Гете в Римской Кампании -Goethe in the Roman Campagna

Гете в римской Кампании
Иоганн Генрих Вильгельм Тишбейн - Гете в Римской Кампании - Google Art Project.jpg
Художник Иоганн Генрих Вильгельм Тишбейн
Год 1787 г.
Середина масло на холсте
Габаритные размеры 164 см × 206 см (65 дюймов × 81 дюйм)
Место расположения Штедельский музей , Франкфурт

Гете в Римской Кампании - это картина Иоганна Генриха Вильгельма Тишбейна , немецкогохудожника- неоклассика , изображающая Иоганна Вольфганга фон Гете, когда писатель путешествовал по Италии. Книга Гете о его путешествиях в Италию в 1786–1888 годах, названная « Путешествие по Италии» , была опубликована в 1816–1817 годах; книга основана на его дневниках. С 1887 года картина находится в музее Штеделя во Франкфурте, родном городе Гете.

Картина

Картина представляет собой портрет в полный рост, начатый в декабре 1787 года и завершенный в начале следующего года. Гете смотрит сквозь осенний пейзаж к юго-востоку от Рима, его глаза, возможно, устремлены в бесконечность , хотя художник Иоганн Тишбейн писал, что Гете изображен обдумывающим судьбу произведений человека. Тишбейн, с которым Гете познакомился в Италии, изображает писателя как идеализированного человека. Гете носит большую серую шляпу с широкими полями, модную в то время среди немецких художников в Риме, и кремово-белую дорожную тряпку для путешественников . Он изображен в классической манере, неформально лежащим на открытом воздухе, в окружении римских руин, на фоне Кампанья ди Рома . Сам Гете возлежит на гранитных блоках - в первом наброске фигур с иероглифами предполагают, что они были частями упавшего обелиска - символического Египта, цивилизации, предшествовавшей цивилизации классической античности - Греции кивают, добавляя фрагмент фриза изображающий Ифигению в Тавриде , сюжет одной из пьес Гете . Он прочитал Тишбейну отрывки из своей пьесы, которую начал превращать в стихи годом ранее. Тишбейн был очень увлечен пьесой и изобразил сцену встречи Ифигении со своим братом на картине, на рельефе позади Гете слева от него.

Произведение искусства нетипично эклектично, настолько, что можно сказать, что его многочисленные производные аллюзии характеризуют его оригинальность. Руины на заднем плане, в том числе гробница в башне Цецилии Метелла , руины Тускулума и справа римский акведук , указывают на любовь неоклассицистов к древности. В отличие от асимметрии доминирующих стилей барокко и рококо , неоклассицизм восхвалял простоту и симметрию, а также классические принципы искусства Рима и Древней Греции.

Фрагмент картины: рельефная сцена Ифигении.

Любовь к классицизму связала двух художников, которые разделяли этот интерес, который отражается в картине, хотя стилизация ее многочисленных намеков и `` анатомические неудачи '', лишающие ее натурализма, нарушают чисто классический тон, создавая разновидность сентиментального классицизма. В то время Гете был поглощен своей поэтической драмой « Ифигения в Тавриде» и читал отрывки Тишбейну. Он был очень впечатлен этим и изобразил сцену встречи Ифигении со своим братом на картине на рельефе позади Гете слева от него. Et in Arcadia ego (по-немецки Auch ich in Arkadien! ) - девиз « Итальянского путешествия» Гете . Художники сознательно выбрали духовное сотрудничество для создания картины и использовали аркадский мотив римской Кампании.

Композиция сбалансирована, а цвета ограничены. Также оба художника разделяли интерес к живописи. Занятие Гете живописью возникло семью годами ранее « Теория цвета» Гете ( Zur Farbenlehre ) - это книга о взглядах поэта на природу цветов и их восприятие людьми. Он опубликовал его в 1810 году, и в нем содержались подробные описания таких явлений, как цветные тени , преломление и хроматическая аберрация .

В 1887 году картина была подарена Музею Штеделя частным коллекционером Адель фон Ротшильд  [ де ] (1843–1922), в то время, когда культ Гете был на пике. Новая Германская империя искала значимые культурные символы, которые могли бы сформировать коллективное прошлое: Гете и Шиллер получили статус национальных. Портрет Тишбейна стал символом немецкой светской жизни знаний, искусства и культуры. Картина является одним из изюминок коллекции Штеделя и считается иконой немецкой национальной живописи. Это сыграло неоспоримую роль в формировании образа Гете, как его воспринимают сегодня, как воплощение классического гуманистического идеала Германии.

