Хесус Герреро Гальван - Jesús Guerrero Galván
Хесус Герреро Гальван | |
|---|---|
| Родился |
1 июня 1910 г. |
| Умер | 11 мая 1973 г. (62 года) |
| Национальность | Мексиканский |
| Занятие | Художник |
Хесус Герреро Гальван (род. 1 июня 1910 г. - ум. 11 мая 1973 г.) был мексиканским художником , членом мексиканского движения мурализма в начале 20 века. Он начал свою карьеру в Гвадалахаре, но переехал в Мехико, чтобы работать над проектами настенных росписей в 1930-х годах для Secretaría de Educación Pública и Comisión Federal de Electricidad. Кроме того, он делал станковые картины с крупными выставками в Соединенных Штатах и Мексике. В 1943 году он работал художником в Университете Нью-Мексико , расписывая фреску «Союз стран Америки, объединенных свободой», которая считается одной из его главных работ. Герреро Гальван был принят в состав Мексиканского салона пластики .
Жизнь
Герреро Гальван родился в Тонала, Халиско , в 1910 году в бедной крестьянской семье Пурепеча . В раннем возрасте он проявил талант к рисованию и получил полную поддержку от своей семьи, чтобы заниматься искусством, и в детстве изучал рисование в Гвадалахаре.
Он путешествовал со своей матерью и сестрой в Соединенные Штаты незадолго до того, как ему исполнилось 15 лет. Экономическое положение семьи было очень тяжелым, и борьба за выживание сказалась на его здоровье. Он заболел туберкулезом и так и не выздоровел. Незадолго до своего пятнадцатилетия он отправился в Соединенные Штаты со своей матерью и сестрой. Во время своего пребывания он рисовал на тротуарах кусочками древесного угля, работая за продуктовым киоском. Однажды пара была впечатлена этой работой и получила стипендию для обучения в Школе изящных искусств в Сан-Антонио.
Когда семья вернулась в Мексику, он вошел в мастерскую Хосе Вискарры в Гвадалахаре, работавшую там с 1923 по 1924 год. Вискарра требовал от своих учеников копировать репродукции Рафаэля и Херардо Мурильо и рисовать перспективы колониальных зданий и обнаженной натуры. Это обучение повлияло на его более поздние работы и на протяжении всей жизни сохраняло восхищение мастерами эпохи Возрождения. Он также уважал и восхищался мезоамериканской культурой и искусством, мексиканскими портретами 19 века, национализмом мексиканского мурализма, а также постановкой Пикассо .
Еще в Гвадалахаре он открыл для себя Богемский круг, который был одним из предшественников мексиканского движения мурализма. Развитие альтернативных школ для художников также происходило, поскольку старые взгляды на искусство подвергались сомнению, и Герреро Гальван окончил школу в одной из них, Escuela Libre de Pintura в Гвадалахаре.
Его талант проявился даже в возрасте 20 лет, что побудило его стать членом группы Banderas de Provincia (Флаги провинции), в которую входили художники, поэты и писатели, такие как Рауль Ангиано , Хосе Гуадалупе Зуно , Энрике Мартинес Уллоа и Агустин Яньес. . Он также основал группу под названием TAP (Alliance of Fine Arts Workers) вместе с Ангиано. Позже он присоединился к Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios и Культурным миссиям президента Лазаро Карденаса .
В течение своей жизни Герреро Гальван был политически активен, как и многие другие художники мексиканского движения мурализма. Он был кандидатом от Народной партии, а позже стал членом Коммунистической партии Мексики , оставаясь им до своей смерти. По работе он получил приглашение провести год в Советском Союзе , где лечился от осложнений туберкулеза. Вернувшись в Мексику из России, он узнал о заключении Сикейроса . В ответ он объявил голодовку , что сказалось на его здоровье.
В более поздней жизни он боролся с постоянными проблемами со здоровьем, наряду с проблемами с алкоголем. По этой причине он, его жена Дабаки Гарро и пятеро детей переехали в Куэрнаваку . Здесь он жил и рисовал до своей смерти в 1973 году.
