Дженнифер Фокс (режиссер-документалист) - Jennifer Fox (documentary filmmaker)
Дженнифер Фокс | |
---|---|
Родился | 1959 (61–62 года)
Нарберт, Пенсильвания , США
|
Занятие |
|
Активные годы | 1980 – настоящее время |
Супруг (а) | Патрик Линденмайер |
Веб-сайт | Производство светлого разума |
Дженнифер Фокс (род. 1959) - американский кинопродюсер, режиссер, оператор и писатель, а также президент компании A Luminous Mind Film Productions. Она получила приз Большого жюри на фестивале Sundance за свой первый полнометражный документальный фильм « Бейрут: последний домашний фильм» . Ее документальный фильм 2010 года « Моя реинкарнация» состоялась премьера на Международном фестивале документального кино в Амстердаме (IDFA) в 2010 году, где он получил приз зрительских симпатий в двадцатке лучших.
Ранние годы
Дженнифер Фокс родилась в еврейской семье в 1959 году в Нарберте, штат Пенсильвания . Ее отец, Ричард Дж. Фокс, был пилотом ВМС США, участвовал в Корейской войне и был одним из основателей Fox Companies, строительной фирмы в Пенсильвании и Нью-Джерси . Ее мать, Джеральдин Дитц Фокс, потеряв слух в левом ухе в возрасте 27 лет, помогла основать Национальный институт глухоты и других коммуникативных расстройств (NIDCD) и основала Национальную организацию фонда исследований слуха (NOHR) в 1988 году. Фокс, один из пяти детей, ходил в начальную школу при школе друзей квакеров Джермантауна в Филадельфии .
Фокс знала, что хочет стать кинорежиссером с юных лет, посмотрев фильм « Смешная девчонка» на день рождения тети. В 1980 году она окончила Университет Джона Хопкинса по специальности «Креативное письмо», а в 1981 бросила Нью-Йоркский университет, чтобы снимать фильм « Бейрут: последний дом».
Карьера
После того, как Фокс бросил Нью-Йоркский университет в 1981 году, Фокс сопровождал подругу и одноклассницу Габи Бустрос в ее родовой дом в Бейруте , 200-летний османский дворец, который подвергся бомбардировке во время гражданской войны в Ливане . Здесь она сняла документальный фильм « Бейрут: последний дом» (1987). Документальный фильм в стиле cinéma vérité , Fox рассказывает о семье Бустрос, которые продолжают жить в своем разрушенном особняке и переживают гражданскую войну. Хотя фильм имел успех у критиков, выиграв в номинации «Лучшая операторская работа» и приз Большого жюри за лучший документальный фильм на кинофестивале «Сандэнс» в 1988 году, Фокс по окончании работы над фильмом перенес посттравматическое стрессовое расстройство .
Следующий проект Фокс, «Американская история любви» (1999), был вдохновлен ее собственным опытом расизма по отношению к межрасовым отношениям. Когда она встречалась с чернокожим в начале 90-х, ее шок по поводу расизма со стороны незнакомцев и семьи вдохновил ее на создание документального фильма cinéma vérité о межрасовых отношениях Билла Симса и Карен Уилсон. Сериал из 10 частей впервые вышел в эфир 12 сентября 1999 года на канале PBS и длился пять вечеров подряд. Съемки длились более полутора лет, пока Фокс и еще один член съемочной группы перебрались в квартиру королевы пары, чтобы вести хронику своей повседневной жизни. Документальный фильм, в котором было снято более 1000 часов, охватывает все: от неустойчивой карьеры Билла как музыканта и ухудшающегося здоровья Карен до серьезного неодобрения и остракизма, с которыми пара столкнулась, пытаясь воспитать свою семью. Фильм получил премию Грейси за лучший телесериал в 2000 году и был назван « Нью-Йорк Таймс » «одним из десяти лучших телесериалов 1999 года» .
