Фумио Хаясака - Fumio Hayasaka
Фумио Хаясака | |
---|---|
Родившийся |
|
19 августа 1914 г.
Умер | 15 октября 1955 г. |
(41 год)
Другие имена | 早 坂 文 雄 |
Род занятий | Композитор |
Фумио Хаясака (早 坂 文 雄 Hayasaka Fumio ; 19 августа 1914 - 15 октября 1955) был японским композитором классической музыки и музыки к фильмам.
Ранние годы
Хаясака родился в городе Сендай на главном японском острове Хонсю . В 1918 году Хаясака и его семья переехали в Саппоро на северном острове Хоккайдо . В 1933 году Хаясака и Акира Ифукубе организовали Лигу новой музыки, которая через год провела фестиваль новой музыки.
Хаясака получил ряд призов за свои ранние концертные работы; в 1935 году его пьеса Futatsu no sanka e no zensōkyoku получила первый приз на радиоконкурсе, а другая концертная пьеса, Kodai no bukyoku , получила приз Вейнгартнера 1938 года. Среди других ранних работ - Ноктюрн (1936) для фортепиано и оркестровый « Старинный танец» (1938). В 1939 году Хаясака переехал в Токио, чтобы начать карьеру кинокомпозитора. К началу 1940 года Хаясака считался «крупнейшим композитором японского кино».
Послевоенная музыка из фильмов
После войны Хаясака продолжил работать над фильмами, быстро завоевав признание за свои способности. В 1946 году он получил киномузыкальную премию за фильм «Враг народа» ( Minshū no Teki , 1946) на первой ежегодной премии Mainichi Film Awards . Через год после того , 1947, Hayasaka получил Mainichi фильм музыку награду за Тэйносукэ Кинугаса «s Актриса (Joyu).
В конце 1940-х Хаясака пригласил своего друга Акиру Ифукубе для написания музыки к фильму вместе с ним в Toho Studios. Первый саундтрек к фильму Тохо Ифукубе был написан для « Снежной тропы» Сэнкичи Танигучи (Ginrei no hate) в 1947 году. Тосиро Мифунэ , известный актер, который позже снялся в большинстве фильмов Куросавы, впервые встретился с Куросавой на предварительном просмотре этого фильма.
22 июня 1948 года в Токио состоялась премьера концерта Фумио Хаясаки с Хироши Кадзивара в качестве солиста на рояле и Симфонического оркестра Тохо (нынешний Токийский симфонический оркестр ) под управлением Масаси Уэда.
Отношения с Акирой Куросавой
У Фумио Хаясаки была знаменитая связь с выдающимся японским режиссером Акирой Куросавой, которая была недолгой из-за ранней смерти Хаясаки. Фильм 1948 года « Пьяный ангел» (Yoidore tenshi) был первым фильмом режиссера Акиры Куросавы, музыку для которого Хаясака сочинил. Режиссер и композитор вместе протестировали «оппозиционное отношение к музыке и исполнению». Их сотрудничество превратилось в очень глубокие художественные отношения, когда Хаясака вносил свои идеи в визуальную часть фильма. В своей автобиографии Куросава сказал бы, что работа с Хаясакой изменила его взгляды на то, как следует использовать музыку из фильмов; с тех пор он рассматривал музыку как «контрапункт» к образу, а не просто как «аккомпанемент». Это также первый фильм, в котором Куросава использовал Тоширо Мифунэ в качестве актера.
Среди фильмов, написанных Хаясакой для Куросавы, - « Бродячая собака» (1949) , « Расёмон» (1950), Икиру (1952) и « Семь самураев» (1954). В 1950-х Хаясака также написал музыку к некоторым финальным работам другого японского режиссера, Кэндзи Мидзогути . Хаясака сочинил музыку для Угетсу (1953), Сансё-судебного пристава (1954) и Распятых влюбленных (1954).
Особенно значимым для Хаясаки стал фильм 1950 года « Расомон» . Этот фильм получил «Золотого льва» 1951 года на Венецианском кинофестивале и считается первым японским фильмом, широко показанным на Западе. В японской кинокультуре режиссеры обычно хотели, чтобы музыка звучала как хорошо известные западные произведения; Куросава специально попросил Хаясаку сочинить музыку, которая звучала бы как Болеро Мориса Равеля . Масару Сато , тогда еще молодой композитор, был настолько впечатлен музыкой, что решил учиться у Хаясаки. Этот фильм также был связан с атомным шрамом японской культуры; Хотя американские оккупационные силы запретили японским СМИ «критиковать роль Америки в трагедии» Хиросимы и Нагасаки, Расомон изображает историческую эпоху Японии, когда ее города находятся в руинах и царит социальный хаос.
