Мадонна с младенцем (Липпи) - Madonna and Child (Lippi)
| Мадонна с младенцем (Липпина) | |
|---|---|
 | |
| Художник | Филиппо Липпи |
| Год | c. 1450–1465 |
| Середина | Темпера на панели |
| Габаритные размеры | 92 см × 63,5 см (36 дюймов × 25,0 дюйма) |
| Место расположения | Галерея Уффици , Флоренция |
Мадонна с младенцем (итал. Madonna col Bambino e angeli или Липпина ) - картина итальянского художника эпохи Возрождения Филиппо Липпи . Дата его исполнения неизвестна, но большинство историков искусства сходятся во мнении, что он был написан во время последней части карьеры Липпи, между 1450 и 1465 годами. Это одна из немногих работ Липпи, которые не были выполнены с его помощью. мастерская и была влиятельной моделью для более поздних изображений Мадонны с младенцем, в том числе Сандро Боттичелли . Картина находится в галерее Уффици , Флоренция , Италия, и поэтому историки искусства обычно называют ее «Мадонной Уффици».
Задний план
Фра Филиппо родился в 1406 году во Флоренции в бедной семье, где его отец был мясником. Он поступил в монастырь со своим братом в раннем возрасте. Позже он был переведен в монастырь в Прато , где влюбился в монахиню Лукрецию Бути , от которой у него было двое детей. Он столкнулся с еще большими проблемами, когда его покровители заявили, что фра Филиппо не выполняет свои контракты. Основными покровителями фра Филиппо были Медичи .
История
Заказ и точная дата исполнения картины неизвестны. В 1457 году Джованни Медичи пожелал подарить панно королю Неаполя и поручил Фра Филиппо расписать его. Фра Филиппо, который в то время работал в Прато, решил временно вернуться в свою резиденцию во Флоренции, чтобы работать над этим проектом. Фра Филиппо написал Джованни письма, из которых видно, что художник отказался от проекта из-за отсутствия финансирования. Хотя историк искусства Ульманн считает, что фра Филиппо представил Мадонну Уффици Джованни, чтобы поблагодарить его за посредничество между ним и королем Неаполя, Эдвард С. Струтт утверждает, что это убеждение неверно. Однако он также заявляет, что Мадонна Уффици, по всей вероятности, была казнена примерно в это время, когда Фра Филиппо находился во Флоренции. Это также демонстрируют техники, которые использовал фра Филиппо для создания этой картины: тупое исполнение и смелые цвета подчеркивают, как на художника повлияла техника фресковой живописи . Поскольку он приобрел такие техники, работая в соборе Прато , задолго до переезда во Флоренцию, Стратт считает, что фра Филиппо, должно быть, выполнил эту картину после того, как он работал в соборе.
Мадонну традиционно отождествляют с Лукрецией Бути, как и с большинством Мадонн фра Филиппо.
Другая возможная интерпретация картины заключается в том, что необычный размер, возможно, связан с личным событием, таким как рождение его сына Филиппино (1457 г.): однако, если Филиппино был выбран в качестве модели для ангела на переднем плане, панель могла бы датироваться примерно 1465 годом.
Надпись XVIII века на задней части панели свидетельствует о том, что в то время картина находилась на вилле Медичи дель Поджио Империале . 13 мая 1796 года он вошел в коллекцию Великих герцогов во Флоренции, которая легла в основу будущего музея Уффици.
Описание
_-_WGA13195.jpg)
Мадонна Уффици ассоциируется со вкусом новой эры, поскольку Мадонна «красивее и моднее, чем любая из ранних Мадонн Филиппо». Группа Мадонны с младенцем, необычно для того времени, помещена перед открытым окном, за которым виден пейзаж, вдохновленный фламандской живописью . Мадонна сидит на стуле у окна дома, расположенного на вершине холма, откуда открывается вид на сложный пейзаж «равнины, далекие горы, город и залив». Ее глаза направлены вниз, а руки сложены в молитве перед младенцем Иисусом , которого держат к ней два ангела. На ней изысканная прическа с мягкой вуалью и жемчугом: эти элементы, наряду с ее костюмом, олицетворяют элегантность середины 1400-х годов и были повторно использованы в многочисленных работах конца 15 века во Флоренции. Более того, как и на многих картинах эпохи Возрождения , волосы Мадонны сбриты дальше назад, потому что «лоб [был] предмет особой красоты», напоминавший «сияющую, красиво закрепленную жемчужину».
