Фильм-нуар - Film noir

Фильм-нуар
BigComboTrailer.jpg
Две силуэты фигур в «Большом комбо» (1955). Фильма кинооператор , Джон Alton , был создателем многих из стилизованных изображений нуара в.
Активные годы начало 1920-х - конец 1950-х гг.
Страна Соединенные Штаты
Влияния
Под влиянием

Film noir ( / n w ɑːr / ; французский:  [film nwaʁ] ) - кинематографический термин, используемый в основном для описания стильных голливудских криминальных драм , особенно тех, которые подчеркивают циничное отношение и мотивацию. 1940-е и 1950-е годы обычно считаются "классическим периодом" американского кино-нуара . Фильм нуар этой эпохи связан с неброским , черно-белым визуальным стилем , который имеет корни в немецком экспрессионизма кинематографе . Многие из прототипов историй и большая часть отношения к классическому нуару заимствованы из жесткой школы криминальной фантастики, которая возникла в Соединенных Штатах во время Великой депрессии .

Термин « фильм нуар» , по-французски «черный фильм» (буквально) или «темный фильм» (более близкое значение), был впервые применен к голливудским фильмам французским критиком Нино Франком в 1946 году, но не был признан большинством профессионалов американской киноиндустрии той эпохи. . Историки кино и критики определили эту категорию ретроспективно. До того, как это понятие было широко распространено в 1970-х годах, многие классические нуары назывались « мелодрамами ». Считается ли фильм-нуар отдельным жанром или это скорее техника кинопроизводства, является предметом постоянных дискуссий среди ученых.

Фильм-нуар включает в себя ряд сюжетов: центральной фигурой может быть частный сыщик ( Большой сон ), полицейский в штатском ( Большая жара ), стареющий боксер ( Установка ), несчастный мошенник ( Ночь и город ). , законопослушный гражданин, заманивший в преступную жизнь ( Gun Crazy ), или просто жертву обстоятельств ( DOA ). Хотя фильм-нуар изначально ассоциировался с американским производством, этот термин использовался для описания фильмов со всего мира. Многие фильмы, выпущенные с 1960-х годов, имеют общие черты с фильмами нуар классического периода и часто трактуют его условности самореферентно . Некоторые называют такие новаторские произведения неонуаром . Клише нуара вдохновляли пародии с середины 1940-х годов.

Проблемы определения

Вопросы о том, что определяет фильм-нуар и к какой категории он относится, вызывают непрекращающиеся споры. «Мы были бы слишком упрощены , называя фильм нуар онейрическим , странным, эротическим, двойственным и жестоким ...» - этот набор атрибутов представляет собой первую из многих попыток дать определение нуар фильма, сделанных французскими критиками Раймоном Бордом и Этьеном Шометоном в их книга 1955 года Panorama du film noir américain 1941–1953 ( Панорама американского нуара ), оригинальное и основополагающее расширенное рассмотрение этой темы. Они подчеркивают, что не каждый фильм-нуар воплощает все пять атрибутов в равной мере - один может быть более сказочным; другой, особо жестокий. Предостережения авторов и неоднократные попытки найти альтернативное определение нашли отклик в последующих исследованиях: за более чем пять десятилетий с тех пор было предпринято бесчисленное множество дальнейших попыток определения, но, по словам историка кино Марка Боулда, фильм-нуар остается «неуловимым». явление ... всегда вне досягаемости ".

Хотя фильм-нуар часто идентифицируется с визуальным стилем, нетрадиционным для голливудского контекста, который подчеркивает сдержанное освещение и несбалансированные композиции , фильмы, обычно определяемые как нуар, демонстрируют множество визуальных подходов, в том числе тех, которые комфортно вписываются в мейнстрим Голливуда. Фильм-нуар также охватывает множество жанров, от гангстерского фильма до полицейских процедур, от готического романа до картины социальных проблем - любой пример из 1940-х и 1950-х годов, который теперь считается классической эрой нуара, можно было бы описать как мелодрама в то время.

В то время как многие критики называют фильм нуар самим жанром, другие утверждают, что этого не может быть. Фостер Хирш определяет жанр как определенный «условностями повествовательной структуры, характеристик, темы и визуального дизайна». Хирш, как тот, кто придерживается позиции, что нуар - это жанр, утверждает, что эти элементы присутствуют «в изобилии». Хирш отмечает, что есть объединяющие черты тона, визуального стиля и повествования, достаточные для того, чтобы классифицировать нуар как отдельный жанр.

Другие утверждают, что нуар - это не жанр. Фильм-нуар часто ассоциируется с городской обстановкой, но многие классические нуары происходят в маленьких городках, пригородах, сельской местности или на открытых дорогах; сеттинг, следовательно, не может быть определяющим его жанром, как в случае с вестерном . Точно так же, в то время как частный сыщик и роковая женщина являются стандартными типами персонажей, традиционно отождествляемых с нуаром, в большинстве фильмов нуар нет ни того, ни другого; так что нет характерной основы для обозначения жанра, как в гангстерском фильме. Нуар также не полагается на что-либо столь очевидное, как чудовищные или сверхъестественные элементы фильма ужасов , спекулятивные прыжки в научно-фантастическом фильме или песенно-танцевальные номера мюзикла .

Аналогичным случаем является случай с эксцентричной комедией , широко принятой историками кино как составляющий «жанр»: эксцентричность определяется не фундаментальным признаком, а общим характером и группой элементов, некоторыми - но редко и, возможно, никогда. все - из которых можно найти в фильмах каждого жанра. Из-за разнообразия нуара (гораздо большего, чем у безумной комедии) некоторые ученые в этой области, например историк кино Томас Шац, рассматривают его не как жанр, а как «стиль». Ален Сильвер , наиболее широко публикуемый американский критик, специализирующийся на исследованиях нуаров, называет фильм нуар «циклом» и «феноменом», хотя он утверждает, что он, как и некоторые жанры, имеет последовательный набор визуальных и тематических кодов. . Сценарист Эрик Р. Уильямс называет и нуар, и нелепую комедию «тропой» в своей классификации сценаристов; объясняя, что путь состоит из двух частей: 1) способ, которым аудитория соединяется с главным героем, и 2) траектория, по которой зрители ожидают от истории. Другие критики относятся к фильму нуар как к «настроению», характеризуют его как «сериал» или просто обращаются к избранному набору фильмов, которые они считают принадлежащими нуарному «канону». Единого мнения по этому поводу нет.

Фон

Кинематографические источники

Марлен Дитрих , актрису, которую часто приглашали сыграть роковую женщину

Эстетика фильма-нуар находится под влиянием немецкого экспрессионизма , художественного движения 1910-х и 1920-х годов, которое включало в себя театр, фотографию, живопись, скульптуру и архитектуру, а также кино. Возможности, предлагаемые бурно развивающейся голливудской киноиндустрией, а затем угроза нацизма , привели к эмиграции многих кинохудожников, работающих в Германии, которые были вовлечены в движение экспрессионистов или учились у его практикующих. «М» (1931), снятый всего за несколько лет до отъезда режиссера Фрица Ланга из Германии, является одним из первых криминальных фильмов звуковой эпохи, в которых характерно нуарский визуальный стиль сочетается с сюжетом в стиле нуар, главным героем которого является преступник (как и его самые успешные преследователи). Такие режиссеры, как Ланг, Жак Турнер , Роберт Сиодмак и Майкл Кертиз, принесли драматически затененный стиль освещения и психологически выразительный подход к визуальной композиции ( мизансцена ) с ними в Голливуд, где они создали одни из самых известных классических нуаров. .

К 1931 году Кертис уже пробыл в Голливуде полдесятилетия, снимая целых шесть фильмов в год. Его фильмы, такие как « 20 000 лет в Синг-Синге» (1932) и « Частный детектив 62» (1933), относятся к ранним звуковым фильмам Голливуда, которые можно отнести к категории нуар - ученый Марк Верне предлагает последнее в качестве доказательства того, что начало создания фильма-нуар относится к 1940 или любой другой год считается «произвольным». Создатели фильмов, ориентированные на экспрессионизм, имели полную свободу действий в создании фильмов ужасов Universal, таких как « Дракула» (1931), «Мумия» (1932) - первый был сфотографирован, а второй - режиссером Карла Фройнда, прошедшего обучение в Берлине, и «Черная кошка» (1934) режиссера. Австрийский эмигрант Эдгар Г. Ульмер . Самый близкий к нуару по сюжету и чувствительности фильм ужасов Universal - «Человек-невидимка» (1933), снятый англичанином Джеймсом Вейлом и сфотографированный американцем Артуром Эдесоном . Позднее Эдесон снял «Мальтийский сокол» (1941), который многие считают первым крупным нуарным фильмом классической эпохи.

Йозеф фон Штернберг в то же время работал режиссером в Голливуде. Его фильмы, такие как « Шанхайский экспресс» (1932) и «Дьявол - женщина» (1935), с их тепличным эротизмом и визуальным стилем барокко, предвосхитили центральные элементы классического нуара. Коммерческий и критический успех немого фильма Штернберга « Преступный мир» (1927) во многом послужил толчком к появлению голливудских гангстерских фильмов. Успешные фильмы в этом жанре, такие как « Маленький Цезарь» (1931 г.), «Враг общества» (1931 г.) и « Лицо со шрамом» (1932 г.), продемонстрировали, что криминальные драмы с предосудительными с моральной точки зрения главными героями имеют аудиторию. Важным, возможно, влиятельным кинематографическим антецедентом классического нуара был французский поэтический реализм 1930-х годов с его романтическим, фаталистическим подходом и прославлением обреченных героев. Чувствительность движения отражена в драме Warner Bros. « Я беглец от цепной банды» (1932), предшественнице нуара. Среди фильмов, не считающихся фильмом нуар, возможно, ни один не оказал большего влияния на развитие жанра, чем « Гражданин Кейн» (1941), режиссер Орсон Уэллс . Его визуальная замысловатость и сложная закадровая структура повествования нашли отражение в десятках классических нуаров.

Итальянский неореализм 1940-х годов с его упором на квазидокументальную аутентичность оказал признанное влияние на тенденции, возникшие в американском нуаре. The Lost Weekend (1945), режиссер Билли Уайлдер , другой Вена происхождения, Берлин-обученного американского кинорежиссёра , рассказывает историю алкоголика в манере Evocative неореализма. Он также иллюстрирует проблему классификации: один из первых американских фильмов, который был охарактеризован как фильм-нуар, он в значительной степени исчез из поля зрения. Режиссер Жюль Дассен из фильма «Обнаженный город» (1948) указал на неореалистов, как на вдохновляющих его использование натуры с непрофессиональными статистами. Этот полудокументальный подход характеризовал значительное количество нуаров в конце 1940-х - начале 1950-х годов. Наряду с неореализмом у этого стиля был американский прецедент, упомянутый Дассеном в фильме режиссера Генри Хэтэуэя « Дом на 92-й улице» (1945), который продемонстрировал параллельное влияние кинематографической кинохроники.

Литературные источники

Обложка журнала с иллюстрацией испуганной рыжеволосой девушки с кляпом во рту и привязанной к столбу.  Она одета в желтый топ с глубоким вырезом и красную юбку.  Перед ней мужчина с большим шрамом на щеке и разъяренным выражением лица нагревает утюг над газовой плитой.  На заднем плане через дверной проем входит мужчина в плаще и шляпе с револьвером.  Текст включает слоган «Разрушающие детективные истории» и название статьи на обложке «Человек с пальцами».
В октябрьском выпуске « Черной маски» 1934 года впервые появился детектив, которого Рэймонд Чендлер превратил в знаменитого Филиппа Марлоу .

Основное литературное влияние на фильм-нуар оказала жесткая школа американского детектива и криминальной фантастики , которую в первые годы возглавили такие писатели, как Дэшил Хэммет (чей первый роман, Red Harvest , был опубликован в 1929 году) и Джеймс М. Кейн (чей The «Почтальон всегда звонит дважды» появился пятью годами позже) и популяризировался в таких журналах , как « Черная маска» . Классические нуары «Мальтийский сокол» (1941) и «Стеклянный ключ» (1942) были основаны на романах Хэммета; Романы Каина легли в основу книг « Двойная компенсация» (1944), « Милдред Пирс» (1945), «Почтальон всегда звонит дважды» (1946) и « Немного алого» (1956; адаптировано из «Прекрасной подделки любви» ). За десять лет до классической эпохи рассказ Хэммета послужил источником для гангстерской мелодрамы « Улицы города» (1931) режиссера Рубена Мамуляна и сфотографированной Ли Гармесом , который регулярно работал со Стернбергом. Выпущенный за месяц до Ланга M , City Streets имеет претензии на первый крупный фильм нуар; и в его стиле, и в сюжете было много нуарных черт.

