Аполлон (балет) - Apollo (ballet)

Это статья о балете Баланчина 1928 года. Для греческого бога см Аполлона . Для использования в других целях, см Аполлон (значения) .

Аполлон или Аполлон мусагет
Русские балеты - Apollo musagète.jpg
Александра Данилова и Серж Лифарь
Хореограф Адольф Больм , Джордж Баланчин
Музыка Игорь Стравинский
Либретто Игорь Стравинский
Премьера 27 апреля 1928 г. (Больм), 12 июня 1928 г. (Баланчин)
Вашингтон, округ Колумбия (Больм), Париж (Баланчин)
Оригинальная балетная труппа Русские балеты (Баланчин)
Символы Аполлон и
три музы : Каллиопа , муза поэзии
Полигимния , муза риторики
Терпсихора , муза танца
Дизайн Андре Бошан
Параметр Классическая древность
Жанр Неоклассический балет
Тип Классический балет

«Аполлон» (первоначально « Аполлон мусагет», также известный как « Аполлон мусагет» , « Аполо Мусагета» и « Аполлон, предводитель муз» ) - это неоклассический балет в двух картинах, составленных между 1927 и 1928 годами Игорем Стравинским . Хореографию поставил в 1928 году двадцатичетырехлетний Джордж Баланчин , а либретто написал композитор. Декорации и костюмы были разработаны Андре Бошан , а новые костюмы - Коко Шанель в 1929 году. Декорации были выполнены Александром Шервашидзе , костюмы под руководством мадам. А. Юкин. Американский покровитель искусств Элизабет Спрэг Кулидж заказала балет в 1927 году для фестиваля современной музыки, который состоится в следующем году в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия.

История сосредоточена на Аполлоне , греческом боге музыки, которого посещают три музы : Терпсихора , муза танца и песни; Полигимния , муза пантомимы ; и Каллиопа , муза поэзии. Сюжет балета - античность , хотя сюжет предполагает современную ситуацию. Он связан с переосмыслением традиций, поскольку их источником вдохновения являются барокко , классика или даже постбарокко / рококо / галант .

Он озвучен для камерного оркестра из 34 струнных инструментов ( 8.8.6.8.4 ).

Музыка

Стравинский начал сочинять « Аполлона» 16 июля 1927 года и закончил партитуру 9 января 1928 года. Он написал для утонченной инструментальной силы струнный оркестр из 34 инструменталистов: 8 первых скрипок, 8 вторых скрипок, 6 альтов , 4 первых виолончели , 4 вторых виолончели. и 4 контрабаса .

По заказу Библиотеки Конгресса, подписанному миссис Элизабет Спрэг Кулидж, он заплатил ему 1000 долларов за произведение, которое требовалось для использования только шести танцоров, требовалось небольшого оркестра и длилось не более получаса, но давало ему право свободного выбора. предмета. Стравинский уже давно подумывал написать балет по эпизоду из греческой мифологии и решил сделать Аполлона, вождя муз, его центральной фигурой, сократив количество муз с девяти до трех. Это были Терпсихоры , олицетворяющие ритм поэзии и красноречие жеста, воплощенные в танце; Каллиопа , сочетающая поэзию и ритм; и Полигимния , представляющая мим. Стравинский объяснил первоначальное название « Аполлон Мусагет» как «Аполлон, предводитель муз».

Стравинский писал для однородного ансамбля смычковых инструментов, заменяя контрасты в динамике тембровыми контрастами, которые он использовал в Пульчинелле . Балет черпает вдохновение в великих традициях французской музыки XVII и XVIII веков, в частности, в традиции Люлли , источнике, к которому Стравинский вернулся при написании « Агона» в 1957 году. Пролог начинается с точечных ритмов в стиле французской увертюры . Работа опирается на базовую ритмическую ячейку , представленную в начале произведения, которую Стравинский трансформирует путем подразделения последовательных значений, которые становятся все более сложными. Стравинский немного пересмотрел партитуру в 1947 году. В 1963 году он указал, что намеревается внести дальнейшие изменения, особенно в отношении двойной точки многих отрывков из пунктирного ритма в стиле барокко.

Балет

Фалько Капусте, как Аполлон

Первая балетная версия оперы Стравинского « Аполлон мусагет» , заказанная специально для Вашингтонского фестиваля, была представлена ​​27 апреля 1928 года в хореографии Адольфа Больма , который также танцевал партию Аполлона. Адольф Больм собрал труппу танцоров для премьеры в стране, в которой в то время не хватало легкодоступных источников классических танцоров. Рут Пейдж , Беренис Холмс ( учительница балета Джина Келли ) и Элиза Рейман были тремя музами, а дирижировал Ганс Киндлер . Стравинский не интересовался игрой в США, и хореография Больма теперь практически забыта.

Он сохранил европейские права на музыку для Сергея Дягилева , чья постановка « Русские балеты» в постановке 24-летнего Баланчина открылась в Театре Сары Бернар в Париже 12 июня 1928 года. Дирижировал Стравинский. Концертмейстер - Марсель Дарье .