Хаясака был непрерывно продуктивным в годы, предшествовавшие его смерти. В 1950 году он основал Ассоциацию киномузыки. В фильме 1953 года « Угэцу» режиссера Кэндзи Мидзогути была музыка Хаясаки; фильм получил серебряный приз на Венецианском кинофестивале 1953 года . Год спустя, в 1954 году, Хаясака снял еще один фильм Мидзогути, « Дзидай-геки Саншо - судебный исполнитель» («Саншо дайю») . Этот фильм разделил приз "Серебряного льва" 1954 года на Венецианском кинофестивале с фильмами Казани " На набережной" , " Ла Страда" Феллини и " Семь самураев" Куросавы .
Семь самураев , фильм Куросавы дзидай-геки, также включает музыку Хаясаки. В то время это было крупнейшее производство японских фильмов. Этот фильм показал сильные режиссерские музыкальные решения, которые тесно связаны с западной симфонической концертной музыкой. Масару Сато помогал с оркестровкой партитуры Хаясаки. В этой партитуре использован лейтмотив - метод композиционной организации, заимствованный из западных опер.
Во время своего пребывания в Токио Хаясака также написал несколько заметных концертных произведений, в том числе « Древние танцы левого и правого» (1941 г.), фортепианный концерт (1948 г.) и оркестровую сюиту « Юкара» (1955 г.).
Хаясака был музыкальным наставником Масару Сато и Тору Такемицу .
Смерть
В 1955 году Хаясака умер от туберкулеза в Токио в возрасте 41 года. Он умер, работая над партитурой для « Я живу в страхе» («Запись живого существа», Ikimono no kiroku) , так что Масару Сато завершил партитуру. Глубина отношений между Хаясакой и Куросавой показана в том, что этот фильм был основан на разговоре между двумя друзьями. В то время Хаясака был очень болен и размышлял о страхе собственной смерти. Слабый и болезненный от туберкулеза, он сказал Куросаве, что «с этой болезнью, угрожающей моей жизни, я не могу работать». Куросава был глубоко потрясен смертью своего друга и «впал в глубокую депрессию». Фильм « Запись живого существа» объединил его депрессию и японский атомный шрам, чтобы создать фильм, который иллюстрирует «человеческий опыт в атомный век».
Влияние на других композиторов
Акира Ифукубе, на которого Хаясака оказал влияние на работу с фильмами, написал музыку для « Годзиллы» Toho Studio , закрепив свою славу композитора музыки для японских фильмов ужасов . Этот фильм был еще одним из серии послевоенных фильмов, в которых был показан страх японцев перед ядерным оружием .
Закончив музыку Хаясаки к фильму « Я живу в страхе» , Масуро Сато стал автором еще семи фильмов Куросавы. Сохраняя влияние западного оркестра Хаясаки, для фильма Куросавы о дзидай- геки 1957 года « Престол крови» (Кумоносу-дзё) Сато сочинил музыку, которая также позаимствована у западного композитора Верди . Сато продолжал демонстрировать глубокие западные влияния на протяжении всей своей карьеры, делая свои музыкальные произведения (и сопровождающие их фильмы) «особенно доступными для не-восточных слушателей». Это был еще один фильм Куросавы, в котором косвенно упоминались атомные бомбы, действие происходило в «периоде после катастрофического разрушения центра японской жизни и политической власти».
В память о нем Туру Такемицу написал Реквием для струнных в 1957 году.
Музыкальный стиль
Ранний музыкальный стиль Хаясаки был поздне-романтическим с влиянием традиционной японской музыки. За годы до смерти его стиль сместился в сторону атональности и модернизма. Следуя традициям и требованиям кинематографистов, при озвучивании фильмов его музыка была тесно связана с западной оркестровой музыкой (и часто заимствована из нее).
Избранный список классических произведений
Оркестровые произведения
- Прелюдия к двум гимнам (1936)
- Древний танец (1938)
- Увертюра в D (1939)
- Адажио для струнных (1940)
- Древние танцы слева и справа (1941)
- Сказка о дереве Муку (1946)
- Концерт для фортепиано с оркестром (1948)
- Метаморфозы для оркестра (1953)
- Юкара (1955)
Камерные / инструментальные произведения
- Kunshi no Iori , для фортепиано (1934)
- Ноктюрн № 1 , для фортепиано (1937)
- Пьесы для фортепиано для камер (1941)
- Четыре песни без сопровождения на стихи Харуо Сато для сольного сопрано (1944)
- Романс , для фортепиано
- Ноктюрн № 2 , для фортепиано (1947)
- Осень , для фортепиано (1947)
- Струнный квартет (1950)
- Семь частей сюиты (1952)
Рекомендации
Библиография
- Ларсон, Рэндалл; Сато, Масару (1987). "CinemaScore: Музыкальный журнал № 15". Cinemascore: The Film Music Journal . Fandom Unlimited, Саннивейл, Калифорния. 15 (зима 1986 / лето 1987).
- Гудвин, Джеймс (1994). «Акира Куросава и атомный век». Перспективы Акиры Куросавы . под редакцией Джеймса Гудвина. Нью-Йорк: GK Hall & Co.
- Бюрер, Беверли Бэр (1990). Японские фильмы: фильмография и комментарии, 1921–1989 . McFarland & Co., Inc., Джефферсон, Северная Каролина.