Раймонд Чандлер , дебютировавший как писатель романом «Большой сон» в 1939 году, вскоре стал самым известным автором жесткой школы. Мало того, что романы Чендлера превратились в главные нуары - « Убийство», «Моя сладкая» (1944; адаптированная из произведений « Прощай, моя любимая» ), «Большой сон» (1946) и « Леди в озере» (1947)) - он был важным сценаристом в этом жанре. ну, продюсировал сценарии для фильмов « Двойное страхование» , «Голубой георгин» (1946) и « Незнакомцы в поезде» (1951). Если Чендлер, как и Хэммет, сосредоточил большинство своих романов и рассказов на характере частного сыщика, Каин показал менее героических главных героев и сосредоточился больше на психологическом изложении, чем на раскрытии преступлений; подход Каина стал отождествляться с подмножеством крутого жанра, получившего название « нуарная фантастика ». На протяжении большей части 1940-х годов одним из самых плодовитых и успешных авторов этой часто мрачной разновидности тревожных историй был Корнелл Вулрич (иногда под псевдонимом Джордж Хопли или Уильям Айриш). Ни одна опубликованная работа писателя не стала основой для большего количества нуаров классического периода, чем работа Вулрича: всего тринадцать, включая « Черный ангел» (1946), « Крайний срок на рассвете» (1946) и « Страх в ночи» (1947).

Еще одним важным литературным источником нуаров для фильмов был У. Р. Бернетт , первым опубликованным в 1929 году романом которого стал « Маленький Цезарь» . В 1931 году он стал хитом для Warner Bros. В следующем году Бернетт был нанят, чтобы написать диалог для « Лицо со шрамом» , а « Городской зверь» (1932) был адаптирован по одной из его историй. По крайней мере, одна важная справочная работа идентифицирует последний как фильм-нуар, несмотря на его раннюю дату. Характерный для Бернетта повествовательный подход находился где-то посередине между типичными закоренелыми писателями и их соотечественниками в жанре нуар - его главные герои часто были по-своему героичны, что и случилось с гангстером. В классическую эпоху его работа в качестве автора или сценариста послужила основой для семи фильмов, которые теперь широко считаются фильмами-нуарами, включая три самых известных: High Sierra (1941), This Gun for Hire (1942) и The Асфальтовые джунгли (1950).

Классический период

Обзор

1940-е и 1950-е годы обычно считаются классическим периодом американского кино-нуара . В то время как городские улицы и другие предвоенный мелодрам преступлений , таких как Fury (1936) и Живешь только раз (1937), оба режиссера Фрица Ланга, классифицируются как полноправные нуар в Ален Силвер и Элизабет Уорд фильм нуар энциклопедических, другие критики склонны описывать их как «протонуар» или в аналогичных терминах.

Фильм, который сейчас чаще всего называют первым «настоящим» нуарным фильмом, - « Незнакомец на третьем этаже» (1940) режиссера Бориса Ингстера, родившегося в Латвии и получившего советское образование . Венгерский эмигрант Петер Лорре , сыгравший главную роль в М Ланга, был на первом месте, хотя он и не играл главную роль. Позже он сыграл второстепенные роли в нескольких других американских нуарах. Несмотря на скромный бюджет, фильм « Незнакомец на третьем этаже », находящийся на верхнем уровне категории B , все же потерял свою студию RKO на сумму 56 000 долларов США (что эквивалентно 1 034 470 долларов в 2020 году), что составляет почти треть своей общей стоимости. Журнал Variety нашел работу Ингстера: «... слишком изученной и оригинальной, не хватает яркости, чтобы удерживать внимание. Этот фильм слишком артистичен для средней аудитории и слишком скучен для других». «Незнакомец на третьем этаже» на протяжении многих десятилетий не считался началом тенденции, не говоря уже о новом жанре.

Тот, кто хоть сколько-нибудь регулярно ходил в кино в течение 1946 года, был пойман посреди глубокой послевоенной привязанности Голливуда к болезненной драме. С января по декабрь глубокие тени, сжимающиеся руки, взрывающиеся револьверы, злодеи-садисты и героини, измученные глубоко укоренившимися душевными болезнями, мелькали на экране, тяжело дыша, демонстрируя психоневроз, несублимированный секс и самые грязные убийства.

Дональд Маршман, Life (25 августа 1947 г.)

Большинство фильмов-нуаров классической эпохи были такими же фильмами с низким и скромным бюджетом без главных звезд - фильмы категории B либо буквально, либо по духу. В этом производственном контексте писатели, режиссеры, кинематографисты и другие мастера были относительно свободны от типичных ограничений общей картины. Визуальных экспериментов было больше, чем в голливудском кинопроизводстве в целом: экспрессионизм, теперь тесно связанный с нуаром, и появившийся позже полудокументальный стиль представляют две очень разные тенденции. Повествовательные структуры иногда включали замысловатые ретроспективные кадры, что редко встречается в коммерческих постановках, не связанных с нуаром. Что касается содержания, то соблюдение Кодекса производства гарантировало, что ни один герой фильма не может в буквальном смысле избежать наказания за убийство или быть замеченным в постели с кем-либо, кроме супруга; Однако в рамках этих границ многие фильмы теперь идентифицированы как элементы сюжета и диалоги в стиле нуар, которые для того времени были очень рискованными.

Черно-белое изображение мужчины и женщины, сидящих бок о бок на диване, под углом.  Мужчина в профиль на левом переднем плане смотрит вправо от кадра.  Он носит плащ, а лицо его закрывает фетровая шляпа.  В левой руке он держит сигарету.  Женщина справа и сзади смотрит на него.  На ней темное платье и помада насыщенного оттенка.
Фильм «Из прошлого» (1947) режиссера Жака Турнера включает в себя многие отличительные черты жанра: циничный частный детектив в качестве главного героя, роковую женщину , множество ретроспективных кадров с закадровым голосом , драматически затененные фотографии и фаталистическое настроение, смешанное с провокационным подшучиванием. На снимке - иконы нуар Роберт Митчем и Джейн Грир .

Тематически фильмы нуары были наиболее исключительными из-за относительной частоты, с которой они сосредотачивались на изображении женщин сомнительной добродетели - фокус, который стал редкостью в голливудских фильмах после середины 1930-х годов и конца эры до Кодекса . Сигнальным фильмом в этом ключе стала « Двойная страховка» режиссера Билли Уайлдера; Образцом стала незабываемая роковая женщина Барбары Стэнвик , Филлис Дитрихсон - явный намек на Марлен Дитрих , которая построила свою выдающуюся карьеру, играя таких персонажей для Штернберга. Высококлассный полнометражный фильм, коммерческий успех фильма и семь номинаций на « Оскар » сделали его, вероятно, самым влиятельным из ранних нуаров. Затем последовала масса ныне известных нуарских «плохих девчонок», таких как Рита Хейворт в « Гильде» (1946), Лана Тернер в «Почтальоне всегда звонит дважды» (1946), Ава Гарднер в «Убийцах» (1946) и Джейн Грир. в " Из прошлого" (1947). Знаковый аналог роковой женщины в стиле нуар, частный сыщик, вышел на первый план в таких фильмах, как Мальтийский сокол (1941), с Хамфри Богартом в роли Сэма Спейда , и Убийство, мое сладкое (1944), с Диком Пауэллом в роли Филиппа Марлоу. .

Преобладание частного сыщика в качестве главного героя снизилось в нуарном фильме 1950-х годов, в период, когда несколько критиков описывают эту форму как более ориентированную на крайнюю психологию и более преувеличенную в целом. Ярким примером является « Поцелуй меня смертельно» (1955); Основанный на романе Микки Спиллейна , бестселлере из всех закоренелых авторов, главный герой - частный сыщик Майк Хаммер . По описанию Пола Шредера , « дразнящее руководство Роберта Олдрича доводит нуар до его самого подлого и извращенно эротического. бомбить." « Прикосновение зла» Орсона Уэллса в стиле барокко (1958) часто называют последним нуаром классического периода. Некоторые ученые считают, что фильм-нуар на самом деле никогда не заканчивался, но продолжал трансформироваться, даже когда характерный визуальный стиль нуара начал казаться устаревшим, а изменение условий производства привело Голливуд в разные стороны - с этой точки зрения фильмы в стиле нуар после 1950-х годов рассматриваются как часть преемственности с классическим нуаром. Однако большинство критиков считает сопоставимые фильмы, снятые за пределами классической эпохи, чем-то иным, чем настоящие нуары. Они рассматривают настоящий нуар как принадлежащий к временному и географически ограниченному циклу или периоду, рассматривая последующие фильмы, которые вызывают классику, как фундаментально отличные из-за общих сдвигов в стиле кинопроизводства и недавнего осознания нуара как исторического источника аллюзии .

Режиссеры и бизнес нуара

Черно-белое изображение мужчины и женщины с подавленным выражением лица, сидящих бок о бок на переднем сиденье кабриолета.  Мужчина справа держится за руль.  Он носит пиджак и пуловерную рубашку.  На женщине клетчатый наряд.  За ними, в ночи, дорога пуста, вдалеке виднеются два широко разнесенных огня.
Сцена из фильма «В одиночестве» (1950) режиссера Николаса Рэя по роману писательницы- нуар Дороти Б. Хьюз . Двое из главных актеров нуара, Глория Грэм и Хамфри Богарт , изображают влюбленных в фильме.

В то время как захватывающий нуар « Незнакомец на третьем этаже» был картиной категории B, снятой виртуальным неизвестным, многие из до сих пор помнятых нуаров были произведены известными кинематографистами. Джон Хьюстон дебютировал в качестве режиссера в фильмах «Мальтийский сокол» (1941), а затем в фильмах « Ки Ларго» (1948) и «Асфальтовые джунгли» (1950). Мнения разделились относительно статуса нуара нескольких триллеров Альфреда Хичкока той эпохи; по крайней мере четыре квалифицируются по общему мнению: Shadow of a Doubt (1943), Notorious (1946), Strangers on a Train (1951) и The Wrong Man (1956), успех Отто Премингера с Лаурой (1944) сделал его имя и помог продемонстрировать способность нуара адаптироваться к глянцевой презентации 20th Century-Fox . Среди самых знаменитых режиссеров Голливуда той эпохи, пожалуй, никто не работал в стиле нуар чаще, чем Премингер; его другие нуары включают « Падший ангел» (1945), « Водоворот» (1949), « Где кончается тротуар» (1950) (все для «Фокса») и « Лицо ангела» (1952). Спустя полвека после « Двойной страховки» и «Потерянных выходных» Билли Уайлдер снял « Бульвар Сансет» (1950) и « Эйс в дыре» (1951), нуары, которые были не столько криминальными драмами, сколько сатирами о Голливуде и средствах массовой информации. «В одиноком месте» (1950) был прорыв Николаса Рэя ; Среди других его нуаров - дебюты « Они живут ночью» (1948) и « На опасной земле» (1952), отмеченные необычайно сочувственным отношением к персонажам, отчужденным от общественного мейнстрима.

Рита Хейворт в трейлере к фильму "Леди из Шанхая" (1947)

У Орсона Уэллса были печально известные проблемы с финансированием, но его три фильма-нуара были хорошо профинансированы: «Дама из Шанхая» (1947) получила высшую престижную поддержку, а «Незнакомец» (1946), его самый обычный фильм, и « Прикосновение зла» ( 1958), несомненно личная работа, финансировалась на более низком уровне, но все же соразмерна выпускам хэдлайнеров. Как и «Незнакомец» , картина Фрица Ланга « Женщина в окне» (1945) была произведена независимой компанией International Pictures. Продолжение Лэнга, « Скарлет-стрит» (1945), было одним из немногих классических нуаров, подвергшихся официальной цензуре: наполненное эротическими инсинуациями, оно было временно запрещено в Милуоки, Атланте и штате Нью-Йорк. «Скарлет-стрит» была полунезависимой, коспонсором которой выступали компании Universal и Lang's Diana Productions, второй по величине держателем акций которой была партнерша по фильму Джоан Беннетт . Лэнг, Беннет и ее муж, ветеран Universal и руководитель производства Дианы Уолтер Вангер , сняли « Секрет за дверью» (1948) аналогичным образом.

Перед тем, как покинуть Соединенные Штаты, попав в черный список Голливуда , Жюль Дассен создал два классических нуара, которые также охватывали большую независимую линию: « Грубая сила» (1947) и влиятельный документальный фильм «Голый город» (1948), разработанный продюсером Марком Хеллингером. , у которого был контракт «внутренний / внешний» с Universal, аналогичный контракту Вангера. Несколькими годами ранее, работая в Warner Bros., Хеллингер продюсировал три фильма для Рауля Уолша : прото-нуары Они едут ночью (1940), Manpower (1941) и High Sierra (1941), которые теперь считаются основополагающими работами в развитии нуара. . У Уолша не было громкого имени в течение его полувека в качестве режиссера, но его нуары « Белая жара» (1949) и «Инфорсер» (1951) были отмечены звездами высшего рейтинга и считаются важными примерами цикла. Среди других режиссеров, связанных с популярными голливудскими фильмами-нуарами, были Эдвард Дмитрик ( Убийство, Моя сладкая (1944), Перекрестный огонь (1947)) - первый важный режиссер-нуар, который стал жертвой черного списка индустрии, а также Генри Хэтэуэй. ( Темный угол (1946), Поцелуй смерти (1947)) и Джон Фэрроу ( Большие часы (1948), У ночи тысяча глаз (1948)).