Карьера
Геррео Гальван начал свою карьеру в Гвадалахаре. Он был частью группы художников под названием Grupo de la Universidad в Университете Гвадалахары в 1925 году и работал в кампусе из студии в бывшей часовне храма Санто-Томас. В группу Universidad также входили Леон Муньос, Хосе Паррас Ариас, Мануэль Солорсано, Энрике Селис, Леопольдо Банкалари, Рубен Мартинес Рамирес и Ханс Кристенсен. Сначала группа создавала импрессионистские работы, затем сменила свой стиль на то, что они назвали «поэтическим неореализмом» с влиянием европейского авангарда, такого как кубизм и абстрактное искусство. В конце 1920-х годов он написал свою первую фреску в Университете Гвадалахары под названием Фекундидад. В 1932 году он организовал группу Pintores Jóvenes de Jalisco с Франсиско Родригес Каракалла, Рауль Ангиано, Антонио Сервин и Луис Годинес Фонсека. Позднее в группу вошли Лус Лассо, Рафаэль Эспиноза и Мария де ла О Фернандес. Первая выставка группы прошла в Региональном музее Гвадалахары.
В начале 1930-х годов Герреро Гальван переехал в Мехико, чтобы продолжить свою карьеру, как и многие художники того времени, привлеченные мексиканским движением мурализма. Здесь он начал работать над фресками вместе с Secretaría de Educación Pública, создавая работы для школ в районах Аламос и Порталес города. Он также рисовал фрески с Федеральной комиссией электричества после переезда в Мехико.
В 1942 году его пригласили работать резидентом Университета Нью-Мексико в Альбукерке . Здесь он написал фреску под названием «Союз Америки, объединившейся в свободе», которая считается одной из его главных работ, а также преподавал курс современной мексиканской живописи.
В 1947 году он иллюстрировал книгу о Кетцакоатле , написанную Эрмило Абреу Гомесом . Помимо фресок Герреро Гальван также писал станковые картины. Его основные выставки включают Сан-Франциско в 1939 году, его первую индивидуальную выставку в Galería de Arte Mexicano в Мехико в 1941 году, выставки в Музее современного искусства в Нью-Йорке и Институте современного искусства в Бостоне, а также большую индивидуальную выставку в Музее современного искусства в Нью-Йорке и в Институте современного искусства в Бостоне. Palacio de Bellas Artes в 1952 году. После его смерти Museo de Arte Moderno провел ретроспективу в 1977 году.
Помимо создания произведений, он также преподавал искусство, начиная с Escuela de Arte para Trabajadores в 1936 году. Затем он перешел в Academia de Bellas Artes в 1938 году, а затем в Escuela Nacional de Artes Plásticas в 1939 году, где преподает. в течение двадцати пяти лет. Он также работал над декорациями и костюмами для Национального автономного университета Мексики .
Герреро Гальван был принят в состав Мексиканского салона пластики.
Артистизм
Герреро Гальван был одним из самых плодовитых фигуративных художников Халиско 20-го века, частью мексиканского движения мурализма. Художник, наиболее известный своими настенными росписями, также работал над холстом, литографией и иллюстрацией, был отмечен как рисовальщик и колорист. Его важные работы включают Fecundidad en el "Olimpo House", La unión de las Américas bajo la égida de la libertad, La niña, Juárez niño, El retrato de la señora de Macotela, El Sueño, La Danza de los venados, La Tierra и El génesis del Popol Vuh.
Его стиль характеризовался как магический реализм и поэтичность с влиянием итальянской живописи, народного искусства Халиско и других аспектов мексиканской культуры. Элементы его работы включают выражение глаз, указывающее на безмятежность в его фигурах, глаза, смотрящие в бесконечность, и отсутствие эмоций на губах. Хотя он был политиком в своей личной жизни и был частью движения мурализма, его работы не имели политического или социального послания. Повторяющиеся темы в его станковых работах - это мексиканский ребенок и женщина, одна с ребенком, изображающая женщину, прежде всего, как мать. Часто это происходит в редких условиях, и детям может показаться, что они находятся в каком-то неопределенном состоянии.
Он также был отмечен как художник-портретист, в котором многие из его лучших работ изображали женщин и детей.
внешние ссылки
Хесус Герреро Гальван в каталоге Иберо-американского института ( Фонд прусского культурного наследия ), Берлин