Чайльд Байрон - Childe Byron
«Чайльд Байрон» - пьеса Ромула Линни 1977 года о натянутых отношениях между поэтом, лордом Байроном , и его дочерью Адой Лавлейс . Из более чем шестидесяти пьес Линни « Чайльд Байрон» - это та, которую он определил как имеющую «глубоко личную» связь. По его собственным словам, он подошел к этому через «боль разведенного отца, который не может связаться с собственной дочерью». В своей повествовательной поэме « Паломничество Чайльда Гарольда» Байрон написал о младенце, которого он оставил, когда ушел в изгнание: «Я не вижу тебя. Я не слышу тебя. Но никто не может быть так восхищен тобой». Когда Линни перечитал эти слова при подготовке к пьесе, он вспомнил: «Моя дочь Лора, актриса ... мы с ее матерью развелись и развелись, когда она была младенцем, поэтому эти строки меня просто разложили».
Мировая премьера
Спектакль впервые был поставлен 4 марта 1977 года в Музее изящных искусств Вирджинии на сцене Музея-театра Вирджинии (ныне Театр Лесли Чика ) в Ричмонде, штат Вирджиния.
Синопсис
Слово «Childe» - это почетное звание, когда-то дававшееся молодым аристократам, еще не достигшим рыцарского звания, и его использование в названии пьесы является отсылкой к стихотворению лорда Байрона « Паломничество Чайльда Гарольда» . Драма начинается с того, что Ада, графиня Лавлейс, пишет свое завещание. Она математик и дочь печально известного Джорджа Гордона, лорда Байрона, человека, которого считали «сумасшедшим, плохим и опасным». Она умирает от болезненного рака в возрасте тридцати шести лет, в том же возрасте, в котором он умер. Разлученная с ним, пока он был жив, она теперь ненавидит его память. Однако, поскольку ее собственный конец близок, она желает узнать больше об этом мужчине. Ее лекарства стимулируют ее воображение, и она снова представляет его живым. В остроумном диалоге она раскрывает правду, скрывающуюся за легендами, окружающими ее отца. Шесть других актеров играют самых разных персонажей, когда она наблюдает за сценами из жизни Байрона, включая его юношеские кровосмесительные отношения с сестрой, его гомосексуальные приключения, его глупый брак и причины его неодобрения со стороны британского общества.
Писатель Линни известен своими сильными женскими персонажами, от Эстер Дадли и миссис Мэдлин Ли в его « Демократии» до Люси Лейк в «Самоубийстве в любви в казармах Шофилд» . Его Ада Лавлейс - одна из самых богатых его ролей. Начиная с глубоко негативного восприятия ее отсутствующего отца, но все же стремясь понять его противоречия, Ада безжалостно бросает вызов его духу. В конкурсе она соответствует его мужскому легкомыслию, но видит его искреннюю честность.
Обсуждая драматизированных женщин в «Нью-Йорк Таймс» , Линни прокомментировал: «Я пишу не о том, что вы должны думать о женщинах, а о том, что вы на самом деле думаете о них ... неправильная вещь, но не уникальная или удивительная вещь ... Мне нравятся противоречия в женщинах ". В конце « Чайльда Байрона» достигается компромиссное примирение между дочерью и отцом, что дает свежий интимный взгляд на главного поэта-романтика начала 19 века.
Полемика
«Опасности государства как покровителя искусств» - гласил заголовок редакционной статьи Washington Post, в которой критиковалась реакция музея Вирджинии на премьеру пьесы Чайльда Байрона в его собственном театре . В своем комментарии штатный писатель Пол Дж. Эдвардс отметил, что американская традиция свободы слова и запрет первой поправки на вмешательство правительства в публичное выражение были вновь оспорены «отвратительными» попытками попечителей Музея Вирджинии подвергнуть цензуре пьесу, которая была заказана ими. собственный художественный руководитель. Действительно, первая постановка Чайльда Байрона произвела фурор в консервативном Ричмонде, столице старой Конфедерации. Тема пьесы вызвала споры, когда административный директор музея, в ответ на давление со стороны некоторых попечителей и нескольких влиятельных покровителей, призвал художественного руководителя Кейта Фаулера убрать гомосексуальный поцелуй и удалить слово «ебать» из исторической цитаты. Байрону. При поддержке драматурга Линни Фаулер отклонил директиву о цензуре.