Большинство голливудских фильмов, считающихся классическими нуарами, попадают в категорию « фильмов категории Б ». Некоторые из них были четвертыми в самом точном смысле слова, созданные для работы на дне двойных счетов малобюджетным подразделением одной из крупных студий или одной из небольших компаний Poverty Row , от относительно благополучной Monogram до более шатких предприятий. например, Корпорация по выпуску продюсеров (КНР) . Жак Tourneur сделал более тридцати голливудской Bs (несколько в настоящее время высоко ценится, большинство забыто) , прежде чем направлять A-уровня из прошлого , описанный ученый Роберт Ottoson как « пе плюс ультра в сороковые нуара». Фильмы с более высоким бюджетом, известные в индустрии как «промежуточные», в зависимости от обстоятельств могут рассматриваться как картины A или B. Monogram создали Allied Artists в конце 1940-х годов, чтобы сосредоточиться на этом виде производства. Роберт Уайз ( Born to Kill [1947], The Set-Up [1949]) и Энтони Манн ( T-Men [1947] и Raw Deal [1948]), каждый из которых сделал серию впечатляющих промежуточных звеньев, многие из которых были нуарами, перед тем, как получить высшее образование. стабильно работать над крупнобюджетными постановками. Манн сделал некоторые из своих самых знаменитых работ с кинематографистом Джоном Альтоном , специалистом по тому, что Джеймс Наремор назвал «гипнотическими моментами света в темноте». «Он шел ночью» (1948), снятый Элтоном и хотя приписывается исключительно Альфреду Веркеру, режиссер по большей части Манн, демонстрирует их техническое мастерство и иллюстрирует тенденцию конца 1940-х годов в криминальных драмах с « полицейскими процедурами ». Он был выпущен, как и другие нуары Mann-Alton, небольшой компанией Eagle-Lion ; это было вдохновением для сериала « Драгнет », который дебютировал на радио в 1949 году и на телевидении в 1951 году.

Постер фильма с каймой из диагональных черно-белых полос.  Справа вверху - слоган: «Он отправился искать любви ... но судьба заставила ОБРАТИТЬСЯ в Веселье ... Насилие ... Тайна!»  Изображение представляет собой коллаж из кадров: мужчина играет на кларнете;  улыбающиеся мужчина и женщина в вечернем платье;  тот же мужчина с испуганным выражением лица держит тело другого мужчины с кровавой травмой головы;  тело женщины, спящей или мертвой, валялось на изголовье кровати, рядом с ней стоял телефон;  прислонившись к фонарному столбу по обе стороны, тот же мужчина в третий раз в зеленом костюме с галстуком и с сигаретой держит сигарету, а женщина в красном платье до колен и черных туфлях курит.  В титрах внизу указаны имена трех актеров: Том Нил, Энн Сэвидж и Клаудия Дрейк.
«Объезд» (1945) стоил 117 000 долларов, в то время как крупнейшие голливудские студии тратили около 600 000 долларов на полнометражный фильм. Однако фильм был снятв небольшой КНР и на 30% превысил бюджет.

Несколько режиссеров, связанных с нуаром, создали уважаемые произведения в основном на уровне фильмов категории B / среднего уровня. Брутальные, визуально энергичные фильмы Сэмюэля Фуллера , такие как « Пикап на Южной улице» (1953) и « Другой мир США» (1961), снискали ему уникальную репутацию; его сторонники хвалят его как «примитивного» и «варварского». Джозеф Х. Льюис поставил такие разные нуары, как « Безумное оружие» (1950) и «Большое комбо» (1955). В первом сценарии, сценарий которого был написан занесенным в черный список Далтоном Трамбо , замаскированным лицом , есть эпизод задержания банка, показанный непрерывным более чем трехминутным дублем, который имел большое влияние. Большое комбо было снято Джоном Альтоном и довело темный нуар до крайних пределов. Наиболее характерные фильмы Фила Карлсона ( История города Феникс [1955] и Братья Рико [1957]) рассказывают истории о пороке, организованном в чудовищных масштабах. Работа других директоров этого уровня индустрии, таких как Феликс Э. Фейст ( «Дьявол не хочет» [1947], « Завтра - еще один день» [1951]), стала малоизвестной. Эдгар Г. Улмер большую часть своей голливудской карьеры проработал в студии B и время от времени работал над проектами, достигшими промежуточного статуса; по большей части на безошибочных Bs. В 1945 году, работая в КНР, он поставил культовый нуар-классику « Объезд» . Другие нуары Ульмера включают « Странную иллюзию» (1945), также для КНР; «Безжалостный» (1948) для Eagle-Lion, который приобрел PRC годом ранее, и « Убийство - мой бит» (1955) для Allied Artists.

Ряд нуаров с низким и скромным бюджетом был сделан независимыми, часто принадлежащими актерам, компаниями, заключившими контракты с более крупными студиями для распространения. Выступая в качестве продюсера, сценариста, режиссера и известного исполнителя, Хьюго Хаас снял такие фильмы, как « Пикап» (1951), «Другая женщина» (1954) и Жак Турнер , «Боязни» (1958) ). Именно так успешная нуарная актриса Ида Лупино зарекомендовала себя как единственная женщина-режиссер в Голливуде в конце 1940-х и большей части 1950-х годов. Она не появляется в самом известном фильме, который она сняла, «Автостопщик» (1953), разработанном ее компанией The Filmakers при поддержке и распространении RKO. Это один из семи классических фильмов-нуаров, созданных в основном за пределами крупных студий, которые были включены в Национальный реестр фильмов США . Из остальных один был выпущен для небольшой студии: Detour . Четыре независимых проекта распространялись United Artists , «студия без студии»: Gun Crazy ; Поцелуй меня смертельно ; DOA (1950), режиссер Рудольф Мате, и « Сладкий запах успеха» (1957), режиссер Александр Маккендрик . Один был независимым дистрибьютором MGM , лидера индустрии: « Сила зла» (1948), режиссер Авраам Полонски и Джон Гарфилд в главной роли , оба были занесены в черный список в 1950-х годах. Независимое производство обычно означало ограниченные обстоятельства, но « Сладкий запах успеха» , несмотря на планы продюсерской группы, явно не производился по дешевке, хотя, как и у многих других заветных нуаров с бюджетом A, можно сказать, что у него есть душа фильмов категории B.

Возможно, ни один режиссер не проявил этот дух лучше, чем уроженец Германии Роберт Сиодмак , который уже снял множество фильмов до своего приезда в Голливуд в 1940 году. Работая в основном над художественными фильмами категории А, он снял восемь фильмов, которые теперь считаются классическими фильмами-нуарами (цифра соответствует только Лэнгу и Манну). Помимо «Убийц» , дебюта Берта Ланкастера и совместного производства «Хеллингер» и «Универсал», другой важный вклад Сиодмака в этот жанр включает « Призрачную леди» 1944 года (лучшая адаптация B и Вулрича), иронично названный « Рождество». Праздник (1944) и Крик города (1948). Крисс Кросс (1949), снова во главе с Ланкастером, демонстрирует, как Сиодмак привнес достоинства фильма категории B в фильм A нуар. В дополнение к относительно более свободным ограничениям на характер и сообщение при меньшем бюджете, природа производства B поддалась стилю нуар по экономическим причинам: тусклое освещение сэкономило на электричестве и помогло скрыть дешевые декорации (туман и дым также послужили причиной); ночная съемка часто вынуждалась спешкой производственного графика; сюжеты с неясной мотивацией и интригующими эллиптическими переходами иногда были следствием наспех написанных сценариев, у которых не всегда было достаточно времени или денег, чтобы снять каждую сцену. В « Крисс Кросс» Сиодмак добилась этих эффектов целенаправленно, обернув их вокруг Ивонн Де Карло , играя наиболее понятную роковую женщину; Дэн Дурья в одной из своих многочисленных ролей харизматичного злодея; а Ланкастер из обычного рабочего превратился в вооруженного грабителя, обреченного на романтическую одержимость.

Нуары классической эпохи в Национальном реестре фильмов
1940–49
1950–58

За пределами США

Некоторые критики рассматривают классический фильм-нуар как цикл исключительно для Соединенных Штатов; Ален Сильвер и Элизабет Уорд, например, утверждают: «Что касается вестерна, фильм-нуар разделяет черту коренной американской формы ... полностью американского стиля кино». Однако, хотя термин «фильм-нуар» изначально был придуман для обозначения голливудских фильмов, это был международный феномен. Еще до начала общепринятой классической эпохи были фильмы, снятые вдали от Голливуда, которые в ретроспективе можно рассматривать как нуары, например, французские постановки « Пепе ле Моко» (1937) режиссера Жюльена Дювивье и «Журс». Лев (1939), режиссер Марсель Карне . Кроме того, примерно с 1946 по 1952 год в Мексике был период яркого кино-нуара, примерно в то же время, когда в Соединенных Штатах процветал фильм-нуар.

В классический период в Европе, особенно во Франции, было снято много фильмов, которые разделяют элементы стиля, темы и чувствительности с американскими фильмами-нуарами и сами могут быть включены в канон жанра. В некоторых случаях взаимосвязь с голливудским нуаром очевидна: американский режиссер Жюль Дассен переехал во Францию ​​в начале 1950-х годов в результате попадания в черный список Голливуда и снял один из самых известных французских нуаров « Рифифи» (1955). Другие известные французские фильмы, часто классифицируемые как нуар, включают Quai des Orfèvres (1947) и Les Diaboliques (1955), оба режиссера Анри-Жоржа Клузо . Casque d'Or (1952), Touchez pas au grisbi (1954) и Le Trou (1960) режиссера Жака Беккера ; и Ascenseur pour l'échafaud (1958), режиссер Луи Маль . Французский режиссер Жан-Пьер Мелвиль широко известен своими трагическими минималистскими фильмами-нуарами: за Бобом пламенем (1955) из классического периода последовали Ле Дулос (1962), Ле deuxième souffle (1966), Ле Самураи (1967). и Le Cercle rouge (1970).

Черно-белое изображение двух мужчин, идущих слева от кадра перед кирпичной стеной.  Жирная серия вертикально полосатых теней покрывает все изображение.  Мужчина средних лет справа одет в белую шляпу, костюм средней темноты и белую рубашку с открытым воротом.  Перед ним, слева от изображения, более молодой и высокий мужчина одет в костюм кремового цвета, белый берет и рубашку, а также в светлый полосатый галстук.  Каждый мужчина держит в правой руке пистолет.
«Бродячая собака» (1949), режиссер и автор проекта Акира Куросава , содержит множество кинематографических и повествовательных элементов, связанных с классическим американским фильмом нуар.

Ученый Эндрю Спайсер утверждает, что британский фильм-нуар свидетельствует о большем долге французского поэтического реализма, чем экспрессионистского американского стиля нуар. Примеры британского нуара классического периода включают « Брайтон-Рок» (1947), режиссер Джон Боултинг ; «Они сделали меня беглецом» (1947), режиссер Альберто Кавальканти ; Маленькая задняя комната (1948), режиссеры Майкл Пауэлл и Эмерик Прессбургер ; «Человек Октября» (1950), режиссер Рой Уорд Бейкер ; и « Брось темную тень» (1955), режиссер Льюис Гилберт . Теренс Фишер снял несколько малобюджетных триллеров в стиле нуар для Hammer Film Productions , в том числе «Последняя страница» (также известная как Man Bait ; 1952 г.), « Украденное лицо» (1952 г.) и « Убийство по доверенности» (также известное как Blackout ; 1954 г.). Перед отъездом во Францию ​​Жюль Дассен из-за политического давления был вынужден снять свой последний англоязычный фильм о классическом нуарном периоде в Великобритании: « Ночь и город» (1950). Хотя фильм был задуман в Соединенных Штатах и ​​был снят не только американцем, но и двумя американскими актерами - Ричардом Видмарком и Джином Тирни, - технически это британская постановка, финансируемая британской дочерней компанией 20th Century-Fox . Самый известный из классических британских нуаров - фильм режиссера Кэрол Рид « Третий человек» (1949) по сценарию Грэма Грина . Действие фильма происходит в Вене сразу после Второй мировой войны. В нем также участвуют два американских актера, Джозеф Коттен и Орсон Уэллс , которые вместе играли в фильме « Гражданин Кейн» .

В другом месте итальянский режиссер Лукино Висконти адаптировал фильм Каина « Почтальон всегда звонит дважды» в роли « Оссессионе» (1943), который считается одновременно одним из величайших нуаров и основополагающим фильмом в развитии неореализма. (Это была даже не первая экранизация романа Каина, которому предшествовал французский Le Dernier Tournant в 1939 году.) В Японии знаменитый Акира Куросава снял несколько фильмов, известных как нуар, в том числе « Пьяный ангел» (1948), « Бродячая собака». (1949), Плохой сон (1960) и Высокий и низкий (1963). Роман испанской писательницы Мерседес Формика La ciudad perdida (Затерянный город) был экранизирован в 1960 году.

