира был добавлен десятью годами позже. Дата ее рождения указана на мемориальной доске 8 апреля 1893 г. Это можно предположить только потому, что дата ее рождения никогда не регистрировалась; на протяжении всей своей жизни, начиная с детства, она заставляла многих людей поверить в то, что она была на год моложе своего реального возраста, так что она казалась больше актерским вундеркиндом и продолжала играть более молодые роли, которых было больше. в театре.
  • Семейный дом был снесен в 1943 году, и многие кирпичи были доставлены в Пикфорд в Калифорнии. Доходы от продажи собственности были пожертвованы Пикфордом на строительство бунгало в Восточном Йорке, Онтарио , который тогда был пригородом Торонто. Бунгало было первым призом в лотерее в Торонто в пользу военных благотворительных организаций, и Пикфорд представил дом 26 мая 1943 года.
  • В 1993 году ей была посвящена Золотая пальмовая звезда на Аллее звезд Палм-Спрингс .
  • Пикфорд получил посмертную звезду на Канадской Аллее славы в Торонто в 1999 году.
  • Пикфорд был изображен на канадской почтовой марке в 2006 году.
  • С января 2011 года по июль 2011 года на Международном кинофестивале в Торонто была выставлена ​​коллекция памятных вещей Мэри Пикфорд в Канадской киногалерее здания TIFF Bell LightBox.
  • В феврале 2011 года в музее Спадина , посвященном эпохе 1920-х и 1930-х годов в Торонто, были поставлены спектакли « Милая: история Мэри Пикфорд» , мюзикл для одной женщины, основанный на жизни и карьере Пикфорда.
  • В 2013 году Питер Мэсси, плотник, сносивший заброшенный сарай в Нью-Гэмпшире, нашел копию раннего фильма Пикфорда, который считался утерянным ( Их первое недоразумение ) . Он был подарен Государственному колледжу Кина и в настоящее время реставрируется Библиотекой Конгресса для выставки. Этот фильм примечателен тем, что является первым, в котором Пикфорд упоминается по имени.
  • 29 августа 2014 года, представляя « За кулисами» (1914) на Cinecon, историк кино Джеффри Вэнс объявил, что он работает с Фондом Мэри Пикфорд над ее официальной биографией.
  • Google Doodle от 8 апреля 2017 память 125 - летия Мэри Пикфорд в.
  • «Девушки в картинке» , роман Мелани Бенджамин 2018 года , представляет собой историческую фантастику о дружбе Мэри Пикфорд и сценариста Фрэнсис Марион .
  • 20 августа 2019 года Международный кинофестиваль в Торонто объявил Мати Диоп лауреатом первой премии Мэри Пикфорд.

  • Отпечатки рук и ног Пикфорда в Китайском театре Граумана в Голливуде, Калифорния.

  • Звезда Пикфорда на Аллее славы в Торонто

  • Пикфордский центр кинематографических исследований в Голливуде, Калифорния

Фильмография

Основная статья: фильмография Мэри Пикфорд

Смотрите также

Примечания

использованная литература

Цитаты

Общие источники

дальнейшее чтение

внешние ссылки