Эта Мадонна похожа на другие Мадонны того же художника. Например, он тесно связан с Мадонной Питти Тондо Фра Филиппо , но в нем отсутствует «жалкая девичья прелесть» Питти тондо, а скорее «более женственная и зрелая красота».
Ангел справа - одна из самых любопытных частей картины: он смотрит на зрителя с «лукавой улыбкой, более выражающей озорство, чем серафическое совершенство». Его поза не похожа на позу ангела, и он, кажется, не играет своей роли, скорее, он кажется настоящим ребенком.
Техника
Большое окно, расположенное за Мадонной, помогает уменьшить разрыв между зрителем и фигурами, которые также находятся очень близко к плоскости, чтобы помочь зрителю почувствовать себя частью картины.
Фресковый фон Фра Филиппо времен его пребывания в Прато влияет на эту картину, начиная с окраски и невнимания к деталям. Цвета нанесены жирными мазками, которые кажутся почти независимыми друг от друга, что показывает, что фра Филиппо «очень мало заботился о гармоничном смешении различных оттенков», что характерно для фресок. Композиция картины имеет пирамидальную форму, а передний план и задний план расположены таким образом, что наводит на мысль, что на Фра Филиппо также повлияли методы школы Донателло .
Из его более ранних картин видно, что Фра Филиппо находился под влиянием Мазаччо . Однако светотень Мазаччо исчез в Мадонне Уффици, и фигуры теперь освещены мягким свечением с резкими тенями. Это значительно снижает ощущение объема, которое было характерно для ранних картин Фра Филиппо.
Символизм
Эта картина содержит религиозные символы : за окном видны скалы и морской берег, которые часто встречаются в картинах флорентийского Возрождения. Морской берег, вероятно, отсылает к титулу Девы Марии «морская звезда и порт нашего спасения», а скалы отсылают к сказкам пророка Даниила .
Интерпретация
| Внешнее видео | |
|---|---|
 | |
 Фра Филиппо Липпи , Smarthistory
|
Ангел справа всегда имел особое значение для искусствоведов. Мэрилин Лавин утверждает, что Мадонну Уффици «следует понимать как символ брака Христа и Девы Марии». По словам Барнаби Нигрена, тот факт, что Мадонна не держит ребенка, а скорее его представляют ей, противоречит интерпретации Лавина. Однако Бернард Беренсон утверждает, что «отношения между женихом и невестой складываются не как между Девой Марией и Христом, а как отдельная благочестивая душа и Бог». Наконец, Джонатан Джонс утверждает, что Мадонна - «одна из самых красивых картин эпохи Возрождения» и пример гуманизации религии, восходящей к Джотто . По его словам, фра Филиппо с помощью этой картины делает отношения между Мадонной и младенцем отношениями настоящих матери и ребенка.
Рекомендации
Источники
- Беренсон, Бернард (1959). Итальянские художники эпохи Возрождения . Cromwell Place, Лондон: Phaidon Press.
- Фосси, Глория (2004). Уффици . Флоренция: Джунти.
- Хартт, Фредрик. История итальянского искусства Возрождения . Энглвуд Клиффс, штат Нью-Джерси, и Нью-Йорк: Prentice-Hall, Inc. и Harry N. Abram, Inc.
- Джонс, Джонатан. « Мадонна с младенцем и двумя ангелами , Филиппо Липпи» . Хранитель . Проверено 30 октября 2015 .
- Нигрен, Барнаби (осень 2008 г.). «ДРУГ ЖЕНИХА ИЛИ ЛЮБИТЕЛЬ НЕВЕСТЫ ?: АНГЕЛ-ХОЛОДИЛЬНИК В« УФФИЗИ МАДОННА » ФИЛИППО ЛИППИ ». Заметки по истории искусства . 28 (1). JSTOR 23207967 .
- Нигрен, Барнаби. «Una cosa che non e ': Перспектива и юмор в картинах Флиппо Липпи». Oxford Art .
- « Мадонна с младенцем и двумя ангелами » Филиппо Липпи .
- Стратт, Эдвард (1901). Фра Филиппо Липпи . Лондон: Джордж Белл и сыновья.