Одним из первых крупных фильмов в стиле нео-нуар - этот термин часто применяют к фильмам, сознательно относящимся к классической нуарной традиции - был французский « Тирез сюр ле пианист» (1960), снятый Франсуа Трюффо по роману одного из самых мрачных американцев. писатели- нуары Дэвид Гудис . Криминальные фильмы и мелодрамы в стиле нуар снимались во многих странах постклассической эпохи. Некоторые из них являются типично самосознательными неонуарами - например, Il Conformista (1969; Италия), Der Amerikanische Freund (1977; Германия), The Element of Crime (1984; Дания) и El Aura (2005; Аргентина). . Другие просто разделяют элементы повествования и версию жесткой чувствительности, связанной с классическим нуаром, например Castle of Sand (1974; Япония), Insomnia (1997; Норвегия), Croupier (1998; Великобритания) и Blind Shaft (2003; Китай). .

Неонуар и отголоски классического режима

Жанр нео-нуар развился в середине холодной войны. Эта кинематологическая тенденция отражала большую часть цинизма и возможности ядерного уничтожения той эпохи. Этот новый жанр представил нововведения, которых не было в более ранних фильмах нуар. Насилие было также более мощным.

1960-е и 1970-е годы

Хотя трудно провести грань между некоторыми нуарными фильмами начала 1960-х, такими как « Взрыв тишины» (1961) и « Мыс страха» (1962), и нуарами конца 1950-х годов, в постклассическую эпоху появились новые тенденции. «Маньчжурский кандидат» (1962), режиссер Джон Франкенхаймер , « Коридор шока» (1963), режиссер Сэмюэл Фуллер , и « Мозговой штурм» (1965), снятый опытным актером-нуаром Уильямом Конрадом , - все они рассматривают тему психического отчуждения в стилистических и тональных рамках. заимствован из классического нуара. Маньчжурский кандидат изучил положение американских военнопленных (военнопленных) во время Корейской войны . Инциденты, произошедшие во время войны и послевоенные, послужили источником вдохновения для поджанра «Нуар холодной войны». Телесериал «Беглец» (1963–67) привнес на маленький экран классические нуаровые темы и настроение в течение длительного времени.

Черно-белое изображение мужчины в шляпе и куртке с рисунком «гусиные лапки», если смотреть сверху вверх.  Он держит сигарету между средним и указательным пальцами левой руки и поглаживает верхнюю губу большим пальцем.  Он стоит перед зеркальным дверным проемом.
В роли угонщика автомобилей Мишеля Пойкара, также известного как Ласло Ковач, Жан-Поль Бельмондо в фильме « А бой де суфле» («На дыхании» ; 1960). Пойкар почитает и стилизует себя по образцу экранного персонажа Хамфри Богарта . Здесь он имитирует характерный жест Богарта, один из мотивов фильма .

В ином ключе стали появляться фильмы, которые сознательно признавали условности классического нуара как исторические архетипы, которые нужно возрождать, отвергать или переосмысливать. Эти усилия олицетворяют то, что стало известно как нео-нуар. Хотя несколько поздних классических нуаров, в частности « Kiss Me Deadly» , были глубоко самопознанными и посттрадиционными по своей концепции, ни один из них не указал на них так явно, чтобы это было замечено американскими критиками в то время. Первым крупным фильмом, открыто работающим в этом ракурсе, был фильм французского режиссера Жана-Люка Годара «О суфле» («На дыхании» , 1960), в котором буквально дано почтение Богарту и его криминальным фильмам, а также смелый новый стиль для нового дня. В Соединенных Штатах, Артур Пенн (1965 по Микки Один , черпая вдохновение из Трюффо Tirez сюр - ле - пианистка и другие Французская Новая волна фильмов), Джон Бурман (1967 по Point Blank , так же догнали, хотя в Nouvelle Vague» ы глубоких водах), и Алан Дж. Пакула ( Клют, 1971 г. ) снял фильмы, которые сознательно относили себя к оригинальным фильмам-нуарам, приглашая зрителей принять участие в игре.

Явная принадлежность к нуарным традициям, которая по своей природе позволяет делать выводы о различных комментариях к ним, также может служить основанием для явной критики этих традиций. В 1973 году режиссер Роберт Альтман снял нуарное благочестие в фильме «Долгое прощание» . Основанный на романе Рэймонда Чендлера, он показывает одного из самых известных персонажей Богарта, но в культовом стиле: Филип Марлоу, прототип крутого сыщика, воспроизводится как несчастный неудачник, почти смехотворно оторванный от современных нравов и морали. Если ниспровержение Альтманом мифов о фильмах нуар было настолько непочтительным, что возмутило некоторых современных критиков, примерно в то же время Вуди Аллен проявлял нежность, временами идолопоклонническую дань уважения классическому режиму в фильме « Играй снова, Сэм» (1972). « Эксплуатация чернокожих актеров » фильм Вал (1971), в котором Ричард Roundtree играет титульная афро-американского частного глаз, Джон Вал , принимает конвенции от классического нуара.

Самым известным из неонуаров той эпохи был китайский квартал 1974 года режиссера Романа Полански . Написанный Робертом Тауном , действие происходит в Лос-Анджелесе 1930-х годов, в привычной нуарской местности, перенесенной на несколько лет назад, что делает основную потерю невинности в истории еще более жестокой. Там, где Полански и Таун подняли нуар до черного апогея, повернувшись назад, режиссер Мартин Скорсезе и сценарист Пол Шредер воплотили нуар в наши дни в « Таксисте» (1976), потрескивающем, кровавом блеске о двухсотлетней Америке. В 1978 году Уолтер Хилл написал и снял «Драйвер» , фильм о погоне, который Жан-Пьер Мелвиль мог представить в особенно абстрактном настроении.

Хилл уже был центральной фигурой в нуаре 1970-х и более откровенной манере, написав сценарий для фильма режиссера Сэма Пекинпы « Побег» (1972), адаптировав роман мастера целлюлозы Джима Томпсона , а также для двух жестких фильмов частного сыщика: оригинальный сценарий к фильму « Хикки и Боггс» (1972) и адаптация романа Росс Макдональд , ведущего литературного потомка Хаммета и Чендлера, к «Пруду утопающих» (1975). Некоторые из сильнейших нуаров 1970-х, по сути, были немигающими римейками классических произведений, по большей части «нео»: душераздирающие « Воры, похожие на нас» (1974), поставленные Альтманом из того же источника, что и « Они живут ночью» и « Прощай» Рэя , Моя милая (1975), сказка Чендлера, созданная в классическом стиле как « Убийство, моя сладость» , переделана здесь с Робертом Митчамом в его последней известной роли в стиле нуар. Детективные сериалы, широко распространенные на американском телевидении в тот период, по-разному обновляли закаленную традицию, но шоу, вызывающее наиболее нуарную интонацию, представляло собой кроссовер ужасов, тронутый лохматым юмором в стиле Long Goodbye : Колчак: Ночной Сталкер (1974–75) ), в которой репортер чикагской газеты расследует странные, обычно сверхъестественные явления.

1980-е и 1990-е годы

Светловолосая женщина в белом пиджаке, топе и короткой юбке, ее лицо наполовину в тени, сидит в кресле, скрестив ноги.  Она подносит ко рту сигарету правой рукой, а левой поднимает зажигалку.  Позади нее темная мебель и угол комнаты, обнесенный стеной из белого кирпича.  Между мебелью и стенами невидимые огни на уровне пола освещали сцену голубоватым светом.
Шэрон Стоун в роли Кэтрин Трамелл , архетипической современной роковой женщины , в кассовом хите « Основной инстинкт» (1992). Ее дьявольский характер подчеркивается «сверхъестественным визуальным кодом», как в пресловутой сцене допроса.

На рубеже десятилетий Скорсезе появился черно-белый « Бешеный бык» (автор - Шредер); признанный шедевр - Американский институт киноискусства считает его величайшим американским фильмом 1980-х и четвертым величайшим фильмом всех времен - это также отступление, рассказывающее историю морального самоуничтожения боксера, которая напоминает как по теме, так и по визуальному окружению нуарные драмы, такие как « Тело и душа» (1947) и « Чемпион» (1949). С 1981 года популярный « Жар тела» , написанный и направленный Лоуренсом Кэзданом , вызывает другой набор классических элементов нуара, на этот раз во влажной, эротически заряженной обстановке Флориды; его успех подтвердил коммерческую жизнеспособность нео-нуара в то время, когда ведущие голливудские студии все больше избегали риска. Актуализация нео-нуара очевидна в таких фильмах, как « Черная вдова» (1987), « Расколотый» (1991) и « Заключительный анализ» (1992). Немногие нео-нуары заработали больше денег или более остроумно обновили традицию двусмысленности нуара, чем « Основной инстинкт» (1992), режиссер Пол Верховен и сценарий Джо Эстерхаса . Фильм также демонстрирует, как полихромная палитра неонуара может воспроизвести многие экспрессионистские эффекты классического черно-белого нуара.

Как и Чайнатаун , его более сложный предшественник, получивший "Оскар" фильм Кертиса Хэнсона " Секреты Лос - Анджелеса" (1997), основанный на романе Джеймса Эллроя , демонстрирует противоположную тенденцию - преднамеренно ретро-фильм нуар; его рассказ о коррумпированных полицейских и роковых женщинах, по-видимому, взят прямо из фильма 1953 года, года, в котором он установлен. Режиссер Дэвид Финчер следовал за очень успешным нео-нуар Seven (1995) с фильмом , который превратился в культового фаворита после его оригинала, разочарование релиз: Fight Club (1999) является в своем роде сочетание нуар эстетического, извращенной комедии, спекулятивного содержания, и сатирический замысел.

Работая, как правило, с гораздо меньшими бюджетами, братья Джоэл и Итан Коэн создали одно из самых обширных произведений кино, на которое повлиял классический нуар, с такими фильмами, как « Простая кровь» (1984) и « Фарго» (1996), которые некоторые считают выдающейся работой в нео-стиле. -noir режим. Коэны скрещивают нуар с другими общими линиями в гангстерской драме «Перекресток Миллера» (1990), основанной на романах Дэшилла Хэмметта « Красный урожай» и «Стеклянный ключ», и комедии «Большой Лебовски» (1998), посвященной Чендлеру и дань уважения ему. Версия Альтмана « Долгое прощание» . Характерная работа Дэвида Линча сочетает в себе образы фильмов в стиле нуар со сценариями, в которых участвуют взволнованные персонажи, такие как преступник-социопат, которого играет Деннис Хоппер в « Голубом бархате» (1986), и иллюзорный главный герой « Затерянного шоссе» (1997). Цикл « Твин Пикс» , сериал (1990–91) и фильм « Огонь, иди со мной» (1992), подвергает детективный сюжет череде причудливых спазмов. Дэвид Кроненберг также смеси сюрреализма и нуар в Naked Lunch (1991), вдохновленный Уильяма Берроуза " романа .

Возможно, никакие американские нео-нуары лучше отражают классический нуар A-фильма с душой фильма B, чем нео-нуары режиссера-писателя Квентина Тарантино ; его нео-нуары, такие как « Бешеные псы» (1992) и « Криминальное чтиво» (1994), демонстрируют неуклонно саморефлексивную, иногда ироничную чувствительность, похожую на работы режиссеров «Новой волны» и Коэнов. Другие фильмы той эпохи, которые легко идентифицировать как нео-нуар (некоторые ретро, ​​некоторые больше au courant), включают « Убей меня снова» режиссера Джона Даля (1989), Red Rock West (1992) и The Last Seduction (1993); четыре адаптации романов Джима Томпсона - «Убийство» (1989), « После наступления темноты», «Моя сладкая» (1990), «Мошенники» (1990) и римейк «Бегства» (1994); и многое другое, в том числе адаптации произведений других крупных писателей-нуаров: «Горячая точка» (1990) из « Ада нет ярости » Чарльза Уильямса ; «Майами-блюз» (1990) по роману Чарльза Виллефорда ; и Вне поля зрения (1998), из романа Элмора Леонарда . В нескольких фильмах сценариста Дэвида Мэмета присутствуют элементы нуара: « Дом игр» (1987), « Убийство» (1991), «Испанский заключенный» (1997) и « Ограбление» (2001). На телевидении « Лунный свет» (1985–89) отдает дань уважения классическому нуару, демонстрируя необычное чувство юмора, часто встречающееся в оригинальном цикле. В период с 1983 по 1989 год закаленного частного сыщика Микки Спиллейна Майка Хаммера с иронией играла Стейси Кич в сериале и нескольких отдельных телевизионных фильмах (неудачное возрождение последовало в 1997–98 годах). Британский мини-сериал «Поющий детектив» (1986), написанный Деннисом Поттером , рассказывает историю детективного писателя по имени Филип Марлоу; Считающийся одним из лучших неонуаров в любой среде, некоторые критики причисляют его к числу величайших телевизионных постановок всех времен.

Неоновый нуар

Среди высокобюджетных авторов Майкл Манн часто работал в стиле нео-нуар с такими фильмами, как Thief (1981) и Heat (1995), а также сериалами Miami Vice (1984–89) и Crime Story (1986–88). . Произведение Манна является примером основной разновидности нео-нуара или, как ласково называемого, «неонового нуара», в котором классические темы и образы пересматриваются в современной обстановке с современным визуальным стилем и музыкальным саундтреком, основанным на роке или хип-хопе. .

