Гверчино - Guercino
Гверчино | |
---|---|
Родился |
Джованни Франческо Барбьери
8 февраля 1591 г. |
Умер | 22 декабря 1666 г. |
(75 лет)
Национальность | Итальянский |
Известен | Живопись , рисунок |
Движение | Барокко |
Джованни Франческо Барбьери (8 февраля 1591 - 22 декабря 1666), более известный как Гверчино , или иль Гверчино [werˈtʃino] , итальянскийхудожник в стиле барокко и рисовальщик из Ченто в регионе Эмилия , который работал в Риме и Болонье . Яркий натурализм его ранней манеры контрастирует с классическим равновесием его более поздних работ. Его многочисленные рисунки отличаются яркостью и живым стилем.
биография
Джованни Франческо Барбьери родился в семье крестьян в Ченто , городке в долине реки По, на полпути между Болоньей и Феррарой . Будучи косоглазым , в раннем возрасте он получил прозвище, под которым он известен во всем мире, Гверчино ( уменьшительное от итальянского существительного guercio , означающего «косоглазый»). В основном самоучка, в возрасте 16 лет он работал учеником в мастерской Бенедетто Дженнари , художника Болонской школы . Первым заказом было украшение фресками (1615–1616) Каса Паннини в Ченто, где натурализм его пейзажей уже обнаруживает значительную художественную независимость. В Болонье он получил похвалу от Людовико Карраччи . Он всегда признавал, что на его ранний стиль повлияло исследование Мадонны, написанной Людовико Карраччи для церкви капуцинов в Ченто, ласково известной как «Ла Карраччина».
Его картина Et в Аркадии эго со всем 1618-1622 содержит первый известное использование где - нибудь латинского девиз, позже занимаемый на Пуссена и других, показывая , что таится смерти даже в самом идиллической обстановке . Драматическая композиция этого полотна ( в связи с его свежеванием из Марсий Аполлона (1617-1618) , созданная для великого герцога Тосканского , который разделяет ту же пару пастухов) характерно для ранних работ Гверчиных, которая зачастую шумная в концепции. Он написал два больших полотна: « Самсон, захваченный филистимлянами» (1619) и « Илия, захваченный воронами» (1620), для кардинала Серры, папского легата Феррары. Написанные в то время, когда Гверчино вряд ли мог видеть работы Караваджо в Риме, эти работы, тем не менее, демонстрируют совершенно натуралистический стиль Караваджо.
Рим
Марчезе Энцо Бентивольо рекомендовал Гверчино вновь избранному Болонскому Папе Людовизи, Папе Григорию XV в 1621 году. Годы, которые он провел в Риме (1621–1623), были очень продуктивными. С этого периода - его фрески Аврора в казино Виллы Людовизи , потолок в Сан-Крисогоно (1622 г.) Сан-Хрисогона во Славе , портрет Папы Григория XV (сейчас находится в Музее Гетти ) и Алтарь Святой Петрониллы для Базилика Святого Петра в Ватикане (ныне в Капитолийском музее ).
Вернуться в Болонью
После смерти Григория XV в 1623 году Гверчино вернулся в свой родной город Ченто. В 1626 году он начал свои фрески в соборе Пьяченцы . Подробности его карьеры после 1629 года хорошо задокументированы в бухгалтерской книге Libro dei Conti di Casa Barbieri , которую Гверчино и его брат Паоло Антонио Барбьери , известный художник- натюрморт , постоянно обновляли и которая была сохранена. Между 1618 и 1631 годами Джованни Баттиста Паскуалини создал 67 гравюр, которые документируют раннюю постановку Гверчино, которая не включена в Libro dei Conti . В 1642 году, после смерти своего коммерческого конкурента Гвидо Рени , Гверчино перенес свою занятую мастерскую в Болонью, где теперь он мог взять на себя роль Рени как ведущего городского художника сакральных сюжетов. Некоторые из его более поздних работ ближе к стилю Рени и написаны с гораздо большей яркостью и ясностью, чем его ранние работы с заметным использованием светотени. В 1655 году францисканский орден Реджио заплатил ему 300 дукатов за алтарь Святого Луки с изображением Мадонны с младенцем (ныне в Художественном музее Нельсона-Аткинса , Канзас-Сити). Корсини также заплатили ему 300 дукатов за Бичевание Христа, написанное в 1657 году.