Следующие пять лет Фокс потратила на съемки своего третьего документального фильма « Полеты: Признания свободной женщины» (2006), еще одного документального сериала, состоящего из шестичасовых сегментов. Комбинируя личные воспоминания со съемками в стиле cinéma vérité, съемкой «перед камерой», интервью и повествованием, Фокс пытается понять свою собственную идентичность как женщину по отношению к женщинам всего мира. Свободно организованная вокруг ее собственного романа с неназванным женатым южноафриканским любовником и ее семейного воспитания, Фокс дополняет свой собственный опыт отрывками из более чем 1600 часов интервью и съемками женщин со всего мира и их опыта женщин. « Полет: Признания свободной женщины», вращающийся вокруг того, что Фокс определяет как «современную женскую жизнь» , представляет собой своего рода феминистский манифест для Фокса. Сам фильм был встречен некоторой критикой относительно его сравнительных качеств, причем Зои Уильямс задалась вопросом, так ли продуктивно сравнивать опыт угнетения и централизованную роль Фокса.
Четвертый документальный фильм Фокса « Моя реинкарнация» (2011) снимался в течение 20 лет. После борьбы за съемку и продвижение фильма « Бейрут: последний дом» Фокс начал путешествовать с буддийским мастером Намкаем Норбу в 1989 году в качестве его секретаря. Когда ее представили его 18-летнему сыну Еши, Фокс начал записывать их жизни. Уйдя, чтобы работать над другими проектами, Фокс снова соединился с Намкаем и вернулся 13 лет спустя, чтобы снимать Еши и его отца, когда они изо всех сил пытаются соединить и сбалансировать современную жизнь и традиционные верования. Фильм был частично профинансирован кампанией Kickstarter на сумму 150 456 долларов после того, как один из первоначальных спонсоров Fox потерпел неудачу. Из-за перерыва в съемках документальный фильм колеблется между стилем, основанным на интервью, и cinéma vérité. Впервые фильм был выпущен в США 21 июня 2006 года на канале PBS POV .
В 2018 году Фокс сняла фильм «Сказка» (2018), вдохновившись собственным опытом пережившей сексуальное насилие над детьми . В отличие от ее предыдущих работ, это не документальный, а повествовательный фильм, сценарий которого основан на записях реальных разговоров. Фильм с участием актрисы Лоры Дерн , удостоенной премии Оскар , был показан на кинофестивале «Сандэнс» 20 января 2018 года и на канале HBO 26 мая 2018 года. Сюжет фильма напрямую отсылает к собственному опыту Фокса по распознаванию собственного насилия и борьбе с ним. история.
Вдохновленная съемками фильма « Полет: Признания свободной женщины» , Фокс начала вспоминать свою жизнь свиданий в молодости, связав ее с историями изнасилований и жестокого обращения со стороны женщин, с которыми она брала интервью. Однако только когда ее мать нашла рассказ под названием «Сказка» , написанный Фоксом в средней школе, описывающий отношения между ней и ее взрослым тренером по бегу Биллом, Фокс осознала, что эти отношения представляют собой сексуальное насилие. В 13 лет она считала эти отношения взаимопониманием , мышление, которое не изменится, пока не перечитает историю, когда станет взрослым.
«То, что я слышал [истории о сексуальном насилии], было так похоже на мою маленькую личную историю, которую я назвал отношениями, в моем теле была сейсмическая трещина. Внезапно я понял, что то, что я защищал в своей голове как особенное и уникальное, не было вообще уникальный. Это была парадигма сексуального насилия ".
Во время написания сценария Фокс разработала идею «художественной литературы, основанной на проблемах», в которой она может использовать повествование, чтобы «погрузиться в проблемы, из которых люди могли бы извлечь уроки и испытать их». Заимствуя свое документальное кино, Фокс активно сотрудничала при создании фильма, обращаясь к защитникам психического здоровья, юристам, жертвам сексуального насилия и жизненному опыту женщин, чтобы превратить повествование в инструмент для перемен. Наряду с HBO, Fox смогла разработать веб-сайт ресурсов и руководства по просмотру для сопровождения фильма, которые будут использоваться для просвещения и начала разговора о сексуальном насилии в детстве, последствиях травм и памяти.
Сказка была номинирована на приз Большого жюри на фестивале Sundance в 2018 году, лучший международный фильм на Мюнхенском кинофестивале , лучший повествовательный полнометражный фильм на Мельбурнском международном кинофестивале и за выдающийся телевизионный фильм на церемонии вручения премии Primetime Emmy Awards 2018 .