Неонуарное кино заимствует и отражает многие характеристики нуарного фильма: присутствие криминала, насилия, сложных персонажей и сюжетных линий, тайны, двусмысленности и моральной амбивалентности - все это играет роль в жанре неон-нуар. Но больше, чем поверхностные черты жанра, неон-нуар подчеркивает социокритику нуара, напоминая об особых социокультурных аспектах межвоенных лет, когда нуары впервые стали заметными; время глобального экзистенциального кризиса, депрессии и массового движения сельских жителей в города. Общие планы или монтаж городских пейзажей, часто изображаемых мрачными и угрожающими, наводили на мысль о том, что Дюк называл «мрачной социальной перспективой», представляя критику глобального капитализма и потребительства . Другая тактика также использовала сильно стилизованные методы освещения, такие как сопоставление светотени света и тьмы, с неоновыми вывесками и ярко освещенными зданиями, создающими ощущение отчуждения и ловушки .

Подчеркивая уже существующее использование искусственного или неонового освещения в фильмах нуар 40-х и 50-х годов, неоново-нуарные фильмы наполняют этот эстетический стиль возбуждающим цветом и управляемым светом, чтобы подчеркнуть их социокультурную критику в качестве фона для тематических ссылок на современность. и поп-культура. При этом фильмы жанра неон-нуар вращаются вокруг тем городского упадка, потребительского упадка и капитализма, экзистенциализма , сексуальности и проблем расы и насилия в современном культурном ландшафте не только Америки, но и глобализированного мира в целом.

Неон-нуары стремятся вернуть современный нуар, несколько разбавленный неонуаром, в исследование культуры: класс, раса, пол, патриархат, капитализм - ключевые тематические отсылки и отклонения для неон-нуара; экзистенциальное противостояние общества в гипертехнологическом и глобализованном мире. Изображая общество как декадентское и потребительское , а идентичность - как запутанную и тревожную, неоновые нуары передвигают современный нуар в городской упадок , часто помещая свои сцены в подземных городских убежищах; бордели, ночные клубы, казино, стриптиз-бары, ломбарды, прачечные самообслуживания и т. д.

Неоновые нуары были популяризированы в 70-х и 80-х годах такими фильмами, как « Таксист» (1976), « Бегущий по лезвию» (1982), и фильмами Дэвида Линча, такими как « Голубой бархат» (1986) и позже « Затерянное шоссе» (1997). Среди других названий этой эпохи - « Blow Out» Брайана Де Пальмы (1981) и дебютный альбом братьев Коэн « Blood Simple» (1985). В современном кинематографическом ландшафте такие фильмы, как весьма провокационные « Весенние каникулы» Хармони Корин и « Транс» Дэнни Бойла (2013), получили особое признание за их пронизанную неоном рендеринг жанра нуар; В то время как Trance прославился тем, что `` трясет ингредиенты (нуара), как цветной песок в банке '', Spring Breakers, как известно, вызвали массу критики, ссылаясь на эстетику `` лихорадочной мечты '' и `` неоновый взрыв излишеств ''. (Кон). Еще один неон-нуар, наделенный эстетикой «лихорадочной мечты», - это «Персидская связь» , прямо связанная с линчианской эстетикой как современный нуар, пропитанный неонами.

Неон-нуар можно рассматривать как ответ на чрезмерное использование термина неонуар. В то время как современный термин «нео-нуар» используется для того, чтобы привнести нуар в современный ландшафт, его часто критикуют за разбавление нуарного жанра, Арнетт комментирует его «аморфный» охват: «любой фильм с детективом или преступлением подходит», и Cawelti признает его «общее истощение». Неон-нуар, в частности, стремится возродить чувства нуара в более целенаправленной манере референции, уделяя особое внимание социокультурным комментариям и гиперстилизованной эстетике.

2000-е и 2010-е годы

Братья Коэн снова ссылаются на нуарную традицию в «Человеке, которого не было» (2001); Черно-белая криминальная мелодрама, действие которой происходит в 1949 году, в ней есть сцена, по всей видимости, инсценированная как отражение сцены из фильма «Из прошлого» . « Малхолланд Драйв» Линча (2001) продолжает в его характерном ключе, делая классический нуар-сеттинг Лос-Анджелеса местом для психологической головоломки с элементами нуара. Черно-белый дебют британского режиссера Кристофера Нолана « После» (1998) был явным данью уважения классическому нуару. В течение первого десятилетия нового века он был одним из ведущих голливудских режиссеров нео-нуара, снявший нашумевший « Мементо» (2000) и римейк « Бессонницы» (2002).

Директор Шон Пенн «S Обещание (2001), хотя и приспособлено от самого саморефлексирующего романа Дюрренматт , играет Noir сравнительно прямо, чтобы разрушительный эффект. Сценарист Дэвид Эйер обновил классическую сказку про плохого полицейского в стиле нуар, олицетворяемую « Щитом за убийство» (1954) и Rogue Cop (1954), своими сценариями для « Тренировочного дня» (2001) и, адаптировав рассказ Джеймса Эллроя, « Темно-синий» (2002). ; позже он написал и поставил еще более мрачные « Суровые времена» (2006). В фильме Майкла Манна « Залог» (2004) Том Круз играет убийцу из рода Ле Самурай . Муки «Машиниста» (2004) режиссера Брэда Андерсона вызывают в памяти как « Бойцовский клуб», так и « Мементо» . В 2005 году Шейн Блэк поставил « Поцелуй, поцелуй, взрыв» , частично основав свой сценарий на криминальном романе Бретта Халлидея , который опубликовал свои первые рассказы еще в 1920-х годах. Фильм играет с осознанием не только классического нуара, но и самой рефлексии нео-нуара.

Благодаря ультра-жестоким фильмам, таким как « Сочувствие мистеру мести» (2002) и « Жажда» (2009), Пак Чан Ук из Южной Кореи стал самым известным режиссером за пределами Соединенных Штатов, который регулярно работал в стиле нуар в новом тысячелетии. . Самым коммерчески успешным нео-нуаром этого периода стал « Город грехов» (2005), снятый Робертом Родригесом в экстравагантно стилизованном черно-белом цвете с вкраплениями цвета. Фильм основан на серии комиксов, созданных Фрэнком Миллером (указанным в качестве содиректора фильма), которые, в свою очередь, открыто обязаны работам Спиллейна и других авторов мрачных загадок. Точно так же графические романы составляют основу для « Дороги к погибели» (2002), режиссера Сэма Мендеса , и «Истории насилия» (2005), режиссера Дэвида Кроненберга ; Последний был признан лучшим фильмом года в ежегодном опросе Village Voice . Сценарист и режиссер Райан Джонсон « Кирпич» (2005), в котором современные старшеклассники говорят на арго 1930-х годов, получил специальный приз жюри за оригинальность видения на кинофестивале « Сандэнс» . Телесериал « Вероника Марс» (2004–07) также привнес в нуар молодежный поворот. Примеры такого рода универсального кроссовера получили название «подростковый нуар».

Нео-нуар фильмы , выпущенные в 2010 - х годах включают Ким Чжи Уна «S Я видел дьявол (2010), Фред Каваого в Point Blank (2010), Na Hong-джин «S Желтого моря (2010 г.), Рефны «S Drive (2011), Клер Дени ' Сволочи (2013) и Дэн Гилрой ' s Найткролер (2014).

Научная фантастика нуар

Мужчина с коротко остриженными волосами в коричневом пиджаке сидит за стойкой, держа пару палочек для еды над миской с рисом.  Дождь струится рядом с ним, словно с края навеса.  На переднем плане чайник, несколько бутылок и другие столовые принадлежности.  Из невидимого источника поднимается пар или дым.  На заднем плане двое стоящих мужчин смотрят на центральную фигуру.  Мужчина с бородкой слева носит темную шляпу с кнопками, черное пальто с вздернутым воротником и жилет с золотой отделкой.  Мужчина справа, частично скрытый паром, одет в полицейскую форму с большими плащами и шляпу или шлем с глянцевыми жесткими полями.  Все изображение имеет голубоватый оттенок.
Харрисон Форд в роли детектива Рика Декарда в фильме « Бегущий по лезвию» (1982). Как и многие классические нуары, действие фильма происходит в версии Лос-Анджелеса, где постоянно идет дождь. Пар на переднем плане - это знакомый нуар, а «голубовато-дымчатый экстерьер» обновляет черно-белый режим.

В постклассическую эпоху значительным трендом кроссоверов в стиле нуар стала научная фантастика . В « Альфавиле» Жан-Люка Годара (1965) Лемми Осторожно - это имя старого частного сыщика в городе завтрашнего дня. «Заговор наземной звезды» (1972) сосредоточен на другом неумолимом следователе и пациенте с амнезией по имени Уэллс. Сойлент Грин (1973), первый крупный американский пример, изображает антиутопический мир ближайшего будущего через очевидный сюжет обнаружения нуара; с Чарлтоном Хестоном в главной роли (главная роль в « Прикосновении зла» ), в нем также присутствуют дублеры классического нуара Джозеф Коттен, Эдвард Г. Робинсон и Уит Биссел . Режиссером фильма выступил Ричард Флейшер , который два десятилетия назад снял несколько ярких B-нуаров, в том числе « Ограбление бронированных автомобилей» (1950) и «Узкая граница» (1952).

Циничная и стильная перспектива классического нуара оказала определяющее влияние на жанр киберпанк в научной фантастике, возникший в начале 1980-х годов; фильмом, оказавшим наибольшее влияние на киберпанк, был фильм « Бегущий по лезвию» (1982) режиссера Ридли Скотта , который отдает дань уважения классическому режиму нуар (впоследствии Скотт снял острую криминальную мелодраму 1987 года « Кто-то, чтобы присматривать за мной» ). Ученый Джамалуддин бен Азиз наблюдал, как «тень Филипа Марлоу задерживается» в таких других фильмах «нуар будущего», как « 12 обезьян» (1995), « Темный город» (1998) и « Отчет меньшинства» (2002). Дебютом Финчера стал « Чужой 3» (1992), который напоминал классический фильм о тюрьме в стиле нуар « Грубая сила» .

Дэвид Кроненберг Крушение (1996), адаптация спекулятивного романа по Баллард , было описана как «фильм нуар в кровоподтеке тонах». Герой стал объектом расследования в фильме « Гаттака» (1997), в котором мотивы нуарных фильмов сочетаются со сценарием, обязанным « Дивному новому миру» . «Тринадцатый этаж» (1999), как и « Бегущий по лезвию» , - это явная дань уважения классическому нуару, в данном случае включающая размышления о виртуальной реальности . Научная фантастика, нуар и аниме собраны воедино в японских фильмах 90-х « Призрак в доспехах» (1995) и « Призрак в доспехах 2: Невинность» (2004), снятых Мамору Осии . «Аниматрикс» (2003), действие которого происходит в мире трилогии «Матрица », содержит короткометражный аниме-фильм в классическом стиле нуар под названием «Детективная история». Среди аниме-телесериалов с научно-фантастической тематикой нуар - « Нуар» (2001) и « Ковбой Бибоп» (1998).

В фильме 2015 года « Ex Machina» мифы о Франкенштейне представлены в сдержанном стиле нуар: разумный андроид Ава - потенциальная роковая женщина , ее создатель Натан - образ жестокого мужа или отца, а ее потенциальный спаситель Калеб - «бестолковый бродяга». "в восторге от Авы.

Пародии

Фильм-нуар много раз пародировался на самые разные манеры. В 1945 году Дэнни Кэй снялся в первой умышленной пародии на нуар-фильм « Чудо-человек» . В том же году Дина Дурбин сыграла главную роль в комедийном нуаре « Дама в поезде» , высмеивающем задумчивую мизераблизм бренда Woolrich. Боб Хоуп открыл пародию на нуар частного сыщика своей фильмом « Моя любимая брюнетка» (1947), сыграв маленького фотографа, которого ошибочно принимают за железного детектива. В 1947 году «Бауэри Бойз» также появились в « Круто сваренном Махони» , у которого был похожий сюжет ошибочной идентичности; они снова подделали жанр в " Private Eyes" (1953). Две постановки RKO с Робертом Митчамом в главной роли превращают фильм-нуар через границу в самопародию: «Большая кража» (1949), режиссер Дон Сигел , и « Его вид женщины» (1951). Балет «Охота на девушку» в балете Винсенте Миннелли « Вагон с оркестром» (1953) представляет собой десятиминутную дистилляцию нуара в танце и ее продолжение. «Дешевый детектив» (1978) с Питером Фальком в главной роли представляет собой широкую пародию на несколько фильмов, в том числе классику Богарта «Мальтийский сокол» и « Касабланка» . В черно-белом фильме Карла Райнера « Мертвецы не носят плед» (1982) отрывки из классических нуаров превращаются в фарсовую стилизацию , а в его « Роковом инстинкте» (1993) звучат классические нуар ( Двойная компенсация ) и неонуар ( Базовый). Инстинкт ). В фильме Роберта Земекиса « Кто подставил кролика Роджера» (1988) сюжет в стиле нуар разворачивается в Лос-Анджелесе 1940-х годов вокруг множества героев мультфильмов.