Работы и ученики
Гверчино отличался чрезвычайной быстротой своих казней: он выполнил не менее 106 больших алтарей для церквей, а другие его картины насчитывают около 144. Он также был плодовитым рисовальщиком. Его работы включают в себя множество рисунков, обычно чернилами, вымытыми чернилами или красным мелом. Большинство из них были подготовлены к его картинам, но он также рисовал пейзажи, жанровые сюжеты и карикатуры для собственного удовольствия. Рисунки Гверчино известны своим свободным стилем, в котором «быстрые каллиграфические штрихи пера в сочетании с точками, тире и параллельными линиями штриховки описывают формы».
Гверчино продолжал рисовать и преподавать до своей смерти в 1666 году, накопив при этом значительное состояние. Поскольку он никогда не был женат, его поместье перешло к его племянникам и ученикам Бенедетто Дженнари II и Чезаре Дженнари . Другие ученики включают Джулио Коралли , Джузеппе Bonati Феррары, Кристофоро Serra Чезена, отец Чезаре Пронти Феррары, Себастьяно Геззи , Себастьяно Бомбелли , Лоренцо Bergonzoni Болонье, Франческо Паглиа из Brescia., Бенедетто Zallone Ченто, Бартоломео Caravoglia и Маттео Loves .
Работает
Лунный пейзаж (ок. 1616, холст, масло, 55 × 71 см, Национальный музей, Стокгольм, Швеция). Ранний, натуралистический пейзаж.
Сбор урожая (1615–1617, фреска, перенесена на холст, 18 × 23,5 см, Пинакотека, Ченто, Италия). Одна из фресок, созданных (при участии Лоренцо Дженнари ) для Casa Pannini в Ченто. (Сам Гверчино происходил из семьи крестьян-фермеров.)
Сусанна и старшие (1617, холст, масло, 176 × 208 см, Museo del Prado , Мадрид, Испания) написана в Болонье для кардинала Алессандро Людовизи , будущего Папы Григория XV. Драматический динамизм этого раннего произведения контрастирует с изученным классицизмом более позднего изображения художником той же истории в 1649–1650 годах.
Самсон, захваченный филистимлянами , 1619 г. Эта работа демонстрирует библейскую сцену, где Самсон Назорей предает его возлюбленная Далида. На картине Самсон находится в центре, хотя его лица не видно, а вокруг него филистимляне, которые пришли ослепить его, отрезав ему волосы, источник его силы. Можно увидеть мужчин, держащих инструмент, который будет использоваться, чтобы ослепить Самсона, а также человека, держащего ножницы, которые использовались для стрижки волос Самсона. Фигура в правом углу интерпретируется либо как ангел, смотрящий на напоминание Самсону о том, что его возможная жертва для спасения евреев правильна и рассматривается в хорошем свете Богом, либо как наблюдатель, который убегает с места происшествия, но не может не смотреть. назад.
Святой Вильгельм принимает монашеский обычай (1620, холст, масло, 348,5 × 231 см, Pinacoteca Nazionale di Bologna , Италия), написанный для церкви Святого Григория в Болонье, был крупнейшим церковным заказом Гверчино в то время и считается его кульминацией. ранняя карьера.
Аврора , (1621, потолочная фреска, темпера, 530 × 1030 см, Вилла Аврора , Рим, Италия) была написана для племянника папы, кардинала Людовико Людовизи . Живое обращение к мифу об Авроре бросает вызов более взвешенному изображению того же предмета, нарисованному Гвидо Рени в Палаццо Роспильози от имени соперника семьи Людовизи, и является заявлением о политическом триумфе.
Иосиф и жена Потифара , 1649, Национальная художественная галерея
Персонификация астрологии , ок. 1650–1655, Художественный музей Блэнтона , Техас.
Самсон и Далида , 1654 г.
Выставки
Новаторская выставка, состоявшаяся в Archiginnasio в Болонье в 1968 году, представила наиболее полную панораму работ Гверчино на сегодняшний день, включая картины из более поздних периодов его карьеры после смерти Папы Григория XV, которые ранее привлекали относительно мало внимания. К четвертому столетию со дня рождения художника в 1991 году расширенная выставка была организована Pinacoteca Nazionale di Bologna совместно с Schirn Kunsthalle Frankfurt и Национальной художественной галереей в Вашингтоне . Обе эти выставки курировал крупнейший современный чемпион Гверчино Денис Махон , который отвечал за их каталоги. В 2011–2012 годах в Палаццо Барберини в Риме была представлена большая выставка , посвященная памяти недавно скончавшегося Махона. Выставка, представленная в Национальном музее в Варшаве в 2013–2014 годах, стала еще одним обширным представлением творчества художника.