Дженнифер Фокс также является учителем и педагогом. Последние 25 лет она проводит постоянные занятия в Нью-Йорке и проводит международные мастер-классы по продюсированию, режиссуре, написанию сценариев и созданию собственного визуального языка. Она в настоящее время является адъюнкт - профессором в Университете Нью - Йорка .
Стиль и темы
Большая часть ранних работ Фокса снята в стиле кинопроизводства cinéma vérité, и она является одним из главных режиссеров, представленных в документальном фильме Питера Винтоника Cinéma Vérité: Defining the Moment . Ее стиль, однако, отличается от чистого веритэ, поскольку она, в частности, включает интервью со своими испытуемыми в попытке раскрыть больше их характера и психологии. В сочетании с ее портативным наблюдательным стилем сочетание интервью и верте создает фильмы, в которых пытаются изобразить как внешность, так и внутренность их персонажей.
Большая часть работ Фокса посвящена пониманию травмы. В таких фильмах, как «Сказка» и « Полет: Признания свободной женщины» , травма рассматривается в связи с памятью и женственностью. В обоих фильмах Фокса интересует, как прошлые травмы могут повлиять на жизнь и память человека, используя личные истории как способ исследовать ее последствия. Она также исследует процесс продолжающейся травмы в таких фильмах, как « Бейрут: последний дом» и «Американская история любви» . Фокс часто использует документальные фильмы, чтобы наблюдать за последствиями травм в современной жизни, сосредотачиваясь не только на том, что делают ее объекты, но и на том, почему они это делают.
Личная жизнь
Фокс замужем за швейцарским кинематографистом Патриком Линденмайером.
Награды и отличия
Первый фильм Фокса « Бейрут: последний дом» получил Гран-при за лучший документальный фильм и приз за лучшую операторскую работу на кинофестивале Сандэнс 1988 года. Он также получил приз Le Premier Prix за лучший документальный фильм на фестивале Cinéma du Réel 1988 года в Париже . Ее второй документальный фильм Американская история любви выиграл премию Грейси за лучший телесериал и был назван «Один из Top Ten телесериале 1999 года» от The New York Times , Time , The New York Daily News , Time Out , и The Boston Глобус . «Моя реинкарнация» получила приз зрительских симпатий на Международном фестивале документального кино в Амстердаме и была номинирована на премию « Эмми» в 2013 году. Она продюсировала отмеченные наградами фильмы, такие как « Любовь» и «Дайан»; На веревках ; Двойная экспозиция; Ковбои, юристы и индейцы; Абсолютно безопасно; и Проект 10: Реальные истории из свободной Южной Африки. Кроме того, она стала соавтором фильма «Посланник », номинированного на премию Оскар . Ее последний фильм, «Сказка» , был номинирован на две премии «Эмми» и приз Большого жюри на фестивале «Сандэнс». Фильм был удостоен награды за лучший сценарий и монтаж на Международном кинофестивале в Дурбане , а Лаура Дерн получила награду за лучшую женскую роль в фильме / сериале Gold Derby Awards и OFTA Television Awards.
Фильмография
Год | Фильм | Зачислено как | |||
---|---|---|---|---|---|
Директор | Писатель | Режиссер | Оператор | ||
1987 г. | Бейрут: последний домашний фильм | да | да | ||
1999 г. | Американская история любви | да | да | да | |
1999 г. | На веревках | да | |||
2002 г. | Любовь и Диана | да | |||
2004 г. | Смешивание | да | |||
2006 г. | Ищу Бизи | да | да | ||
2006 г. | Полет: Признания свободной женщины | да | да | ||
2007 г. | Абсолютно безопасно | да | |||
2010 г. | Северная часть штата | да | |||
2010 г. | Моя реинкарнация | да | да | да | |
2011 г. | Мальчик-гений маори | да | |||
2011 г. | Лихорадка от кошачьих царапин | да | |||
2014 г. | Она потеряла управление | да | |||
2015 г. | Папа не уходи | да | |||
2017 г. | Патологический оптимист | да | |||
2018 г. | Сказка | да | да | да | |
2018 г. | Остальное я составляю | да |
использованная литература
дальнейшее чтение
- Cinéma Vérité: Defining the Moment (реж. Питер Винтоник, 1999)
- Проклятье с Голливудом! (реж. Дуг Блок, 1992)
- Захват реальности (реж. Пепита Феррари, 2008)