Голова и правая рука мужчины, снятые с небольшого угла.  Мужчина, у которого волосы в ирокезе, смотрит в камеру со странной улыбкой.  Пятно крови на его верхней левой щеке, и трехдюймовая линия крови течет от его нижней левой щеки к его челюсти.  Залитыми кровью большим и указательным пальцами он делает форму пистолета, направленного сбоку.
«Одиночество преследовало меня всю мою жизнь, повсюду. В барах, в машинах, на тротуарах, в магазинах, везде. Выхода нет. Я одинокий человек Божий». Роберт Де Ниро в роли неонуарного антигероя Трэвиса Бикла в фильме « Таксист» (1976)

Пародии на нуар также бывают более мрачными. «Убийство по контракту» (1958), режиссер Ирвинг Лернер , - невозмутимая шутка над нуаром с такой же мрачной развязкой, как и любой из фильмов, в которых он участвует. Ультра-малобюджетная продукция Columbia Pictures , ее можно квалифицировать как первый преднамеренный пример того, что сейчас называется неонуарным фильмом; Вероятно, это было источником вдохновения как для « Самурая» Мелвилла, так и для « Таксиста» Скорсезе . Вопреки своей пародийной нагрузке заключительный акт «Долгого прощания » серьезно серьезен. «Таксист» едко деконструирует «мрачный» криминальный фильм, доводя его до абсурдной крайности, а затем предлагая заключение, в котором удается высмеять все возможные ожидаемые концовки - триумфальные, трагические, искусно амбивалентные - при этом все одновременно. Еще более нагло заигрывая со статусом splatter , « Blood Simple» Коэнов - это одновременно и точная подделка, и грубое преувеличение классического нуара. Адаптированный режиссером Робинсоном Девор из романа Чарльза Виллефорда , « Охотник за женщинами » (1999) передает не только режим нуара, но и весь процесс создания голливудского фильма, причем каждый кадр, по-видимому, представляет собой визуальный эквивалент едкой острой шутки Марлоу.

В других СМИ телесериал Кувалда! (1986–88) высмеивает нуар, наряду с такими темами, как смертная казнь , фетишизм с оружием и Грязный Гарри . «Улица Сезам» (1969 – настоящее время) иногда использует лягушку Кермита в качестве частного сыщика; Эскизы относятся к некоторым типичным мотивам нуар-фильмов, в частности, к закадровому озвучиванию. В радиопрограмме Гаррисона Кейлора « Домашний компаньон в прериях» присутствует повторяющийся персонаж Гай Нуар , крутой детектив, чьи приключения всегда превращаются в фарс (Гай также появляется в фильме, снятом Альтманом по мотивам шоу Кейлора). Ник Дэнджер из Firesign Theatre ходил по тем же самым не очень злым улицам, как на радио, так и в комедийных альбомах. Мультфильмы , такие как детки Гарфилда и Пули (1989) и комиксы символы , такие как Tracer пули из Кальвина и Гоббса были пародируется как нуар и родственной вкрутую традиции-один из источников , из которых нуар Sprang и который теперь затмевает.

Идентификационные характеристики

Мужчина, если смотреть с середины груди вверх, висит за руки на краю явно высокого сооружения и в страхе смотрит вниз.  На нем темный костюм и оранжевый галстук с зажимом.  Вдали позади него - городской пейзаж ночью или ранним утром.  Фон имеет голубоватый оттенок.
Некоторые считают " Головокружение" (1958) нуаром на основе сюжета, тона и различных мотивов, но в нем есть модернистский графический дизайн, типичный для 1950-х годов, и более современный дизайн декораций, который исключил бы его из категории нуаров. Другие говорят, что сочетание цвета и специфика видения режиссера Альфреда Хичкока исключают его из категории.

В своем первоначальном каноне нуара 1955 года Раймон Борд и Этьен Шометон выделили двадцать два голливудских фильма, выпущенных в период с 1941 по 1952 год, в качестве основных примеров; они перечислили еще пятьдесят девять американских фильмов того периода как имеющих существенное отношение к области нуара. Спустя полвека историки кино и критики пришли к согласию относительно канона из примерно трехсот фильмов с 1940 по 1958 год. Однако остается много разногласий по поводу того, были ли другие фильмы той эпохи, в том числе ряд хорошо известных фильмов. -известные, классифицируются как нуар или нет. Например, «Ночь охотника» (1955), с Робертом Митчамом в главной роли в знаменитом спектакле, рассматривается некоторыми критиками как фильм-нуар, но не другими. Некоторые критики включают « Подозрение» (1941) режиссера Альфреда Хичкока в свои каталоги нуаров; другие игнорируют это. В отношении фильмов, снятых до или после классической эпохи, или за пределами Соединенных Штатов в любое время, консенсус встречается еще реже.

Чтобы поддержать свою категоризацию одних фильмов как нуаров и свое неприятие других, многие критики ссылаются на набор элементов, которые, по их мнению, являются отличительными примерами этого режима. Вопрос о том, что составляет набор отличительных характеристик нуара, является фундаментальным источником противоречий. Например, критики склонны определять модельный фильм нуар как имеющий трагический или мрачный финал, но многие признанные классики жанра имеют явно счастливый конец (например, « Незнакомец на третьем этаже», «Большой сон» , « Темный проход» и «Темный угол»). ), тогда как тон многих других нуарных развязок неоднозначен. Некоторые критики воспринимают классический нуар как отличительный визуальный стиль. Другие, отмечая, что на самом деле существует значительное стилистическое разнообразие нуаров, вместо этого подчеркивают сюжет и тип персонажа. Третьи сосредотачиваются на настроении и отношении. Следовательно, ни один обзор отличительных характеристик классического нуара не может считаться окончательным. В 1990-е и 2000-е годы критики все чаще обращали внимание на эту разнообразную область фильмов, называемую нео-нуаром; опять же, еще меньше единого мнения об определяющих атрибутах таких фильмов, снятых вне классического периода.

Визуальный стиль

В сдержанном освещении схема многого классического нуара связана с абсолютным светом / темнотой контрасты и драматической тенью формированием рисунка-стилем , известную как светотени (термин , принятым от живописи Ренессанса). Тени от венецианских жалюзи или перил, отбрасываемых на актера, стену или всю декорацию, являются культовым визуалом в стиле нуар и уже стали клише задолго до эпохи нео-нуара. Лица персонажей могут быть частично или полностью закрыты темнотой - относительная редкость в традиционном голливудском кинопроизводстве. В то время как черно-белый кинематограф считается одним из важнейших атрибутов классического нуара, цветные фильмы « Оставь ее на небеса» (1945) и « Ниагара» (1953) обычно включаются в нуар фильмографии, а « Слегка алый» (1956). , « Тусовщица» (1958) и « Головокружение» (1958) разным числом критиков классифицируются как нуар.

Фильм нуар также известен за его использование с низким углом , широкий угол , и перекос, или голландские угловые выстрелы. Другие способы дезориентации, относительно распространенные в фильме нуар, включают кадры людей, отраженных в одном или нескольких зеркалах, кадры через изогнутое или матовое стекло или другие искажающие объекты (например, во время сцены удушения в « Незнакомцах в поезде» ) и последовательности спецэффектов. иногда причудливый характер. В отличие от голливудской нормы дня и ночи , часто использовалась съемка « ночь за ночь» . С середины 1940-х годов в нуаре все чаще стали появляться натурные съемки .

Анализируя визуальный подход Kiss Me Deadly , позднего и застенчиво стилизованного примера классического нуара, критик Ален Сильвер описывает, как кинематографические решения подчеркивают темы и настроение истории. В одной из сцен персонажи, видимые сквозь «путаницу угловатых форм», кажутся «пойманными в осязаемый водоворот или заключенными в ловушку». Сильвер приводит доводы в пользу того, что «боковой свет используется ... для отражения амбивалентности персонажей», в то время как кадры персонажей, в которых они освещены снизу, «соответствуют условию визуального выражения, которое связывает тени, отбрасываемые вверх от лица, с неестественным. и зловещий ».

Структура и повествовательные приемы

Мужчина и женщина, изображенные в профиль, пристально смотрят друг на друга.  Мужчина слева значительно выше.  Он одет в коричневый костюм в тонкую полоску, в одной руке держит ключ, а другой сжимает руку женщины.  На ней бледно-зеленый топ.  Освещенные снизу и сбоку, они отбрасывают смелые угловатые тени на стену позади себя.
Барбара Стэнвик и Берт Ланкастер были двумя из самых плодовитых звезд классического нуара. Сложная структура « Простите, неверный номер» (1948) включает в себя обрамление истории в реальном времени, нескольких рассказчиков и ретроспективные кадры в ретроспективных кадрах.

Фильмы-нуары, как правило, имеют необычно запутанные сюжетные линии, часто включающие ретроспективные кадры и другие методы редактирования, которые нарушают, а иногда и затемняют повествовательную последовательность. Обрамление всего основного повествования как ретроспективного кадра также является стандартным приемом. Закадровое повествование, иногда используемое как средство структурирования, стало рассматриваться как отличительная черта нуара; в то время как классический нуар обычно ассоциируется с повествованием от первого лица (то есть от главного героя), Стивен Нил отмечает, что повествование от третьего лица распространено среди нуаров полудокументального стиля. В таких разнообразных неонуарах, как «Элемент криминала» (сюрреалист), « После наступления темноты», «Моя сладкая» (ретро) и « Поцелуй, поцелуй взрыва» (мета) использовалась комбинация ретроспективного кадра и голоса за кадром.

В классическую эпоху иногда предпринимались смелые эксперименты в области кинематографического повествования: « Дама в озере» , например, полностью снята с точки зрения главного героя Филипа Марлоу; Лицо звезды (и режиссера) Роберта Монтгомери можно увидеть только в зеркалах. «Погоня» (1946) берет за основу своей фантастической повествовательной системы онейризм и фатализм, напоминающий определенные ужасы, но не имеющий прецедентов в контексте предположительно реалистичного жанра. По-разному и бульвар Сансет, и DOA - это сказки, рассказанные мертвыми людьми. Нуар последних дней был в авангарде структурных экспериментов в популярном кино, примером чего являются такие фильмы, как « Криминальное чтиво» , « Бойцовский клуб» и « Мементо» .

Сюжеты, персонажи и настройки

Преступление, обычно убийство, является элементом почти всех нуаров; Помимо стандартной жадности, преступным мотивом часто является ревность. Расследование преступления - частным сыщиком, полицейским детективом (иногда действующим в одиночку) или заинтересованным любителем - является наиболее распространенным, но далеко не доминирующим основным сюжетом. В других распространенных сюжетах главные герои замешаны в ограблениях или мошеннических играх или в кровавых заговорах, часто связанных с прелюбодеянием. Ложные подозрения и обвинения в преступлениях - частые элементы заговора, равно как и предательства и обман. Согласно Дж. Дэвиду Слокуму, «главные герои буквально принимают тождество мертвецов почти в пятнадцати процентах всех нуаров». Амнезия - это настоящая эпидемия - «нуарская версия простуды», как сказал историк кино Ли Сервер .

Черно-белый постер фильма с изображением молодого мужчины и женщины, держащихся друг за друга.  Они окружены абстрактным, похожим на водоворот образом;  центральная дуга толстой черной линии, определяющей его, опоясывает их голову.  Оба одеты в белые рубашки и смотрят вперед с напряженными лицами;  его правая рука держит ее за спину, а в руке он держит револьвер.  Имена звезд - Тереза ​​Райт и Роберт Митчам - изображены на вершине водоворота;  название и оставшаяся часть титров приведены ниже.
К концу 1940-х годов нуар наложил свой отпечаток на другие жанры. Ярким примером является Western Pursued (1947), наполненный психосексуальными противоречиями и поведенческими объяснениями, заимствованными из теории Фрейда .

Фильмы-нуары, как правило, вращаются вокруг героев, которые более порочны и морально сомнительны, чем обычно, часто падают парнями того или иного сорта. Характерные герои нуара описываются многими критиками как « отчужденные »; по словам Сильвера и Уорда, «наполненный экзистенциальной горечью». Некоторые архетипические символы появляются во многих пленочных Нуар-вкрутую детективы, Роковые красотки, коррумпированных полицейских, ревнивых мужей, бесстрашных претензий монтажников и разоренный писателей. Курение сигарет широко распространено среди персонажей всех мастей. От исторических комментаторов до нео-нуарных картин и эфемерных поп-культур, частный сыщик и роковая женщина были приняты как квинтэссенция нуарных фильмов, хотя они не появляются в большинстве фильмов, которые теперь считаются классическими нуарными. Из двадцати шести нуаров Национального реестра фильмов только в четырех звезда играет частного сыщика: «Мальтийский сокол» , «Большой сон» , « Из прошлого» и « Поцелуй меня смертельно» . Всего четыре других легко можно квалифицировать как детективы: « Лаура» , «Убийцы» , «Голый город» и « Прикосновение зла» . Обычно присутствует элемент употребления наркотиков или алкоголя, особенно как часть метода детектива по раскрытию преступления, например, персонаж Майка Хаммера в фильме 1955 года « Поцелуй меня смертельно», который заходит в бар со словами: «Дайте мне двойной бурбон». , и оставьте бутылку ". Чауметон и Борд утверждали, что нуар вырос из «литературы о наркотиках и алкоголе».