В соответствии с пожеланиями Стравинского, стиль танца был по существу классическим , и Стравинский подумал о «Apollon Мусагет» как балетный блан , то есть, костюмированных в традиционной минимальной белый. Позже Баланчин сказал, что, когда он слушал музыку Стравинского, все, что он мог видеть, было чистым белым. Чистота, спокойствие, даже безмятежность музыки делает ее бесконечно далекой от красочного азарта ранних балетов Стравинского. Избежание любого конфликта в сценарии, любого повествовательного, психологического или выразительного намерения дополнялось монохромными костюмами для танцоров и отсутствием сложных декораций на сцене.

Декорации и костюмы для спектакля Баланчина были выполнены французским художником Андре Бошаном . Коко Шанель представила новые костюмы в 1929 году. Аполлон носил переработанную тогу диагонального покроя, пояс и сандалии со шнуровкой. Музы носили традиционные пачки . Украшение было в стиле барокко: две большие гарнитуры с камнями и колесницей Аполлона. В танце некий академизм проявился в вытягивании и подпрыгивании тела вверх, но Баланчин согнул углы рук и кистей, чтобы определить жанр неоклассического балета .

Сценарий включал в себя рождение Аполлона, его взаимодействия с тремя музами, Каллиопой (поэзия), Полигимния (пантомима) и Терпсихор (танец и песня), а также его восхождение в качестве бога на гору Парнас . В первоначальном составе были Серж Лифарь в роли Аполлона, Алиса Никитина в роли Терпсихора (чередуется с Александрой Даниловой ), Любовь Черничева в роли Каллиопы, Фелия Дубровская в роли Полигимнии и Софи Орлова в роли Лето , матери Аполлона.

Для возрождения с Михаилом Барышниковым в роли Аполлона в 1979 году он также опустил первую вариацию Аполлона и перенастроил финал балета. Эта доработка завершилась не восхождением Аполлона на гору Парнас, а, скорее, перемещением «павлиньей» картины Муз в арабесках восходящей высоты рядом с Аполлоном, что первоначально произошло немного раньше, в финальную позу. В постановке Нью-Йоркского городского балета 1980 года была восстановлена ​​первая вариация Аполлона.

Сюзанна Фаррелл восстановила сцену рождения своей труппы в 2001 году, как и Артур Митчелл для своего выступления в Гарлемском Театре танца в Symphony Space 's Wall to Wall Balanchine в сочетании со столетним юбилеем Баланчина City Ballet и Иэном Уэббом для The Sarasota Ballet 's Tribute to Спектакль Нуриева в феврале 2015 года (постановка Сандры Дженнингс).

Форма

Герои - Аполлон и три музы: муза поэзии Каллиопа ; Полигимния , муза риторики ; и Терпсихора , муза танца. Тема: Аполлон Мусагетес обучает муз их искусству и ведет их к Парнасу . Балет разделен на две картины :

  • Первая таблица
    • Пролог: Рождение Аполлона
  • Вторая таблица
    • Вариация Аполлона
    • Pas d'action (Аполлон и три музы)
    • Вариация Каллиопы (Александринской)
    • Вариация полигимнии
    • Вариация Терпсихоры
    • Вторая вариация Аполлона
    • Па-де-де
    • Coda
    • Апофеоз

Другие премьеры

Броски

Роль Мировая премьера (1928) Премьера в США (1937) Премьера Американского театра балета (1943) Премьера New York City Ballet (1951) Премьера Королевского балета (1966) Премьера Австралийского балета (1991)
Аполлон Серж Лифарь Лью Кристенсен Андре Эглевски Дональд Маклири Стивен Хиткот
Терпсихора Алиса Никитина Элиза Рейман Вера Зорина Мария Таллчиф Светлана Бериосова Лиза Паване
Полигимния Любовь Черничева Холли Ховард Нора Кэй Tanaquil Le Clercq Моника Мейсон Миранда Кони
Каллиопа Фелия Дубровская Дафна Вейн Розелла Хайтауэр Диана Адамс Джорджина Паркинсон Жюстин Майлз

Дальнейшая информация

Баланчин сократил название до Аполлона в 1950-х годах, что предпочел сам Стравинский. Несмотря на общепринятую греческую связь Баланчина-Стравинского из-за более поздней работы Баланчина с партитурами Стравинского в « Орфее» и « Агоне» , музыка для Аполлона была заказана Библиотекой Конгресса . «Орфей» можно считать продолжением « Аполлона», но « Агон» - это формальный бессюжетный балет, название которого на греческом языке напоминает о соревновании.

Записи

В свете воздействия COVID-19 пандемии на исполнительском искусстве , Нью - Йорк Сити балет выпустил запись с участием Тейлора Стенли , Плиточник Пек , Бриттаните Поллак и Индиан Woodward , снятую в 2019 году.

использованная литература

внешние ссылки

Отзывы