Национальное внимание обратилось к конфликту Байрона . В интервью телеканалу NPR «Все учтено» Фаулер сказал, что поддерживает сценарий автора Линни, несмотря на угрозу директора музея закрыть шоу. «Приказ напрямую затрагивал сферу прерогативы артистов ... Я обсуждал проблему с участниками съемок, и ... они очень поддержали мою позицию». Сообщение редакционное жаловался на спонсируемый государство Вирджинии музея «правительство Большого брата» вмешательство в театральном искусстве. Попечитель музея сказал: «Подотчетность - это название игры», на что редакция ответила: «Может быть, в правительстве, но не в театре. Театральные посетители имеют право предполагать, что искусство, которое они платят, чтобы услышать и увидеть отражает гениальность и предвзятость драматурга, игроков и постановщика пьес, а не правительства ». Местные авторы писем с иронией отметили, что ощущение скандала, сопровождавшее Байрона при его жизни, казалось, отразилось в новой буре, сопровождавшей его сценический дебют. «На протяжении всей своей жизни, - прокомментировал один корреспондент, - Байрон и его стихи вызвали как одобрение, так и возмущение. Спорный прием Чайльда Байрона - дань его успеху». Покровители с обеих сторон пригрозили отменить подписку. Письма на редакционные страницы становились горячими за и против попытки музея внести исправления в пьесу.
Ссылаясь на договор гильдии драматургов, который защищает текст драматурга, режиссер Фаулер одержал победу, и спектакль остался нетронутым на протяжении всего показа, хотя художественная победа обошлась дорого. Когда он призвал попечителей пообещать больше не пытаться подвергнуть цензуре продукцию VMT, контракт Фаулера истек. Хотя абонемент театра под его руководством увеличился более чем вдвое, администрация сочла целесообразным его отпустить. Его отъезд сделал акцент на проблеме свободы творчества, поскольку некоторые авторы писем чувствовали, что золотой век театра Ричмонд подходит к концу, и оплакивали конец VMT как «бастиона культуры». Общественный резонанс, вызванный Чайльдом Байроном , не ограничился пьесой. Попытка цензуры музея побудила группы граждан бросить вызов могущественному учреждению, включая письмо протеста, распространенное местными художниками, которые утверждали, что в музее действует модель безапелляционной цензуры. В письме музей обвинялся в принуждении к отставке Фаулера и вмешательстве в выставки других художников. Согласно протоколам собраний попечителей, жалобы на цензуру занимали директора учреждения и попечителей в течение следующих трех месяцев. В мае инцидент с Чайльдом Байроном был упомянут среди других оснований для возможного судебного разбирательства "первой поправки" через Американский союз гражданских свобод. "против музея Вирджинии.
В конце театрального сезона 1977 года Фаулер был награжден призом газеты Ричмонд «Фиби» за «Лучшую режиссуру» за постановку Чайльда Байрона . Впоследствии он был нанят своей альма-матер, Йельской школой драмы , чтобы возглавить там режиссерскую программу.
Возрождения
Чайльд Байрон - одна из наиболее часто возрождаемых пьес плодовитого автора Линни. Вскоре после премьеры в Ричмонде пьеса была поставлена в 1979 году Театром актеров в Луисвилле, где ее поставил Джон Джори . Его премьера в Нью-Йорке состоялась в 1981 году в постановке Circle Repertory Company под руководством Маршалла У. Мейсона с Уильямом Хёртом в главной роли в роли Байрона и Линдси Кроуз в роли Ады. Впервые он был выпущен на Западном побережье в 1981 году компанией South Coast Repertory в Коста-Меса, Калифорния. Первая международная постановка пьесы была поставлена лондонским « Янг Вик» в 1981 году с поп-звездой Дэвидом Эссексом в главной роли и Саймоном Гиппс-Кентом в роли молодого Байрона. Репертуарный театр пингвинов в округе Рокленд, штат Нью-Йорк, представил хорошо проверенное возрождение в 1987 году. Едва ли проходит год, чтобы возрождения не проводились региональным американским театром или университетом. Театр Вильма в Филадельфии поставил драму в 1986 году; Университет Бэйлора представил свою версию в 2003 году; Возрождение Клуба игроков в Суортморе произошло в 2005 году, тогда как Университет Дрейка предложил его в 2013 году, спустя тридцать пять лет после его премьеры. Чайльд Байрон , признанный Линни личной попыткой разведенного отца поговорить со своей дочерью ( см. Сноски 1 и 2), в конечном итоге привел к прямой связи с реальной жизнью, когда актриса Лора Линни исполнила роль Ады в 1986 году во время ее выступления. на старшем курсе Брауновского университета, спектакль, который ее отец назвал «венцом» пьесы. На протяжении многих лет различные режиссеры показали, как пьеса может быть поставлена как историческое зрелище - как в постановке Филадельфии на Алленс-лейн в 2012 году, где акцент был сделан на отношениях Байрона с его многочисленным «окружением» ... posse »- или как интимный, скромный этюд - как в« компактной, элегантной маленькой постановке »с« красотой и мощью », представленной Театром Затмения в 2001 году в Атенеуме в Чикаго.