Фильм-нуар часто ассоциируется с городской обстановкой, и в нескольких городах, в частности, в Лос-Анджелесе, Сан-Франциско, Нью-Йорке и Чикаго, снимаются многие классические фильмы. В глазах многих критиков город представлен в стиле нуар как «лабиринт» или «лабиринт». Бары, салоны, ночные клубы и игорные заведения часто становятся ареной действий. Кульминационные моменты значительного количества нуаров происходят в визуально сложных, часто промышленных условиях, таких как нефтеперерабатывающие заводы, фабрики, железнодорожные станции, электростанции - наиболее известный взрывной финал « Белой жары» , действие которого происходит на химическом заводе. В популярном (а зачастую и критическом) воображении в нуаре всегда ночь и всегда идет дождь.

Существенная тенденция в современном нуаре - названном критиком Д.К. Холмом «фильм солей» - движется прямо в противоположном направлении, с рассказами об обмане, соблазнении и коррупции с использованием ярких, запеченных солнцем мест, стереотипно пустыни или открытой воды. к обжигающему эффекту. Важные предшественники классической и ранней постклассической эпох включают «Леди из Шанхая» ; Роберт Райан автомобиль Inferno (1953); французская адаптация Патрисии Хайсмит «S Талантливый мистер Рипли , Plein Soleil ( Фиолетовый Полдень в Соединенных Штатах, более точно оказывается в другом месте , как Сияющего Солнца или Full Солнца ; 1960); и версия режиссера Дона Сигеля « Убийцы» (1964). Эта тенденция достигла пика в конце 1980-х и 1990-х годах, когда были сняты такие фильмы, как Dead Calm (1989), After Dark, My Sweet (1990), The Hot Spot (1990), Delusion (1991), Red Rock West (1993). и телесериал « Полиция Майами» .

Мировоззрение, мораль и тон

Черно-белое изображение мужчины и женщины, вид от середины груди, их лица в профиль, смотрящие друг другу в глаза.  Он обнимает ее правой рукой, а левой прижимает ее правую руку к своей груди.  На нем костюм в тонкую полоску и темный галстук.  На ней белый топ.  Слева фон черный;  справа он светлее, с ряда диагональных теней, спускающихся из верхнего угла.
«У тебя есть класс, но я не знаю, как далеко ты сможешь зайти».
«Многое зависит от того, кто в седле».
Богарт и Бэколл в фильме «Большой сон» .

Фильм-нуар часто называют пессимистичным. Нуарные истории, которые считаются наиболее характерными, рассказывают о людях, оказавшихся в ловушке нежелательных ситуаций (которые, как правило, они не вызывали, но ответственны за обострение), борющихся против случайной, безразличной судьбы и часто обреченных. Фильмы рассматриваются как изображающие мир, который изначально испорчен. Классический фильм-нуар многими критиками ассоциируется с американским социальным ландшафтом той эпохи - в частности, с чувством повышенной тревоги и отчуждения, которое, как говорят, последовало за Второй мировой войной. По мнению автора Николаса Кристофера , «это как если бы война и социальные взрывы после нее высвободили демонов, скованных в сознании нации». Часто говорят, что нуары фильмов, особенно 1950-х и разгар красной паники , отражают культурную паранойю; Kiss Me Deadly - нуар, который чаще всего используется в качестве доказательства этого утверждения.

Часто говорят, что фильм нуар определяется «моральной двусмысленностью», однако Кодекс производства обязывает почти всех классических нуаров видеть, что стойкая добродетель в конечном итоге вознаграждается, а пороки, в отсутствие стыда и искупления, сурово наказываются (каким бы невероятным ни был финал отправление принудительного правосудия может быть). Значительное количество современных нуаров пренебрегают такими условностями: порок торжествует в таких разнообразных фильмах, как мрачный китайский квартал и грубая горячая точка .

Тон фильм-нуар обычно считается мрачным; некоторые критики считают его еще более мрачным - «в высшей степени черным», по словам Роберта Оттосона. Влиятельный критик (и режиссер) Пол Шредер написал в основополагающем эссе 1972 года, что « фильм-нуар определяется тоном», тоном, который он, кажется, воспринимает как «безнадежный». Описывая адаптацию « Двойной компенсации», нуар-аналитик Фостер Хирш описывает «необходимый безнадежный тон», достигнутый создателями фильма, который, кажется, характеризует его взгляд на нуар в целом. С другой стороны, категорические нуары фильмов, такие как «Большой сон» , «Леди из Шанхая» , « Скарлет-стрит» и сама « Двойная компенсация », славятся своим резким отпором, часто пронизанным сексуальными намеками и саморефлексивным юмором.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Формы множественного числа словаfilm noirна английском языке включают в себяфильмы noirs(производные от французского),movies noirиfilm noirs. Merriam-Webster, признающий все три стиля приемлемыми, отдает предпочтениефильмам нуар, в то время какОксфордский словарь английского языкаперечисляет толькофильмы нуар.
  2. Его «Вид женщины»был первоначально направлен Джоном Фэрроу, затем в значительной степени переснят под руководством Ричарда Флейшера после того, как владелец студииГовард Хьюзпотребовал переписать. Только Фэрроу был зачислен.
  3. ВAcademic Dictionary of Arts(2005) Ракеш Чопра отмечает, что схемы высококонтрастного пленочного освещения, обычно называемые «светотенью», более конкретно представляюттенебризм, первым великим представителем которого был итальянский художникКараваджо(стр. 73). См. Также Ballinger and Graydon (2007), стр. 16.