Цитаты
использованная литература
- Книги и статьи о Гверчино
- Грисволд, Уильям М (1991). "Гверчино" . Вестник Метрополитен-музея . 48 (4): 5–56. DOI : 10.2307 / 3258858 . JSTOR 3258858 .
- Ланци, Луиджи (1847). Томас Роско (переводчик) (ред.). История живописи в Италии; От периода возрождения изящных искусств до конца восемнадцатого века . III . Лондон; Оригинал из Оксфордского университета, оцифровано в январе 2007 г .: Генри Г. Бон.CS1 maint: location ( ссылка )
- Махон, Денис (1937a). «Записки о молодом Гверчино I. - Ченто и Болонья». Журнал Burlington для ценителей . 70 (408): 112–122. JSTOR 866850 .
- Махон, Денис (1937b). «Записки о молодом Гверчино II. - Ченто и Феррара». Журнал Burlington для ценителей . 70 (409): 177–189. JSTOR 866750 .
- Махон, Денис (1992). Гверчино: мастер-художник барокко . Национальная художественная галерея. ISBN 978-0-89468-167-7.
- Миллер, Дуайт К. (1964). "Барбьери, Джованни Франческо детто иль Гверчино" . Dizionario Biografico degli Italiani (на итальянском языке). 6 .
- Орланди, Пеллегрино Антонио; Гуариенти, Пьетро (1719), Abecedario pittorico , Неаполь.
- Познер, Дональд (1968). "Выставка Гверчино в Болонье". Журнал Берлингтон . 110 (788): 596–607. JSTOR 875813 .
- Шольц, Сибилла; Макморрис, Ли; Крогманн, Франк; Ауффарт, Герд У (2019). «Свет и тьма картины. Жизнь Джованни Франческо Барбьери,« Иль Гверчино »- косоглазый» . Косоглазие . 27 (1): 39–42. DOI : 10.1080 / 09273972.2019.1559532 . PMID 30626256 . S2CID 58585811 . (требуется подписка)
- ван Серооскеркен, Карел ван Туйл (1991). «Гверчино. Болонья, Ченто и Франкфурт». Журнал Берлингтон . 133 (1065): 864–868. JSTOR 885077 .
- Стоун, Дэвид М (1991). Гверчино: Catalogo Completo Dei Dipinti (на итальянском языке). Кантини. ISBN 978-88-7737-137-9.
- Тернер, Николас (2003). "Гверчино". Oxford Art Online . Oxford Art Online (Искусство рощи). DOI : 10,1093 / гао / 9781884446054.article.t035416 . (требуется подписка)
- Унгер, Даниэль М (2016). Картины Гверчино и политика его покровителей в Италии раннего Нового времени . ISBN 978-1-351-56482-3.
- Вивиан, Фрэнсис (1971). "Гверчино из архива Барберини". Журнал Берлингтон . 113 (814): 22–29. JSTOR 876502 .
- Водрет, Росселла; Гоцци, Фаусто (2011). Гверчино (1591–1666): capolavori da Cento e da Roma (на итальянском языке). Джунти. ISBN 9788809775350.
дальнейшее чтение
- Аморини, Антонио Болоньини (1843). "Parte Quinta" . Vite de Pittori ed Artifici Bolognesi (на итальянском языке). Tipografia Governativa alla Volpe, Болонья. С. 223–272.
внешние ссылки
Внешнее видео | |
---|---|
Святой Лука Гверчино с изображением Богородицы , Smarthistory |
- 53 Картины или после Гуэрчиной на Art UK сайте
- Картины Гверчино в Интернет-галерее искусств
- Гетти выставка рисунков Гверчино
- Британская энциклопедия , Il Guercino
- Pinacoteca Civica Il Guercino
- Виртуальная выставка "Guercino a Fano" в высоком разрешении.
- Джузепе де Рибера, 1591–1652 , каталог выставки из Метрополитен-музея (полностью доступен онлайн в формате PDF), который содержит материалы о Гверчино (см. Указатель)
- Веласкес , каталог выставки из Метрополитен-музея (полностью доступен онлайн в формате PDF), который содержит материалы о Гверчино (см. Указатель)