Гете и Тишбейн

" Пейзаж художника-классика Николя Пуссена со святым Иоанном на Патмосе" (1640); руины - типичный сюжет для художников в классическом стиле.

Гете решил отправиться в Рим, чтобы изучить античный мир. Его выбор Рима полностью соответствовал духу времени: в то время там учились многие немецкие художники. Эстетическое восприятие старины было характерно для классицизма . Мир и безмятежность классического искусства привлекали их в качестве противовеса таким недавним движениям, как барокко и рококо. Это было интеллектуальное и духовное движение того времени, интеллектуальная мода и доминирующая школа мысли, которая олицетворяла и оказывала влияние на культуру этого конкретного периода времени и оказывала влияние даже на Гете и Тишбейна. Гете также искал новый баланс и возможную внутреннюю трансформацию после того, как у него был давний платонический роман с Шарлоттой фон Штайн , результатом которого стал роман `` Скорби молодого Вертера '' , который стал настолько популярным, что Гете пришлось путешествовать под псевдоним, чтобы избежать узнавания. Он называл себя Филиппо Миллер, Питтор. Гете решил совершить Гранд-тур, так как он был очарован классической Италией, и начал свое путешествие в сентябре 1786 года. Во время путешествия в Риме он встретил нескольких немецких художников и остановился у Тишбейна, с которым он подружился благодаря переписке. стипендия для художника через его связи - вторая стипендия в Риме. Семья Тишбейнов была известна в Германии задолго до того, как стал известен сам Гете, а Иоганн Генрих Вильгельм был художником в четвертом поколении.

Ценности двух художников встретились в восприятии классицизма и мира античности, и они стали друзьями. Тишбейн и Гете вместе путешествовали, совершали короткие поездки по Италии и вместе переживали приключения. Однако крепкая дружба между Тишбейном и Гете закончилась через три месяца. Персонажи двух художников слишком различались, чтобы поддерживать прочную дружбу. В Неаполе позже они разделены из - за их несовместимости интересов.

Рекомендации

  1. ^ "goethe-in-the-roman-campagna-and-its-anteceitors" . www.electrummagazine.com.
  2. ^ a b c d "goethe-roman-campagna-1787" . www.staedelmuseum.de . Проверено 22 июля 2019 .
  3. ^ a b c Николас Бойл , Гете, поэт и эпоха, Clarendon Press 1991 ISBN  978-0-192-82981-8 стр. 444–445.
  4. ^ "Гете-в-Кампанья" . global.britannica.com.
  5. ^ a b c Рудольф Бизанц, «Рождение мифа: Гете Тишбейна в римской Кампании», Monatshefte, Summer, 1988, Vol. 80, № 2 (лето 1988 г.), стр. 187–199.
  6. ^ "римско-кампанья-повторный визит" . www.tate.org.uk.
  7. ^ Мур, Эвелин К .; Симпсон, Патрисия Энн (2007). Просвещенный глаз: Гете и визуальная культура . п. 37. ISBN 978-90-420-2124-2.
  8. ^ Хаген, Роз-Мари; Хаген, Райнер (2003). Что говорят великие картины, Том 1 . Taschen. п. 339. ISBN. 978-3-8228-4790-9.
  9. Перейти ↑ Bauer, Lukas (2012). "Auch ich in Arkadien? Очарование Италии для немецкого путешественника в" Italienische Reise " Гете ," Aus dem Leben eines Taugenichts "Эйхендорфа и" Reise von München nach Genua " Гейне " . PEGS: Публикации Английского общества Гете . 91 (3): 178–194. DOI : 10.1179 / 0959368312Z.00000000010 . S2CID  170878494 . Проверено 22 июля 2019 г. - через Университет Вуллонгонга .
  10. ^ "Теория цвета Гете" . www.webexhibits.org . Проверено 22 июля 2019 .
  11. ^ "Гете в римской Кампании" . silverandexact.com. 2011-05-13.
  12. ^ "Гете" . www.german-way.com .
  13. ^ "Гете в римской Кампании" . silverandexact.com . 2011-05-13.
  14. ^ Giardino Giusti di Verona e Storia dell'Arte giardino all'italiana Паоло Вилья, Accademia delle Belle Arti di Bologna, 1993–94, Элеонора Фраттароло и Фабия Фарнети, редакторы

дальнейшее чтение

  • Schmied, Wieland (редактор) (1999), Harenberg-Museum der Malerei: 525 Meisterwerke aus sieben Jahrhunderten , Дортмунд: Harenberg, ISBN  3-611-00814-1 (на немецком языке)
  • Бирбом, Макс , «Quia Imperfectum» (1918), в « И даже сейчас» , сборник эссе автора (1920).