Цитаты

Источники

  • Аббас, М. Акбар (1997). Гонконг: культура и политика исчезновений . Миннеаполис: Университет Миннесоты Press. ISBN  978-0-8166-2924-4
  • Аппель, Альфред (1974). Темное кино Набокова . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-501834-9
  • Азиз, Джамалуддин Бин (2005). «Future Noir», гл. в «Преступных женщинах: исследование пространства и тела в современных нуарных триллерах». Кандидат наук. докторская диссертация, факультет английского языка и творческого письма, Ланкастерский университет (глава доступна в Интернете ).
  • Баллинджер, Александр и Дэнни Грейдон (2007). Грубый путеводитель по нуарному фильму . Лондон: грубые гиды. ISBN  978-1-84353-474-7
  • Бернштейн, Мэтью (1995). «Повесть о трех городах: запрет на Алую улицу », Cinema Journal 35, no. 1.
  • Бизен, Шери Чинен (2005). Затемнение: Вторая мировая война и истоки нуара . Балтимор: Издательство Университета Джона Хопкинса. ISBN  978-0-8018-8217-3
  • Борд, Раймонд и Этьен Шометон (2002 [1955]). Панорама американского нуара 1941–1953 гг. , Пер. Пол Хэммонд. Сан-Франциско: Книги о огнях города. ISBN  978-0-87286-412-2
  • Боулд, Марк (2005). Фильм Нуар: Из Берлина в Город грехов . Лондон и Нью-Йорк: Wallflower. ISBN  978-1-904764-50-2
  • Батлер, Дэвид (2002). Джаз-нуар: прослушивание музыки от Phantom Lady до The Last Seduction. Вестпорт, штат Коннектикут: Гринвуд. ISBN  978-0-275-97301-8
  • Кэмерон, Ян, изд. (1993). Книга нуар фильма . Нью-Йорк: Континуум. ISBN  978-0-8264-0589-0
  • Кристофер, Николас (1998 [1997]). Где-то в ночи: фильм-нуар и американский город , 1-е изд. В мягкой обложке. Нью-Йорк: Сова / Генри Холт. ISBN  978-0-8050-5699-0
  • Кларенс, Карлос (1980). Криминальные фильмы: иллюстрированная история . Нью-Йорк: У.В. Нортон. ISBN  978-0-393-01262-0
  • Конард, Марк Т. (2007). Философия нео-нуара . Лексингтон: Университетское издательство Кентукки. ISBN  978-0-8131-2422-3
  • Copjec, Joan, ed. (1993). Оттенки нуара . Лондон и Нью-Йорк: Verso. ISBN  978-0-86091-625-3
  • Крибер, Глен (2007). Поющий детектив . Лондон: BFI Publishing. ISBN  978-1-84457-198-7
  • Дэнсигер, Кен и Джефф Раш (2002). Альтернативное написание сценариев: успешно нарушая правила , 3-е изд. Бостон и Оксфорд: Focal Press. ISBN  978-0-240-80477-4
  • Даргис, Манохла (2004). "Философия секс-кукол на фоне интриг в стиле нуар", The New York Times , 17 сентября (доступно в Интернете ).
  • Дэвис, Блэр (2004). «Ужас встречает нуар: эволюция кинематографического стиля, 1931–1958», в фильме ужасов: создание и маркетинг страха , изд. Штеффен Хантке. Джексон: Университетское издательство Миссисипи. ISBN  978-1-57806-692-6
  • Даунс, Жаклин (2002). «Ричард Флейшер», в « Современные североамериканские режиссеры: руководство критиков Wallflower» , 2-е изд., Изд. Йорам Аллон, Дель Каллен и Ханна Паттерсон. Лондон и Нью-Йорк: Wallflower. ISBN  978-1-903364-52-9
  • Дургнат, Раймонд (1970). «Раскрась его в черный цвет: Генеалогическое древо нуара », « Кино 6/7» (собраны в Гормане и др., «Большая книга нуара» и «Сильвер и Урсини», « Читатель фильмов о нуар» [1] ).
  • Эриксон, Гленн (2004). «Судьба ищет проигравшего: обход Эдгара Улмера », в Silver and Ursini, Film Noir Reader 4 , стр. 25–31.
  • Горман, Эд, Ли Сервер и Мартин Х. Гринберг, ред. (1998). Большая книга нуара . Нью-Йорк: Кэрролл и Граф. ISBN  978-0-7867-0574-0
  • Грин, Наоми (1999). Пейзажи утраты: национальное прошлое в послевоенном французском кино . Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN  978-0-691-00475-4
  • Гринспан, Роджер (1973). «Открывается« Пульпа »Майка Ходжеса; пародия частного сыщика - это пародия на самого себя», The New York Times , 9 февраля (доступно в Интернете ).
  • Хэнсон, Хелен (2008). Голливудские героини: женщины в фильме нуар и женский готический фильм . Лондон и Нью-Йорк: IB Tauris. ISBN  978-1-84511-561-6
  • Хайд, Майкл Дж. (2001). Пятница моего имени: Несанкционированная, но правдивая история Драгнета и фильмов Джека Уэбба . Нэшвилл, Теннесси: Камберленд Хаус. ISBN  978-1-58182-190-1
  • Хирш, Фостер (1999). Объезды и затерянные дороги: карта нео-нуара . Помптон-Плейнс, Нью-Джерси: Limelight. ISBN  978-0-87910-288-3
  • Хирш, Фостер (2001 [1981]). Темная сторона экрана: фильм-нуар . Нью-Йорк: Да Капо. ISBN  978-0-306-81039-8
  • Холден, Стивен (1999). «Сваренное вкрутую как двухдневное яйцо в двухдневной закусочной», The New York Times , 8 октября (доступно в Интернете ).
  • Холм, Д.К. (2005). Фильм Солей . Харпенден, Великобритания: Pocket Essentials. ISBN  978-1-904048-50-3
  • Хантер, Стивен (1982). « Бегущий по лезвию » в его « Жестоком экране: 13 лет критика на переднем крае фильма« Беспредел »(1995), стр. 196–99. Балтимор: Бэнкрофт. ISBN  978-0-9635376-4-5
  • Ирвин, Джон Т. (2006). Если за ними не стоит угроза смерти: крутая фантастика и нуар-фильм . Балтимор: Издательство Университета Джона Хопкинса. ISBN  978-0-8018-8435-1
  • Джеймс, Ник (2002). «Назад к ребятам», в « Современные североамериканские режиссеры» , 2-е изд., Изд. Йорам Аллон, Дель Каллен и Ханна Паттерсон, стр. Xvi – xx. Лондон: Wallflower. ISBN  978-1-903364-52-9
  • Джонс, Кристин М. (2009). «Темный цинизм в британском стиле», Wall Street Journal , 18 августа (доступно в Интернете ).
  • Кеннеди, Харлан (1982). «Нервный срыв двадцать первого века», комментарий к фильму , июль / август.
  • Кирго, Джули (1980). « Прощай, моя любимая (1975)», в Silver and Ward, Film Noir: An Encyclopedic Reference , стр. 101–2.
  • Колкер, Роберт (2000). Кино одиночества , 3-е изд. Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-512350-0
  • Крутник, Франк, Стив Нил и Брайан Нев (2008). "Неамериканский" Голливуд: политика и кино в эпоху черного списка . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса. ISBN  978-0-8135-4198-3
  • Линч, Дэвид и Крис Родли (2005). Линч на Линче , ред. изд. Нью-Йорк и Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  978-0-571-22018-2
  • Лайонс, Артур (2000). Смерть на распродаже: Потерянные фильмы категории «Б» из нуарского фильма . Нью-Йорк: Да Капо. ISBN  978-0-306-80996-5
  • Мацек, Карл (1980). « Улицы города (1931)», в Silver and Ward, Film Noir: An Encyclopedic Reference , стр. 59–60.
  • Мацек, Карл и Ален Сильвер (1980). « Дом на 92-й улице (1945)», в Silver and Ward, Film Noir: An Encyclopedic Reference , стр. 134–35.
  • Маккендрик, Александр (2006). О кинопроизводстве: введение в ремесло режиссера . Нью-Йорк: Макмиллан. ISBN  978-0-571-21125-8
  • Маршман, Дональд (1947). "Мистер See-Odd-Mack", Life , 25 августа.
  • Мартин, Ричард (1997). Злые улицы и бешеные быки: наследие нуара в современном американском кино . Ланхэм, штат Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN  0-8108-3337-9
  • Маслин, Джанет (1996). "Смертельный заговор злодея Милкетоста", The New York Times , 8 марта (доступно в Интернете ).
  • Макгиллиган, Патрик (1997). Фриц Ланг: Природа зверя . Нью-Йорк и Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  978-0-571-19375-2
  • Мюллер, Эдди (1998). Темный город: Затерянный мир нуара . Нью-Йорк: Сент-Мартинс. ISBN  978-0-312-18076-8
  • Наремор, Джеймс (2008). Больше, чем ночь: фильм-нуар в его контекстах , 2-е изд. Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Калифорнийский университет Press. ISBN  978-0-520-25402-2
  • Нил, Стив (2000). Жанр и Голливуд . Лондон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-0-415-02606-2
  • Оттосон, Роберт (1981). Справочник по американскому нуарному фильму: 1940–1958 . Метучен, штат Нью-Джерси, и Лондон: Scarecrow Press. ISBN  978-0-8108-1363-2
  • Палмер, Р. Бартон (2004). «Социологический поворот в адаптационных исследованиях: пример нуара », в «Сопровождение к литературе и кино» , под ред. Роберт Стам и Алессандра Раенго, стр. 258–77. Девы, Массачусетс, Оксфорд и Карлтон, Австралия: Блэквелл. ISBN  978-0-631-23053-3
  • Плейс, Джейни и Лоуэлл Петерсон (1974). «Некоторые визуальные мотивы нуара », Комментарий к фильму 10, вып. 1 (собрано в Silver and Ursini, Film Noir Reader [1] ).
  • Порфирио, Роберт (1980). « Незнакомец на третьем этаже (1940)», в Silver and Ward, Film Noir: An Encyclopedic Reference , стр. 269.
  • Рэй, Роберт Б. (1985). Определенная тенденция голливудского кино 1930–1980 гг . Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN  978-0-691-10174-3
  • Ричардсон, Карл (1992). Вскрытие: элемент реализма в нуарном фильме . Метучен, штат Нью-Джерси, и Лондон: Scarecrow Press. ISBN  978-0-8108-2496-6
  • Сандерс, Стивен М. (2006). «Нуар фильма и смысл жизни», в «Философии нуара фильма» , изд. Марк Т. Конард, стр. 91–106. Лексингтон: Университетское издательство Кентукки. ISBN  978-0-8131-9181-2
  • Саррис, Эндрю (1996 [1968]). Американское кино: режиссеры и постановки, 1929–1968 . Кембридж, Массачусетс: Да Капо. ISBN  978-0-306-80728-2
  • Шац, Томас (1981). Голливудские жанры: формулы, кинопроизводство и студийная система . Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  978-0-07-553623-9
  • Шац, Томас (1998 [1996]). Гений системы: голливудское кино в студийную эпоху , новое изд. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  978-0-571-19596-1
  • Шредер, Пол (1972). «Заметки о нуарном фильме», Комментарий к фильму 8, вып. 1 (собрано в Silver and Ursini, Film Noir Reader [1] ).
  • Сервер, Ли (2002). Роберт Митчам: «Детка, мне все равно» . Нью-Йорк: Макмиллан. ISBN  978-0-312-28543-2
  • Сервер, Ли (2006). Ава Гарднер: «Любовь - это ничто» . Нью-Йорк: Макмиллан. ISBN  978-0-312-31209-1
  • Сильвер, Ален (1996 [1975]). « Поцелуй меня смертельно : свидетельство стиля», ред. версии в Сильвере и Урсини, Film Noir Reader [1] , стр. 209–35, и « Компендиум Film Noir» (новейший с обновленными кадрами, 2016 г.), стр. 302–325.
  • Серебро, Ален (1996). «Введение», в Silver and Ursini, Film Noir Reader [1] , стр. 3–15, rev. вер. in Silver and Ursini, Film Noir Compendium (2016), стр. 10–25.
  • Сильвер, Ален и Джеймс Урсини (и Роберт Порфирио - т. 3), ред. (2004 [1996–2004]). Фильм Нуар Читатель , тт. 1–4. Помптон-Плейнс, Нью-Джерси: Limelight.
  • Сильвер, Ален и Элизабет Уорд (1992). Фильм Нуар: Энциклопедическая ссылка на американский стиль , 3-е изд. Вудсток, Нью-Йорк: Overlook Press. ISBN  978-0-87951-479-2 (См. Также: Сильвер, Урсини, Уорд и Порфирио [2010]. Нуар фильма: Энциклопедия , 4-е изд., Эксп. Ред. Замечание. ISBN  978-1-59020-144 -2 )
  • Слокум, Дж. Дэвид (2001). Насилие и американское кино . Лондон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-0-415-92810-6
  • Спайсер, Эндрю (2007). Европейский фильм нуар . Манчестер, Великобритания: Издательство Манчестерского университета. ISBN  978-0-7190-6791-4
  • Телотт, JP (1989). Голоса в темноте: повествовательные модели нуара . Урбана и Чикаго: Иллинойсский университет Press. ISBN  978-0-252-06056-4
  • Томсон, Дэвид (1998). Биографический словарь кино , 3-е изд. Нью-Йорк: Кнопф. ISBN  978-0-679-75564-7
  • Туран, Кеннет (2008). "UCLA's Pre-Code Series", Los Angeles Times , 27 января (доступно в Интернете ).
  • Туска, Джон (1984). Темное кино: американский фильм-нуар в культурной перспективе . Вестпорт, Коннектикут, и Лондон: Гринвуд. ISBN  978-0-313-23045-5
  • Тайри, Дж. М., и Бен Уолтерс (2007). Большой Лебовски . Лондон: BFI Publishing. ISBN  978-1-84457-173-4
  • Урсини, Джеймс (1995). «Тревога со скоростью шестьдесят полей в секунду», в Silver and Ursini, Film Noir Reader [1] , стр. 275–87.
  • " Эстрадный посох" (анон.) (1940). « Незнакомец на третьем этаже » [рецензия], Variety (отрывок из онлайн ).
  • " Эстрадный посох" (анон.) (1955). " Kiss Me Deadly " [рецензия], Variety (отрывок из онлайн ).
  • Верне, Марк (1993). « Фильм Нуар на краю судьбы», в Copjec, Shades of Noir , стр. 1–31.
  • Вейджер, Янс Б. (2005). Дамы на водительском сиденье: перечитывая нуар . Остин: Техасский университет Press. ISBN  978-0-292-70966-9
  • Уокер, Майкл (1992). «Роберт Сиодмак», Кэмерон, Книга нуар фильмов , стр. 110–51.
  • Белый, Деннис Л. (1980). « Городской зверь (1932)», в Silver and Ward, Film Noir: An Encyclopedic Reference , стр. 16–17.
  • Виддикомб, Тоби (2001). Руководство для читателей Рэймонда Чендлера . Вестпорт, штат Коннектикут: Гринвуд. ISBN  978-0-313-30767-6
  • Уильямс, Линда Рут (2005). Эротический триллер в современном кино . Блумингтон: Издательство Индианского университета. ISBN  978-0-253-34713-8

дальнейшее чтение

  • Ауэрбах, Джонатан (2011). Фильм Нуар и американское гражданство. Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press. ISBN  978-0-8223-4993-8
  • Чопра-Гант, Майк (2005). Голливудские жанры и послевоенная Америка: мужественность, семья и нация в популярных фильмах и нуарном фильме . Лондон: IB Tauris. ISBN  978-1-85043-838-0
  • Кокран, Дэвид (2000). Америка нуар: подпольные писатели и кинематографисты послевоенной эры . Вашингтон, округ Колумбия: Пресса Смитсоновского института. ISBN  978-1-56098-813-7
  • Дикос, Эндрю (2002). Улица без названия: история классического американского фильма нуар . Лексингтон: Университетское издательство Кентукки. ISBN  978-0-8131-2243-4
  • Димендберг, Эдвард (2004). Фильм Нуар и просторы современности . Кембридж, Массачусетс и Лондон: издательство Гарвардского университета. ISBN  978-0-674-01314-8
  • Диксон, Уиллер Уинстон (2009). Фильм Нуар и кино паранойи . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса. ISBN  978-0-8135-4521-9
  • Гроссман, Джули (2009). Переосмысление роковой женщины в фильме «Нуар: готов к крупным планам» . Бейзингсток, Великобритания: Пэлгрейв Макмиллан. ISBN  978-0-230-23328-7
  • Хэннсберри, Карен Берроуз (1998). Femme Noir: Плохие девчонки из кино . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN  978-0-7864-0429-2
  • Хэннсберри, Карен Берроуз (2003). Плохие парни: Актеры нуарского фильма . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN  978-0-7864-1484-0
  • Заяц, Уильям (2003). Ранний фильм-нуар: Жадность, похоть и убийство в голливудском стиле . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN  978-0-7864-1629-5
  • Хоган, Дэвид Дж. (2013). Фильм Нуар FAQ . Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. ISBN  978-1-55783-855-1
  • Каплан, Э. Энн, изд. (1998). Женщины в фильме нуар , новое изд. Лондон: Британский институт кино. ISBN  978-0-85170-666-5
  • Кини, Майкл Ф. (2003). Путеводитель по нуарным фильмам: 745 фильмов классической эпохи 1940–1959 гг . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN  978-0-7864-1547-2
  • Мейсон, Фрэн (2002). Американское гангстерское кино: от маленького Цезаря до криминального чтива. Хаундмиллс, Великобритания: Palgrave. ISBN  978-0-333-67452-9
  • Майер, Джефф и Брайан МакДоннелл (2007). Энциклопедия нуар фильма . Вестпорт, штат Коннектикут: Гринвуд. ISBN  978-0-313-33306-4
  • МакАртур, Колин (1972). Другой мир США Нью-Йорк: Викинг. ISBN  978-0-670-01953-3
  • Наремор, Джеймс (2019). Фильм Нуар: Очень краткое вступление . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-879174-4
  • Остин, Марк. Аллея кошмаров: Нуар фильма и американская мечта (Johns Hopkins University Press; 2013) 336 страниц; интерпретирует нуар как жанр, бросающий вызов американской мифологии восходящей мобильности и самоизобретения.
  • Палмер, Р. Бартон (1994). Темное кино Голливуда: американский фильм-нуар . Нью-Йорк: Туэйн. ISBN  978-0-8057-9335-2
  • Палмер, Р. Бартон, изд. (1996). Перспективы на фильм нуар . Нью-Йорк: GK Hall. ISBN  978-0-8161-1601-0
  • Папас, Чарльз (2005). Это горький маленький мир: самые умные, жесткие, самые мерзкие цитаты из нуарского фильма . Иола, Висконсин: Дайджест писателей. ISBN  978-1-58297-387-6
  • Рабиновиц, Паула (2002). Черное, белое и нуар: модернизм целлюлозы Америки . Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета. ISBN  978-0-231-11481-3
  • Шац, Томас (1997). Бум и спад: американское кино в 1940-х годах . Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Калифорнийский университет Press. ISBN  978-0-684-19151-5
  • Селби, Спенсер (1984). Темный город: нуар . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN  978-0-89950-103-1
  • Шадоян, Джек (2003). Мечты и мертвые концы: Американский гангстерский фильм , 2-е изд. Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-514291-4
  • Сильвер, Ален и Джеймс Урсини (1999). Стиль нуар . Вудсток, Нью-Йорк: Overlook Press. ISBN  978-0-87951-722-9
  • Сильвер, Ален и Джеймс Урсини (2016). Фильм Нуар Компендиум . Милуоки, Висконсин: Аплодисменты. ISBN  978-1-49505-898-1
  • Спайсер, Эндрю (2002). Фильм Нуар . Харлоу, Великобритания: Pearson Education. ISBN  978-0-582-43712-8
  • Стармен, Рэй (2006). TV Noir: ХХ век . Трой, Нью-Йорк: букмекерская контора Троя. ISBN  978-1-933994-22-2

внешние ссылки

Послушайте эту статью ( 1 час 5 минут )
Разговорный значок Википедии
Этот аудиофайл был создан на основе редакции этой статьи от 26 июля 2019 года и не отражает последующих правок. ( 2019-07-26 )